Instagram是一款最初運行在iOS平臺上的移動應用，以一種快速、美妙和有趣的方式將你的隨時抓拍下的圖片分享彼此，安卓版Instagram于2012年4月3日起登陸Android應用商店Google Play。2012年4月10號，Facebook宣布以10億美元收購Instagram。2012年10月25號，F(xiàn)acebook以總值7.15億美元收購Instagram。2012年12月，F(xiàn)acebook旗下的圖片共享服務Instagram因其使用圖片共享服務的新條款而在互聯(lián)網(wǎng)上引起軒然大波，Instagram對此進行了澄清，稱不會在廣告中使用或銷售用戶的照片，從而打消了用戶的顧慮。

位于2013年歐洲文化之都馬賽的“南部大畫室”藝術館今夏推出了巨制展覽：通過1880年到1960年間著名畫家的作品展示法國南部的魅力。1888年，梵高到達阿爾勒（Arles）以來，他就夢想創(chuàng)造一個屬于藝術家的“大畫室”，法國南部成為畫家們進行創(chuàng)作革命的實驗田。

也許一個團結的藝術家團體所擁有夢想并不能最終形成這位荷蘭天才（今年7月29日是他逝世123周年紀念日）所希望實現(xiàn)的“大畫室”夢想，但包括莫奈、塞尚、勃納爾（Pierre Bonnard）、馬蒂斯（Henri Matisse）和畢加索在內(nèi)的著名畫家，被藝術家之間的友誼所趨勢，都曾在法國南部扎根，從阿爾勒到馬賽，從戛納到尼斯……在法國南部，這些畫家們看到了一片能真正拓展其畫作現(xiàn)代性的試驗田，他們從南部海岸將畫作賣到巴黎，創(chuàng)造了一個真正的作品網(wǎng)絡，并影響著同一時期的其他畫家以及之后的新生代畫家。

這一作品網(wǎng)絡通過書信、展覽、畫室訪問運行，尤其是畫室訪問，徹底改變了關于畫家工作環(huán)境的陳舊觀念：畫家的工作并不痛苦，也不孤獨，而且他們的畫室也并不潮濕。這些畫家也許并不知道，他們自己創(chuàng)造了一個分享畫作的網(wǎng)絡。憑借著“大畫室”夢想，梵高是不是正發(fā)明了屬于那個時代的Instagram ?

藝術的網(wǎng)絡

將一個徹底革新了20世紀繪畫的天才和一個正在受到各種挑戰(zhàn)的社交網(wǎng)絡相提并論似乎對大師有點不敬，甚至是完全不合時宜的。

然而，梵高的藝術和他之后的藝術運動和Instagram及其用戶有著相同點。首先，這樣的繪畫藝術現(xiàn)象都依靠一個“網(wǎng)絡”。在梵高創(chuàng)造力最鼎盛的年代，藝術界因為印象派運動而遭受著著巨大的變動。就在梵高夢想在阿爾勒建立藝術家團體前兩年，印象派藝術家們在巴黎完成了他們的公共展覽，為繪畫創(chuàng)作制定了全新的規(guī)則，并創(chuàng)立了一個學術典范。

因為印象主義，所謂的“官方藝術”地位下降，美術學院不再是學習繪畫必去的地方，私人畫室的地位因此獲得提升，咖啡館成為藝術家們?nèi)碌难哉搱鏊?，并且他們之間形成了一種全新的社交關系?！霸谟∠笾髁x之前，并不是這么運作的，藝術家們構成不同的協(xié)會和組織。也就是從那時候開始，開始依靠一個由朋友構成的網(wǎng)絡和一個商人網(wǎng)絡。”本次馬賽展覽的負責人和巴黎橘園博物館（Musée de l'Orangerie）館長Marie-Paule Vial解釋道。

由于缺乏官方的銷售途徑和來自中產(chǎn)階級的訂單，印象派藝術家們通過藝術品商人銷售自己的畫作。而在這其中，網(wǎng)絡的作用是決定性的。畫家們舉辦“粗陋”的展覽，交換畫作——這正是梵高和高更所做的，他們通過信件評論對方和別人的作品。

這一理念和畫作傳播形式主要通過熟人、朋友進行，或者借助藝術品商人運轉。這些規(guī)則與當下的圖片分享網(wǎng)站有著驚人的相似性。巴黎三大美學和藝術博士生Olivier Beuvelet認為：“19世紀末和20世紀初的藝術是一種團體性的藝術，它由連接在一起的個人組成——一群不羈的藝術家。各種圈子和學校開始浮現(xiàn)，團體或者社團的概念開始發(fā)展，事實上，今天我們能在手機攝影領域的藝術家的言辭中找到相同的模式。但這僅限于那些使用Instagram的藝術家，而不是Instagram的所有用戶?！?

梵高，被“贊”最多的人

在現(xiàn)代印象主義畫家中，梵高作品的傳播更多地借助了這種“網(wǎng)絡”的概念，他也比其他畫家受到更多親朋的支持。因為他與同一時期的莫奈或雷諾瓦等大畫家相反，并沒有畫廊經(jīng)營者。相反，他和眾多藝術家都有著很好的關系，這些關系又在他到達巴黎后幫助他建立了與愛彌爾·貝爾納爾（émile Bernard）、土魯斯-羅特列克（Toulouse-Lautrec）、西涅克（Paul Signac）、皮薩羅（ Camille Pissarro）等畫家的聯(lián)系。即便是高更，盡管梵高曾試圖用剃刀襲擊他最終卻割掉了自己的一只耳朵，但他一直對梵高的畫作很欣賞，直到辭世。

這里尤其要提到梵高的弟弟提奧，在梵高生前，他一直熱衷于推廣其作品。提奧是蒙馬特大街Boussod和Valadon畫廊一個分支部門的負責人，一直在向所有潛在購買者展示哥哥的作品以及他的書信。

梵高去世的時候，西涅克和皮薩羅聚在一起，傳播梵高的作品?！八ナ篮蟛痪?，提奧就組織了一場小型展覽會，并邀請了一些藝術家朋友。梵高去世一年后，一個關于梵高和修拉的回顧展在一個個人藝術展覽中展出，成為先鋒派繪畫的代表?！卑⒛匪固氐よ蟾卟┪镳^館長Nieke Bakker說。

梵高的作品將在各種展覽中交替展出，以影響更多新生藝術家。如果說，家人和朋友在宣傳他的作品過程中起著至關重要的作用，梵高也幫助很多藝術家實現(xiàn)了他們自己的創(chuàng)作——他與弟弟的書信就可以證明這點，在書信中他鼓勵弟弟把自己的畫作展示給其他畫家，尤其是皮薩羅。

Instagram的用戶也有著這種對于聯(lián)系的渴求和展示自己作品的意愿?！跋Ｍ３致?lián)系是Instagram用戶最基本的需求，在展示某個物品前展示某個圖像，尤其反映出人們希望表現(xiàn)某些東西，這正是'贊’所表現(xiàn)出的關系。'贊’表現(xiàn)出的是一種喜歡和善意，它也是自戀的回報，其中并沒有隱含意義，并來自某個團體內(nèi)部。這就像畫家朋友間友好的點評，或者攝影師之間的相互評論?！監(jiān)livier Beuvlet分析道。

繪畫藝術的巨大創(chuàng)作自由

將梵高以及他的繼承者和當今的Instagram藝術家聯(lián)系在一起的還有巨大的創(chuàng)作自由——前者因為攝影術的誕生，后者因為互聯(lián)網(wǎng)的誕生。1839年照片的發(fā)明深刻影響了印象主義運動和那些接受它的藝術家，如梵高，他們將畫作從過去的表現(xiàn)規(guī)則中解放出來，給藝術創(chuàng)造一定的自由度。對于一些專家來說，這種自由堪比互聯(lián)網(wǎng)的出現(xiàn)和網(wǎng)上藝術創(chuàng)造帶來的自由：“在巴黎、維也納和柏林之間，歷史正加速前行，因為攝影術的出現(xiàn)，藝術家們知道，用各種參照物、角度、凹凸和明暗對比再現(xiàn)世界已經(jīng)不再有意義。”主要研究藝術家書信的藝術史學家Gérard Denizeau評論道。Marie-Paule Vial也有著類似的觀點：“沒有幾個時代能見證這樣的發(fā)展，這樣的藝術運動，這樣的動蕩，并且還是以這樣的速度，這種高速發(fā)展甚至讓人覺得有點頭暈?！?

發(fā)送到網(wǎng)上的大量照片，以及Instagram上各類照片中所存在的實驗性也是如此。

兩者的區(qū)別在于，前者是實體的畫廊，而后者則是虛擬的畫廊：“梵高在實體畫廊中進行創(chuàng)作，即便他也會在戶外創(chuàng)作，而互聯(lián)網(wǎng)則成了一個巨大的畫廊，沒有任何邊際，人們在其中進行創(chuàng)作。”Gérard Denizeau提示道。但實體畫廊對畫家們沒有任何限制。梵高和高更之后，繪畫創(chuàng)作獲得了罕見的自由度，高更就此問題曾在給朋友Maurice Denis的信中寫道：“我想擁有什么都敢嘗試的權利，而今天，你們這些畫家可以什么都嘗試，沒有人會對此感到驚奇?！?

Instagram是印象主義的一種工業(yè)化表現(xiàn)形式

除了繪畫創(chuàng)作的自由，畫作間的聯(lián)系也將梵高定位成“Instagram模式”的創(chuàng)始人。事實上，Gérard Denizeau認為，印象派畫家?guī)淼睦L畫創(chuàng)作自由直接導致了我們對圖像認知的轉折?！皬哪且豢唐?，創(chuàng)作代替了知識。與傳統(tǒng)觀念不同的是，現(xiàn)在我們更多地因為畫作的新穎和創(chuàng)造力而欣賞某個藝術家，而不是因為他們會做什么?！?

此外，梵高的畫作和Instagram用戶的照片有著相同的人為自發(fā)性，這種自發(fā)性表現(xiàn)在他們都認為自己通過圖像想表達的東西都是經(jīng)過悉心加工的，并都具有很強的主觀性。Instagram上過多人發(fā)布了雷同的“飛機下降”照片，這都完美地表現(xiàn)了一個隱喻：人們都希望這些照片再現(xiàn)那個人造的瞬間。

美國攝影師Paul Tellefsen的紀錄片《Instagram is》頌揚了Instagram的理念——盡管微軟在一則廣告中并不承認這樣的美學理念。在海洋中，在大街上，在河面上，在屋頂上……這部紀錄片讓我們覺得Instagram社團就是由那些正在跳躍或者拍著那些跳躍者的人組成。

在梵高的畫作中我們也能找到這種自發(fā)性，Nienke Bakker解讀道：“和人們認識的那個極富創(chuàng)造力、極為沖動的梵高不同，他的畫作中依然有著一些經(jīng)過潛心研究和刻意而為的東西。只是，梵高需要通過非常努力的學習和研究才能做到，因為梵高不像皮薩羅那樣與生俱來就擁有這樣的天賦?！?

然而Olivier Beuvelet則預見性地反對了那些草率的批評：“需要對這種相似性的類比有所懷疑，印象主義是為了拯救工業(yè)化的擬態(tài)繪畫，Instagram是印象派工業(yè)化的一種表現(xiàn)形式，在這其中，一些新形式的藝術家們正在嘗試催生一種'風格化的手工藝’?！?

同時，如果說梵高能在某種程度上被視為Instagram之父，但Instagram的1.3億用戶并不會都是他的“合法孩子”——他們中的大多數(shù)都在用雷同的杯形蛋糕照片淹沒這個應用。