詩歌·音樂·書法·繪畫是四種藝術形式。它們淵源相連，而又形成不同的體系。是人類精神生活的精華，是人類表達思想情感離不開的方式。

  詩歌是以文字為載體的文學藝術。音樂是以聲音為載體的聲覺藝術。書法是以紙墨為載體的文字藝術。繪畫是以圖像為載體的形象藝術。四種藝術都可以抒發(fā)感情，觸及心靈，感受美好，情感共振，心靈共鳴。統(tǒng)而言之，就是美的藝術，生活的藝術。

  詩歌、音樂都是語言藝術，產(chǎn)生最早。人類最先的詩歌、音樂、圖畫形式先于文字產(chǎn)生，書法則是有了文字后才產(chǎn)生的。

  《尚書·虞書》：“詩言志，歌詠言，聲依永，律和聲?！薄抖Y記·樂記》：“詩，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動其容也；三者本于心，然后樂器從之?！痹缙冢?、歌與樂、舞是合為一體的。詩即歌詞，在實際表演中總是配合音樂、舞蹈而歌唱，后來詩、歌、樂、舞各自發(fā)展，獨立成體，詩與歌統(tǒng)稱詩歌。 可見詩歌和音樂是孿生姐妹，但真正稱之音樂的卻是因為后來有了音節(jié)、音符、音律后才演變?yōu)楝F(xiàn)代意義上的音樂了。文字最早來源于圖畫，圖畫演變?yōu)槲淖?，有了文字，便有了書寫的法度，逐步產(chǎn)生了甲骨人，篆體、隸書、楷體、草體的區(qū)別。書法幾乎是中國人的獨創(chuàng)?？上?，由于現(xiàn)代電子和網(wǎng)絡技術的飛速發(fā)展，中國書法后續(xù)的生存和發(fā)展不容樂觀，能寫一手漂亮的毛筆字的人越來越稀罕。后來的繪畫藝術的一般技法又來源于書法。所以，不少人說某人的書法就像圖畫一樣，那是稱贊此人書法技藝很高超，因而，書法和繪畫是一對孿生兄弟。

  “詩中有畫，畫中有詩”，這又把詩歌和繪畫聯(lián)系起來了。有人把某人的書法形容為“行云流水”，把其音樂稱為“響遏行云”。在欣賞這種藝術作品時，就有了圖像和音樂的場景感受，因而，詩歌、音樂、書法、繪畫之間就產(chǎn)生了關聯(lián)。原因何在？一方面，這四種藝術形式都是需要人用五官來感覺的。眼、耳、舌、身、鼻器官又是關聯(lián)而相通的，這種五官的感覺接收到的信息傳送到大腦中樞后，產(chǎn)生了興奮美妙的感覺，從而引起聯(lián)想，所以，便產(chǎn)生了“詩中有畫，畫中有詩”，“音中有色，畫中有色、色中有味”的奇妙感覺。另一方面，這四種藝術都講究“意境”，這也是最重要的特點。意境來源于自然、社會和生活，但又高于物質(zhì)存在，形成精神層面的意識。

  詩中的意境是一系列意象組合成的境界氛圍，音樂中的意境是那些優(yōu)美旋律組合的氣氛和想象。書法中的意境是不同文字經(jīng)過夸張修飾而形成的氣勢和想象。繪畫中的意境是將不同的物象組合成和諧自然的境界和場面。意境這種藝術手法在許多藝術作品都會被廣泛采用。

  “意美、音美、色美、形美”的四美佳作只有通過這四種藝術作品來感悟、想象。在欣賞水平相當?shù)那闆r下，在欣賞詩歌作品時，如果沒有感覺到景美、色美、情美、韻律美，這個詩歌作品就屬于水平一般的作品。在欣賞音樂作品時，如果沒有感覺到景美、動作美、沖擊美，這個音樂作品就屬于水平一般的作品。在欣賞繪畫作品時，沒有感覺到詩意，色彩美、韻律美、意境美，這個繪畫作品就不能稱為上乘作品。如果在欣賞書法作品時，沒有感覺到曲直美、流線美、動靜美、氣韻美，這個書法作品也不能稱之為上乘作品。這些都出此于人對意境的了解和感悟的深淺程度。這不僅體現(xiàn)藝術作品的質(zhì)量的深淺高低，也體現(xiàn)了欣賞者欣賞鑒別功夫的高低深淺程度。因為，藝術家需要文化的底蘊，欣賞者也需要文化的熏陶和培養(yǎng)。

  欣賞美的藝術，需要評家的眼光，就像中央電視臺“鑒寶”欄目的那些文物字畫寶貝鑒定專家一樣，一語破底，那功底也不是一朝一夕形成的。一件好的藝術作品，值得收藏，視若珍寶，玩味揣摩，愛不釋手，那算是“物歸其主”了。它不僅是物質(zhì)財富，更主要的是精神財富。而學會欣賞藝術品，學會欣賞他人、事物則是一門有價值的學問。欣賞使你變得聰明智慧，幸?？鞓?。

  唐詩人王維的詩歌：清風拂綠柳，白水映紅桃。 舟行碧波上,，人在畫中游。 給人們展現(xiàn)了動中有靜，靜中有動的一幅田園山水畫面。使景物、色彩、動作、聲音、人物勾勒成令人賞心悅目的春景圖。體現(xiàn)了詩歌的魅力所在。

  東晉大書法家王羲之，后人尊為“書圣”。 其字被譽為“飄若浮云，矯若驚龍”、“鐵書銀鉤，冠絕古今”，使本來呆板的漢字賦予了神、行、韻。若字若畫，浮云蛟龍，行云流水，不僅使書法作品有了畫的感受，也有了音律的跳動，詩的情感流淌。在王羲之身上就出現(xiàn)了“東床擇婿”“入木三分”等著名典故成語。王羲之在眾人河邊喝酒，大醉之后，拿起鼠須筆，在蠶繭紙上，揮起筆來，這就是后來名震千古的《蘭亭集序》。體現(xiàn)了古人的氣度，書法家淋漓揮毫的風范。

  中國十大古琴曲首首都是經(jīng)典傳世音樂。先秦的琴師伯牙的《高山流水》用音樂描繪了“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”的景象和“山高水長”的情誼。伯牙充分運用“泛音、滾、拂、綽、注、上、下”等指法，描繪了流水的各種動態(tài)，抒發(fā)了志在流水，智者樂水之意。旋律時隱時現(xiàn)。猶見高山之巔，云霧繚繞，飄忽無定。從而使音樂有了詩歌、繪畫的美感，這種奇妙的旋律創(chuàng)造出了“洶涌澎湃、跌宕起伏、群山奔騰、萬壑爭流”的意境，給人以偉大的力量和心靈的共鳴?！陡呱搅魉芬磺讳浫虢鸪?，于1977年8月22日發(fā)射到太空，向宇宙星球的高級生物傳道中華民族的智慧和文明信息。

  中國現(xiàn)代美術事業(yè)的奠基者之一，杰出的畫家和美術教育家徐悲鴻的《奔馬圖》，那六匹馬的神態(tài)各異、動作各不相同。有的四腳騰空，有的前蹄落地后尾翹起，似乎要沖破畫面，有奔騰萬里山河的氣勢。徐悲鴻以馬喻人、以奔馬救國，喚起民族自強不息的精神，托物抒懷，以此來表達自己的愛國情懷。徐悲鴻筆下的馬是"一洗萬古凡馬空"。一幅《奔馬圖》畫作將“氣勢、動作、聲音、色彩、思想、情感”融為一爐，其效果超出了一般人的想象，技藝達到了“爐火純青”的地步。