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中國(guó)畫，是世界東方畫中的主要畫種，已有幾千年歷史。中國(guó)畫基本上可以分為三大類：人物畫、山水畫、花鳥畫。從東晉顧愷之的《洛神》到北宋張擇端的《清明上河圖》；從明代唐伯虎的《秋風(fēng)紈扇圖》到清代鄭板橋的《梅竹》；從近代吳昌碩的《花鳥》到張大千的《山水》，齊白石的《蝦》、徐悲鴻的《馬》，等等。
中國(guó)畫具有的鮮明的民族風(fēng)格，顯示了中華民族獨(dú)特的藝術(shù)淵源和技藝發(fā)展軌跡。不僅具有非凡的藝術(shù)價(jià)值，同時(shí)還有巨大的收藏價(jià)值（名人字畫可以與文物古董相媲美，俗稱古玩字畫）。 以中國(guó)的名家書畫作品為藍(lán)本而設(shè)計(jì)成的郵品，不僅弘揚(yáng)了祖國(guó)文化，也讓世界了解到東方這塊沃土的神秘色彩。筆者整理如下，供欣賞。 吳作人作品《熊貓》賞析
吳作人（1908－1997） 江蘇蘇州人。吳作人在60余年藝術(shù)生涯中深深扎根于中華優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)的沃土中。他稟賦深厚，學(xué)貫中西，刻意探求，大膽創(chuàng)新。他以“法由我變，藝為人生”的藝術(shù)觀，循著“師造化，奪天工”的創(chuàng)作道路，繼承和發(fā)展傳統(tǒng)，為“中國(guó)水墨畫”的開拓了新的風(fēng)貌，從理論和實(shí)踐上都作出了重大的貢獻(xiàn)，是我國(guó)當(dāng)代美術(shù)史上承前啟后的一代杰出的美術(shù)家和美術(shù)教育家。 曾任中央美術(shù)學(xué)院教務(wù)長(zhǎng)、副院長(zhǎng)、院長(zhǎng)、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席。當(dāng)選為一至六屆全國(guó)人民代表大會(huì)代表和六屆人大常務(wù)委員、第七屆中國(guó)人民政治協(xié)商會(huì)議常務(wù)委員、中國(guó)民主同盟中央委員會(huì)常委、文化委員會(huì)主任等職。 熊貓是我國(guó)的國(guó)寶，主要分布在我國(guó)的四川、甘肅崇山峻嶺地區(qū)，數(shù)量十分稀少，屬于國(guó)家一級(jí)保護(hù)動(dòng)物。它常常擔(dān)負(fù)“和平大使”的任務(wù)，帶著中國(guó)人民的友誼，到國(guó)外攀親結(jié)友深受各國(guó)人民歡迎。 《熊貓》充分體現(xiàn)了吳作人水墨滲化沒骨的技法，以水墨點(diǎn)垛造型傳神，氣韻生動(dòng)而又應(yīng)物象形，為傳統(tǒng)的中國(guó)畫或純粹的西洋畫均難以辦到。圖中所畫熊貓憨態(tài)可掬，形象生動(dòng)。 徐悲鴻作品《奔馬》賞析
徐悲鴻（1895－1953） 江蘇宜興人。畫家，美術(shù)教育家。自幼隨父徐達(dá)章學(xué)習(xí)詩(shī)文書畫，1916年入上海復(fù)旦大學(xué)法文系，半工半讀，并自修素描。1917年留學(xué)日本學(xué)習(xí)美術(shù)，不久回國(guó)，任北京大學(xué)畫法研究會(huì)導(dǎo)師。1919年赴法國(guó)留學(xué)，1923年入巴黎國(guó)立美術(shù)學(xué)校。學(xué)習(xí)油畫、素描，并游歷西歐諸國(guó)，觀摹、研究美術(shù)作品。1927年回國(guó)，先后任上海南國(guó)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系主任、中央大學(xué)藝術(shù)系教授、北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)。1933年起，先后在法國(guó)、比利時(shí)、意大利、英國(guó)、德國(guó)及蘇聯(lián)舉辦中國(guó)美術(shù)展覽及個(gè)人畫展。抗日戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)后，在香港、新加坡及印度舉辦義賣畫展，宣傳支援抗日。重返中央大學(xué)藝術(shù)系任教。中華人民共和國(guó)建立后任中華全國(guó)美術(shù)工作者協(xié)會(huì)（今中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)）主席、中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)等職。 在繪畫上，徐悲鴻主張現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)，強(qiáng)調(diào)寫實(shí)，提倡師法造化。“盡精微、致廣大”。反對(duì)因循守舊，注重兼蓄并收，對(duì)中國(guó)畫主張“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方繪畫可采入者融之”。他擅長(zhǎng)素描、油畫、中國(guó)畫。其素描多作人物、肖像，造型精練、準(zhǔn)確，注重線與面的結(jié)合；油畫長(zhǎng)于人物、風(fēng)景，作品體現(xiàn)了愛國(guó)主義和人道主義思想；中國(guó)畫則融西方藝術(shù)手法于中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)之中，別具一格。兼工人物、花鳥、走獸、山水，尤善畫馬，作品表現(xiàn)了中華民族堅(jiān)韌不拔的進(jìn)取精神。 他長(zhǎng)期從事美術(shù)教育，教學(xué)上主張嚴(yán)格的基本功訓(xùn)練和現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作思想，培養(yǎng)了一大批美術(shù)人材。代表作有：油畫《田橫五百士》、《九方皋》、《漓江春雨》、《晨曲》、《泰戈?duì)栂瘛贰ⅰ侗捡R》等。 齊白石作品賞析
齊白石（1863－1957） 湖南湘潭人。書畫家、篆刻家。出身貧寒，幼年輟學(xué)，牧牛讀書。早年以雕花木工為生。 “廿七年華始有師”，直到二十七歲才有機(jī)會(huì)向文人名流學(xué)習(xí)書畫，正式從藝。后習(xí)繪畫、詩(shī)文、書法、篆刻，以賣畫、刻印為生。60歲后畫風(fēng)遽變，重視創(chuàng)作，融合了傳統(tǒng)寫意畫與民間繪畫的技法，形成獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格。擅畫花鳥魚蝦，亦畫人物山水。論畫“妙在似與不似之間”。篆刻單刀直下，蒼勁有力。 曾任中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)主席。1953年文化部授予“人民藝術(shù)家”稱號(hào)。曾獲世界和平理事會(huì)1955年度國(guó)際和平獎(jiǎng)金。 劉海粟、于非闇、吳作人作品賞析
吳昌碩作品賞析
吳昌碩（1844－1927） 浙江安吉人。名俊，又名俊卿，字昌碩，又署倉(cāng)石、蒼石，號(hào)缶廬、苦鐵等，我國(guó)近代金石、書、畫大師。他的篆刻從浙派入手，后專攻漢印，也受鄧石如、吳讓之、錢松、趙之謙等人的影響。31歲以后，移居蘇州，來往于江浙之間，閱歷大量金石碑版、璽印、字畫，眼界大開。后定居上海，廣收博取，詩(shī)、書、畫、印并進(jìn)；晚年風(fēng)格突出，成為一代宗師。 葉淺予、李可染、吳作人作品賞析
葉淺予（1907－1995） 浙江桐廬人。中央美術(shù)學(xué)院教授。少時(shí)自學(xué)繪畫，1926年至上海從事時(shí)裝設(shè)計(jì)、舞臺(tái)美術(shù)，1929年開始創(chuàng)作漫畫。1936年組織舉辦第1次全國(guó)漫畫展，次年組織成立中華全國(guó)漫畫界救亡會(huì)，積極投身抗日戰(zhàn)爭(zhēng)。1939年赴香港，次年回重慶。19421943年訪問印度，歸來后舉辦旅印畫展?？谷諔?zhàn)爭(zhēng)勝利后曾赴美舉辦畫展，1947年到北平藝術(shù)?？茖W(xué)校任教。1954年任中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫系主任、教授。1981年任中國(guó)畫研究院副院長(zhǎng)，曾當(dāng)選中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)歷屆副主席、中國(guó)文聯(lián)委員、全國(guó)政協(xié)委員。1982年于中國(guó)美術(shù)館舉辦個(gè)人畫展。曾任中央美院國(guó)畫系主任，從事畫教學(xué)和以舞蹈、戲劇人物為主的國(guó)畫創(chuàng)作。擅人物、花鳥、插圖、速寫等。筆墨頓挫自如，豪放爽朗，形象生動(dòng)傳神，風(fēng)格獨(dú)具，成就顯著。曾為矛盾小說《子夜》、老舍劇本《茶館》等書插圖，出版?zhèn)€人畫集多種。中國(guó)美協(xié)副主席，中國(guó)文聯(lián)委員，中國(guó)畫研究院副院長(zhǎng)，中央美院教授。 李可染（1907－1989） 江蘇徐州人。中央美術(shù)學(xué)院教授。1923年入上海美術(shù)專門學(xué)校，兩年后畢業(yè)回鄉(xiāng)任小學(xué)美術(shù)教員。1929年考取西湖國(guó)立藝術(shù)院研究生，同年參加進(jìn)步美術(shù)團(tuán)體“一八藝社”。1932年因“一八藝社”被國(guó)民黨當(dāng)局解散，被迫退學(xué)回鄉(xiāng)，在徐州藝專任美術(shù)教員。1938年在武漢參加政治部第三廳，從事抗戰(zhàn)宣傳。1943年到重慶任國(guó)立藝術(shù)專科學(xué)校講師。1946年任國(guó)立北平藝專副教授，同時(shí)拜齊白石、黃賓虹為師。1956年起歷任中央美術(shù)學(xué)院副教授、教授。1981年任中國(guó)畫研究院院長(zhǎng)。曾當(dāng)選為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)第1、2屆理事，第3、4屆副主席，北京山水畫研究會(huì)名譽(yù)會(huì)長(zhǎng)、全國(guó)政協(xié)委員、中國(guó)文聯(lián)委員。50年代曾在北京、上海、廣州、天津、西安等地舉行山水寫生展，并出訪德國(guó)、捷克。1986年于中國(guó)美術(shù)館舉行大型個(gè)人畫展。同年德國(guó)藝術(shù)科學(xué)院授予“藝術(shù)通訊院士”稱號(hào)。 吳作人（1908－1997） 江蘇蘇州人。吳作人在60余年藝術(shù)生涯中深深扎根于中華優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)的沃土中。他稟賦深厚，學(xué)貫中西，刻意探求，大膽創(chuàng)新。他以“法由我變，藝為人生”的藝術(shù)觀，循著“師造化，奪天工”的創(chuàng)作道路，繼承和發(fā)展傳統(tǒng)，為“中國(guó)水墨畫”的開拓了新的風(fēng)貌，從理論和實(shí)踐上都作出了重大的貢獻(xiàn)，是我國(guó)當(dāng)代美術(shù)史上承前啟后的一代杰出的美術(shù)家和美術(shù)教育家。
黃賓虹作品賞析
黃賓虹（1865－1955） 浙江金華人?，F(xiàn)代畫家、美術(shù)教育家。他工畫山水，以新安派為宗，屢經(jīng)變革自成一家。所畫山水元?dú)饬芾欤A飛動(dòng)，渾厚華滋，意境深邃。偶作花鳥魚蟲，亦奇崛有致。晚年尤精墨法，喜以積墨、潑墨、宿墨法互用，得黑、密厚、重的風(fēng)格。他亦善書法及刻印。建國(guó)后他曾任中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)華東分會(huì)副主席，中央美術(shù)學(xué)院民族美術(shù)研究所所長(zhǎng)等職。在他九十壽誕時(shí)，華東行政委員會(huì)授予他“中國(guó)人民優(yōu)秀畫家”稱號(hào)。 潘天壽作品賞析
潘天壽（1897－1971） 浙江寧海人?，F(xiàn)代畫家、美術(shù)教育家。他一生以弘揚(yáng)民族美術(shù)為己任，淡泊名利，剛直不阿，以其沉雄闊大，蒼古高華的藝術(shù)風(fēng)格及其在繪畫、書法、詩(shī)文、史論等多方面的杰出成就和對(duì)中國(guó)畫繼承與革新問題上的遠(yuǎn)見卓識(shí)，成為中國(guó)畫藝術(shù)大師。 他精于寫意花鳥和山水，偶作人物，兼工書法、詩(shī)詞、篆刻等，都有很高的造詣。尤善畫鷹、八哥、松樹、梅竹、蔬果、山石、野花等題材，他作畫時(shí)每畫一筆，都要精心推敲，一絲不茍，故落筆大膽潑辣，又能細(xì)心收拾，作品的構(gòu)圖，清新蒼秀，筆墨色彩縱橫交錯(cuò)，氣勢(shì)磅礴，趣韻橫生，具有鮮明的獨(dú)特風(fēng)格。 他還長(zhǎng)于表現(xiàn)山花、野草，筆墨挺秀多姿，艷麗生動(dòng)。畫面的虛實(shí)、疏密、主賓、黑白以及強(qiáng)烈，又和諧協(xié)調(diào)，加之色彩的清新濃郁，畫面的靈氣引人入勝。他的繪畫是詩(shī)、書、畫、印交融的中國(guó)畫的一個(gè)總結(jié)，又是對(duì)舊時(shí)代中國(guó)畫的一種超越。 他的藝術(shù)是傳統(tǒng)的，又是現(xiàn)代的；是民族的，又是世界的。  國(guó)家郵政局于1998年6月27日發(fā)行了志號(hào)為1998-15T的《何香凝國(guó)畫作品》 特種郵票1套3枚，分別是：（3-1）50分 虎；（3-2）100分 獅；（3-3）150分 梅。 見圖。 何香凝（1872－1972） 廣東南海人?，F(xiàn)代畫家。國(guó)民黨領(lǐng)導(dǎo)人廖仲愷的夫人，廖承志的母親。早年加入同盟會(huì)，曾任國(guó)民黨中央執(zhí)行委員和婦女部長(zhǎng)。建國(guó)后曾任全國(guó)人大副委員長(zhǎng)、全國(guó)政協(xié)副主席、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)主席。她的繪畫作品筆致圓渾細(xì)膩，色彩古艷雅逸，意態(tài)生動(dòng)，尤工獅、虎及山水、花卉。 鄭板橋作品賞析
鄭板橋（1693－1765） 江蘇興化人。原名鄭燮，字克柔，早年家貧，以書畫維持生活。他早年師法蘇東坡，黃庭堅(jiān)。他的書法非常別致，能熔正、草、隸、篆于一爐，可以說是我國(guó)書法史上的一怪。鄭板橋的怪是“恕不同人”的怪，不愿流于凡俗的怪，而不是不要傳統(tǒng)的怪。他自己說過：“橫涂豎抹，要自筆筆在法中。”又說：“必極工而后能寫意。”他在書法上非常強(qiáng)調(diào)自己的新意，他在《跋臨蘭亭序》中說：“板橋道人以中郎之體，運(yùn)太傅之筆，為右軍之書，而出己意。并無所謂蔡、鐘、王者，豈復(fù)有蘭亭畫貌乎？”
《清明上河圖》畫卷，北宋風(fēng)俗畫作品
國(guó)家郵政局于2004年10月18日發(fā)行志號(hào)為2004-26T《清明上河圖》 特種郵票1套9枚，見上圖。 作者張擇端，字正道，東武（今山東諸城）人。宋徽宗時(shí)為宮廷畫家。 少年時(shí)到京城汴梁（今河南開封）游學(xué)，后習(xí)繪畫，尤喜畫舟車、市橋、郭徑，自成一家?！肚迕魃虾訄D》是他的代表作，曾經(jīng)為宣和內(nèi)府所收藏。絹本、淡褐色，縱248厘米，橫5287厘米，現(xiàn)藏北京故宮博物院。 該圖描繪了清明時(shí)節(jié)，北宋京城汴梁以及汴河兩岸的繁華景象和自然風(fēng)光。作品以長(zhǎng)卷形式，采用散點(diǎn)透視的構(gòu)圖法，將繁雜的景物納入統(tǒng)一而富于變化的畫面中，畫中人物500多，衣著不同，神情各異，其間穿插各種活動(dòng)，注重戲劇性，構(gòu)圖疏密有致，注重節(jié)奏感和韻律的變化，筆墨章法都很巧妙?？傆?jì)在五米多長(zhǎng)的畫卷里，共繪了五百五十多個(gè)各色人物，牛、馬、騾、驢等牲畜五、六十匹，車、橋二十多輛，大小船只二十多艘。房屋、橋梁、城樓等也各有特色，體現(xiàn)了宋代建筑的特征。 張擇端的《清明上河圖》是一幅描寫北宋汴京城一角的現(xiàn)實(shí)主義的風(fēng)俗畫，具有很高的歷史價(jià)值和藝術(shù)水平。
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