19世紀(jì)的英國(guó),出了許多像阿爾瑪.塔德瑪這樣的學(xué)院派畫家,他們以"古典主義"自居.代表人物為弗雷德里克·萊頓（ Frederic Leighton,1830——1896）.他是當(dāng)時(shí)的皇家美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng).被女皇冊(cè)封為男爵.是維多利亞時(shí)代最有聲望的學(xué)院派畫家.

萊頓的自畫像 形神俱佳.把大師自己的那種高貴的氣質(zhì),高度的藝術(shù)修養(yǎng),嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃囆g(shù)態(tài)度和智慧的眼神,都生動(dòng)的表現(xiàn)出來了.學(xué)習(xí)過素描的朋友們,看看這張臉吧,畫的多棒!

萊頓作為學(xué)院派的一代宗師,畢生謹(jǐn)守古典主義的藝術(shù)形式和內(nèi)容,作品注重線和形的表現(xiàn),擯棄浪漫主義的創(chuàng)作方法,他們所關(guān)注的只有明暗法則,構(gòu)圖的嚴(yán)謹(jǐn)性和人物高雅等,還堅(jiān)持運(yùn)用褐色調(diào)子.

就他的作品中的時(shí)代感和保守精神而不論,對(duì)表現(xiàn)形式中莊嚴(yán)肅穆的美,嚴(yán)謹(jǐn)簡(jiǎn)潔的造型法度,人物神情刻畫的深邃功力,以及運(yùn)用沉靜的色彩和高雅的形式方面,仍有許多值得我們學(xué)習(xí)與借鑒的地方.

纏毛線 100.3cm×161.3cm 布 油彩 悉尼　新南威爾士美術(shù)館藏

萊頓榮任皇家美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)之后即創(chuàng)作了這幅優(yōu)秀的風(fēng)俗畫作。他在這幅畫中，體現(xiàn)了他崇敬和向往希臘古代藝術(shù)傳統(tǒng)的畫法。畫中人物身著古希臘婦女的貼身連衣長(zhǎng)裙，扭轉(zhuǎn)的身姿形成衣裙褶紋的疏密變化，使我們聯(lián)想到希臘雕刻《命運(yùn)三女神》中的形象。繁密的衣褶隨著扭動(dòng)的身體流動(dòng)，如曹衣出水之妙，隱現(xiàn)出女性人體之美。在這幅畫上，畫家注重形體和線條的對(duì)比統(tǒng)一的藝術(shù)處理，使畫面單純中見豐富。

這是一幅富于情節(jié)性的肖像畫，一少女盤腿坐于地?cái)偵?，認(rèn)真、專心地在閱讀畫冊(cè)。女孩身著的淺黃色衣裙極富質(zhì)感，與深色的背景形成對(duì)比，更襯托出女孩的專注神情。女孩面容嬌好，純潔嚴(yán)肅，顯示出較好的教養(yǎng)。整個(gè)畫面體現(xiàn)出一種學(xué)院派的嚴(yán)謹(jǐn)與優(yōu)雅。

熾熱的六月

這幅畫模特自80年代（十九世紀(jì)）中期之后成為萊頓許多作品的靈感來源。獨(dú)特的視角，加上模特身體優(yōu)美的彎曲使這幅畫與眾不同。艷麗的色彩也使這幅作品格外搶眼 .

畫作的內(nèi)容出奇的簡(jiǎn)單，而其中的美感卻極為打動(dòng)人心。年輕的女郎在一片桔色的長(zhǎng)袍中優(yōu)雅地睡著，完全放松的姿態(tài)異常美麗，柔軟的長(zhǎng)發(fā)與衣裙連成一體，仿佛飄逸的云霞。身后，銀色的大海閃閃發(fā)光，帶著強(qiáng)烈的夢(mèng)幻色彩。奇異的景致展現(xiàn)了少女沉浸的夢(mèng)境。畫家像是為人們確立一個(gè)美麗的藝術(shù)品樣本，少女的純潔無瑕和放松時(shí)的絢麗色彩強(qiáng)烈喚起人們的情感。獨(dú)特的視角與飽滿的構(gòu)圖,給人一 種視覺的張力.
　

音樂課 1877年 92.8cm×118.1cm 布 油彩 倫敦市政廳美術(shù)館藏
　　萊頓以學(xué)院派極其嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度描繪了音樂課的情景。金字塔形的構(gòu)圖奠定了此幅畫和諧溫馨的意境.女教師微微俯身幫助女孩調(diào)試琴弦，女孩則依在女教師胸前彈撥著六弦琴。這只是一幕普通的音樂課情景，卻被畫家描繪得極富美感韻味。女教師面龐秀美清麗，身著長(zhǎng)裙，花紋、質(zhì)地被畫家描繪得十分逼真；小女孩則被描繪得天真爛漫，純真無邪，表情認(rèn)真，顯得十分可愛。衣服、面部及背景的描繪，都體現(xiàn)出學(xué)院派畫風(fēng)，但是這幅作品卻有著內(nèi)在的充實(shí)。

《畫家的蜜月》

這件作品被描繪得十分完美，構(gòu)思新穎，用色講究，注重黑白關(guān)系的對(duì)比。畫中畫家與新婚妻子相互依偎，年輕的妻子在看畫家作畫，感情甚篤。在畫面處理上，萊頓頗具匠心，精心處理了光影關(guān)系，以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨徒Y(jié)構(gòu)描繪處于側(cè)光中的人物，使畫面色彩充滿貴族氣息。并且由于循著古典繪畫法則，對(duì)比色的運(yùn)用顯示一種華美感，成為萊頓繪畫特有的手段。

此畫的構(gòu)圖看似著重點(diǎn)在畫面的上部,但是由于左下部大塊的深色,與上面的深色取得了呼應(yīng),所以構(gòu)圖還是均衡的.

19世紀(jì)歐洲（主要是法國(guó)和英國(guó)）的油畫經(jīng)歷了1.古典主義、2.浪漫主義、3.現(xiàn)實(shí)主義、4.印象主義的發(fā)展歷程。學(xué)院派畫家就是屬于古典主義的。

在學(xué)院派的教學(xué)體系中，人體課是重要的核心內(nèi)容。在學(xué)院的展覽和競(jìng)賽中，歷史畫被尊為首，而表現(xiàn)古代神話、宗教和歷史題材的作品又多以裸體人物為主體，古典主義的寫實(shí)技巧以及它追求的端莊、和諧、典雅的美學(xué)觀念，被認(rèn)為最適合表現(xiàn)人體的美和力。19世紀(jì)中期以后的古典主義在法國(guó)一次次社會(huì)運(yùn)動(dòng)的沖擊下，逐漸失去其革命的意義，變得溫文爾雅；而英國(guó)的學(xué)院在院長(zhǎng)萊頓爵士的帶領(lǐng)下，使歷來有“野蠻”之稱的英國(guó)美術(shù)具有了“精雅”的風(fēng)格。

《沐浴的普賽克》

普賽克是希臘神話中傳統(tǒng)的人類靈魂化身，她以少女的形象展現(xiàn)，成為神中最美的女神，這使美神維納斯十分嫉恨，就派兒子丘比特去毀壞普賽克的美麗。當(dāng)丘比特見到普賽克時(shí)，反而被她的美麗所感動(dòng)，深深地愛上了她，后來歷經(jīng)磨難，有情人終成眷屬。

畫家用普緒刻這個(gè)少女形象并把她置于入浴時(shí)刻，只是為了描繪美。這種美與法國(guó)安格爾所追求的"理想美"如出一轍，別無他意。學(xué)院派長(zhǎng)期以來所嗜好的描繪題材是展示古典的"完美"。萊頓在這里把普緒刻處理成轉(zhuǎn)側(cè)面全裸形象，背景取古希臘風(fēng)格的建筑，這間浴池似乎異常寬敞。少女脫去身上的薄紗長(zhǎng)裙準(zhǔn)備下水。腳下襯了一塊蜜黃色的衣巾，借以加強(qiáng)少女裸體的線條美。

萊頓喜歡用長(zhǎng)方形畫面，普賽克以側(cè)轉(zhuǎn)身體抬手的姿式，完全袒露完美的身體，背景上的深重布簾更突出人物形象。長(zhǎng)長(zhǎng)的構(gòu)圖使人物更加亭亭玉立.萊頓對(duì)畫面線的運(yùn)用十分在意，挺拔的直線和橫線與充滿曲線溫柔的人體形成對(duì)比美感。

萊頓以充實(shí)的古典主義審美觀，盡情描繪了普緒刻舉臂回眸的婀娜之勢(shì)。這不僅展現(xiàn)了屬于學(xué)院派的藝術(shù)熱情，也展現(xiàn)了畫家對(duì)裸女入浴這一類傳統(tǒng)題材的獨(dú)特的造型想象力。

侍婢

萊頓似乎是用土耳其帝國(guó)的宮女為模特來詮釋“麗達(dá)與天鵝”這個(gè)為文藝復(fù)興時(shí)期畫家所喜愛的主題（達(dá)·芬奇及其同時(shí)代的許多大畫家都畫過這個(gè)主題），如果是這樣，那么這一幅無疑是最美的一幅《麗達(dá)與天鵝》，最美的麗達(dá)與最美的天鵝。

這些畫依我看來,都有點(diǎn)唯美的傾向.確實(shí)也畫的非常美.這完全得力于畫家有著高度的寫實(shí)技巧,非常扎實(shí)的素描基本功和古典主義的藝術(shù)修養(yǎng).

從來藝術(shù)品的歷史都是資助人搞起來的.特別是在商品社會(huì)里,沒有資助人,畫家就沒有飯吃,所以大部分畫家都得適應(yīng)社會(huì)的需要.(這僅僅是我個(gè)人的觀點(diǎn))這些畫之所以在當(dāng)時(shí)能得到上流社會(huì)的歡迎,就是因?yàn)檫@種趣味適應(yīng)了上流社會(huì)的需要.

蘋果樹下

此畫用了圓形的構(gòu)圖,也許是為了表現(xiàn)美好吧.畫上還出現(xiàn)了一條黑色的蛇,我想也許就是圣經(jīng)里迷惑夏蛙的那條蛇吧,女子們都迷迷糊糊的睡著了.是不是在說人間樂園都受到了什么誘惑呢?我也不得而知.

<田園牧歌>

此畫用了1:3的比例,加上后面背景舒展的水平線,造成了非常抒情的意境.兩個(gè)橫臥的年輕女子如癡如迷的聽著小伙子的笛聲.構(gòu)圖是均衡的.下垂的樹枝打破了地平線的單調(diào).色調(diào)暖洋洋的.一 派溫馨而又浪漫的意境.

<母親與女兒>

此畫把人間最美好的親情,最幸福的但又最普通的生活細(xì)節(jié)表現(xiàn)出來.由于細(xì)節(jié)表現(xiàn)得很真實(shí),所以使看的人能夠被深深的打動(dòng).

<頂果籃的女孩>

<祈禱>

這2幅我覺得畫得很美,把女孩的清純美麗表現(xiàn)得很精彩.

從上面兩張人物肖像畫看來,他的基本功確實(shí)是很棒的.但是,似乎對(duì)人物神態(tài)的捕捉不太夠.不太生動(dòng).就像現(xiàn)在的正襟危坐的被拍照.

這似乎是一位愛鳥的仙女.

<希臘海邊上的少女>

不知道是不是畫的龐貝城的末日?

以下作品,因?yàn)椴磺宄涔?不敢妄評(píng).請(qǐng)?jiān)?

當(dāng)弗德里克·萊頓還健在時(shí)，他已被認(rèn)同為當(dāng)時(shí)英國(guó)最偉大的畫家。但他去世后不久，人們對(duì)他的評(píng)價(jià)有所下降，近年來藝評(píng)家們對(duì)萊頓的藝術(shù)開始重新審視。今天，越來越多的人認(rèn)為他是19世紀(jì)歐洲美術(shù)史上偉大的畫家之一。

附萊頓簡(jiǎn)歷:

是19世紀(jì)末英國(guó)最有聲望的學(xué)院派畫家,
他輝煌的藝術(shù)光芒甚至沖淡了雷諾茲的影響,
成了英國(guó)皇家學(xué)院派的代名詞。
不像19世紀(jì)大部分畫家那樣,
萊頓並沒有在皇家藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí),
他在布魯塞爾、巴黎、法蘭克福接受繪畫訓(xùn)練,
1852年他搬到羅馬居住,古典藝術(shù)給了他很大影響。
1855年,他回到英國(guó),他的作品Cimabue s Madonna展出
並被維多利亞女王購(gòu)買,這是他事業(yè)的轉(zhuǎn)折。
1878年,萊頓當(dāng)選為（英國(guó)）皇家藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)。
1896年受封為男爵。
他是英國(guó)唯一獲此殊榮的畫家。 他也是於同年去世。