第六篇 青花品鑒 楊俊艷 前幾天,有個(gè)朋友出差景德鎮(zhèn),帶回一套青花茶具給我看,雖不是古瓷,但我仍欣喜若狂,忙忙打開(kāi),然看后頓感大失所望。其實(shí)朋友的眼光也不差,可還是忽略了一些細(xì)節(jié):首先這套茶具的造型不太規(guī)矩,說(shuō)明白點(diǎn),就是有些不太圓;其次是釉面不潤(rùn),青花發(fā)散,畫(huà)意拙劣。實(shí)際上,品鑒今天的青花與古代的青花區(qū)別并不大,無(wú)非是掌握品與鑒的規(guī)律。 青花品鑒是一個(gè)經(jīng)驗(yàn)性極強(qiáng)的實(shí)踐活動(dòng)過(guò)程,它需要多看、多上手觸摸,只有多看,多摸實(shí)物,才能融會(huì)貫通。因?yàn)榧词乖倬_的文字描述、再精美的圖片展示,都很難全面真實(shí)地再現(xiàn)一件青花的胎釉和紋飾質(zhì)感,都不能代替我們?nèi)庋鄣闹苯佑^(guān)察與親手觸摸的感覺(jué)。品青花,需要具有個(gè)人的文化、藝術(shù)背景與修養(yǎng),它有助于從宏觀(guān)方面的判斷與聯(lián)想,如元青花比較粗獷,明青花比較古拙,清青花比較精美。鑒青化,則需要牢記各時(shí)代青花的青料、紋樣、胎釉、造型、款識(shí)的典型特征。并在此基礎(chǔ)上,識(shí)別真?zhèn)巍?/p> 由于青花成熟于元代,流行于明清,故青花的品鑒只涉及了元、明、清三個(gè)時(shí)期的區(qū)別與對(duì)比。對(duì)于初涉古陶瓷研究的讀者來(lái)講,還是很輕松的。 品胎釉 元青花的胎色白中略帶黃,沒(méi)有明清兩代的胎白,燒結(jié)程度沒(méi)有明清時(shí)期的好,從生燒到微生燒都有。器底露胎呈火石紅色,俗稱(chēng)“窯紅”,從淺淡到較深都有,有時(shí)可見(jiàn)黃褐色斑點(diǎn)?;鹗t是由于胎中的鐵質(zhì)和可溶性鹽類(lèi)在干燥過(guò)程中富集,在燒窯結(jié)束后的冷卻過(guò)程中由于二次氧化便出現(xiàn)這種色調(diào)?,F(xiàn)代景德鎮(zhèn)仿制的元青花,人為地在器底涂上一層含鐵量較高的漿水,或以受潮的新砂墊燒,雖也會(huì)出現(xiàn)火石紅,但卻不自然。有的器底有明顯的螺旋紋,是成形時(shí)旋削留下的痕跡。成形時(shí)先分段拉坯,然后再粘接成器,每段12-15厘米,大的瓶罐分三段接起來(lái),用手可以摸到接痕。元青花的釉,色白微青,透明度較好,氣泡較少,積釉處呈淺綠色。 明青花的胎體一般比清代的厚重,胎色亦不及清代的潔白。明中期以前注重修胎,胎接痕不太明顯;明中晚期以后的胎接痕則特別明顯。底足和器口等露胎處多有火石紅。釉面肥厚滋潤(rùn)是其最大特色。 相比于元、明兩代的青花,清青花的胎體則薄厚適中,白度增高。胎接痕也不明顯,尤其是官窯青花基本看不出來(lái)。露胎處的火石紅現(xiàn)象也極為少見(jiàn)。釉面施釉較薄,顯然不及明代的肥腴光亮。 品青料 元青花所用的色料有進(jìn)口料和國(guó)產(chǎn)料兩種,色調(diào)濃艷而有黑斑的大部分是進(jìn)口料;色調(diào)不太濃艷,沒(méi)有黑斑、紋飾簡(jiǎn)單草率的則是國(guó)產(chǎn)料。 明永樂(lè)、宣德時(shí)期的官窯青花采用蘇麻離青料,色調(diào)濃艷,有黑斑,部分黑斑有銀白色金屬光澤,在線(xiàn)條上常有許多點(diǎn)點(diǎn)黑斑,色調(diào)較深的線(xiàn)條更為明顯。 明成化、弘治時(shí)期的青花用“平等青”,色澤淡雅。 明嘉靖、萬(wàn)歷時(shí)期的青花用“回青”,色調(diào)藍(lán)中泛紫。 清康熙青花用“珠明”料,呈翠藍(lán)色調(diào)。 清雍正、乾隆青花雖為國(guó)產(chǎn)料,但雍正青花的色調(diào)淡雅,乾隆青花色調(diào)比雍正要深些。 嘉慶以后,青花呈色單薄,給人以飄浮在釉上而有沉不下去的感覺(jué)。 品紋樣 元青花的龍紋秀長(zhǎng),象蛇,龍頸尤其細(xì)長(zhǎng),龍一般張嘴,有胡無(wú)須,角細(xì)長(zhǎng),頭上無(wú)發(fā),背脊積起來(lái)象火焰。龍身有鱗,鱗有兩種畫(huà)法:一種如魚(yú)鱗,一種橫、豎交叉如席紋。有時(shí)畫(huà)三爪,有時(shí)畫(huà)五爪。龍尾分兩種:一種如蛇尾,另一種如魚(yú)尾。腿上有毛發(fā),且往往分成三條。 明永樂(lè)年間的龍紋還保留著元代的風(fēng)格,但龍的形體比元代粗壯,龍張嘴有胡無(wú)須,有角有發(fā),頸部也比元短粗,龍尾由元代魚(yú)尾變成蛇尾。龍身多繪魚(yú)鱗,沒(méi)有元代橫、豎交叉如席紋的畫(huà)法。 明宣德年間的龍紋,比永樂(lè)時(shí)更加粗壯。閉嘴或張嘴,有胡有須有角,頭發(fā)長(zhǎng)而向上飄起,腿發(fā)從三條變?yōu)橐豢|,龍多三爪。龍尾象蛇尾。有云龍、海水龍、龍紋牡丹等。 成化時(shí)的龍紋保留了一些宣德龍紋的特征,龍一般閉嘴,有胡有須,五爪,蛇尾。 弘治時(shí)的龍紋與成化時(shí)大略相同,但畫(huà)法簡(jiǎn)練一些。 正德時(shí)的龍紋很有特色,龍常常在蓮花中穿行。龍多閉嘴,方正的腦袋,毛發(fā)豎立,龍眼圓睜,向前平視。 嘉靖時(shí)出現(xiàn)龍頭正面的形象,龍身又走向細(xì)長(zhǎng),龍首上顎鼓出,頭端鼻尖畫(huà)成如意的形狀,近似豬嘴,俗稱(chēng)“豬嘴龍”。 萬(wàn)歷時(shí)的龍紋沿襲前代特點(diǎn),大多畫(huà)成側(cè)身行龍。龍張嘴,龍頭面部向外,近似獅子的頭。 清代以后,龍紋變化很大,龍頭面孔被人格化了。清康熙時(shí),多正面龍,寬額上寫(xiě)有“王”字,龍的樣子兇猛。有的大龍與小龍配組,有的龍與鳳、龍與云配合以填充空間。晚清時(shí)的龍紋繪畫(huà)呆滯,下顎低垂,缺乏威嚴(yán)之勢(shì)。 品造型 梅瓶 元青花的梅瓶繼承了宋代的許多風(fēng)格,但它的口部加高,而且上小下大,整個(gè)瓶體較宋更為粗壯,肩部較宋更為豐滿(mǎn)。 明永樂(lè)、宣德時(shí)期的梅瓶的肩部更加豐滿(mǎn),豐肩圓潤(rùn),腹下較元代同類(lèi)器物開(kāi)闊穩(wěn)重,使整個(gè)瓶體明顯肥胖、粗矮起來(lái)。瓶底部至足邊有自然形成的“火石紅”,器物修坯精細(xì),接痕不明顯。 嘉靖、萬(wàn)歷年間的梅瓶式樣有了較大變化,主要表現(xiàn)在它的頸部加長(zhǎng),體增高,而且大件者較為常見(jiàn)。 清代,特別是在康熙、雍正時(shí)期,梅瓶的肩部較前更寬,似乎由溜肩變成了平肩,這一點(diǎn)到乾隆以后就變得更為明顯。 玉壺春瓶 此外,玉壺春瓶也元以后青花瓷的盛行品種,元青花的玉壺春瓶瘦高,頸部細(xì)長(zhǎng),腹部不太豐滿(mǎn)。 明代的玉壺春瓶比元代矮粗些,頸部粗短些,腹部豐滿(mǎn)些。 清代的玉壺春瓶與明代相比,頸部更加粗短,腹部也更為豐滿(mǎn)。 可以看出,玉壺春瓶的演變規(guī)律是從細(xì)長(zhǎng)頸變?yōu)榇侄填i,腹部由小變大,圈足也隨之加大。 品款識(shí) 真正官窯御用的款識(shí),是從明代開(kāi)始的。 從款識(shí)的總體風(fēng)格來(lái)說(shuō): 永樂(lè)款少,宣德款多。 其中關(guān)于明宣德、成化、正德年款,已故陶瓷專(zhuān)家孫贏洲先生經(jīng)過(guò)研究和總結(jié),還作有歌訣: 宣德年款遍器身, 大字尖圓頭非高, 大字橫短頭非高, 而從用字與書(shū)體來(lái)看: 明代多用楷書(shū)款,永樂(lè)、宣德、弘治朝除外。 清代順治、康熙朝,楷書(shū)款最為盛行。 清代雍正楷書(shū)多于篆書(shū)款。 清代乾隆、嘉慶以后,篆書(shū)款成為主流。 直到同治、光緒、宣統(tǒng)三朝才恢復(fù)以楷書(shū)為主。 鑒真?zhèn)?/strong> 元青花的構(gòu)圖特點(diǎn)是多層次,除一器一紋的器皿外,絕大多數(shù)都以橫向分段的方式展開(kāi),紋飾密集,滿(mǎn)布器身,少則四五層,多至八九層,但層次分明,密而不亂,繁而有序,畫(huà)風(fēng)流暢。在畫(huà)法上一般先用細(xì)筆勾線(xiàn)后,再用粗筆填色。盡管青花濃翠之中也有時(shí)呈現(xiàn)出黑色斑點(diǎn),但因線(xiàn)條穩(wěn)定不暈散,并沒(méi)有影響到它的多層次空間狹窄的花紋裝飾效果。繪海水的波浪,繪動(dòng)物的毛發(fā),均非常清晰。 元青花仿品是隨著近代學(xué)者對(duì)其不斷的深入研究而大量出現(xiàn)的。由于傳世與出土元青花的數(shù)量較少,市場(chǎng)價(jià)值不匪,故從八十年代以來(lái)仿制之風(fēng)極盛。 對(duì)于元青花仿品的鑒別主要是從青花呈色、造型及紋飾上進(jìn)行仔細(xì)觀(guān)察。首先,元青花仿品使用的青料為國(guó)產(chǎn)料,而真品多以進(jìn)口青料繪制,故二者的青花呈色有較大的區(qū)別;其次,元青花的造型總體上看較為粗壯穩(wěn)重,而元青花仿品不是過(guò)于笨重,就是秀長(zhǎng)高瘦,總達(dá)到真品的神韻;最后,元青花仿品的紋飾與真品的區(qū)別也很大,真品紋飾分段之間,空間狹長(zhǎng)而又均勻,有密而不亂,繁而有序的特點(diǎn),而仿品紋飾分段之間的空白則有寬有窄,極不勻稱(chēng),且繪畫(huà)線(xiàn)條流暢不足。 清代前期,出現(xiàn)了大量仿明永樂(lè)、宣德青花的作品,且模仿的重點(diǎn)主要在于青料的呈色上。由于采用重筆點(diǎn)染的方法來(lái)模仿永宣蘇麻離青料中那種特有的黑褐色結(jié)晶斑,故顯得生硬呆板,沒(méi)有真品那種沉入胎骨的凹陷現(xiàn)象。 新仿的永宣青花作品亦刻意模仿“蘇麻離青”料的效果,但紋飾圖案過(guò)于瑣碎,畫(huà)意拘謹(jǐn)有余,而流暢不足。近些年來(lái),文物市場(chǎng)上出現(xiàn)的仿永樂(lè)青花名品——壓手杯,雖然具有較大的欺騙性,甚至重量也與文獻(xiàn)上的記載一致,但如果仔細(xì)觀(guān)察便會(huì)發(fā)現(xiàn):仿品的造型呆板,杯沿梅花輔紋模糊不清,與弦紋連在一起,而真品的梅花輔紋則極少與弦紋相連;仿品的纏枝花主紋線(xiàn)條較粗,綿軟無(wú)力,而真品的線(xiàn)條則纖細(xì)而剛勁有力;特別是仿品杯心的“永樂(lè)年制”四字青花篆書(shū)款結(jié)構(gòu)松散,且過(guò)于清晰,與真品由于青料暈散而模糊不清正好相反。 清代后期,仿康熙青花翠毛藍(lán)的作品較多,但青花的色澤比康熙青花的更鮮艷,且有漂浮感,青花的分色不明顯,也不見(jiàn)有所謂的“水印紋”,對(duì)這類(lèi)仿品的鑒別,往往僅從呈色上便可區(qū)分出來(lái)。 但值得注意的是,光緒時(shí)期的一些仿品則較為成功,青花和紋飾都接近神似,尤其是仿康熙青花纏枝蓮紋碗,與康熙真品幾近一致,若不書(shū)光緒年款,足可亂真。然而,仿品必竟是仿品,只要細(xì)加辨別,仍可以區(qū)分開(kāi)來(lái)。關(guān)鍵的一點(diǎn)是,光緒青花無(wú)法掩蓋晚清瓷器共有的胎質(zhì)疏松的缺陷,因此如果從二者的胎質(zhì)上下手,便可輕易的識(shí)破。 |
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