音樂發(fā)明之最

1.最早的節(jié)拍器
　　發(fā)明于1816年，發(fā)明者是德國的約翰·內(nèi)波穆克 梅爾采爾。他是機械樂器的創(chuàng)制人，曾研制出百音琴（即機械樂隊）、助聽器以及音樂節(jié)拍器。1816年，他發(fā)明的第一只較為完善的節(jié)拍器在奧地利首都維也納首次與公眾見面，從此，節(jié)拍器就不脛而走，成為全世界音樂愛好者的寵物。
2.最著名的三位小提琴制作大師
　　鋼琴被稱為樂器之“王”，小提琴則是樂器之“后”。小提琴藝術(shù)的發(fā)展是和小提琴的制作與革新休戚相關(guān)的。此舉的有功之臣是意大利著名的提琴制作師安東尼奧·斯特拉第瓦利（1644—1737），他將小提琴持琴法從膝頭移至夾在顎部。此外，在小提琴制作史上還有兩個偉大的人物，他們是阿瑪?shù)俸凸蠣柲?。這三位提琴制作大師均居住在意大利北部的克雷莫納小鎮(zhèn)?，F(xiàn)在，出自克雷莫納三位制作大師之手的提琴，往往價值數(shù)10萬元。它們之所以如此昂貴，除了音樂上的實用價值外，本身還是一件造型優(yōu)美的藝術(shù)品。
3.最有貢獻的管樂器音鍵系統(tǒng)發(fā)明者
　　木管樂器從雛形到基本定型，經(jīng)歷了幾個世紀(jì)，在改革發(fā)明者中成就最大的是德國慕尼黑的長笛演奏家、樂器改革家塞奧爾德·波姆。他試制成功了環(huán)鍵式長笛，設(shè)計了一整套合理的新指法，并從理論上取得了長笛近吹口四分之一部、管徑接近于拋物線的精確數(shù)據(jù)，把管體的四分之三改為圓柱形管，使長笛的有效管長達(dá)到管徑的30倍，從而使各音的八度關(guān)系都準(zhǔn)確了。此外，他還把橢圓形的吹孔改成圓角矩形，并加大了音孔的直徑，使音色更豐滿、明亮。后來人們稱他研制的長笛機械機構(gòu)體系為”波姆體系“，并移植到其他木管樂器上，使木管樂器的結(jié)構(gòu)基本達(dá)到完善。
4.最早的錄音裝置
　　美國人托馬斯·阿爾巴·愛迪生在1877年設(shè)計的留聲機，是世界上最早的錄音裝置。同年12月6日，愛迪生的助手、機械工人約翰·克盧西制造出了第一臺樣機，并用這臺樣機錄制了愛迪生唱的歌《瑪莉的山羊》。1878年4月24日，愛迪生留聲機公司在紐約百老匯大街成立，并開始銷售業(yè)務(wù)。他們將這種留機和用錫箔成的很多圓筒唱片配合起來，出租給街頭藝人。最早的家用留聲機，是1978年生產(chǎn)的愛迪遜·帕拉牌留聲機，每臺售價10美元。
5.最早的弦樂四重奏
　　18世紀(jì)以前的“原始樂隊”并沒有任何固定的編制，樂隊成員的多少和樂器的種類，是由貴族雇用樂隊的條件或作曲家的要求而確定的。
　　1755年，23歲的奧地利作曲家海頓受聘于馮貝格伯爵，在宮廷里專職作曲。當(dāng)時的器樂曲流行用由兩只小提琴合奏同一旋律，用大鍵琴伴奏。由于大鍵琴的音量較弱，低音部分有時就得用大提琴來加強。馮貝格伯爵的樂隊一共只有四個人，兩個小提琴、一個中提琴和一個大提琴，沒有大鍵琴。這樣的一個樂隊編制使海頓頗傷腦筋。經(jīng)過反復(fù)的研究，他把兩只小提琴分為兩個聲部，讓中提琴充當(dāng)內(nèi)聲部，使和聲效果更為豐富，徹底用大提琴替代大鍵琴來演奏低音部。于是，第一個弦樂四重奏團成立了。
　　海頓一生中共譜寫了77首弦樂四重奏曲。迄今，弦樂四重奏仍一直被認(rèn)為是最高雅、最富于表現(xiàn)力的一種音樂形式。
6.最快速度的鋼琴調(diào)律
　　現(xiàn)代鋼琴的弦架是鑄鐵制件，而老式的弦架由于材料和結(jié)構(gòu)不合理，琴弦很容易走音，往往在音樂會的幕間還得臨時調(diào)音。因此，早期的鋼琴獨奏音樂會，演奏者必須聘用一位鋼琴調(diào)律師隨場，以保證鋼琴音調(diào)的準(zhǔn)確性。
　　基于以上原因，樂器改革者曾別出心裁地進行了一系列革新，但大多以失敗告終。由此，關(guān)于鋼琴音色與音準(zhǔn)問題，唯一可以改進的就是調(diào)律師的技術(shù)。第一是調(diào)律師的音準(zhǔn)概念；第二是調(diào)音的速度。
　　1980年，美國紐約的但丁鋼琴廠曾舉辦了一次專業(yè)調(diào)律師比賽。比賽的方法是：將所有參賽用鋼琴調(diào)高一個半音，要求調(diào)律師在最快的時間內(nèi)將所有音恢復(fù)到原來的音高。最后，調(diào)律師史蒂夫·費爾查爾特創(chuàng)造了4分20秒的最快調(diào)律速度而奪得桂冠。
7.最長的休止符
　　美國音樂家約翰·凱奇（1912－）是一位孜孜不倦的音樂試驗家，他摒棄了傳統(tǒng)的演奏技巧和作曲技法。以“加料鋼琴”的先驅(qū)者出名，“加料鋼琴”就是在傳統(tǒng)鋼琴的弦上或各弦之間，放上各種不同的物體，從而改變原來的音響和音色。
　　凱奇研究了機遇音樂、電子音樂的無音樂，這些音樂都縮小或間接地排除了作曲家的作用。他的作品《4分33秒》是最著名的、前所未有的無聲樂曲，該曲的休止符長達(dá)4分33秒，創(chuàng)最長休止符的世界記錄。
8.最早的磁帶錄音機
　　最早使用磁帶的錄音機，是“布拉特納馮”型錄音機。1929年，在英國埃爾茲利的布拉特納色彩和音響攝影棚，為了使音響和攝影能夠同步，使用了這種磁帶錄音機。這是在德國音響技師克爾特·休蒂雷的專利基礎(chǔ)上，由制作人路易斯·布拉特納設(shè)計的，也是最早采用電子放大器的錄音機。1931年，英國廣播公司購買了布拉特納的第一臺磁帶錄音機。
9.中國大鑼
　　中國鑼是人們非常熟悉的打擊樂器，它是中國人在音樂方面的一項偉大發(fā)明。迄今為止，最早的出土實物是廣西貴縣泊灣一號古墓的西漢初期的一面銅鑼，距今已有2000年的歷史了。
　　有位外國音樂家曾說過：“一個交響樂隊，沒有一面中國大鑼，就未免有些遜色。”俄羅斯著名作曲家柴科夫斯基（1840—1893）創(chuàng)作的《第六交響曲》（“悲愴”）中，恰到好處地運用了中國大鑼，深深地打動了聽眾的心弦。世界上最古老的交響樂團——德累斯頓交響樂團使用的一面中國大鑼，是我國清朝時制造的，它是進入西洋管弦樂隊的第一件中國樂器。直到今天，大鑼仍然是西洋管弦樂隊和交響樂隊必備編制中唯一的中國樂器。
10.近代音樂方面最偉大的發(fā)明
　　比利時人薩克斯于1840年發(fā)明的薩克管，被公認(rèn)為幾百年來在樂器方面最偉大的發(fā)明。薩克管是發(fā)明者薩克斯結(jié)合了銅管樂器和木管樂器的部分構(gòu)造而創(chuàng)制的，它通過吹奏單簧片來發(fā)音，演奏方式類似木管樂器；但管身為銅制，樂器的發(fā)音方式更類似銅管樂器。這種樂器的音質(zhì)濃厚、色彩豐富，是很受人們歡迎的新型樂器。到了本世紀(jì)，由于爵士音樂的盛行，薩克管日益成為現(xiàn)代音樂中的重要樂器。

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