李健亞 《收獲》

視野 | 五大法國(guó)博物館，十幅名畫，八位藝術(shù)家

2014年是中法建交五十周年。藝術(shù)很自然成為慶祝主題。近日，在北京國(guó)博，法國(guó)盧浮宮、奧賽博物館、凡爾賽宮和特里亞農(nóng)宮博物館、畢加索博物館以及蓬皮杜現(xiàn)代藝術(shù)中心五大博物館首度聯(lián)手在法國(guó)以外舉行展覽，十幅名作，八位大師，保險(xiǎn)金額達(dá)3.8億歐元。

十件作品均為首次來華展出，不僅反映了不同時(shí)代的標(biāo)志性潮流運(yùn)動(dòng)和風(fēng)格特色，還具有深刻的藝術(shù)故事性。每件作品都代表著一個(gè)時(shí)代，或是對(duì)法國(guó)文化來說具有標(biāo)志意義的一個(gè)流派，進(jìn)而勾勒出一部縮略的法國(guó)藝術(shù)史。

除了展品外，法方也希望能再現(xiàn)每個(gè)博物館的歷史氛圍，“法國(guó)的博物館最初并非為了展覽而建，而是城堡、火車站。這些地方往往是現(xiàn)實(shí)生活所需，是法國(guó)歷史所在。”

1，

《煎餅?zāi)シ坏奈钑?huì)》奧古斯特·雷諾阿1876年，3275px×4375px

雷諾阿、莫奈和畢沙羅等畫家的筆下誕生了“印象派”。這個(gè)新興的藝術(shù)流派出現(xiàn)在19世紀(jì)后葉的法國(guó)。這些作品大多在露天的場(chǎng)景中繪制而成，色彩明亮。與法國(guó)社會(huì)一樣，19世紀(jì)末的首都巴黎也經(jīng)歷了改頭換面的巨大變化。就像許多畫作中所描繪的那樣，商店、夜總會(huì)和咖啡廳成為新的娛樂場(chǎng)所。這一時(shí)期，很多畫家都選擇落戶到蒙馬特——巴黎市區(qū)北面的高地。這里充滿了濃郁的鄉(xiāng)村氣息，畫家們則聚集在蒙馬特的小巷子里和老宅中。藝術(shù)家、工人、朋友和游人喜歡聚在可以舉行露天舞會(huì)的小咖啡館。雷諾阿樂于描繪生活中的喜悅和歡愉，常常被舞會(huì)中富于青春活力的舞者激發(fā)無限的創(chuàng)作靈感。

2，

《法國(guó)國(guó)王弗朗索瓦一世像》　讓·克魯?！〖s1530年，2400px×1850px

自15世紀(jì)開始，肖像畫開始在西方盛行。在讓·克魯埃創(chuàng)作的這幅作品中便可見一斑。歷史上的弗朗索瓦一世是一位慷慨的贊助者，非常支持藝術(shù)家及藝術(shù)事業(yè)。畫中，藝術(shù)家借寬闊的肩膀、寶劍、圣米歇爾騎士團(tuán)領(lǐng)袖勛銜項(xiàng)鏈以及金絲繡成的衣料，突出了法蘭西國(guó)王權(quán)傾天下的威嚴(yán)儀態(tài)。

3，

《63歲時(shí)著加冕服的路易十四全身像》　亞森特·里戈　1702年，6900px×4850px

在路易十四統(tǒng)治期間，凡爾賽成為法國(guó)的首都，而他的城堡凡爾賽宮，則是歐洲重要的藝術(shù)中心。路易十四在63歲時(shí)想送一幅自己的肖像畫給他的孫子，即西班牙國(guó)王腓力五世。于是，他向畫家亞森特·里戈定制了畫作，并非常滿意，因此又要求繪制了第二幅肖像畫放置在自己的城堡中。這兩幅肖像畫都留在了凡爾賽宮，這里展示的是第二幅。

4，

《門閂》　讓－奧諾雷·弗拉戈納爾　約1777年，1825px×2325px

這幅作品描繪了男女間的禁忌之愛。油畫的精妙之處在于其構(gòu)圖，畫面被一條虛構(gòu)的對(duì)角線貫穿，并將蘋果與門閂聯(lián)系在同一條線上。在西方世界中，蘋果象征原罪，而門閂則扼殺一切逃出的可能。

5，

《三個(gè)肖像的構(gòu)圖》費(fèi)爾南·萊熱1932年，3200px×5750px

費(fèi)爾南·萊熱對(duì)于幾何形狀、機(jī)械及日常物品更感興趣。這件作品開啟了他創(chuàng)作生涯中的新篇章。作品中的一切都是對(duì)立的：生命與靜物的對(duì)立，黃色背景和黑白人物的對(duì)立，以及一維空間背景和飽滿輪廓的對(duì)立。

6，

《秋千》奧古斯特·雷諾阿　1876年，2300px×1825px

該作中，雷諾阿捕捉到了一天中的某個(gè)特殊時(shí)刻：陽光透過樹枝灑落下來，斑斑駁駁。畫家遵循自己的感受選擇色彩，粉色的陽光和藍(lán)紫色的陰影，就連年輕姑娘的白裙子也是由多種顏色的小筆觸快速點(diǎn)染而成的。這正是“印象派”的典型風(fēng)格。

7，

《木匠圣約瑟》喬治·德·拉·圖爾　1642年，3425px×2550px

此幅油畫描繪的是一位借著兒子手中的燭光在夜間做活的木匠。這位木匠的身份為約瑟，即基督教中耶穌的養(yǎng)父，他與幼年耶穌的眼神交流是整幅畫作的核心。正在加工的木頭則是耶穌受難時(shí)十字架的暗喻。

8，

《讀信》巴勃羅·畢加索　1921年，4600px×2625px

畢加索是立體主義運(yùn)動(dòng)的先鋒，然而在一戰(zhàn)后，他的人物畫風(fēng)回歸傳統(tǒng)。這幅畫描繪的是兩個(gè)男人在石頭上并肩而坐。很多人認(rèn)為畫中描繪的是畢加索和法國(guó)作家紀(jì)堯姆·阿波利奈爾。

9，

《油畫》皮埃爾·蘇拉熱　1956年，4875px×3250px

這位法國(guó)畫家是抽象藝術(shù)領(lǐng)域的關(guān)鍵人物。他擅長(zhǎng)在作品中運(yùn)用黑色。這件作品由許多橫豎交叉的黑色條紋組成，雖說是用畫筆描繪黑色，卻有著雕刻黑色的效果。

10，

《斗牛士》巴勃羅·畢加索　1970年，2850px×3637.5px

作品中的斗牛士完全被扭曲變形：兩只眼睛疊在一起，白色色塊上的兩個(gè)黑點(diǎn)是鼻子，嘴是側(cè)面輪廓，右臉上的橙色發(fā)網(wǎng)是斗牛士戴在頭發(fā)上的飾物。畢加索根據(jù)自己的情感將作品中人物的身體和臉進(jìn)行分解重構(gòu)。

圖注：畫作所藏博物館

【附錄】法國(guó)五大博物館

盧浮宮博物館

在經(jīng)歷了啟蒙運(yùn)動(dòng)和法國(guó)大革命之后，盧浮宮博物館于1793 年對(duì)公眾正式開放，這座昔日的皇家宮殿很快便享有“博物館中的博物館”之美譽(yù)。盧浮宮前的玻璃金字塔于1989年3月30日竣工，今天，它儼然已經(jīng)成為盧浮宮的標(biāo)志。盧浮宮收藏有豐富的世界藝術(shù)珍品，包括聞名于世的《蒙娜麗莎》、《薩莫特拉斯的勝利女神》和《米洛的維納斯》等。

凡爾賽宮和特里亞農(nóng)宮博物館

曾是法國(guó)國(guó)王住所的凡爾賽宮及其花園，同時(shí)也是法國(guó)17 世紀(jì)藝術(shù)中最唯美的作品。其60000余件藏品反映出博物館的雙重身份：曾經(jīng)的君主皇宮，以及于1837 年落成的旨在“呈現(xiàn)法國(guó)所有榮耀”的博物館。

奧賽博物館

位于巴黎中心的塞納河畔，前身是為1900年世界博覽會(huì)而建的奧賽火車站。館中不乏大師的杰作，包括雷諾阿、庫爾貝、塞尚、莫奈、羅丹和梵高等藝術(shù)家的精品。

畢加索博物館

畢加索辭世后一年，他的家人決定建立一座博物館用于陳列其作品。1974年博物館最終選定位于巴黎市中心的薩里公館作為館址。畢加索博物館于1985年辟建成立。館藏由5000件作品、20萬份資料檔案及畢加索個(gè)人收藏的150件其他藝術(shù)家的作品所組成。

蓬皮杜現(xiàn)代藝術(shù)中心

1969年，法國(guó)總統(tǒng)喬治·蓬皮杜決定在巴黎市中心建造一所全新類型的文化中心，并面向世界各地的建筑師發(fā)起建筑創(chuàng)意項(xiàng)目征集，這在法國(guó)還屬首次。整個(gè)20世紀(jì)70年代，蓬皮杜現(xiàn)代藝術(shù)中心的建筑設(shè)計(jì)都飽受爭(zhēng)議，經(jīng)常被抨擊為像煉油廠，而今它被認(rèn)為是20 世紀(jì)巴黎最具代表性的建筑。