1、生、熟宣紙正反面怎樣區(qū)別? 答:宣紙的正面光滑無紙筋,否則就是反面,如果是云母宣,帶銀點點(云母)的就是正面。 2、動物絲毛方法有幾種? 答:主要有三種方法即單筆絲毛、散鋒絲毛、和扁鋒絲毛,都是利用線進行繪制。 (1)單筆絲毛,即用小葉筋筆筆筆勾出,畫面細膩、生動,但也容易板。唐堅多用此法。 (2)散鋒絲毛:單筆絲毛較累,也容易板,所以就又有了散鋒絲毛,即用狼毫筆,把筆毛打散,絲毛,這樣一筆下去,會有很多線條產(chǎn)生,亂中取勝,變化豐富,但不好控制。王申勇多用此法。 (3)扁鋒絲毛:動物長毛地方多用此法,即把筆壓扁,均勻的畫出線條,比較流暢。如獅子的鬃毛。 3、畫鳥用白粉打底后再用白粉絲毛,剛絲上還有點效果,干了就幾乎看不到了,怎樣畫能出效果? 答:白粉絲毛,首先最好有底色,這樣白色容易顯現(xiàn),另外,物體的周圍最好能用其他顏色烘染一下,使白色更加明顯。還有,用色不要過濃,過濃容易板滯,無法行筆,也不要過淡,過淡則沒有覆蓋力。如果經(jīng)濟能力可以的話,用蛤粉或者珍珠粉之類的絲毛,那兩種顏色干了后特別白。 4、絲毛畫法的種類? 答:(1)細筆絲毛法。用細筆一根一根畫成。 (2)破筆絲毛法。先將毛筆運成扁平狀,使筆尖成一排細毫,如刷子來畫各種毛皮,一層一層逐漸加深。破筆絲毛層層畫貓的方法,講究的是每筆上下左右銜接、每一筆都從上一筆中畫出來,由淺而深的把顏色畫上去。這樣的筆法如同蘇繡里的“搶針”。不再是前人所繪花鳥猛禽中的“根根見肉”,而是“肉出根根”。 (3)、劈筆絲毛法。在描繪動物上,劉繼卣先生創(chuàng)造了劈筆絲毛法,是由其父劉奎齡獨創(chuàng)的一種特殊繪畫技法發(fā)展而來的?!端煻础?、《筋斗云》中群猴的皮毛,《鬧天宮》中孫大圣的面部都采用了這種技法,表現(xiàn)出了細膩入微的質感,令人叫絕。 4、怎樣畫白色鳥(孔雀)的絲毛? 答:先用很淡的白色在鳥白色部位正反兩面均勻平涂一遍,干后在正面用其他色托染,白毛處留出,待其他部位多次染到位后,用尖細的狼毫沾很濃(稀稠以流暢合適)的白色單筆分組絲出,毛的精細、走向都和神韻動態(tài)有關,最后在反面平涂一遍白,干了以后應該很亮的。 5、怎樣選擇工筆畫用筆? 答:成都送仙橋西嶺畫廊與叔祥筆莊所售黑貂筆畫白描,選用大的一種,此筆大小合適,能含一定水分,不至于在畫長線時半途干枯形成飛白,且此筆挺健,提筆之際,毫尖基本還原如初,十分自如。染色用上述叔祥筆莊售純羊毫筆,此筆柔軟,多層染色不易將底色翻起。畫中題款用大紅毛,瘦金書不一定必須用尖細之長鋒,略豐碩一些反而力度好些. 6、關于如何執(zhí)筆和運筆? 答:執(zhí)筆無定法,無論如何握法都不要緊,但使食指與拇指輕輕捏住筆桿,中指輕輕靠在食指,不必死死苛求如書法之執(zhí)筆法。 運筆完全靠腕,即自指根至指尖在整個運筆過程中都不要任何動作(無論中鋒側鋒),依靠小臂,大臂,肩及畫家自身之動作來完成。且不可只畫順筆,反方向運筆也亦經(jīng)常練習,如此久久自然揮毫來去自如。 7、如何選擇用墨? 答:用墨一般采用《一得閣》,重要之作品可以用松煙與油煙捏在一起在硯中研磨。 8、如何選擇用紙? 答:關于用紙,可采用云母宣,此紙較厚,用拷貝箱過稿。也可以用蟬翼宣,此紙很薄渲染易起皺倘色,一般將其繃在畫板上作畫。熟絹也經(jīng)常采用,只不過著色要更薄更淡一些為好。 9、如何用膠礬? 答:將礬泡在水中,比例是1:20,時間越久越好。牛膠要臨時兌入,否則數(shù)日后膠變質,全瓶報廢。有一種膠水,可以兌入礬水中,經(jīng)久不腐,很是方便。 關于膠兌入礬水之比例,此實無精確之科學依據(jù),只是全憑經(jīng)驗行事而已。 另外,中國工筆畫著色傳統(tǒng)主張以薄為宜,薄中見厚,膠礬水只是對薄色層起作用,如若一次著色很厚,膠礬也很難隔蓋色層不使底色翻起。膠礬之作用,可以使畫面潔凈,細膩。 10、關于工筆畫著色的方法與步驟? 答:關于工筆畫著色,應以整體為先,然后逐步深入,分清畫面黑白灰關系,(所指的黑白灰關系并非單指一種墨色,比如赤橙黃可以視赤為黑,黃為白,橙為灰)。先從全畫最深色調淡淡畫起,待有一定調子后再畫次深色調,此兩種調子形成一定比較后再進行淡調部分,最后才畫高光部,完成后調整整體色調關系,如此作法,畫面才顯得整體和諧,無一個部分鬧獨立。關于工筆畫著色,許多教材參考書上講解多少有些教條,比如葉片,一律用花青從葉柄向葉尖染去,不少人吃這個虧,死照如此方法,將來難免學成工匠,因如若兩葉片一相互遮掩重疊,應從被遮掩之投影處著手,當代許多中國畫家已將素描融入中國畫。若干年前在一國畫訓練班,畫一馬蹄蓮,僅運用了一下明暗交界線,老師連連稱好,示范于全班。工筆畫著色應盡量多分染而少平涂,因世間任何物體因受陽光照射,從頭到尾皆有無窮變化,若一味平涂,毫無變化,令人乏味,亦不真實。如作曲家只用1作曲,則全曲索然無味,加上2,3,4就變化動人得多了。我曾為新都寶光寺作楊升庵畫像,楊手持一書,全用花青平涂,著名畫家張在徑先生看后指出應將花青平涂洗去一部分,才有變化,雖然是一件小事,但我受益匪淺。不應紅花即紅,緑葉即緑,相互之間應有一定關系,并不一定純粹單獨存在。 11、關于工筆畫的構圖? 答:最基本的構圖形式為折枝法 和 截取法。 折枝法最早是畫家用來寫生的粉本,由枝頭折取一枝用來寫生,后來發(fā)現(xiàn)這種寫生稿也別有一番情趣,就逐漸演變成花鳥畫構圖的一種特有的形式了。截取法是花鳥畫最常用的構成形式,在花草繁密的變化中,截取其最美的一角或一段作為表現(xiàn)內容。畫中所取物象經(jīng)過畫家的概括取舍,即有豐富的結構組合變化,又與畫外有著直接的聯(lián)系, 物象或由畫外而入, 或由畫內而出, 內涵深廣且法度謹嚴?;B畫的構成法則與美學思想,大都是通過截取法予以實踐的。畫卉構圖一般有上插、 下垂、橫倚幾種主要形式。 1、上插:樹枝上生,要合乎情理,即應當合乎生長規(guī)律,但要注意避免平行或成“十字”交叉,總之要變化自然。 2、下垂:有飄動的感覺,比較生動,但忌呆板。 3、橫倚:層次表現(xiàn)較為復雜,但忌成“之字”彎曲,或成 “ X ”狀。另外,在中國畫的構圖中,空白的利用也非常重要。在一幅畫面上,密的地方要密,疏的地方要疏,至少要留一些空白,空白的地方與著筆墨的地方同樣重要。只有對物象布置精心地選擇取舍概括,才能產(chǎn)生空白并使布白恰到好處。 12、關于揉紙的方法與效果? 答:一種是先噴上水,然后等到7分干的時候再揉成一團,等個1分鐘左右再慢慢小心的打開,最后在背面襯色。值得注意的是,中間需要留空的地方最好蓋上等大的生宣,然后再揉,只是揉過的紙團打開要特別小心,否則就前功盡棄啦! 另一種方法是干透后直接揉,然后稍微展開,在正面用干筆、大筆輕掃,多次積累色而成。還有一種方法是:調好底色,將打好底稿的宣紙直接揉成團浸在底色里面。可以微微的擠干在展開。效果挺好的。 13、如何用A4紙張打印出組合大畫面? 答:使用EXCEL。 1、點擊“插入”,再點擊“插入”中的“圖片”,點擊確認; 2、點擊“格式”,再點擊“格式”中的“圖片色彩”和“圖片大小”,以此來決定圖片的色彩和大小(當高為23、5cm時,正好是A4紙張的高度,可以以此來大體估算用幾張A4紙張。) 3、將打印出來畫稿粘貼在一起,即組成一張完整的大圖。 14、關于勾勒的技法? 答:毛筆在紙上的筆觸有勾(或描)皺、染、點、刷、擦、拖、絲等技法“勾”也稱“勾勒”或“描”它是用線來表現(xiàn)對象的,是中國畫中十分重要的技法。勾勒主要是用中鋒,也可用例鋒。勾勒用筆也象書法一樣,要注意線形美。每一筆要有起筆、行筆和收筆。起筆要“豎畫橫下,橫畫豎下,欲右先左,欲下先上”,收筆要“有往必收,無垂不縮”,行筆要沉著、留得住,猶如下徒坡的車子,車子前進,又要用力向后控制住,使之產(chǎn)生對抗力,而不至于滑走;行筆要有彈性、插撥有力,自然流暢運轉灑脫;要有輕重快慢停頓轉折的變化,從而產(chǎn)生節(jié)奏韻律。行筆中要克服板、刻、結枯、弱的毛病、板,主要因用筆不活,刻指不活用;干筆或濕筆筆劃都過于顯露,結指用筆放不開,欲行不行,當散不散,枯主要是水份太少,下筆沒勁。 15關于墨色的濃淡? 答:墨有五墨六彩之說,也就是墨要有濃淡干濕等許多變化,“墨”即是“色”。墨色的變化對水分的掌握是至關重要的,水少墨色就濃就干,水多墨色就淡就濕。畫面上墨色的分布要注意主從、輕重,避免呆板、失宜。 16、關于積水法的技法? 答:積水法,又稱水漬法,是利用熟宣不滲水的特性,施以特殊的技法,造成一種別有意趣的畫面肌理效果。“積水”是指繪制的方法,“水漬”是指用這種方法繪制的作品最終所呈現(xiàn)的狀況。繪制的過程是,用鉛筆輕輕畫出輪廓線,絕不要用墨線勾勒,根據(jù)畫面的需要,用植物性顏料(赭石亦可用)調出一種基本色,水分要足,畫時筆上的含水量要多,挨著輪廓線進行描繪,趁其潮濕時,用筆蘸上帶水分的石青、石綠、墨或清水,按需要點在上面,讓它自然互相滲化,等到干后,便會形成意想不到的美麗水漬,變化多端,天然成趣。這里使用的筆,以軟毫為宜,而且一種顏色一支筆,不可混用。 17、關于敲撒法的技法 ? 答:一般,常用敲撒法表現(xiàn)那銀裝素裹的雪景。是用左手執(zhí)—根細棍棒,右手用毛筆蘸調好的白粉顏料,在棍棒上面敲打,白粉便成點狀落向畫面。必須注意幾點: 1.白粉的濃度要適中,不可太厚,也不可太稀,太厚灑下的雪花會顯得呆板,干后還會產(chǎn)生龜裂、剝落;太稀干后不見色,顯不出雪花效果。 2筆上的含粉量不可太多,以把筆拎起顏色不下滴為宜。 3.敲撒時輕重要有變化,重敲落點大,軸敲落點小;粉多落點大,粉少落點小。 4.畫面上不需要落粉的地方,應預先撕塊紙片擋住。 5.蘸色的筆,羊毫筆、狼毫筆(筆頭粗大的一種)、兼毫筆(如白云筆)、油畫筆、水彩筆均可用,但落下的粉點效果均有不同。 6.用筆直敲,落下的雪點似凌空飛舞,用筆斜敲,落下的雪點呈斜線,似風吹玉屑。 18、關于揉紙法的技法 ? 答:1、主要形象完成后,根據(jù)需要,揉局部或全部成規(guī)則或不規(guī)則紋路,展平后處理。 2、先畫后揉。正面畫反面畫均可,二者可得不同肌理效果。 3、折紙 。折成細密的或橫或豎的紋路。 4、扎紙 。將紙中間提起,握緊其他部分,再展平,刷墨色后,可呈放射狀。 5、壓紙 。將畫紙折成或橫或豎,噴濕后,滾壓,再展平著墨色,可呈更細碎紋理。 19、關于扎染法的技法? 答:1、畫前扎染 , 2、畫后扎染 ;3、干后展開, 4、趁濕展開。 20.關于拼貼挖補法的技法? 答:生宣紙:用干凈水將不要的部分圈出,趁濕撕去,理順毛邊后,用另筆蘸白凈的漿糊刷上邊口,再將同樣型號的宣紙粘貼,水洇,撕去多余部分即可。 熟宣紙:剪去多余部分后,洇濕邊口,輕撕薄邊,粘紙。 也可在補貼后,邊緣處略加幾點漿糊,使之大體固定,而后補筆或渲染進行調整,使之神完氣足,完成后裝裱即可。 1.把一幅畫切割、分解,然后換位或原位(如將一個圓變換角度或反過來貼上)重新組合。 2.或把別的畫面某一部分拼在此畫面上,構成新的關系。如用金箔直接貼在畫面等。 3.穿插拼貼法(如畫蘆葦和蘆葦后的漁舟)。 ![]() ![]() |
|