'百年華彩'綻放中國美術(shù)館 梳理中國水彩發(fā)展史 2015-01-26 中國書法美術(shù)人物公眾平臺  2015年1月23日,經(jīng)過近兩年的籌備與策劃，“百年華彩——中國水彩藝術(shù)研究展”在中國美術(shù)館拉開帷幕。本次展覽由中華人民共和國文化部藝術(shù)司、青島市人民政府、中國美術(shù)館、中國美術(shù)家協(xié)會、中央美術(shù)學(xué)院主辦，國家近現(xiàn)代美術(shù)研究中心、中國美術(shù)家協(xié)會水彩畫藝術(shù)委員會、青島市文化廣電新聞出版局、青島市美術(shù)館等單位承辦，匯集了300多位藝術(shù)家的近700件優(yōu)秀作品，100多件珍貴文獻檔案同時亮相，展示了百年來中國水彩藝術(shù)的歷史和成就，是建立在中國水彩藝術(shù)發(fā)展歷程研究上最大規(guī)模的水彩藝術(shù)大展。 開幕式上，中國美術(shù)館館長吳為山，青島市委宣傳部副部長、青島市文廣新局黨委書記、局長李明，以及中央美術(shù)學(xué)院院長范迪安先生先后致詞。中國美術(shù)家協(xié)會副書記、秘書長徐里，中央美術(shù)學(xué)院教授、著名美術(shù)評論家邵大箴，青島市美術(shù)館館長郝麒等嘉賓出席開幕式。水彩是美術(shù)創(chuàng)作重要的類型之一，從1715年傳教士來華教授西畫算起，水彩畫傳入中國至今正好是三百年歷史。作為學(xué)術(shù)研究展，展覽策劃團隊與專家學(xué)者梳理、分析、研究了中國水彩從引進、提高到拓展、繁榮的歷史進程，在搜集大量文獻資料和廣泛征尋作品的基礎(chǔ)上，提煉出展覽的結(jié)構(gòu)和內(nèi)容，形成了一部可視可讀的“百年華彩”宏大史詩。
中國美術(shù)館館長吳為山先生表示，本次展覽屬于中國美術(shù)館近現(xiàn)代藝術(shù)研究系列中的重要一環(huán)。中國的水彩繪畫發(fā)展至今，已經(jīng)與中國本土文化、內(nèi)容、甚至藝術(shù)材料相融合，形成了具有中國特色的水彩藝術(shù)。它的發(fā)展，與油畫的中國化以及其他藝術(shù)形式的中國化是一脈相承的，它不僅僅是一種繪畫方式的課題，也是關(guān)乎中國美術(shù)、中國文化的重要課題。本次展覽匯聚老中青三代藝術(shù)家，全方位多角度的展示了近百年來水彩畫在中國的發(fā)展，同時也極具歷史意義，為人們了解近現(xiàn)代中國美術(shù)史的發(fā)展、不同畫種之間的相互滲透以及中西文化交融提供了新的視角。 中央美術(shù)學(xué)院院長范迪安先生也為本次展覽的籌備做出了大量工作，他在致辭中說：“本次展覽從水彩的角度回顧百年華彩篇章，其主要目的是為了梳理中國美術(shù)自己的現(xiàn)代之路。在這百年變革中，中國藝術(shù)家通過自己的探索和不斷努力，將這種引進的繪畫形式轉(zhuǎn)換成對自身的現(xiàn)實描繪，把西來的藝術(shù)樣式和中國本土的繪畫傳統(tǒng)相結(jié)合，中國水彩已經(jīng)達到世界水準。本次展覽著重于學(xué)術(shù)研究的深入和梳理，這是一種嚴謹和理性的指導(dǎo)思想，它本身作為一種研究成果而展現(xiàn)給大家，并希望在此基礎(chǔ)上不斷發(fā)展，拋磚引玉?！?/p>
水彩是美術(shù)創(chuàng)作重要的類型之一，從1715年傳教士來華教授西畫算起，水彩畫傳入中國至今正好是三百年歷史，而尤以近百年來的中國水彩藝術(shù)最具清晰而獨特的發(fā)展脈絡(luò)，并對近現(xiàn)代中國美術(shù)產(chǎn)生了重要影響。 作為學(xué)術(shù)研究展，展覽策劃團隊與專家學(xué)者梳理、分析、研究了中國水彩從引進、提高到拓展、繁榮的歷史進程，在搜集大量文獻資料和廣泛征尋作品的基礎(chǔ)上，提煉出展覽的結(jié)構(gòu)和內(nèi)容，形成了一部可視可讀的“百年華彩”宏大史詩，集中體現(xiàn)了三個方面的學(xué)術(shù)特色，其一，展覽第一次以中國水彩藝術(shù)的百年歷史為重點，以各個時期的水彩代表作品為主要展示內(nèi)容，結(jié)合相關(guān)文獻檔案資料，呈現(xiàn)百年來中國水彩藝術(shù)發(fā)展的歷史。其二，展覽將百年水彩藝術(shù)置放在20世紀中國美術(shù)發(fā)展乃至中國社會發(fā)展的大歷史背景中，揭示不同時期水彩創(chuàng)作的特點，探討水彩藝術(shù)對近現(xiàn)代中國美術(shù)的影響以及面對中與西、古與今等問題水彩畫家所作出的探索實踐。其三，展覽注重隱藏的美術(shù)歷史的挖掘。在過往的歲月中，一大批畫家的藝術(shù)成就和創(chuàng)造被埋沒在歷史深處，遮蔽了他們本原的歷史價值和學(xué)術(shù)地位，水彩畫歷史也同樣面臨此種境遇。鑒于這種現(xiàn)狀，此次展覽通過深入挖掘，征集到一批此前從未公開展出過的作品，其中既有許多大師名家之作首次亮相，也有許多精彩史料第一次進入展覽。
在水彩界與李劍晨并稱“南李北關(guān)”的關(guān)廣志先生（1856-1958）的兒子關(guān)乃平先生也不遠萬里回國參加此次展覽的開幕。他在接受藝術(shù)中國獨家采訪時表示，關(guān)廣志先生在繪畫語言上將西方水彩藝術(shù)明麗優(yōu)雅的特點與中國傳統(tǒng)繪畫氣韻、筆法相糅合，以亞麻布、厚色卡紙和背托宣紙的水彩畫紙做底，用碳鉛以中國傳統(tǒng)“白描”方式勾勒輪廓再施以水彩顏色進行創(chuàng)作。他還在水彩顏料中調(diào)和中國畫的礦物質(zhì)顏料和意大利里進口稱為“潘普拉（penpra）”的白色顏料，加強畫面效果，從而創(chuàng)作了一批富有強烈感染力和獨特藝術(shù)風(fēng)格的不透明水彩作品?？梢哉f，從繪畫題材、表現(xiàn)技法、材料選取上關(guān)廣志先生都將其中西合璧，相互融合，從而發(fā)展了傳統(tǒng)意義上的由西方引入中國的水彩畫。而作為一位英國皇家美術(shù)學(xué)院最早的中國留學(xué)生，關(guān)先生回國后扎根高校，常年往來于中西各國，也將中國化的水彩創(chuàng)作帶入西方世界，拓寬了水彩畫的語言邊界。 中央美術(shù)學(xué)院教授、著名美術(shù)評論家邵大箴先生在談及此次展覽時表示，對于中國繪畫來講，水彩是一個外來藝術(shù)文化。在水彩進入中國后，自然會有一個漸變的過程，從了解、學(xué)習(xí)，到掌握并揣摩這種藝術(shù)形式，再到對于水彩創(chuàng)作的拓展和與中國文化的結(jié)合、中西合璧、發(fā)展創(chuàng)新，本次展覽就著重梳理和記錄了這一過程。 同樣是以水作為調(diào)和的介質(zhì)，邵大箴先生同時談到了水彩與中國傳統(tǒng)水墨的異同。相對于用小刷子進行創(chuàng)作的水彩，中國水墨則用毛筆繪制，這樣就更具有靈活度和自由；其次，二者創(chuàng)作的紙張有所不同，一種是傳統(tǒng)宣紙，一種是西方的水彩紙，這在暈染、層次的烘托上就形成了不同的視覺效果。然而，二者的共同點除了都以水來調(diào)和外，還大多都是小尺幅的創(chuàng)作，就像是“小樂章”一樣，給人一種輕音樂的感受。近一百年來，中國畫家在水彩上的重要探索就是將這種繪畫形式與中國人的情感、社會現(xiàn)實相結(jié)合，它在題材上更加貼近日常生活。同時，中國水彩畫家將水彩與中國水墨、寫意相結(jié)合，賦予中國水彩與西方不同的創(chuàng)造和生命力。所謂“小畫幅，大氣象”，這就是本次水彩藝術(shù)研究展帶給我們的啟示。
以歷史敘事與個案分析相結(jié)合的方式打造展覽結(jié)構(gòu)是此次展覽的展示特色。走進中國美術(shù)館圓廳，首先映入眼簾的是題為“大家風(fēng)采”的個案展區(qū)，這可以說是展覽的特別展區(qū)。為了凸顯百年歷史上產(chǎn)生重要影響的水彩大家，避免他們的成就和影響被宏大的歷史敘事所消弭，展覽利用中國美術(shù)館圓廳的空間特性創(chuàng)新性地設(shè)立了個案展區(qū)，展出關(guān)廣志、李劍晨、潘思同、王肇民、陽太陽、古元、哈定七位畫家不同歷史時期的創(chuàng)作，以案例研究的方式展示他們獨特的水彩藝術(shù)人生，分析他們對20世紀中國水彩藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生的影響，探討這些個性創(chuàng)造對整個近現(xiàn)代中國美術(shù)歷史發(fā)展的價值和意義。 除此之外，展覽以五個篇章呈現(xiàn)百年水彩藝術(shù)發(fā)展的歷史脈絡(luò)，第一部分“西學(xué)來潮”是展覽的引篇，展出清末至1920年代水彩傳入中國、萌芽生長的面貌和特點。第二部分“本土自覺”展出1930-1948年間的創(chuàng)作，主要探討在中西文化直面交鋒以及民族危難困苦之際，水彩畫家們自覺地將水彩創(chuàng)作與本土現(xiàn)實結(jié)合起來，在主題上表現(xiàn)出關(guān)切現(xiàn)實的文化精神，在風(fēng)格上透溢出變革創(chuàng)新的鋒芒，展現(xiàn)出的新的美學(xué)樣式。第三部分“新的氣象”展出1949至1978年間的創(chuàng)作，展示了新中國美術(shù)史中水彩畫卷的時代特征。第四部分“復(fù)興之旅”展出1979至1990年間的創(chuàng)作，展現(xiàn)了進入改革開放新時期水彩創(chuàng)作的復(fù)興以及在反映社會現(xiàn)實等方面煥發(fā)出的新的氣象。第五部分“多維視界”展出1991至今創(chuàng)作的作品，通過一批當代創(chuàng)作，展示在都市化、全球化不斷加快的當代文化境遇中，水彩藝術(shù)創(chuàng)作涌現(xiàn)出的新視野、新觀念、新形式。由此，從“大家風(fēng)采”的個案展區(qū)到五個歷史篇章，從代表性畫家的藝術(shù)成就到20世紀中國水彩畫整體的歷史時空，從點到面，生動而系統(tǒng)地展示了百年水彩藝術(shù)豐富多彩的歷史畫卷。
專家們認為，中國水彩發(fā)展到當代，藝術(shù)視野十分寬闊，藝術(shù)觀念豐富多樣，既有表達大主題、大場景的鴻篇巨制，也有描繪記錄各種生活細節(jié)的精美之筆，在形式技巧上已吸收消化了西方水彩藝術(shù)的經(jīng)典精華，轉(zhuǎn)化為得心應(yīng)手的表現(xiàn)語言，同時，還融合了中國繪畫的傳統(tǒng)精神，無論在思想主題還是在藝術(shù)水平上都呈現(xiàn)出長足的發(fā)展。在當今世界的水彩畫壇里，中國水彩藝術(shù)毫無疑問展現(xiàn)了自己的學(xué)術(shù)高度和鮮明的中國文化特色。水彩在中國也有著廣泛的社會需求，深為大眾喜聞樂見，在全國美術(shù)大展中，水彩藝術(shù)往往脫穎而出，在藝術(shù)表現(xiàn)力上呈現(xiàn)出中國畫家的創(chuàng)造智慧。 梳理此次展覽的意義還在于為當代水彩乃至美術(shù)創(chuàng)作提供參照，有助于提升中國美術(shù)創(chuàng)作的文化自信，推動當代美術(shù)創(chuàng)作的繁榮發(fā)展。據(jù)悉，此次展覽同時也是為即將在青島成立的中國（青島）水彩博物館奠立學(xué)術(shù)基礎(chǔ)。 展覽將持續(xù)到2月8日，展覽結(jié)束后將巡回至青島美術(shù)館展出。
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