禪意書畫的藝術(shù)創(chuàng)作思想源自佛教，但它不僅指以佛教內(nèi)容為表現(xiàn)題材的創(chuàng)作，更不單指僧人居士的作品，它是中國傳統(tǒng)書畫藝術(shù)發(fā)展史中的美學(xué)思想，是一種創(chuàng)作思維和創(chuàng)作境界，在表現(xiàn)形式上有豐富的體現(xiàn)。是中國民族藝術(shù)思想和本土文化的精髓。
文人畫的學(xué)術(shù)成就是中國書畫藝術(shù)發(fā)展的最高層次代表，考證文人畫的發(fā)展史，會(huì)發(fā)現(xiàn)，文人畫的美學(xué)理論和藝術(shù)思想的核心是禪意。
中國傳統(tǒng)文人們所追求的藝術(shù)道理內(nèi)涵皆是禪意，是人天合一，超越時(shí)空的生命把握與真理的終極追求是其本質(zhì)，“道”即是萬物的總規(guī)律，“理”是事或物的具體規(guī)律。
歷代書畫藝術(shù)家所追求的是在思維境界上的得悟，不以書面技法形式的追求為目的。所以唐代的閻立本當(dāng)上了宰相，被別人呼為畫師時(shí)，十分氣憤，勸戒子孫，永遠(yuǎn)不能習(xí)畫。李成是一位大畫家，他卻說：我是一位儒者，怎能與畫工相處呢？這說明古人的思想意識(shí)中，將藝術(shù)技法的層次放在后面，對(duì)創(chuàng)作思維境界的追求放在首位。書畫品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)以人為本，而人必須是有思想境界的體禪悟道者。
中國傳統(tǒng)書畫藝術(shù)，形成完整的審美理論，自覺的審美主體意識(shí)，人物畫啟自東晉的顧愷之，書法則大成于西晉書圣王羲之，山水始自宗炳，花鳥畫興盛成熟于宋代。
無論他們的藝術(shù)理論源自儒學(xué)，道學(xué)，無論他們是否學(xué)佛拜仙，究其內(nèi)核，皆與禪學(xué)通理，他們的創(chuàng)作皆是“禪意書畫”。
書畫家于大自然中師造化，法心源，然后進(jìn)入忘我的表現(xiàn)之中，那種創(chuàng)作心態(tài)和創(chuàng)作境界，只有以禪喻之。
禪意是中國傳統(tǒng)書畫美學(xué)內(nèi)涵的核心，圍繞這一核心，誕生了豐富的表現(xiàn)題材的內(nèi)容，從禪意出發(fā)書畫家的創(chuàng)作思維可以得到準(zhǔn)確的詮釋。書畫藝術(shù)的創(chuàng)作技法的發(fā)明同樣可以找到思想根源?？梢哉f中國傳統(tǒng)書畫完整的審美體系，技法體系皆是禪意思想的產(chǎn)物。
例如梁楷，石恪，懷素，董其昌，八大山人和徐渭，他們的作品是對(duì)書畫家定義的超越，是體禪悟道的思想家?？梢哉f中國書畫史上一流的大師，里程碑式的人物（還有王維和蘇東坡）五一不是禪學(xué)家。禪意書畫的提法雖早已有之，但沒有人將這一規(guī)律性，普遍存在的文化現(xiàn)象準(zhǔn)確理出思想脈絡(luò)和確立書畫派別。
這是對(duì)傳統(tǒng)文脈思想層次的梳理，是對(duì)傳統(tǒng)精華在創(chuàng)作主體層次的認(rèn)知。于今天這個(gè)時(shí)代深入認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)，弘揚(yáng)繼承藝術(shù)形式背后更深層次的哲學(xué)與審美思維有至關(guān)重要的作用。
為什么中國傳統(tǒng)書畫大師中僧人占了極大的比重？
為什么唐人王維的山水詩被稱為禪詩？
為什么書法至高境界的狂草書圣是唐朝的懷素和尚？
又是為什么董其昌以禪喻書畫的“南北宗”論在藝術(shù)史上有那么地位？
禪是什么？
僅一個(gè)字代表了儒釋道綜合的東方玄學(xué)文化思想。是覺悟，智慧，超脫，大自在，大善知識(shí)的多層內(nèi)涵，又是遠(yuǎn)離紅塵對(duì)藝術(shù)境界本體內(nèi)的深道體會(huì)。禪，神秘的常人不可追及，又普及到日常生活的每分秒之中。
上下四時(shí)為宇，古往今來為宙，禪在其中，無所不包容。有容乃大，比陸地大的是海洋，比海洋大的是天空，比天空還大的是人的思維，思維最有效的時(shí)空結(jié)晶就是禪境。這僅是我做的禪解。
有人問禪是什么？就如魚在水中問，水在哪？
禪意是中國藝術(shù)創(chuàng)作思維的極則。以此出發(fā)，化解了儒釋道審美理論的矛盾點(diǎn)。中國藝術(shù)審美理論皆源自哲學(xué)文化思想。儒教和道教是中國本土誕生的文明哲學(xué)，儒家的發(fā)強(qiáng)剛毅、雄渾博大在秦人的篆書和漢人的隸書中有充分的表現(xiàn)，體勢(shì)成熟完美，至唐人楷書以達(dá)輝煌燦爛的頂峰，而道家散逸出世的審美理論更明顯的表現(xiàn)在宋代的行書和明代的草書中，禪意書法，是佛教得大自在的具象形式，對(duì)理性羈絆的掙脫，在唐代懷素與張旭的狂草書中得到了前無古人的揮泄。是書法藝術(shù)禪意的最高境界展示。后代書家對(duì)此無一不頂永摹拜，但明人草書仍然沒有在思想成就上追及這一境界。溯其原因是明代的社會(huì)文化思想已無盛唐的博大和包容性，里性的儒學(xué)占了主導(dǎo)地位，書家在儒道之間徘徊，更無禪意書法的明確意識(shí)，對(duì)書法史的認(rèn)識(shí)也不可能有禪境的高度。
禪意書法不僅指書法的真草篆隸的體勢(shì)，在表現(xiàn)形式上狂草可以是禪書，而唐人寫經(jīng)之精能也具備十足的禪味，禪意書法是一種創(chuàng)作境界，是心境，不是表達(dá)方式，它可以肯定所有的表現(xiàn)方式，清人鄭板橋既將篆隸古字與行草合為一爐，它的六分半書是十足的禪書，而徐渭則將各種筆法筆痕墨跡肯定下來，其書如荒墳野冢，出神入鬼，從禪境始，創(chuàng)個(gè)性化禪書。
可以說歷史上游成就的大師書家皆以禪喻書，進(jìn)入境界，如入無天無地?zé)o法無我之狀。不論是觀嘉陵江奔流之水，還是公孫大娘舞劍器，看驚蛇入草，望高峰墜石，自然之物，合天道人倫，超以象外，得其環(huán)中….皆是禪悟，禪覺，禪意，禪思……
禪意，是中國傳統(tǒng)藝術(shù)思維的精髓，以禪意書法梳理中國輝煌書史，俯遺皆是，無往不勝。
今日禪意書畫概念的強(qiáng)調(diào)，目的是在民族傳統(tǒng)文明精髓繼承與梳理的角度，在創(chuàng)作思想方式上更深入的認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)。
梁楷的簡筆人物是典型的禪意水墨畫，巨然，董源輝煌繁復(fù)的山水也是禪意山水，李思訓(xùn)三五月畫成的金碧山水與吳道子半日而成的三百里峽江圖，分別只在外在形式，感人的力量皆源自禪意思想，其物我兩忘的創(chuàng)作狀態(tài)和美術(shù)符號(hào)的發(fā)明皆是禪意的體現(xiàn)。
董其昌將自己的畫室書齋命名為“畫禪室”?？梢姎v代書畫大家對(duì)禪意的認(rèn)同。
作為一種創(chuàng)作思維方式，禪意書畫的當(dāng)代表現(xiàn)應(yīng)該是寬泛的，甚至不排除重大歷史題材的主題性創(chuàng)作，更不僅是三五筆的文人簡逸之趣。在三礬九染，精工細(xì)作的花鳥畫中，“感時(shí)花濺淚，恨別鳥驚心”，在山水的長卷立軸中體悟“落霞與孤騖齊飛，秋水共長天一色”的壯麗同樣是禪意。
傳統(tǒng)文化的禪意妙諦在于對(duì)“以詩為魂，以書為骨”的博大空明的境界中。
禪意書畫對(duì)創(chuàng)作者有高標(biāo)準(zhǔn)的素質(zhì)要求：首先是對(duì)中華民族傳統(tǒng)“國學(xué)”的學(xué)習(xí)繼承與認(rèn)知，文史哲的修養(yǎng)是其基礎(chǔ)，對(duì)哲學(xué)與藝術(shù)史審美理論的學(xué)習(xí)是重要的文化底蘊(yùn)根基，以博學(xué)筑基，以書法研修為技術(shù)平段，深悟經(jīng)典文化要義，面對(duì)現(xiàn)代世界豐富的信息與時(shí)代發(fā)展得出自己的結(jié)論，是為創(chuàng)作。
這是民族精英文化意識(shí)，非大志者，胸懷高遠(yuǎn)不能至此高度，達(dá)此境界——般若波羅密。
山峽法師二零一一年八月二十七日晚集于山峽齋
