蕭平，國家一級美術(shù)師、教授，江蘇省國畫院一級美術(shù)師，兼任南京藝術(shù)學(xué)院教授、江蘇省美術(shù)館鑒定顧問、南京市博物館鑒定顧問、中國書法家協(xié)會會員、江蘇省美學(xué)學(xué)會書畫研究會會長。

 羅兩峰與方白蓮

 采菊東籬下

 蕭平畫作

 山鬼

 春風(fēng)楊柳

蕭平作品 

蕭平作品 

 書蕉圖

 采菊東籬下 悠然見南山

 柳蔭之釣

蕭平作品

 柳蔭之釣 

 蕭平  柳蔭之釣

 市井眾生

蘇三起解 

蕉陰覓句圖 

 蕭平作品

 采菊東籬下

 蕭平作品

懷素書蕉之圖 

 齊白石像

 張大千造像

梅蘭芳之天女散花 

徐文長醉寫圖 

 米顛拜石

 勸嫁圖

九歌 

 蕭平畫作

 采蓮女2002

 蕭平 高山流水知音

 蕭平作品

 愛蓮居讀畫圖

普米族祖孫 

 愛蓮居圖

 劉禹錫詩意

 蕭平畫作

蕭平 作品 

 蕭平 秋山獨(dú)步

 風(fēng)雨盼歸圖

 春的市場

天倫之樂（英國） 

高郵湖之晨

夏日黃昏的白鷺洲 

荷風(fēng)消夏

 蕭平作品

董其昌像

 葛征奇與李因

 蕭平 采蓮圖

 飛越黃河

 寒鴉圖

 昏昏燈火話平生

劍橋印象

（李梨根據(jù)網(wǎng)絡(luò)資料編輯收藏） 

 　　我國古代有所謂“鑒者不畫，畫者不鑒”的主張，但蕭平卻沒有受這種絕對化主張的影響。蕭平1960年代畢業(yè)于江蘇畫院，在其后的近20年中，一直工作于南京博物院，始而專事創(chuàng)作，繼之便游弋于無比精美的書畫收藏之中，研習(xí)鑒真辨?zhèn)危叱隽藙?chuàng)作與鑒賞并重的治學(xué)道路。

　　與某些文物行業(yè)的鑒定人員不同，蕭平善于把辨真贗、斷時(shí)代、明優(yōu)劣與畫史、畫理、畫法的系統(tǒng)研究結(jié)合起來，在鑒別研究中理解傳統(tǒng)，并以對傳統(tǒng)的周詳認(rèn)識厘清畫法的淵源流變。由畫家吳纈木繪圖、蕭平著文的《山水畫傳統(tǒng)技法解析》，便是上述努力的結(jié)晶。書畫鑒定的豐富實(shí)踐推動了蕭平對傳統(tǒng)的深入領(lǐng)悟，使他創(chuàng)作才能的發(fā)揮有了深厚的基礎(chǔ)，使他在按個(gè)人情性選擇傳統(tǒng)精粹時(shí)得心而應(yīng)手。青年畫家華其敏有一段論述給我的印象極深。他說，人們對中國畫傳統(tǒng)的認(rèn)識，往往來源于失去了原作精神的印刷品，以訛傳訛，得到了糟粕，失去了精華。蕭平的得天獨(dú)厚之處，首先在于他對傳統(tǒng)的見識以鑒別原作為出發(fā)點(diǎn)，既然已汰去了偽作劣跡，又總是面對原作中的精品去究，自然容易在傳統(tǒng)的發(fā)展變化中把握其一以貫之的情義。南京大學(xué)教授吳白纏稱蕭平“真跡鑒千卷，英光羅一胸”，即是感于此的名句。 、蕭平的山水、花卉與人物都各有師承，各成風(fēng)貌，又漸趨風(fēng)格的統(tǒng)一。他的山水畫融合“宋骨”、“元韻”，又取明末諸家之變，且合王蒙之“蒼”與石濤之“潤”為一，在一氣呵成的筆墨律動中，抒寫襟抱，表達(dá)情感，但這一切又都緊緊圍繞著構(gòu)筑充溢詩情的意境，或以前人詩句為題，借獨(dú)特感受而生發(fā)新意，或升華現(xiàn)實(shí)所感而獨(dú)具風(fēng)情，風(fēng)格是靈秀而雅逸的。他的花卉畫卻不像山水那么清麗，面目十分豪放縱肆。似乎斟酌于徐文長、李復(fù)堂、吳缶廬各家之間，取徐的恣肆、李的磅礴、吳的沉酣，以之不厭煩地描繪荷花，歌頌其“出淤泥而不染”的品格。他的人物畫則醉心于描寫自己崇仰的古代文人名士，畫法多受梁楷、張風(fēng)的影響，時(shí)而潑墨淋漓，時(shí)而寥寥數(shù)筆，略形取神，又不大遠(yuǎn)于寫實(shí)主義的造形觀，畫風(fēng)是率意而疏宕的。