水墨戲畫：游弋梨園風(fēng)情中（圖）

梨園春（國(guó)畫）69×69厘米 朱振庚 劉海粟美術(shù)館藏

中國(guó)戲曲和中國(guó)水墨自古都是騷人墨客所鐘愛的藝術(shù)表現(xiàn)手法，而戲與墨的結(jié)合，使這兩種極富底蘊(yùn)的文化碰撞出了全新的火花。脫胎于中國(guó)傳統(tǒng)文化的戲曲和中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫一樣，都有著濃重的寫意色彩，戲曲表演的原理與中國(guó)畫的原理在本質(zhì)上是相通的，都是“以形寫神”，重在“傳神”。戲曲從誕生之日起到現(xiàn)在，一直都和中國(guó)畫藝術(shù)有著千絲萬縷、相輔相成的關(guān)系。

劉海粟曾在文章《從繪畫風(fēng)格看京劇藝術(shù)》中講述了從他繪畫的視角來詮釋的京劇藝術(shù)，讀來能在字里行間感覺到劉海粟對(duì)京劇藝術(shù)表現(xiàn)和細(xì)節(jié)的諳熟，聯(lián)系繪畫和畫家實(shí)例，饒有趣味地解釋著國(guó)畫與戲曲二者的魅力和這兩相結(jié)合之下產(chǎn)生的集群效應(yīng)。他認(rèn)為，京劇不論是從構(gòu)圖法則和審美情調(diào)更像是中國(guó)畫，而且是寫意的中國(guó)畫。戲劇中章節(jié)之間的銜接、交織和過渡都體現(xiàn)著表演藝術(shù)家的水平，好的表演者總是把程式化的動(dòng)作做得很生活化，使觀者只感受到自然地表白，而不是表演。當(dāng)提及關(guān)良的戲畫作品，他說：“關(guān)良同志是懂戲的畫家，不須署名，也可以認(rèn)出是他的作品，灑落凝煉，富有拙稚美和韻味，對(duì)表演藝術(shù)家一樣有啟發(fā)?！彼衷u(píng)論著名京劇表演藝術(shù)家，自己多年知交梅蘭芳：“梅先生的表演風(fēng)格，以畫相喻，應(yīng)是工筆重彩的牡丹花，而花葉則水墨寫意為之，雍容華貴中見灑脫，濃淡相宜，艷而不俗?！绷硗?，他還對(duì)很多京劇表演藝術(shù)家的各自風(fēng)格諳熟于心，亦以中國(guó)畫的品讀趣味去欣賞戲曲，如他說“譚鑫培的演技具有水墨畫的風(fēng)格，神清骨雋，寓絢爛于平淡中，漣漪喁喁，深度莫測(cè)，如晉、魏古詩，鉛華洗盡，不著一字，盡得風(fēng)流，天資勤奮，實(shí)為廉美?！薄把跃张笊n涼中有低回之境，吐字清晰，行腔巧而又醇，獨(dú)樹一幟，如潑墨畫閑云老鶴，味在沖淡之中?！薄吧w叫天如版畫繡像，線條流暢，洗練沉雄，一動(dòng)一靜，一個(gè)眼神，從活脫中見功力；又善妙悟，羅漢面人，皆能悟出奇招?！薄榜R連良瀟灑圓熟，有書卷氣。如古銅色絹上墨繪駿馬，風(fēng)骨奇健?！薄坝谶B泉戲工極佳，飾閻惜姣一角演出了《水滸》、《金瓶梅》中人物的風(fēng)韻，放在《清明上河圖》中，也很協(xié)調(diào)；并能于潑辣處見世態(tài)，將規(guī)矩寓破格中，如陳老蓮畫人物，清而不寒，憨而不媚。”“荀慧生花旦戲風(fēng)行一時(shí)，善于刻畫貧苦而富于正義感的女性，技法如鐵線白描，風(fēng)格人情均在個(gè)中。比如樂曲，亦時(shí)有華彩樂章，絕不淺薄單調(diào)?！薄吧行≡粕ひ魟傉?，響遏行云，為人亦有俠氣，樂于幫助貧苦同行。他刀馬嫻熟，大處落墨，如沒骨花鳥，風(fēng)情有高華之處?！薄叭~盛蘭如大筆寫幽蘭葉，而配以工筆重彩蘭花，有謹(jǐn)嚴(yán)、有粗獷、有濃麗，雄姿英發(fā)，百年絕唱?！贝碎g字字真言，讀來讓后人感慨萬分。由此也可見劉海粟不同于一般票友，而是將對(duì)戲劇的思考和細(xì)致的體味融入對(duì)中國(guó)畫的思考之中，使二者緊密地結(jié)合在一起，不僅拉近了戲劇表演藝術(shù)家和畫家的距離，也啟發(fā)著表演者和畫者的深層思考，使戲曲和國(guó)畫成為相互補(bǔ)充、映襯的有利存在。

“戲墨·墨戲——中國(guó)水墨戲畫展”是劉海粟美術(shù)館的一個(gè)長(zhǎng)期研究課題，從2008年至2013年，在國(guó)內(nèi)外多家美術(shù)館博物館先后進(jìn)行了20余次的巡回展覽，其聲勢(shì)范圍之巨大，對(duì)專題藝術(shù)研究的廣度及深度都在各地藝術(shù)界形成了深厚影響，并在2010年獲得文化部頒發(fā)的“2010年全國(guó)美術(shù)館發(fā)展扶持計(jì)劃項(xiàng)目的優(yōu)秀公共推廣項(xiàng)目”，是上海地區(qū)唯一獲此殊榮的藝術(shù)項(xiàng)目。此次“戲墨·墨戲——中國(guó)水墨戲畫展”，作為“2014年全國(guó)美術(shù)館館藏精品展出季”項(xiàng)目，通過形式多樣的展品和推廣活動(dòng)項(xiàng)目，不僅可以盡情地欣賞戲曲和水墨藝術(shù)二者的結(jié)合，還可以真切地感受到現(xiàn)當(dāng)代各位藝術(shù)名家對(duì)文化藝術(shù)表現(xiàn)語言的不懈追求和創(chuàng)新，更是為當(dāng)代青年再一次帶去展示中國(guó)傳統(tǒng)文化精粹奇葩的生動(dòng)課堂。其中，架上平面展品涉及中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代著名藝術(shù)家的戲畫作品，戲如人生，人生如戲，而這戲與人都無可避免地烙有鮮明的時(shí)代印跡。中國(guó)戲劇以簡(jiǎn)代繁，以虛表實(shí)，以意傳神，簡(jiǎn)樸生動(dòng)，空靈大氣。中國(guó)水墨畫亦是以寫意見長(zhǎng)，水墨韻染的筆法及材料的質(zhì)感，更適合表現(xiàn)以抽象、夸張、華麗為特質(zhì)的中國(guó)戲曲藝術(shù)。此次展出的藝術(shù)家作品主要來自林風(fēng)眠、關(guān)良、程十發(fā)、丁立人、韓羽、聶干因、朱振庚、張桂銘、沈虎、周京新等。這些藝術(shù)家有的融民間藝術(shù)于畫面，用稚拙、裝飾的筆意表現(xiàn)對(duì)象；有的自幼徜徉于梨園風(fēng)情，早已將一景一幕刻在心里；有的曾長(zhǎng)期接受過西方油畫的訓(xùn)練，并在作品中借鑒采用了一些西畫的技術(shù)手段。但他們都以戲入畫，將舞臺(tái)濃縮于絹素，以戲曲人物為造型，以寫意、抽象、意向等形式，將戲文的象征意涵，角色命運(yùn)的歸宿，情景的跌宕起伏表現(xiàn)得淋漓盡致。他們?yōu)楝F(xiàn)代人畫戲樹立了楷模，為現(xiàn)代戲曲人物畫開辟了先河。

時(shí)至今日，戲曲藝術(shù)仍是最能體現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)文化特色與神髓的一種藝術(shù)形式，它與繪畫藝術(shù)，特別是國(guó)畫、油畫、版畫、綜合材料的融合所呈現(xiàn)出的魅力，正吸引著越來越多的人對(duì)戲畫這一題材不斷地研究、探索。

（本文作者徐镕為劉海粟美術(shù)館副館長(zhǎng)）

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