導(dǎo)語】 有人曾言，“每一個導(dǎo)演都有一個武俠夢”；“作為一個中國導(dǎo)演，最終要以一部武俠片來檢驗”。美國有西部片，日本有武士片，而武俠電影，則為中國所獨有。
“胸中小不平，可以酒消之；世間之大不平，非劍不能消之。”有多少英雄無路的悲愴感悟，就有多少意氣激昂的豪俠問世。其中，抒情寫意的浪漫片，與拳拳到肉的寫實派之外，更有別樣美景在人心。說到底，能有幾人不艷慕“銀鞍照白馬，颯沓如流星。十步殺一人，千里不留行”的怡然風(fēng)采？

　　熱愛電玩和漫畫的馮德倫，將現(xiàn)代主義風(fēng)格加入《太極》，打造了一部別出新意的武俠電影。
　　網(wǎng)游式的人物地圖標(biāo)簽，出招時的身步法圖解，“生化武器”的制作說明……馮德倫把經(jīng)典對打游戲和RPG游戲的方式套入電影，主視角奔跑的鏡頭頗具味道。再加上一點蒸汽朋克元素和自創(chuàng)的新穎段子，老武俠片硬是被帶來熱辣的活力。

　　作為首部3D武俠巨制，《龍門飛甲》不得不表揚。推崇技術(shù)的徐克，從片頭船廠段落開始，巨柱轟然砸來，3D效果就震撼人心。比《新龍門客棧》里的漫天黃沙，有了更多風(fēng)姿。且不說龍卷風(fēng)里雙雄對決的壯闊，地下古城里幽如迷宮的曲折，蘆葦流水的幽情，就說本為致敬的胡金銓《迎春閣之風(fēng)波》的客棧對決一幕，人物高低錯落有致，武打招式花樣出新，十分精彩。

　　2011年一部《武俠》，讓西南邊陲小城騰沖，成為許多人夢想旅游的勝地。
　　《武俠》里，劉金喜為躲避世人目光，最終來到的“世界邊緣”，靜寂而愜意。為強調(diào)世外桃源之感，陳可辛令攝影加強綠色調(diào)，于是，一切風(fēng)景都透著鮮亮而舒心的活力。燦若流金的麥田、古樸古韻的茅廬、小橋流水的閑淡……也只有這樣的淡如菊的景與人，方能凸顯搏殺的殘忍與無情。

　　《劍雨》之美，美在其古韻。 《劍雨》中主要人物舉手投足頗有講究，凡劍招使出必定捏著劍訣，這也是獨特設(shè)計使然。董瑋設(shè)計的動作有古意、不夸張，像古代連環(huán)畫。所有打斗都是以氣氛、感情和出其不意的招數(shù)來決一勝負，動作和意境完美結(jié)合，力求營造一種自然、真實、甚至偵探性的懸疑武打設(shè)計。破廟古剎中的生死較量、江南小鎮(zhèn)的市井生活……一景一物，一招一式，形神俱備。

　　張徹對徐克曾言：“你，跟我，跟仁港，是武俠片的老中青三代。”李仁港拍武俠片，情懷充盈乃至縱橫失控，確有浪漫派張徹、徐克的淵源可探，堪稱浪漫武俠派的第三代掌門。
　　好比《錦衣衛(wèi)》，李仁港立意拍攝武俠公路片，求的是“蒼茫天地我獨行”的氣魄。從前半段藍色調(diào)為主的沉郁，至后半段自然光增多的光采，暗示的是錦衣衛(wèi)指揮史青龍由黑轉(zhuǎn)白的心理歷程。國畫功底扎實的他，對攝影掌控力自是極強。

　　有人評《十面埋伏》將漂亮主義推向了世界?！妒媛穹防?，張藝謀著力于五大場景：牡丹坊、樺林、花海、竹林、雪山。徐浩峰評論說：“張藝謀已經(jīng)領(lǐng)悟了動作美感，將飛刀、盾牌、竹子、長矛玩得津津有味，不需要色彩來救場……于是《十》的色彩有了高級的余地。”諸如劉德華撒豆讓章子怡聽聲擊鼓的“仙人指路”，節(jié)奏緊湊，煞是美麗。然而，《十面埋伏》形式上太著勁，相比何平的《雙旗鎮(zhèn)刀客》，少了點留白的武打片神韻。

　　即便劇情為人詬病，但《英雄》一舉包攬金像獎七個技術(shù)獎的驚人成績，也證明了其技術(shù)上的出色。
　　張藝謀在《英雄》中，把色彩這一運用嫻熟的電影語言推上極端。片中幾位主角所穿的服裝只有藍、綠、紅、黑、白五色。每一顏色代表一個故事，借著不同的色調(diào)配襯，用視覺去令觀眾投入故事。輔以和田惠美設(shè)計的純色服裝，綺麗山水間人物飄然而起，每幀圖景皆可入畫。

　　《臥虎藏龍》的成功，很大一部分功勞當(dāng)屬于攝影鮑德熹與藝術(shù)指導(dǎo)葉錦添，二人也因此片拿下奧斯卡小金人。
　　《臥虎藏龍》中，鮑德熹師法中國山水畫，以中、遠景制造氣韻，透過遠觀和俯看展現(xiàn)律動之美。他還采取了四套用色設(shè)計，一一緊扣人物脈動，讓這個片子雅俗共榮成為可能，既讓人看到美麗的畫面，又不失動感與野性。葉錦添則以“新東方美學(xué)”，匯聚東方的靈氣和西方的機巧，用寫意呈現(xiàn)華美的視覺奇觀。

　　以攝影起家的劉偉強，對影像一貫敏感?！讹L(fēng)云雄霸天下》是香港第一個采用全計算機數(shù)碼特技拍攝而成。劉偉強嘗試了漫畫式風(fēng)格的構(gòu)圖，畫面絢麗、濃烈、色彩鮮明。且用四格漫畫的分鏡頭方式，用特技打造出神入化的打斗，完全改變以前武俠片硬橋硬馬的寫實和真功夫風(fēng)格，可視為香港電影追求高科技含量、展現(xiàn)新時代特色的表現(xiàn)。

　　金庸人物，古龍風(fēng)骨，這就是王家衛(wèi)拍攝的《東邪西毒》。
　　漫天黃沙間，脈脈不能語。王家衛(wèi)把武俠作為一個道具，想敘說的是人心的孤獨與絕望，講的是每一個傷心人的斷腸故事。張曼玉說，“王家衛(wèi)埋首沉溺在自己的宇宙”，喃喃低語的人物，扭曲變形的鏡頭，暗黃頹敗的畫面……紅唇、流光、水影，便是最動人風(fēng)景。攝影杜可風(fēng)憑此片獲威尼斯電影節(jié)肯定，王家衛(wèi)說《東邪西毒》讓他知道自己能走多遠。它也讓我們知道，武俠能走多遠。

　　提到唯美武俠，徐克的電影工作室，無論如何是繞不過的名字?！栋装l(fā)魔女傳》更一舉奪得金像獎最佳美術(shù)指導(dǎo)、最佳服裝造型設(shè)計、最佳攝影三項大獎。
　　本片采用不惜工本的大投資，力圖營造一個目眩神馳的武俠世界，呈現(xiàn)一則悱惻纏綿的江湖傳奇，實景搭建的視效有了幾分電腦漫畫特效的模樣。做到極致的效果是，整部電影幾乎全是夜景，由頭到尾藍黑色調(diào)，反襯得服裝分外絢爛陰郁，隱喻著無可化解的矛盾糾葛。

　　若說林青霞扮演的東方不敗冷艷若牡丹，那《新仙鶴神針》里梅艷芳所飾的白云飛則灑然如出塵。
　　坦白而論，梅艷芳不算是個標(biāo)準(zhǔn)美人。但白衣翻飛的她以中性扮相，騎鶴而來的畫面，卻只有“神仙”二字可以形容?？蓢@“仙鶴已隨云影杳，神針猶帶月光寒”，那種清新飄逸，梅姑此后未能再有。關(guān)之琳則奉獻了最銷魂的汗流裸背媚眼如絲一幕。

　　徐克的鬼才加上程小東的寫意，便孕育出《笑傲江湖Ⅱ東方不敗》這樣的佳作。
　　一部《笑傲江湖Ⅱ東方不敗》，最難忘又不可忘的，是林青霞扮演的東方不敗。靜夜美人吹簫，幽藍背景光下青絲飄飄、劍眉星目，神秘得令人屏息；湖光山色間，紅衣佳人分波而出，舉觴痛飲，正是“皇圖霸業(yè)談笑中，不勝人生一場醉”；翻飛入崖那一幕，鏡頭無限拉長，兒女情長于眉梢眼角傾泄流出。

　　《笑傲江湖》導(dǎo)演前后有六位之多，雖掛著胡金銓頭銜，但經(jīng)過胡金銓半路引退的風(fēng)波，影片充溢了濃烈的“徐克制造”氣息：凌厲的剪輯、變形的攝影角度、夸張的視效設(shè)計……
　　電影最動人的閃光點，莫過于曲洋和劉正風(fēng)在船艙彈琴高唱一段。一正一邪，一琴一笛，致死相護。伴著將“宮商角徵羽”反其道而行之的《滄海一聲笑》，二人烈火中舟沉木散同葬魚腹，是“豪情還剩一襟晚照”的悲壯與寂寥。

　　“特效不是中國人搞的東西?！币痪湓挻呱鲂炖瞎值膲阎竞狼椋煊辛讼愀鄣谝徊慷Y聘美國《星際大戰(zhàn)》特技小組支援特技鏡頭的科幻武俠片：《新蜀山劍俠》。
　　秉承借西方高科技包裝中國傳統(tǒng)類型片的原則，徐克大展其在美術(shù)方面的才華，開篇用特技營造的云霞明滅、雄峻偏險的蜀山奇景，就此拉開神仙境界。其中尤以氤氤氳氳的瑤池仙堡最具神采，“飛天仙子”林青霞等人如蝴蝶翻飛天際，飄逸古樸。

　　世人皆道小馬哥好，我卻唯有《豪俠》忘不了。在我看來，吳宇森之后的槍戰(zhàn)電影，不過都是《豪俠》的一個變奏，用槍林彈雨代替了“曾經(jīng)相逢是緣份，同心揮刀劍破敵陣，漫天血箭都當(dāng)尋常，踏遍千山把風(fēng)雨吞”的義氣相投，而那種仗劍對酒、長身而立的古代浪漫，卻是再也找不回來了。
　　《豪俠》盡得吳宇森恩師張徹真?zhèn)鳎喝f香樓墻頭一個倒吊枝頭一個獨倚青瓦；并肩闖龍?zhí)痘⒀ㄖ谅R頭抒寫的“死亡之舞”，如何不消魂？

　　獲戛納電影節(jié)最佳綜合技術(shù)獎的《俠女》，被外國影評人稱為醉人的東方神秘色彩。竹林殲敵一段，許多影評人更視為解讀電影剪輯技巧的典范。
　　竹林大戰(zhàn)的精彩絕倫，在于其“全境美學(xué)”的場景調(diào)度和鏡頭運用，時剛時柔，緩急有致。好比俠女借力飛上竹梢再俯身沖下的鏡頭，搖鏡和人物面部特寫交換穿插，影評人黃愛玲贊為“胡金銓以人物的血肉之軀在空間疾筆狂書，想象力之豐富與技巧之高超，令人目瞪口呆”。