如上所述，所謂文人、是指讀書能文之人，且學(xué)識(shí)淵博，即有文德之人也。而士大夫，是由有聲望，有地位的知識(shí)分子，即文人所組成的封建社會(huì)里的特殊階層，其主業(yè)是讀書做官。至于繪畫，只不過是修身養(yǎng)性，彰顯學(xué)識(shí)，即養(yǎng)浩然之氣，表達(dá)其思想的一種手段罷了。
因此，文人畫自然是帶有文人、士大夫的審美情趣，畫外流露著文人思想，有如近代學(xué)人陳衡恪解釋文人畫時(shí)所講 ：“ 不在畫里考究藝術(shù)上功夫，必須在畫外看出許多文人之感想 ”。如此，主要原因是，繪畫并不是其主業(yè)，自然在技法和形式上并不怎么考究。它不與中國(guó)畫山水、花鳥、人物三大門類并列，在技法上也沒有工筆、寫意之分。所謂文人畫或謂以文人作畫，知畫之為物。是性靈者也，思想者也，活動(dòng)者也，非器械者也，非單純者也 。說明了文人畫所具有的文學(xué)性、哲學(xué)性、抒情性。文人畫有四個(gè)要素：人品、學(xué)問、才情和思想，標(biāo)舉“士氣”、“逸品”，崇尚品藻，講求筆墨情趣，脫略形似，強(qiáng)調(diào)神韻，很重視文學(xué)、書法修養(yǎng)和畫中意境的締造。在技法上，追求逸筆草草，區(qū)別于畫工畫匠們的工不厭細(xì)。在傳統(tǒng)繪畫里，它特有的所謂的“ 雅” 與工匠畫和院體畫的“俗”，有著強(qiáng)烈的區(qū)別，獨(dú)樹一幟。
除了唐代有詩人盛名的科舉狀元王維，歷代文人畫代表人物還有：蘇軾、文同、米芾，米友仁父子、趙孟頫、高克恭、黃公望、董其昌、八大山人、石濤等等，無不是學(xué)識(shí)淵博，涉獵范圍極廣的大家。
匠：
1. 有手藝的人：匠人。木匠。畫匠。能工巧匠。
2. 靈巧，巧妙：獨(dú)具匠心。
3. 具有某一方面熟練技能，但平庸板滯，缺乏獨(dú)到之處：匠氣。
所謂匠人，即在某一方面有專業(yè)特長(zhǎng)，并以此為謀生的主要職業(yè)者。用如今的話來說，即某一行業(yè)的專業(yè)人士。
“ 匠人畫”，即是以繪畫為主業(yè)謀生的人，用現(xiàn)代話來說，就是專業(yè)畫家，民間畫工和宮庭畫院畫師所畫的畫，與并不以繪畫為主業(yè)的文人、士大夫所畫的文人畫相對(duì)。既是以繪畫為主業(yè)，自然關(guān)心繪畫作品本身的視覺效果比思想多一些的，在技巧上講究法度，并注意門類的分別。中國(guó)歷史上的匠人畫師亦不乏大師級(jí)的人物和傳世的匠人畫經(jīng)典佳作，如唐代“吳帶當(dāng)風(fēng)”的吳道子，宋張擇端的《清明上河圖》，宋王希孟《千里江山圖》等。
除上所述，“文人畫”與“匠人畫”的不同，還有分別作為創(chuàng)作主體的文人、士大夫與民間畫工和宮庭畫院畫師的地位不同。再說，文人、士大夫亦不將“畫家”作為第一身份加以認(rèn)同，繪事只作為其修身養(yǎng)性的手段罷了，且?guī)в袠I(yè)余的性質(zhì)。而民間畫工、宮庭畫院畫師，“知書能文”，是為了在繪事上增加素養(yǎng)，與文人士大夫階層，搭不上界的。
如你所知，史上的文人、士大夫相對(duì)于真正的專業(yè)畫家，即畫工、畫師，自然更有話語權(quán)。所以，所謂“匠人畫”，自然被冠與“匠氣”、“俗”，與“文人畫”的“雅”、“逸”相對(duì)。至于畫家的身份亦被定位為：畫工、畫匠、畫人，最好的稱呼只是畫師，與民間各行各業(yè)等同。至于畫家的稱呼，有至高無上之感，只是近代西學(xué)東漸后才有的事。
縱觀西方美術(shù)史，從未出現(xiàn)如中國(guó)的文人、士大夫這樣以讀書做官為主業(yè)而兼繪畫的群體。歐洲的美術(shù)界，從來就是一個(gè)行業(yè)，即一個(gè)謀生的行當(dāng)，一直到今天亦是一樣，而畫家就是這個(gè)行業(yè)的能工巧匠。且大匠、巨匠層出不窮，如達(dá).芬奇，畢加索等等巨匠[注意：我說的是“匠”]，亦未見其俗。所以，我們可以說，西方繪畫亦是“匠人畫”。
進(jìn)入現(xiàn)代，隨著社會(huì)制度的變革，尤其是一九四九年之后，單純以讀書做官的文人、士大夫特殊階層已不復(fù)存在。如今的仕階層，不是文人就可當(dāng)?shù)?，所以，算不上是士大夫。就算能畫畫，因與傳統(tǒng)士大夫有著如此不同的區(qū)別，只可稱為“官畫”，與傳統(tǒng)的文人畫相去何止十萬八千里。至于“文人”的稱謂，時(shí)代不同，理解亦不同，就如“知識(shí)分子”的稱謂一樣。我們知道，文革時(shí)初中才畢業(yè)的青頭小子，亦被稱為“知識(shí)青年”，到廣闊天地大展聰明才智，而現(xiàn)在，就算你研究生畢業(yè)，你試試說你是知識(shí)分子？笑死你！所以說，如今多如牛毛胡吹亂拍的所謂文人，絕不是傳統(tǒng)意義上的文人。按傳統(tǒng)意義的標(biāo)準(zhǔn)：“文人，文德之人也”，現(xiàn)代的康有為、胡適、魯迅、啟功、季羨林等等先生才算是的。
上世紀(jì)初，西學(xué)東漸，影響最大的應(yīng)有美術(shù)界，歐洲繪畫行業(yè)的行規(guī)和模式自此傳入中國(guó)。從此，作為專業(yè)畫家的的畫匠、畫師等到了應(yīng)有的地位，而“匠人畫”亦得到了尊重，雖說吾人往往會(huì)將所謂“文人畫”的稱謂硬戴其頭上，并自稱文人，以彰顯其“雅”。就舉我素所敬重的潘天壽老先生來說，亦未見其畫的是傳統(tǒng)的文人畫。為何？因其是以繪畫為主業(yè)，雖說學(xué)識(shí)淵博，但主要還是在美術(shù)的范疇之內(nèi)，且其注重技巧技法等法度，不逸筆草草，亦不是士大夫階層，但其作品不見其俗，只見其雅，堪稱大師！至于徐悲鴻、林鳳眠等大師，受西方繪畫思想的影響，更不一樣了。如今看來，真正傳統(tǒng)意義上的文人畫家，至清未海派大師吳昌碩，已成絕響。
因此,中國(guó)進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì)之后,從事繪畫工作的主要是專業(yè)畫家 ,即所謂“匠人”畫家階層，與傳統(tǒng)的“文人”畫家相對(duì)。就算某些現(xiàn)代畫家學(xué)識(shí)淵博，亦不能和傳統(tǒng)意義上的文人畫家等同，最多只可稱“文化名人”。就如歌唱家與歌星一樣，其實(shí)質(zhì)是不同的，“文人”與“文化名人”亦是兩回事。至于現(xiàn)代具有傳統(tǒng)意義的文人，就算作畫，因時(shí)代認(rèn)知的變化，且越來越流于業(yè)余，亦難于與強(qiáng)大的專業(yè)畫家群體抗衡，自然無足輕重了。
綜上所述，傳統(tǒng)意義上的“文人畫”，在現(xiàn)代中國(guó)，已日漸式微，甚至可以說已經(jīng)到了消亡的境地亦未為過的，原因如下：
[一]、作為“文人畫”創(chuàng)作主體的以讀書做官的士大夫階層在現(xiàn)代中國(guó)已經(jīng)消失。
[二]、作為傳統(tǒng)意義上的文人，如康有為、啟功等，亦抗衡不了專業(yè)畫家，即“匠人畫”的強(qiáng)大，只能在書法上一爭(zhēng)高下。
[三]、受西方文化影響，“匠人畫”的地位等到了鞏固和提高，雖然吾人還羞于承認(rèn)“匠人畫”這個(gè)稱謂。
[四]、時(shí)代在前進(jìn)，現(xiàn)代中國(guó)不可能再有傳統(tǒng)文人畫產(chǎn)生的土壤，即合適的社會(huì)環(huán)境。我們也不會(huì)再有與古人此情此景相雷同的思想和情感。
如此，現(xiàn)在的中國(guó)畫壇，汗牛充棟，層出不窮的所謂新潮“文人畫”，絕對(duì)與傳統(tǒng)的“文人畫”風(fēng)牛馬不相及的。就算是畫古裝題材，甚而至于畫春宮畫，且題上大量的古詩詞、印鑒之類，并冠與什么“新文人畫”的名頭等等，說得好聽得了不得，也還是與傳統(tǒng)“文人畫”風(fēng)牛馬不相及，毫不塔界的。如要正名，即準(zhǔn)確地給其定位，只可稱此類作品為：“學(xué)文人畫的畫”，或者是：“文化名人的畫”罷。
附一：古代文人畫作品欣賞
唐 ： 王維
宋： 蘇東坡
明： 董其昌
