在羅馬式繁華的教堂藝術(shù)風(fēng)格之中又有最典型的兩種：倫巴第(Lombarda)和諾曼底(Normanna)
圖為意大利米蘭的sant'ambrogio大教堂，它是典型倫巴第風(fēng)格。它是第一個(gè)使用拱肋來(lái)加強(qiáng)交叉拱頂?shù)慕烫?。倫巴第風(fēng)格的建筑給人很強(qiáng)的節(jié)奏感

 

說(shuō)到羅馬式建筑不得不提到雕塑。教堂雕塑也是十分典型的，其在教堂建筑中是畫(huà)龍點(diǎn)睛的一筆。在中世紀(jì)的歐洲，人們認(rèn)為藝術(shù)不應(yīng)該獨(dú)立存在，每種藝術(shù)都得以自身的手段和方式為建筑所創(chuàng)造。在這樣的觀念下。雕塑、繪畫(huà)都是臣服建筑這個(gè)主體。常常運(yùn)用杏型結(jié)構(gòu)

圖為Moissac圣彼得修道院門(mén)楣雕塑

 

既然是宗教建筑，怎么能少了著名的耶穌受難象呢？
在羅馬式風(fēng)格影響下，雕塑家把作品創(chuàng)作得緊湊、復(fù)雜、色彩豐富。在不同國(guó)家有著不同風(fēng)格。

德意志的很具感染力；意大利的神圣；西班牙的很簡(jiǎn)單。。
圖片欠奉

羅馬式風(fēng)格藝術(shù)的繪畫(huà)流傳至今的基本上是壁畫(huà)、繪畫(huà)，但也有書(shū)籍插圖及少量的羊皮畫(huà)。內(nèi)容基本上是當(dāng)時(shí)的主流思潮-宗教故事及圣人生平。繪畫(huà)的重點(diǎn)是耶穌，幾乎都是坐像，周?chē)鞘ネ?、凡人、被制服的惡魔。。。（發(fā)現(xiàn)和我們古代繪畫(huà)格式差不多）

當(dāng)時(shí)的繪畫(huà)風(fēng)格多用象征性的手法來(lái)表現(xiàn)活動(dòng)或環(huán)境，不是很注重真實(shí)的表達(dá)。而更多的是表現(xiàn)人物，運(yùn)用了夸張、變形等構(gòu)圖，強(qiáng)調(diào)整體效果，突出細(xì)節(jié)。

圖為T(mén)ahull的米歇爾大教堂的耶穌坐像

 

    起源和發(fā)展與11世紀(jì)和12世紀(jì)，由于社會(huì)的新階級(jí)-中產(chǎn)階級(jí)的崛起，他們不再為貴族所用。成為自由貿(mào)易者和手工藝制造者。隨著王權(quán)的限制，商業(yè)和城鎮(zhèn)開(kāi)始發(fā)展起來(lái)。

其實(shí)在中世紀(jì)，宗教統(tǒng)治幾乎可以抗衡王權(quán)的威力，而那些神職人員可以說(shuō)對(duì)建筑物建造風(fēng)格影響很大，他們成為了城市里主要角色。而宗教資產(chǎn)也十分雄厚，主教和資產(chǎn)階級(jí)投資，建造更加宏偉的新教堂.

哥特式教堂中每一種構(gòu)造元素都很高聳，尖細(xì)。就象指向天空的利劍，仿佛屋頂直通天堂。盡其所能的接近上帝，這就是哥特式建筑千方百計(jì)想要實(shí)現(xiàn)的。

最著名的就是大名鼎鼎的巴黎圣母院了

 

Chartres大教堂

Beauvais大教堂

 

 

Reims大教堂

 

哥特式教堂建筑還有一個(gè)明顯的特點(diǎn)，就是沒(méi)有實(shí)體墻壁，而是利用雕塑裝飾來(lái)追求輕佻飛揚(yáng)，垂直的的風(fēng)格。雕塑不再是臣服與建筑，地位與前面提到的羅馬式建筑中的雕塑提高了一個(gè)很高的檔次，而且創(chuàng)作的精細(xì)程度也是嘆為觀止的。

圖為巴黎圣母院大門(mén)雕塑和門(mén)楣雕塑

 

 

――――――――文藝復(fù)興式藝術(shù)風(fēng)格――――――――-
起源于15世紀(jì)初意大利的佛羅倫薩，也是影響近現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)格最明顯的一種藝術(shù)風(fēng)格之一。 

     這個(gè)時(shí)期的建筑雖相對(duì)來(lái)說(shuō)沒(méi)有繪畫(huà)出彩，但是也可以說(shuō)得上大有成就，大膽運(yùn)用“透視法”就是在這個(gè)時(shí)期興起的。也就是這樣，藝術(shù)和實(shí)際工程融入一起，應(yīng)該算得上是“設(shè)計(jì)”了吧。隨著這個(gè)觀念的產(chǎn)生，以前被稱(chēng)為“工匠”的藝術(shù)家們變成了知識(shí)分子的身份，也許就是“設(shè)計(jì)師”的鼻祖。

 

 

Cathedral San Lorenzo

 

Donato Bramante

 

――――――――巴洛克式藝術(shù)風(fēng)格――――――――-
    巴洛克一詞原來(lái)意思是長(zhǎng)得不好看的珍珠，指怪誕、扭曲的藝術(shù)作品?，F(xiàn)在我們定義的是浪漫、愉悅、多彩多姿。

    整個(gè)17實(shí)際至18世紀(jì)中葉，巴洛克式藝術(shù)席卷了整個(gè)歐洲，有些甚至到了拉丁美洲。特點(diǎn)是外形自由，追求動(dòng)態(tài)，喜好富麗的裝飾和雕刻、強(qiáng)烈的色彩，常用穿插的曲面和橢圓形空間。在當(dāng)時(shí)以宗教思想為主的近代，它的出現(xiàn)確實(shí)違背了教會(huì)認(rèn)同的審美法則，所以受到主流社會(huì)的不屑。
    巴洛克強(qiáng)調(diào)本能，追求感官刺激、喜歡幻想，一引誘人的意識(shí)為目標(biāo)，因此，它被稱(chēng)為“天主教教堂”的藝術(shù)工具。其實(shí)當(dāng)時(shí)天主教教會(huì)正竭力吸引異教徒重返天主。所以，必須可以展現(xiàn)其莊嚴(yán)、雄偉的氣派，激起信徒的信心。

 

 

 

 

 

 

 

巴洛克時(shí)期的雕塑藝術(shù)分兩種：一個(gè)是用來(lái)裝飾或者補(bǔ)充建筑的，另一個(gè)是真正獨(dú)立存在的雕塑。
Gian Lorenzo Bernini就是此段時(shí)期杰出的巴洛克風(fēng)格的設(shè)計(jì)雕塑大師
梵蒂岡圣彼得廣場(chǎng)Piazza San Pietro就是出自他設(shè)計(jì)

 

 

巴洛克式繪畫(huà)風(fēng)格，為了達(dá)到一種特殊的效果，通常會(huì)幾種藝術(shù)風(fēng)格同時(shí)運(yùn)用，，藝術(shù)家可以從上到下根據(jù)視角的不同，設(shè)計(jì)出風(fēng)格迥異的變化，這種風(fēng)格一直延續(xù)到18世紀(jì)中期巴洛克藝術(shù)時(shí)期之后的洛可可時(shí)期，承續(xù)了文藝復(fù)興時(shí)期的透視法，直接運(yùn)用于教堂的天花板上，創(chuàng)作的作品華麗，雄偉。

Rembrandt Harmenszoon Van Rijin也是這個(gè)時(shí)期繪畫(huà)巨匠，還有Pieter da Hoochvv、Jan Vermeer
米開(kāi)朗基羅也創(chuàng)作過(guò)巴洛克風(fēng)格的作品

Andrea Pozzo的《圣伊納齊奧的贊美》