David Lynch
大衛(wèi)·林奇
大衛(wèi)·林奇是當(dāng)代美國電影界的一個多面手，既是著名的編劇、導(dǎo)演，又是優(yōu)秀的電視制作、攝影師、漫畫家、作曲家和書畫刻印藝術(shù)家。他在主流派和超現(xiàn)實主義
之間保持著一種游刃有余的平衡，在銀幕上無情地揭露了現(xiàn)實生活中黑暗和極端暴力的一面，使作品散發(fā)出獨特的個人魅力。與同時代的電影制作者相比，他得到了
廣泛的認(rèn)同。但數(shù)十年來的起伏中，他始終是美國最堅持個人風(fēng)格的導(dǎo)演之一。
出生：
l 1946年1月20日David Keith Lynch出生于美國蒙大拿州的米蘇拉(Missoula)。他的父親是美國農(nóng)業(yè)部的一個研究專家。
榮譽：
l 共導(dǎo)演了31部電影；寫了23部劇本；制片21部。
l 奧斯卡四次提名。戛納5次提名，2次獲獎。威尼斯1次獲獎（Future Film Festival Digital Award）。2002年被威尼斯電影節(jié)授予終生成就獎Career Golden Lion。
生平：
l 早年：
? 由于家庭的不斷搬遷，他從小在太平洋西北部沿岸幾個州長大。最終成為鷹級童子軍(Eagle Scout)中的一員，并在肯尼迪總統(tǒng)的就職典禮上客串過領(lǐng)座員。
? 兒時的林奇志向是做一個書畫刻印藝術(shù)家，1963年進入了華盛頓特區(qū)的科科倫藝術(shù)學(xué)院(Corcoran School of Art)，師從于表現(xiàn)派畫家奧斯卡-科科施卡(Oskar Kokoschka)，并曾赴歐洲進行短期的留學(xué)。
l 初涉影視
? 1966年初，他回到了費城，進入賓夕法尼亞美術(shù)學(xué)院(Pennsylvania Academy of Fine Arts)就讀，并開始嘗試制作影片。
? 林奇在費城生活在社會底層，接觸了市民生活中的陰暗面，所遇見的暴力和腐敗對他日后的創(chuàng)造產(chǎn)生了深遠影響。
? 1967年從他制作了學(xué)生時期的第一部實驗影片《六個蒼白的人影》(“Six Figures Getting Sick")開始，他就致力于表現(xiàn)日常生活中人性貪婪的一面。
? 1968年，他制作的一部16MM彩色短片《字母》(“The Alphabet”)曾獲得美國電影協(xié)會(American Film Institute)的獎學(xué)金。但是他不久就離開了電影界，繼續(xù)專注于他的美術(shù)學(xué)業(yè)。
? 直到1970年他推出了另一部短片《祖母》(“The Grandmother”)。
? 1970年林奇進入美國電影學(xué)會研讀電影研究，為他的電影理論打下了一個良好的基礎(chǔ)。
l 嶄露頭角
? 1977年，林奇根據(jù)自己動蕩的生活以及費城貧民區(qū)生活給他的啟
發(fā)，創(chuàng)作了歷時5年的荒誕恐怖片《橡皮頭》。在他這部處女作影片中，他從一個父親的角度，以超現(xiàn)實主義的手法，表現(xiàn)出了他對社會黑暗面的恐懼和焦慮。一開
始影片被打入冷宮，由于著名制作人本-巴倫諾茲(Ben
Barenholtz)的努力終于得以上映，并一炮走紅，得到了評論界廣泛的肯定，將他推上了超現(xiàn)實影片制作的最前沿。拍攝這部影片時，他得到了兒時的伙
伴、著名的制作設(shè)計杰克-菲斯克(Jack
Fisk，女明星西塞-斯貝西克的丈夫)的資助。這部影片確立了林奇獨特的世界觀，并組合了隨后幾年中演繹他作品的主要演員和技術(shù)人員，包括攝影師弗雷德
里克-埃爾姆斯(Frederick Elmes)、音響設(shè)計艾倫-斯普奈特(Alan Splet)和演員杰克-南斯(Jack Nance)。
? 《橡皮頭》的成功，使林奇引起了著名導(dǎo)演梅爾-布魯克斯(Mel
Brooks)的注意。1980年，他邀請林奇執(zhí)導(dǎo)了劇情片象人《象人》(“The Elephant
Man”)，這是林奇創(chuàng)作的第一部主流影片。此片標(biāo)志著林奇獲得了好萊塢主流的認(rèn)可。獲得奧斯卡最佳導(dǎo)演和編劇提名。
l 挫折中成熟
? 1984年，林奇為迪諾-德-勞倫提斯(Dino De
Laurentiis)執(zhí)導(dǎo)了動作科幻片《沙丘》沙丘(“Dune”)，此片改編自弗蘭克-赫伯特(Frank
Herbert)的《沙丘》系列科幻小說。應(yīng)該說這部影片無論是演員表演還是場景安排，都很好地體現(xiàn)了原著風(fēng)格，但是由于缺乏新意，可惜票房成績不佳，成
為了一次商業(yè)上的災(zāi)難。
? 1986年，林奇執(zhí)導(dǎo)了已在他心中醞釀已久的懸念片《藍絲絨》。此片獲得了當(dāng)年波士頓影評協(xié)會最佳影片獎，并再一次為他贏得了奧斯卡獎最佳導(dǎo)演提名，被媒體譽為“世界上最好的50位導(dǎo)演”之一。
? 在他事業(yè)的頂峰，林奇放棄了大銀幕影片，致力于開拓其它流派。
1990年，他與長期的合作伙伴----作曲家安杰洛-巴達爾蒙提(Angelo
Badalmenti)一起推出了音樂電視片《心碎的夢想》(“Industrial Symphony No. 1：The Dream of
the Broken Hearted”)。同年，他又拍攝了他票房成績最成功的ABC電視連續(xù)劇《雙峰》(“Twin Peaks”)。
l 失?。海?990-1997）
? 1990年，林奇推出了他的第5部主打影片公路愛情片《我心狂野》Wild at Heart，由尼古拉斯-凱奇(Nicolas Cage)主演。此片獲得了1990年第43屆戛納電影節(jié)金棕櫚大獎，林奇也成為了“時代雜志”的封面人物。
? 但媒體能迅速捧紅林奇，也可以很快地拋棄他?！段倚目褚啊吩诿绹u
論界卻是毀譽參半，連帶著《雙峰》也遭到冷落，被安排到周六晚上非黃金時段播出，并最終于1991年初讓位給其他節(jié)目。林奇創(chuàng)作的另二部電視系列劇：文獻
紀(jì)錄片《美國史》(“American Chronicles”)和系列幽默劇《在空中》(“On the Air”)也早早夭折。
? 1992年，林奇推出了驚悚懸念片《雙峰：與火同行》(“Twin
Peaks: Fire Walk with
Me”)。此片是電視版《雙峰》的前篇。全片的視覺設(shè)計十分突出，具有迷幻一般的色彩和詭異風(fēng)格。但這部雄心勃勃的影片，卻飽受評論界的摧殘。獲得戛納金
棕櫚獎提名。
? 接下來的幾年，他從人們的視野里消失了。除了1994年的一部相片畫集以外，有五年的光景，人們聽不到也看不到有關(guān)他的消息。
l 林奇歸來
? 1997年林奇以一部高深莫測的懸念驚悚片《迷失的高速公路》重返
影壇。影片講述的是一個爵士樂手與妻子不斷收到記錄他們房中秘事的錄像帶，而產(chǎn)生的狂亂、支離的想法。由比爾-普爾曼(Bill
Pullman)和尼古拉斯-凱奇的妻子帕特里夏-阿奎特(Patricia
Arquette)主演，這是一部實驗性、夢魘般的影片，描述了人物黑暗、詭異、混亂的心理，是林奇影片中最怪異、最不明就里的影片。片中對性赤裸裸的描
寫曾一度引起爭議，影評界對這部影片的反應(yīng)是也各有說法。但由于影片大碟《迷失的高速公路》，林奇還是上了《滾石》雜志的封面。
? 1999年，林奇一改他以往所熟悉的詭異題材，執(zhí)導(dǎo)了公路劇情片
《路直路彎》(“The Straight
Story”)。獲得戛納金棕櫚獎提名，獲第12屆歐洲電影獎國際銀幕獎、芝加哥影評人協(xié)會最佳影片獎和美國國家影評人協(xié)會年度十大影片。不止一個人評論
道：大衛(wèi)-林奇又回來了。
? 2001年，林奇又回歸到擅長的黑色詭異風(fēng)格上來，編劇執(zhí)導(dǎo)了以好萊塢為場景的懸念劇情片《穆赫蘭道》。獲得奧斯卡最佳導(dǎo)演提名。戛納金棕櫚獎提名，終獲得戛納最佳導(dǎo)演獎。
? 2006年，林奇導(dǎo)演的《內(nèi)陸帝國》Inland Empire在威尼斯電影節(jié)獲得Future Film Festival Digital Award。
? 作為戰(zhàn)后出生的一代，大衛(wèi)-林奇悠閑前衛(wèi)。1967年，21歲出頭
的他就結(jié)婚成家，妻子佩吉-林奇(Peggy Lynch)于1974年去世。兩人的女兒珍妮弗-錢伯斯-林奇(Jennifer Chambers
Lynch)長大后繼承了父業(yè)，1993年曾執(zhí)導(dǎo)過驚悚恐怖片《盒裝美人》(“Boxing
Helena”)，執(zhí)導(dǎo)手法大有其父的風(fēng)范。1977年，林奇與第二位妻子瑪麗-菲斯克(Mary
Fisk)結(jié)婚，并生有二個兒子。有意思的是，畫家出身的林奇曾對記者表示：“我對Flash動畫技術(shù)非常感興趣，希望能親自導(dǎo)演和制作一部Flash卡
通片”。
特點：
l 林奇主義(Lynchian)：從《藍絲
絨》(“Blue Velvet”)的詭譎到《我心狂野》(“Wild At Heart”)的極端暴力，從《迷失的高速公路》(“Lost
Highway”)的混亂到《穆赫蘭道》(“Mulholland
Drive”)的夢魘，大衛(wèi)-林奇成為了當(dāng)代美國非主流電影的代表人物，他的作品無不透射出詭異、陰郁、迷茫及黑色幽默，極具視覺沖擊力的超現(xiàn)實效果往往
令人產(chǎn)生心靈的震撼?！拔业碾娪笆怯嘘P(guān)困惑、黑暗的。你可以說它是真實的，也可以說它是虛無的。它不是一個夢，但也不是現(xiàn)實”。獨特的林奇，因此人們?yōu)樗?專門發(fā)明了“林奇主義”(Lynchian)一詞。
l 作為美國獨立電影界的一面旗幟，大衛(wèi)?林奇以華麗、陰郁、詭異夾帶
著黑色幽默的風(fēng)格和對類型片元素的解析重構(gòu)成為后現(xiàn)代電影的典型代表。他著迷于探討美國社會的暴力本質(zhì)，在他的影片中，世界是動蕩、變化、分裂的，但他同
時又具備將恐怖的夢魘轉(zhuǎn)換為怪癖荒謬的超現(xiàn)實場景。他那些巴洛克式的影片中混合著某種彼得?潘式的天真，過度的風(fēng)格化以及怪誕的幽默與他特有的熱情純真融
為一體。俗麗的畫面，古怪的攝影機角度，快速剪輯，前衛(wèi)奇異、極具視覺沖擊力的影象，不落俗套的音樂成為了林奇電影的標(biāo)志。從展現(xiàn)出一幅超現(xiàn)實意味濃烈的
后工業(yè)社會圖景的《橡皮擦頭》，到試圖從缺乏意義價值的世界中尋找真理的夢幻般的《藍絲絨》，具有卡通風(fēng)格的拼貼圖《我心狂野》，以及風(fēng)格平和樸實、充滿
溫暖的人文關(guān)懷的《史崔特先生的故事》，大衛(wèi)?林奇無疑已經(jīng)寫就了美國獨立電影史中重要的一章，有人稱其為“唯一給商業(yè)電影帶來先鋒感的獨立導(dǎo)演”。他曾
因《雙峰鎮(zhèn)》登上了《時代》雜志的封面，也以《沙丘魔堡》的失敗換來了一次代價高昂的教訓(xùn)；《象人》得到了商業(yè)和評論的雙贏，而《妖夜慌蹤》則引起了巨大
的非議。
作品年表：
1. More Things That Happened (2007) (V)
2. To Each His Own Cinema (2007) (segment "Absurda") (special edition)
3. Boat (2007) (V)
4. Dynamic:01: The Best of DavidLynch.com (2007) (V)
5. Inland Empire (2006)
6. The Short Films of David Lynch (2002) (V)
7. Darkened Room (2002)
8. 《啞巴樂園》DumbLand (2002)
9. Rabbits (2002)
10. Eraserhead Stories (2001) (V)
11. 《穆赫蘭道》Mulholland Dr. (2001)
12. 《路直路彎》The Straight Story (1999)
13. 《穆赫蘭道》Mulholland Dr. (1999) (TV)
14. 《妖夜慌蹤》Lost Highway (1997)
15. Lumière and Company (1995) (segment "Premonition Following An Evil Deed")
16. "Hotel Room" (2 episodes, 1993)
17. "On the Air" (1 episode, 1992)
18. 《雙峰：與火同行》Twin Peaks: Fire Walk with Me (1992)
19. 《雙峰》"Twin Peaks" (6 episodes, 1990-1991)
20. "American Chronicles" (1990) TV series (unknown episodes)
21. 《我心狂野》Wild at Heart (1990)
22. Industrial Symphony No. 1: The Dream of the Brokenhearted (1990) (TV)
23. 《牛仔與法國人》"Les Fran?ais vus par" (1 episode, 1988)
24. 《藍絲絨》Blue Velvet (1986)
25. 《沙丘》Dune (1984)
26. 《象人》The Elephant Man (1980)
27. 《橡皮頭》Eraserhead (1976)
28. 《被截肢者》The Amputee (1974)
29. 《祖母》The Grandmother (1970)
30. 《字母表》The Alphabet (1968)
31. 《6人患病》Six Figures Getting Sick (1966)
佳作賞析：
《象人》The Elephant Man 1980
l 講述的是19世紀(jì)英國社會一個被扭曲的頭部畸形“象人”約翰-梅里
克(John
Merrick)的故事。在這部影片中充分體現(xiàn)出了林奇敏銳的觀察力，演繹流暢感人。此片取材于真實的醫(yī)療檔案，所以特別著重時代氣氛的重現(xiàn)。攝影美術(shù)與
化妝也均有一流水準(zhǔn)，故事的發(fā)展流暢，演出動人，而且籍醫(yī)生與群眾的行為檢討了人類對 “道德”和 “正義”的標(biāo)準(zhǔn)。
l 這部影片除獲得良好票房成績外，還得到了評論界的廣泛認(rèn)可。獲得了
1981年第34屆英國電影學(xué)院最佳影片獎及第53屆奧斯卡獎最佳影片等8項提名，林奇也第一次受到學(xué)院肯定，獲得最佳導(dǎo)演的提名。70年代末期，正值電
影界質(zhì)疑彩色膠片的長久保存問題，很多著名導(dǎo)演提出黑白膠片保存年限遠勝于彩色膠片的看法，電影界掀起一陣黑白電影熱，馬丁·斯科塞斯拍攝了黑白電影《憤
怒的公?！罚制鎰t拍攝了這部《象人》。影片上映后轟動一時，雖然在奧斯卡競爭中八項提名空手而歸，但法國凱撒獎最佳外語片獎和英國演藝學(xué)院最佳影片、
最佳男主角的榮譽也應(yīng)該讓林奇滿足了。
《藍絲絨》Blue Velvet 1986
l 這是林奇最具個性化的作品。平實地描述了在80年代中期，一個典型
的美國小鎮(zhèn)平靜的外表下所隱藏的性、暴力、犯罪和權(quán)力。影片中的白天畫面是我們所熟悉的小鎮(zhèn)風(fēng)情，帶有商標(biāo)式的“美國夢”標(biāo)簽，干凈而祥和，但是這些背后
盡力掩蓋的是粗俗與墮落、暴力與反常，以及被強烈壓制著的，具有極大殺傷力潛能的性沖動。導(dǎo)演用鮮艷的色彩探索美國中產(chǎn)階級貌似正常生活下洶涌的污垢暗
流。
l 盡管電影上映時，很多人嘲笑和鄙視這是一部極端的，黑色的，粗俗和令人厭惡的作品，但是《藍絲絨》卻贏得了不少榮譽：獲得國家電影評論協(xié)會評出的1986年年度最佳電影、最佳導(dǎo)演、最佳男配角、最佳攝影成就獲，同時也獲得當(dāng)年奧斯卡最佳導(dǎo)演提名。
l 這部惡夢般的電影度并不很高，但影片中所展露的氣氛，那種充斥墮落
與邪惡的氣氛，卻讓人印象深刻。某種意義上說，這可以看作一部性心理影片。影片的鏡頭語言看似平淡，含蓄中蘊藏了無窮的寓意，首尾呼應(yīng)，令人回味。林奇在
片中，運用詭譎的手法，反映出了美國社會最陰暗的一面。這部影片雖不能算是經(jīng)典之作，但也是他繼《橡皮頭》后編導(dǎo)創(chuàng)作的又一代表作。
《我心狂野》Wild at Heart 1990
l 根據(jù)巴里·吉福德的小說改編。講述的是一對相愛的男女，沖破阻力和
陰謀，終于找到屬于自己的“世外桃源”。在片中林奇運用超現(xiàn)實的血腥暴力場面和色情幻想，展示出現(xiàn)代人焦慮郁悶的精神狀態(tài)，充滿了弗洛伊德式的心理分析，
詭異色彩濃重，但也不時流露出一種浪漫激情，是一種極其另類的愛的執(zhí)著。
l 這部異色大作暴露了美國陰暗的一面，影片視覺處理天馬行空，極盡狂野之感，體現(xiàn)了林奇詭異的導(dǎo)演風(fēng)格。
l 《我心狂野》雖然沒有使用斷裂和快速變化的影像，但它加入了許多詭異而與本身主題較不相干的影像元素，再加爵士樂、重金屬搖滾和貓王的情歌穿插交織，不免讓人覺得有MTV的味道。
《雙峰》"Twin Peaks" 1990-1991
l 這是一部超現(xiàn)實主義的肥皂劇，這部與《希爾街的布魯斯》(“Hill Street Blues”)制作馬克-弗羅斯特(Mark Frost)合作推出的電視劇，被認(rèn)為是美國電視史上具有里程碑意義的重要作品。
l 講述FBI探員Dale Cooper
去雙峰鎮(zhèn)，調(diào)查女中學(xué)生Laura
Palmer被謀殺事件。這個迷將影片造就成了一種文化現(xiàn)象，林奇也突然之間成為比片中任何演員都出名的電視制片。以大衛(wèi)·林奇的一貫作風(fēng)，整出片子到處
充滿了神秘事件和詭異疑點，而且沒有結(jié)局可言。這大概引起了觀眾的不滿，或者好奇心。于是，電視臺或是創(chuàng)作班底決定以這個為起點，將它發(fā)展成一部連續(xù)劇。
出于神秘的原因，David Lynch不愿擔(dān)任導(dǎo)演，而是出任執(zhí)行監(jiān)制，找了另外的導(dǎo)演來拍攝這部劇集。
l 首集并沒有任何結(jié)果，在電視上播出后掀起熱潮滾滾，它的巨大成功卻
是ABC始料不及的。林奇對鏡頭、色彩的獨特處理方式、超現(xiàn)實的畫面，給當(dāng)年模式化的肥皂劇帶來強烈沖擊，灰暗色調(diào)、黑色幽默、神秘的音樂氛圍都為人稱
道。林奇如愿以償?shù)匕阉永m(xù)成一部系列。當(dāng)?shù)谝患?集播完后，全美國對《雙峰鎮(zhèn)》的熱情升到了頂峰，“刺殺庫柏的是誰”、“誰殺了勞拉”的猜測充斥各類娛
樂雜志。但隨著這兩個迷在第二季揭開后，《雙峰鎮(zhèn)》的收視率急劇下降，迫使ABC無情地取消了本劇，大大傷害了林奇。林奇把首集轉(zhuǎn)手賣給華納，想為劇集開
拓歐洲市場。華納的交換條件是為首集制作一個結(jié)局。因此，這個被稱為“歐洲版”的首集不同于美國觀眾看到的電視版，它的長度多出近20分鐘。
l 《雙峰》劇集是美國1990年代最為著名的電視劇之一。曾榮獲1990年美國電視評論協(xié)會大獎，1997年美國金球獎最佳男女主角獎，1991年美國艾美獎8項大獎，1991年美國廣播協(xié)會最佳電視劇獎，而導(dǎo)演大衛(wèi)林奇也因此登上了《時代》雜志的封面。
l 自《雙峰鎮(zhèn)》誕生的那一刻，它就被譽為有史以來最杰出的電視劇之一，對電視界來說，無異于一場革命?！峨p峰鎮(zhèn)》第一季7集，第二季增加到22集，再加上首集，一共30集。雖只播出兩季即夭折，它仍被《TV Guide》雜志選為最偉大電視劇的第45位。
l 雙峰鎮(zhèn)位于美加國境線，靠近華盛頓和愛達荷州界的小鎮(zhèn)，人口僅5000多人。
《穆赫蘭道》Mulholland Dr. 2001
l 象《雙峰》一樣，這部影片本來是為美國國家廣播公司(ABC)作為
系列劇創(chuàng)作的。然而，與林奇當(dāng)初進入電視界不一樣的是，在片子亮相前就被“槍斃”了。雖然林奇對這部2小時的片子補了又補，試圖配得上電視觀眾的胃口，但
仍然沒有獲得通過。失望之余，他轉(zhuǎn)而前往歐洲市場尋求支持，希望能將他的這部片子改編成一部電影，最終得到了法國制片皮埃爾-埃德爾曼(Pierre
Edelman)的支持。
l 又一部樸實的惡夢般的影片----具有鮮明、尖刻、歇斯底里又令人
難以忘懷的巨片。林奇說：“這是一個關(guān)于愛情、秘密和好萊塢之夢的故事”。影片隨著一名黑發(fā)女子遇上車禍喪失了記憶而展開，她遇上了前來好萊塢尋夢的女孩
貝蒂(Betty)，兩人一起尋找黑發(fā)女子的身世秘密。神秘人物、怪異場景、離奇故事和夢魘氣氛，組成了林奇心中的好萊塢世界。
l 本片講述一個弗洛伊德式的噩夢，其劇情可以有無數(shù)種解析和組合，但
它的主題卻異常清晰：好萊塢在銀幕上創(chuàng)造一個個奇妙的美夢，但在銀幕下卻多以噩夢收場。影片完全不遵守傳統(tǒng)電影的敘事結(jié)構(gòu)和內(nèi)在邏輯，攝影、美工、音樂等
均微妙地暗示著多層夢境的可能性。影片通過女演員闖好萊塢的經(jīng)歷，揭示了造夢的代價。在奮斗過程中，她們需要學(xué)會穿梭于數(shù)個不同的“現(xiàn)實”，如她們本來的
自我、跟電影公司交往時的“個性”，以及所塑造的電影形象。
l 此片在2001年第54屆戛納電影節(jié)上一經(jīng)亮相，即得到一致贊賞，
并授予了大衛(wèi)-林奇最佳導(dǎo)演獎。接著林奇又憑借此片先后斬獲了洛杉磯影評人協(xié)會最佳導(dǎo)演獎，波士頓影評人協(xié)會最佳影片、最佳導(dǎo)演獎及紐約影評人協(xié)會最佳影
片獎，還被法國《電影手冊》編輯與讀者分別評選為2001年世界十佳影片、法國電影愷撒獎最佳外語片獎等，并獲得了第三次奧斯卡獎最佳導(dǎo)演提名。
《路直路彎》The Straight Story 1999
l 這部影片基于一個真實的故事，講述的是73歲的阿爾文-斯特雷特
(Alvin Straight，理查德-法恩斯沃思飾，Richard
Farnsworth)開著除草機，前往350英里以外的地方去看他兄弟的故事。影片中少有林奇那標(biāo)志性的黑色、扭曲潛臺詞，是林奇自《象人》以來最溫
馨、最質(zhì)樸、最有人情味的作品。影片風(fēng)格沉穩(wěn)細膩，展現(xiàn)的是人性的善良，以一個單純而充滿愛的小故事進入了美國鄉(xiāng)村的歲月之旅。此片打動了眾多影評家和觀
眾的心，獲得戛納金棕櫚獎提名，獲第12屆歐洲電影獎國際銀幕獎、芝加哥影評人協(xié)會最佳影片獎和美國國家影評人協(xié)會年度十大影片。不止一個人評論道：大衛(wèi)
-林奇又回來了。
l 導(dǎo)演林奇和傳奇攝影師弗雷迪·弗朗西斯（Freddie
Francis）營造了優(yōu)美的環(huán)境布景——荒涼的谷倉、寧靜的星光之夜，再配上哀傷的背景音樂。最棒的是理查德·法恩斯沃斯的頂級表演，他扮演的阿爾文·
史特雷特是個粗得有趣的人，他憂傷深情的藍眼睛背后，隱藏著深切的同情心。
l 這是一部改編自真人真事的公路電影，導(dǎo)演林奇一改其詭異的風(fēng)格，以
極為樸實內(nèi)斂的手法，說一個簡單動人的小故事，正如同英文片名的雙關(guān)弦外之音一般。就在這一段交織著追憶與悔恨的漫長旅程中，老人最后必然將成功地進入每
個觀眾的心底，讓人們在他的情緒里搜尋自己記憶中與他重合之處。老牌演員理查德德·法恩斯沃思飾演片中主角史崔特先生，演出令人動容。他曾經(jīng)演過《萬夫莫
敵》、《躍馬山莊》等經(jīng)典名片，接演本片后，還因此被提名角逐奧斯卡金像獎最佳男演員獎項，不過，他卻在2000年10月因為久病厭世，而舉槍自盡身亡，
本片也成為他在影壇的告別遺作。
l 這是大衛(wèi)·林奇第一部有自己的雙親出現(xiàn)的電影。
