關(guān)于最后遺作的鑒定 　　程意亭英年早逝，壯志未酬。病逝時(shí)在其臥室內(nèi)存有大量的白瓷板及宣紙畫稿，其長(zhǎng)子程永建請(qǐng)劉雨岑先生在其完成畫作而未題款的《松鶴圖》瓷板畫上補(bǔ)款題云：“先君諱意亭，畢生從事藝術(shù)，頗負(fù)聲譽(yù)，不幸慟十月之二十三日逝世，檢點(diǎn)遺物，僅存此瓷板而已，懇世伯劉雨岑代為題款，藉垂永久。戊子仲冬翥山程永建謹(jǐn)志?！贝四藢?duì)程意亭先生一生最后的紀(jì)錄。但由劉雨岑先生題款的《松鶴圖》瓷板畫有兩幅存世，并在不同收藏者手中，筆者多次與相關(guān)專家研究分析，此事難以定論，有待進(jìn)一步研究。
　　題識(shí)印款
　　程意亭作品題款有兩種字跡，一是程氏親筆所書，書體綿柔秀美，筆法穩(wěn)健舒緩。程氏作品少見(jiàn)長(zhǎng)篇題款，一般都是題寫—兩句詩(shī)文后再落干支姓名款。
　　常見(jiàn)落款為：“意亭寫”、“程甫意亭寫”、“翥山程意亭”、“意亭程甫之筆”、“翥山樵子程意亭”、“翥山樵子程意亭寫于佩古齋”、“翥山程意亭寫于珠山佛印湖畔”等。
　　另一類是他人代書款，書體勁拔，格式工整，多詩(shī)詞。此類題款系民國(guó)時(shí)期景德鎮(zhèn)專事題款之人所為，此種字體在同時(shí)期其他瓷畫名家作品中也能見(jiàn)到。如同時(shí)期瓷畫家葉振嘉的作品上也是此種字體，從兩種題款比較中，可看到字體完全出自一人之手。民國(guó)時(shí)期，某些瓷畫家請(qǐng)人代寫款的現(xiàn)象時(shí)有出現(xiàn)，因此在鑒定程氏作品時(shí)，不能只從題款來(lái)判定，尤其是此類代書款作品，要多從其他各方面來(lái)鑒定其真?zhèn)巍?
　　程氏作品常見(jiàn)印款為：“程印”、“程氏”、“程”、“程甫”、“意亭”等。

    劉雨岑瓷畫鑒定
　　劉雨岑是“珠山八友”中年紀(jì)最輕的一位，生于1904年，卒于1969年，享年65歲。年少時(shí)就讀于江西省立甲種陶瓷工業(yè)學(xué)校，系潘匋宇之弟子，曾參與創(chuàng)立“瓷業(yè)美術(shù)研究社”，并為王琦之義子。1949年前，先后在“浮梁縣立陶業(yè)學(xué)?！?、“珠山國(guó)瓷藝?！?、“東方藝?！钡刃Ｈ谓?。1949年后曾任江西省美協(xié)副主席、景德鎮(zhèn)市美協(xié)主席。1956年，在輕工業(yè)部陶瓷研究所供職。1959年，由景德鎮(zhèn)市人民政府授予“陶瓷美術(shù)家”稱號(hào)。劉雨岑的陶瓷藝術(shù)成就，得到了我國(guó)著名戲劇大師田漢的稱頌。
　　筆墨(料)特征
　　劉雨岑以畫花鳥著稱，不局限于專畫某物，畫路較廣，存世之作較多。20世紀(jì)30、40年代的花鳥畫，傳統(tǒng)風(fēng)格突出，50、60年代的作品融入了裝飾性特點(diǎn)，目前模仿品以30、40年代作品為多，也有少量50、60年代的作品。從劉氏花鳥畫筆墨特點(diǎn)來(lái)看，主要有以下幾點(diǎn)：
　　一是早期作品，多以兼工帶寫的手法完成。畫面嚴(yán)謹(jǐn)，清麗韶秀，禽鳥的用筆尤為精致，有的接近工筆一路。畫花葉時(shí)卻能稀處補(bǔ)枝，密處綴英，葉子的深淺、濃淡、枯濕等，力求生動(dòng)有變化、有韻味，設(shè)色秀逸，處處可見(jiàn)匠心。
　　二是20世紀(jì)50、60年代作品寫意性較強(qiáng)，畫面更簡(jiǎn)練。如50年代畫于景德鎮(zhèn)陶研所的花鳥四方筆筒，畫面構(gòu)思精巧，筆法寫意，花鳥和蔬果筆墨纖秀工致，格調(diào)清新雅致，有任伯年遺風(fēng)。另外，他在50、60年代的作品，還特別注重畫面與器形的結(jié)合，其中不少畫面是畫于“開堂子”里面。
　　三是劉氏畫禽鳥的靈動(dòng)性特點(diǎn)顯著，精細(xì)之中不刻板，筆情墨趣頗足，又能較好地把握粉彩料色的肌理變化，用以表現(xiàn)禽鳥茸毛的質(zhì)感。如20世紀(jì)40年代所畫的《暖春圖》，畫面中心繪一窩小鳥嗷嗷待哺，鳥的茸毛惟妙惟肖。還有《竹籬麻雀圖》中的三只落籬麻雀，顧盼生姿，以工筆手法表現(xiàn)得細(xì)微生動(dòng)，意趣渺遠(yuǎn)，妙詣獨(dú)到。而模仿品的筆法稚嫩、潦草、浮躁。劉氏筆墨之精妙，絕非一般之人一朝一夕能刻意求得。如以模仿占占與掃中劉氏作品真跡對(duì)比，以上幾點(diǎn)—睹自明。
　　從設(shè)色來(lái)看，一是花朵雙勾填彩，敷色嬌美鮮麗，葉子正側(cè)疏密有變化，色彩豐富，勾勒挺勁；二是秀石以扁筆斧劈皴表現(xiàn)，敷染淡青，講究冷暖；三是與主畫面相配的數(shù)朵閑花、幾片竹葉以及隨風(fēng)青草，總是略施淡彩，以求傅色典雅、清新、明凈，達(dá)到輕拂丹青、以素凈為貴的畫境。而模仿品設(shè)色平板，染色少精妙層次變化，特別是色彩的冷暖過(guò)渡，不具漸次之微細(xì)變化。
　　另外，劉雨岑創(chuàng)立了“水點(diǎn)桃花”技法，畫花時(shí)用含有色料的水筆，依次點(diǎn)染在相應(yīng)大小的“玻璃白”底色上，既有傳統(tǒng)填色的粉潤(rùn)效果，又具有畫意生動(dòng)的韻味。劉雨岑到晚年仍孜孜不倦地研究任伯年的筆墨技巧，他嫻熟地運(yùn)用粉彩彩料，掌握油性特點(diǎn)，在堅(jiān)硬光滑的瓷胎釉面上，表現(xiàn)出繪畫藝術(shù)的韻致。他在文中寫道：“記得過(guò)去，我在瓷上表現(xiàn)桃花時(shí)，由于對(duì)料性掌握得不夠，以玻璃白摻染洋紅點(diǎn)出桃花，燒后成色發(fā)烏，后來(lái)經(jīng)過(guò)反復(fù)試驗(yàn)，采取先以玻璃白作花，再在其上以洋紅點(diǎn)出的辦法，才得出國(guó)畫桃花的效果來(lái)。由此可見(jiàn)，要用祖國(guó)最具有民族特色的國(guó)畫，來(lái)裝飾最具有優(yōu)良傳統(tǒng)的瓷器，使它們結(jié)合在一起，成為我國(guó)民族文化中一朵永開不敗的鮮花，作為陶瓷美術(shù)工作者，除了要對(duì)料性、對(duì)瓷畫有豐富的經(jīng)驗(yàn)和技巧之外，還必須熟諳國(guó)畫用墨用色的技法。”劉氏畫桃花風(fēng)格獨(dú)特，技巧孤絕，是鑒別其作品真?zhèn)蔚闹匾罁?jù)。
　　題識(shí)印款
　　劉雨岑的書法結(jié)體平穩(wěn)，意度雍容，以行書題款，少見(jiàn)長(zhǎng)篇題款，一般都是題寫一兩句詩(shī)文后，再落干支姓名款。
　　常見(jiàn)落款為：“雨城”、“劉雨岑寫”、“澹湖漁劉雨岑寫”或長(zhǎng)題款“澹湖漁劉雨岑寫于珠山覺(jué)盫暖風(fēng)和窗下”、“澹湖漁劉雨岑寫新羅山人大意于珠山覺(jué)盫之南軒”等。
　　常見(jiàn)印款為：“玉成”、“雨城”、“雨岑”、“平氏”、“竹”、“人”等。
　　劉氏20世紀(jì)50、60年代的作品，好用“竹”字印，王錫良先生曾問(wèn)何故，劉曰：“吾好竹，竹字寫成印章好看，就此而已。”曾有人對(duì)此不知，錯(cuò)認(rèn)“雨”字，此印與劉氏姓氏無(wú)關(guān)。
　　劉雨岑先后用過(guò)“劉玉城、劉雨城、劉雨岑”三個(gè)名字。從其作品分析和其子劉平先生回憶，“劉玉成”是劉氏父母所取原名，主要用于就讀江西省立甲種陶瓷工業(yè)學(xué)校之前和就讀期間；陶校畢業(yè)后到景德鎮(zhèn)畫瓷初期用“劉雨城”；20世紀(jì)40年代末期和50年代，并用“劉雨城、劉雨岑”；50年代末期至60年代末期，只用“劉雨岑”。把握劉氏姓名沿用的年代，在鑒定其作品時(shí)，是斷代的重要依據(jù)。