保羅·塞尚（PaulCézanne，1839—1906）法國著名畫家，后印象派的主將，作為現(xiàn)代藝術(shù)的先驅(qū)，從19世紀(jì)末便被推崇為“新藝術(shù)之父”，也被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”或“現(xiàn)代繪畫之父”。他對空間感的追求和表現(xiàn)，為“立體派”開啟了新河。 他大大改變了靜物畫畫法，將不穩(wěn)定引進(jìn)了靜物畫，從而開創(chuàng)了一代畫風(fēng)，對后來影響巨大。

   在這集里我主要談?wù)勅械撵o物畫。

   所謂靜物畫，即以相對靜止的物體為主要描繪題材的繪畫。這種物體（如花卉、蔬果、器皿、書冊、食品和餐具等等）是根據(jù)作者創(chuàng)作構(gòu)思的需要，經(jīng)過認(rèn)真選擇，精心擺布，通過形象和色調(diào)的關(guān)系創(chuàng)造的藝術(shù)品。靜物畫不需要模特兒，所以創(chuàng)作的條件相應(yīng)簡單，但其表現(xiàn)力仍然強(qiáng)大。為了欣賞塞尚的靜物畫，我們先看兩幅塞尚之前的兩幅典型的靜物畫。第一副是宋朝李嵩（1163-1243）的花籃圖，第二副是華盛頓國家美術(shù)館收藏的 Balthasar van der Ast (1593-1657) 1622年畫的果籃。

   這兩副畫基本忠實原型，只是畫家通過物品的安排使畫面的分布錯落有致，主次分明，色彩對比協(xié)調(diào)，物體仿真可觸。第二幅畫更通過光線的明暗增加了畫面的深度。這些靜物畫都給觀眾一種永恒的安靜感覺。  

    到了塞尚，這種安靜被打破了。塞尚以他不斷探索的開拓精神，對靜物畫進(jìn)行了一場革命。他深愔動和靜的辯證關(guān)系，力求在靜物畫中畫出動來。塞尚和德加不同，德加是將“動”的物體畫出“動”來，而塞尚則是將“靜”的物體畫出“動”來。顯然塞尚更勝一籌。在數(shù)學(xué)的觀點看來， 靜狀態(tài)并不是永恒的，它只是被看成在各種條件下的平衡態(tài)，而平衡態(tài)被分為穩(wěn)態(tài)平衡和不穩(wěn)態(tài)平衡。這種穩(wěn)態(tài)和不穩(wěn)態(tài)也是相對的，在一定條件下可以互相轉(zhuǎn)換。塞尚就在他的作品中表現(xiàn)了這種不穩(wěn)定的平衡態(tài)。在塞尚的時代，微分方程和動力系統(tǒng)得到了長足的進(jìn)步，人們對這些穩(wěn)定和不穩(wěn)定的平衡態(tài)有了不斷深刻的認(rèn)識。同在法國的數(shù)學(xué)偉人龐加萊等人為此做出了重大貢獻(xiàn)。這種思想形成的氛圍其影響是相互的。在今天，平衡態(tài)被用到了各個領(lǐng)域，并在優(yōu)化、管理和預(yù)測等發(fā)面發(fā)揮著巨大作用，如天才數(shù)學(xué)家納什將其應(yīng)用到經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域，并稱其為均衡，并以此獲得1994年諾貝爾經(jīng)濟(jì)學(xué)獎。

   塞尚畫了許多靜物畫，下面我們來欣賞他其中的一副。

   咋看到這幅畫時，并沒有不穩(wěn)定的感覺，但仔細(xì)觀看，發(fā)現(xiàn)了太多不穩(wěn)定的因素：傾斜的桌面，易滾動的蘋果，滑落的臺布，扭歪的托盤。但好像這些不穩(wěn)定元素互相牽制都為平衡做出了貢獻(xiàn)——臺布雖亂增加了摩擦延緩了蘋果的滾動，而其中的一個蘋果又像是壓住了臺布的滑勢；水果刀好像是抵死支撐住了桌子的傾斜；那托盤借住蘋果和葡萄這大珠小珠的力量，為了拉住滾動使勁用力都扭曲地變了型；甚至桌后墻面的壁畫中的枝葉都掙扎著強(qiáng)伸頭出來試圖拉一把；那個若隱若現(xiàn)的透明酒杯上半截在壁畫里，下半截在桌面上，像是起到了一個虛擬釘子的作用；而所有的蘋果如果不滾動都隱含布排成了穩(wěn)定的三角形。這些不同的勢力互相牽制的結(jié)果，使得畫面達(dá)到了一種微妙但脆弱的平衡，但只要有一個因素變化，這種平衡就會被打破，所以塞尚天才地畫出了一個不穩(wěn)定的平衡態(tài)，一個不靜的靜物畫。