茶菊清供  鏡心 1914年作
    清供圖是明清以來文人畫家常繪制的題材，吳昌碩更是公認的個中高手，他一生多作清供迎歲、贈友。是幅《清供圖》為其盛年之筆，取少見的橫構圖，畫面自右至左依次為一壺一杯，盆栽里的菊花、蒼石，斜陳的墨筆白菜以及大籃菊花，姚黃魏紫，各極其勝。畫中物象錯落有致，設色濃而不艷，以大寫意筆法出之，極富金石情趣。畫幅中起首的壺，壺身較高，一側有把，在吳昌碩畫中常與梅花組合出現(xiàn)，題“梅梢春雪活火煎，山中人兮仙乎仙”句，取梅雪烹茶之意。

            
             清供賀歲  軸 設色紙本 1918年作                        歲朝清供圖  立軸 設色紙本 1903年作

        
             歲朝清供圖  立軸 設色紙本 丁巳（1917年）作

吳昌碩作畫重“氣”，筆墨和構圖皆以“氣”貫注之，故有“苦鐵畫氣不畫形”。其“形”乃物象之形。此幅即以篆籀筆意繪各類物象之形，所畫天竹、水仙、石榴、佛手、紅柿、白菜、菖蒲等物，氣行于形內(nèi)，氣勢渾穆，構圖飽滿，設色古艷。歲朝清供是他常畫的題材，“歲朝”，農(nóng)歷正月初一，“歲之朝也”?！扒骞?，包括金石、書畫、古器、盆景等可賞玩的文雅物品。因內(nèi)容豐富，寓意深邃，雅俗共賞，故別有一番情趣。此畫吉物之豐富，可稱是吳昌碩此類題材畫之最者，而清雅之氣則無出其右矣。

           
       嫣紅姹紫  立軸 設色紙本 1921年作                    神仙富貴 立軸 1925年作(280萬元,2010年西泠春拍)

          凌波仙子  紙本設色 1919年 天津藝術博物館藏
    天竹在吳昌碩的作品中，常有出現(xiàn)。它與梅花、水仙、蘭、竹、菊等同樣具有象征美好的意義，誠如吳昌碩在畫中的詩句：天竹如花冷不凋。此圖為三段式法，圖下一片水仙，中間有頑石相接，頂端為數(shù)株天竹遒勁的技朽，落筆紙上，渾厚卻能半深半淡，再用墨點心，立體感強，聚散有致，一叢叢，樹以墨綠的葉子，形成了紅綠互為補色，紅色為暖色素，給以熱情奔放之感；綠色為寒色，給人冷靜平和之感，吳昌碩常能將紅與綠這種強烈對比的補色運用在同一畫面中，有著艷而不俗效果。

                 
          歲寒三友  鏡芯 設色紙本 1919年作    國色天香  立軸 1918年作

         
             神僊貴壽  立軸 設色紙本 1923年作 (96.32萬元,2010年12月上海天衡)

吳昌碩的繪畫以花卉為主，以詩句入畫或者賦予其吉祥的寓意，是其繪畫的重要特色。這幅描繪含露微嫩的牡丹，亭亭玉立的水仙的畫中，牡丹花色濃重但不輕佻，花瓣層層迭迭表現(xiàn)出一種雍容華貴之態(tài)，恰暗合了畫題中的富貴之寓意。水仙的用筆也是磊落大方，具有金石味。淡黃色的花在嫩綠而修長的葉片的掩映中，顯得格外嬌艷欲滴，將花中凌波仙子的聲段韻致展露無疑。再搭配以姿態(tài)各異而又皺漏瘦透的湖石的穿插和點綴，就顯得格外的生動和自然?？v觀這幅畫，可見吳昌碩一貫的繪畫理念，即繪畫雖然是放筆寫意，但他認為“奔放處不離法度，精微處要照顧到氣魄”。

             
            富貴神仙  1917年作(414.4萬元,2009年11月北京保利)     歲朝清供  立軸 1926年作
 

           牡丹水仙圖  紙本設色 1923年 吉林博物館藏
    《牡丹水仙圖》畫面下端為二排由左向右斜的水仙花，鉤葉填石綠，花正盛開，畫面中間為一塊大石頭，石后為一排大寫意牡丹，紅花鉤葉，三段式的構圖，穿插有致，前后錯落。畫家在談創(chuàng)作牡丹的經(jīng)驗時說：“畫牡丹易俗，畫水仙易瑣碎，只有加上石頭，才能避免這種弊病?！贝水嬵H有氣勢，水仙、石頭、牡丹三者結合，整體感很強，顯得生機蓬勃，光彩照人。

  
      神仙福壽圖  1917年作
    吳昌碩酷愛梅花，常以梅花入畫，墨梅、紅梅、綠梅兼有，筆酣墨暢，富有情趣。水仙也常出現(xiàn)在他畫中，以突出潔凈孤高的性格。作畫時畫家喜用或濃或淡的墨色，并以篆書筆法入畫，使畫面顯得剛勁拙樸有力?！渡裣筛蹐D》是吳昌碩代表作品之一。他以草書筆法畫石，其法草而不率，縱而有節(jié)，較好地表現(xiàn)出怪石的秀與拙的韻致，他以篆隸筆法畫梅，造型奇崛，蒼勁有力；水仙用筆流暢，雖然朝向一樣，但并不呆板。兩者對比，更顯水仙的空靈松動，飄逸清新，有神仙一樣的風姿，與梅花的古樸把畫題揭示出來，寄托了畫家的感情和對美好生活的向往。

            
         牡丹  設色紙軸 1917年作                         牡丹  設色紙軸 1917年作

        
             富貴堅固  立軸 紙本設色
    此畫作構圖一叢牡丹傍石而生，石后復生一叢牡丹，牡丹后復有一石。牡丹皆作臨風搖曳之態(tài)，含露嬌羞之姿，其交相穿插，以苔點連成一氣。畫中蒼石、牡丹，揮寫淋漓，勢如草書，不斤斤于形象之是與非；其設色，水墨寫石，而間施淡赭，胭脂寫牡丹，牡丹花葉，墨間稍摻綠意，與筆法同一路，得其意而已，創(chuàng)造出飽滿向上的磅礡氣象。淋漓奇古的水墨蒼石，點綴濃艷的牡丹，以石之剛，映現(xiàn)牡丹之柔。

         
              菊石圖  立軸 1917年作

此幅《菊石圖》是吳昌碩晚年的大寫意精品之作，該圖繪籬柵后聳立著一方巨石，巨石旁挺立著數(shù)枝堅瘦的菊花，頂部為一叢深色的紅菊，中部為粉菊，整個畫面節(jié)奏控制張弛有度，顯得極有氣勢。畫面左下方為一叢橫臥著的黃白相等各色菊花，與右上角的直立的紅菊相互呼應。整個畫面施墨渾厚沉穩(wěn)而酣暢又淋漓，構圖不拘陳法，巧于設陳布勢。畫中秋菊自上而垂，風姿綽約，揮灑之中妙趣橫生。菊花是吳昌碩喜歡的題材，因為菊花具有傲霜骨，能于眾芳謝后迎風盛開，五色繽紛。菊花枝干用筆融草篆于一爐，渾勁老辣，雜而不亂，線條“篆籀之氣”最能體現(xiàn)其書畫相通之長。老干挺拔，新枝矯健，花團錦簇，芬芳之氣撲人眉宇。

　　觀整幅畫面，吳昌碩對畫面位置經(jīng)營別具匠心，疏密俯仰，穿插虛實，氣韻乃生。吳老缶的繪畫擅于布局造險而破險。此幅《菊石圖》他采用了虛實相生，奇穩(wěn)相濟的表現(xiàn)方式，一方面實破前人畫菊的窠臼，自成格局；另一方面在筆意墨色上，以他獨有的掌控能力和嫻熟的表現(xiàn)手法使畫面形成了筆、墨、水的相滲相融，達到了豐富變化與多種對應的統(tǒng)一和諧，不僅體現(xiàn)了菊花的生機煥發(fā)之貌，更表達了物我兩忘、形神兼?zhèn)涞脑娗橐馊ぁＫ壬瞄L在畫作上作精彩絕倫的題畫詩，通常能根據(jù)畫面的需要而生發(fā)出別有滋味的詩句，與畫面產(chǎn)生共鳴，此幅《菊石圖》亦如此。畫中題詩云：“年年頭白東籬叟，種得菊花大如斗，酌以玉瓶桑落酒。丁巳歲十有一月，苦寒炙研成之，七十四叟吳昌碩?！?/font>