中國(guó)畫(huà)歷經(jīng)幾千年的不斷發(fā)展與衍變，由初級(jí)的“畫(huà)圖識(shí)字”逐漸發(fā)展到一種契合于“心”的審美形式，是歷代畫(huà)家和文人們不斷修正、不斷發(fā)展、不斷否定、不斷承傳與不斷提高的結(jié)果。經(jīng)過(guò)近千年的積蓄和演變，中國(guó)畫(huà)形成了迥異于其他畫(huà)種而又相融于其他畫(huà)種的藝術(shù)形式。而形式取決定于觀念，所以，這種“觀念”才是中國(guó)畫(huà)乃至所有中國(guó)藝術(shù)的“傳統(tǒng)”。

　　學(xué)習(xí)離不開(kāi)借鑒，發(fā)展離不開(kāi)傳統(tǒng)。中國(guó)畫(huà)在當(dāng)下“技術(shù)革命”的大潮下，愈來(lái)愈依靠科技，大量使用照相、投影、噴繪、復(fù)制等手段，使畫(huà)面越來(lái)越細(xì)，越來(lái)越工藝化，越來(lái)越游離了中國(guó)畫(huà)本真的面貌。

　　像與不像，似與不似，不是中國(guó)畫(huà)本真的東西，本真的東西是“體道”，是通過(guò)物象看“心象”，是緣于物而發(fā)乎于情的精神獨(dú)白。

　　在這種“體道”觀念的實(shí)踐中，中國(guó)的畫(huà)家、文人們逐漸創(chuàng)造了中國(guó)畫(huà)獨(dú)有的筆墨精神，獨(dú)有的空間意識(shí)，獨(dú)有的生命理念，以及獨(dú)有的經(jīng)營(yíng)之道。這些，即是中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)，他們是既物質(zhì)又精神的。所謂氣韻生動(dòng)、骨法用筆、經(jīng)營(yíng)位置、計(jì)白當(dāng)黑，以及“齊而不齊”、“似與不似”等等，是技法形式又是主觀審美。我們學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)首先應(yīng)該在大的方面抓住其本質(zhì)的藝術(shù)規(guī)律的東西，方有可能去深入地理解、借鑒、消化、使用。

　　中國(guó)畫(huà)三大藝術(shù)規(guī)律：筆墨， 章法， 意蘊(yùn)。

　　中國(guó)畫(huà)四大藝術(shù)結(jié)構(gòu)：1、筆墨結(jié)構(gòu)；2、物象結(jié)構(gòu)；3、畫(huà)面結(jié)構(gòu)； 4、意象結(jié)構(gòu)。

　　下面，我把和方增先教授的一篇短文抄錄如下，大家可以從以下十個(gè)方面首先去認(rèn)知、鑒賞中國(guó)畫(huà)。在臨摹的過(guò)程中也應(yīng)以此十個(gè)方面去逐個(gè)比對(duì)、分析、研究，在悉心認(rèn)知的前提下方可動(dòng)手臨摹，以期事半功倍。略（2010.2.27發(fā)表于美術(shù)報(bào)33版“評(píng)論”欄目）

　　本課稿集中了五位畫(huà)家的作品為范本，以范寬、沈周、王蒙、李唐、王翚為前后順序，便于大家漸次臨摹。有條件的畫(huà)家同學(xué)們可以先臨局部，在熟悉掌握范本的筆墨語(yǔ)言以后，可以通幅臨摹，而且不應(yīng)小于原作?！案哐邪唷钡耐瑢W(xué)課時(shí)少，可以將范寬、沈周、王蒙、李唐的局部作深入的研究，以用筆用墨為突破口。爾后可以用大部分時(shí)間來(lái)臨習(xí)研究王翚的《溪山紅樹(shù)圖》，這是一件集大成的優(yōu)秀范本。生動(dòng)、自然、含蓄、雋永，毫無(wú)“四王”其他作品的“暮氣”。正如王翚所云：“以元人筆墨，遠(yuǎn)宋人丘壑，而澤以唐人氣韻，乃是大成”。今日復(fù)觀此作，以當(dāng)下的審美去審視，亦還是一件無(wú)愧于古今的精典之作。

　　此圖研習(xí)把握之后，便入得門徑，其他各家任由取法，直入堂奧。石濤是中國(guó)山水畫(huà)史上具有劃時(shí)代意義的領(lǐng)袖人物，其貢獻(xiàn)不在于畫(huà)，而在于精神，其“一畫(huà)”之說(shuō)，“借筆墨圖寫(xiě)天地萬(wàn)物而陶泳乎我也”，“名山許游未許畫(huà)，畫(huà)必似之山必怪”的理念正是中國(guó)畫(huà)核心的本真。黃賓虹是近現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)的“革命者”，是真正的寫(xiě)意派領(lǐng)袖，其“五筆”、“七墨”之法對(duì)當(dāng)代中國(guó)畫(huà)影響深遠(yuǎn)，大家應(yīng)該悉心地理解與研究“五筆”與“七墨”以及“齊而不齊”深層次的美學(xué)意蘊(yùn)，而不是表象的“墨、厚、密”；黃秋園在山水畫(huà)的結(jié)構(gòu)塑造上別出心裁，經(jīng)營(yíng)得十分周到，可以借鑒；陸儼少被稱為最后的文人畫(huà)家，其獨(dú)到的筆墨程式，創(chuàng)造了一種“秩序”，其獨(dú)到的構(gòu)圖創(chuàng)造了一種“節(jié)奏”?！爸刃颉迸c“節(jié)奏”是畫(huà)面的生命，大悟大得，小悟小得，不悟不得；賈又福、王鏞先生是有思想的藝術(shù)大家，其山水語(yǔ)境翹首當(dāng)代，賈先生以太行為母體，以構(gòu)成為形式，融萬(wàn)丈豪情于咫尺間，盡精微、至廣大，開(kāi)一代大山水之宗；王先生以情入書(shū)、以書(shū)入畫(huà)，借古開(kāi)今，假筆墨之道，融以己之才情學(xué)養(yǎng)，在書(shū)、畫(huà)、印三方面齊頭并進(jìn)，爐火純青，成一代巨匠。借鑒與學(xué)習(xí)他們二位師長(zhǎng)，異曲同工，不在于形式，而真真切切地在于學(xué)習(xí)他們的智慧，得“道”為真，得“象”為末。

　　如此理出一條自古至今的筆墨之道，可謂正矣，可謂大矣。

　　從細(xì)處尋，悉心揣摹與研究每一筆點(diǎn)線的輕、重、徐、疾，提、按、頓、挫，以及點(diǎn)線之間中鋒、側(cè)鋒、絞轉(zhuǎn)的變化；悉心揣摹與研究每一個(gè)局部的濃、淡、干、濕，皴、擦、點(diǎn)、染，以及它們相互之間的關(guān)系。

　　從大處做，整體把握畫(huà)面的起、承、轉(zhuǎn)、合，以及物象之間呼應(yīng)顧盼的關(guān)系，發(fā)現(xiàn)“秩序”，尋找“節(jié)奏”。