
長(zhǎng) 壽 紙本設(shè)色 1930年作
作者先以沒骨大寫意法直接用洋紅潑寫碩大桃實(shí),滲以少許檸檬黃;再以花青、赭墨寫出葉子和枝干,後用濃墨勾勒葉筋,設(shè)色濃重艷麗,與其畫荷花所創(chuàng)的紅花墨葉恰成強(qiáng)烈對(duì)照。四個(gè)碩桃寓意多福多壽,布局匠心,疏密有致,又頗具藏露之妙。題款中提到:“余為啟明夫人畫桃,識(shí)五先生見之請(qǐng)?jiān)僮?。庚午,齊璜?!眴⒚鞣蛉烁艦橹茏魅说姆蛉?,齊白石曾為其作過不少作品,在齊白石的各種畫集中常見“啟明夫人”上款的作品。

壇酒雙壽 立軸 設(shè)色紙本 1931年作
(448萬元,2009年11月中國嘉德)
齊白石一生致力于對(duì)詩、書、畫、印的全面追求,雖然努力向雅文化靠近,但他只能算作半個(gè)文人,因?yàn)樗c傳統(tǒng)文人的差別非常明顯。所以,他的繪畫不屬于傳統(tǒng)文人畫的范疇,但作為傳統(tǒng)繪畫在現(xiàn)代社會(huì)的轉(zhuǎn)型,正如海派的產(chǎn)生一樣,是順應(yīng)時(shí)代發(fā)展的產(chǎn)物。此《壇酒雙壽》是一幅祝壽題材的繪畫,也是深受廣大讀者喜歡的作品,它通俗易懂,無甚晦澀含義,和齊白石其它的同類繪畫一樣,它寄予了人們對(duì)生活的美好祝愿。以曙紅和藤黃描繪碩大的壽桃,酒壇以赭石揮筆寫來,整幅畫面色彩飽滿響亮,令人對(duì)生活產(chǎn)生無限憧憬。而畫面左下角的押角章“人長(zhǎng)壽”,在內(nèi)容和形式上與全圖也是非常匹配的。

南 瓜 鏡框 設(shè)色紙本
款識(shí):畫藤須把瓜來種,定打輕鋤手自持。向后有人窮住址,寄萍三道柵欄時(shí)。此舊句,即在三道柵欄時(shí)題畫作也。書補(bǔ)此幅之空,杏子鄔老民。鈐?。豪淆R、白石
齊白石以南瓜為題材的畫作并不多見,他賦予這種日常生活中的常見之物以一種生動(dòng)的趣味。畫中瓜藤纏繞盤桓,看似雜亂無章,實(shí)則巧妙安排,用筆蒼老勁健。南瓜以赭石畫出,復(fù)以墨筆勾寫出瓜楞,色墨融滲,趣味自然生成,其生動(dòng)的形態(tài)特征恰如白石在一幅南瓜圖中所題:瓜瓣多且甜,不怪人垂涎。瓜葉以大筆寫成,墨色深淺層次分明,與瓜藤的干澀形成視覺上的強(qiáng)烈對(duì)比。

佛 手 立軸 設(shè)色紙本
款識(shí):買地常思筑佛堂,同龕彌勒已商量。勸余長(zhǎng)作拈花笑,直到他年手自香。白石山民畫并題。鈴?。耗揪邮?br>
徐悲鴻曾說過一句話:假如齊白石只活到60歲就去了,中國沒有齊白石。是這樣的,至少60歲前后是齊白石一生中的一個(gè)很要緊的“坎”。是作為自然人的齊白石向不朽的藝術(shù)生命里的齊白石叫板的關(guān)鍵時(shí)期——衰年變法,面對(duì)特殊的環(huán)境齊白石乃特有感觸地創(chuàng)作了一系列與“佛”相關(guān)的畫作與詩篇。在齊白石之前,畫佛手最多的是吳昌碩。吳昌碩的佛手往往以點(diǎn)綴的樣子溫文爾雅地躕踏在畫面的某個(gè)角落。白石此作單從一株畫面看,取勢(shì)用色似乎有些昊昌碩的身影,但是凝神細(xì)酌,則無處不見唯齊白石才有的意趣神情。從樹干和枝椏的筆勢(shì)與穿插辦法,可以看出齊白石用墨的飽滿,用筆的敦實(shí)厚重。內(nèi)斂沉著、精力深聚而氣魄宏大,四面出柱,略無滯礙。從佛手和葉的模樣與姿態(tài)來講,又可以看出白石與身俱來的那份率真、淘氣以及于后天養(yǎng)就的種種鄉(xiāng)下人樸素的狡黠性格。特別是這五個(gè)佛手,樣子實(shí)在是好玩之極,讓人看了感到非常的輕松,愉悅,恬美,對(duì)之會(huì)洗刷積郁在內(nèi)心的令人作嘔的世俗和市儈習(xí)氣以及紛擾復(fù)雜的亂糟糟的東西。五個(gè)佛手,亦有“五福臨門”之祥瑞寓意。此圖無年款,從筆法看應(yīng)為白石在70歲以后的作品。白石之佛手則全掛在了畫面的上方,讓溫暖的顏色合成一團(tuán),人為地把一張畫分成兩段,幾乎生硬得無可救藥。在這種畫面看來十分棘手的情況下,齊白石竟然在畫面的左側(cè)有限而寶貴的空白處,長(zhǎng)短錯(cuò)落地題了兩行長(zhǎng)款,意外地反疏為密,利用“黑”在中國畫里的特殊作用,一下子把上面的熱鬧給壓了下來。最后,再以一方紅紅的白文印。

藤蘿
白石畫藤蘿,在20世紀(jì)20年代初期近于徐青藤,用筆飛動(dòng)狂肆;1925年前后,則向海上吳昌碩靠攏,行筆蒼勁,亂而不亂,頗富自然神趣。本幅《藤蘿》無論是整體風(fēng)格還是具體畫法都已自成體制,約是20世紀(jì)30年代左右創(chuàng)作的作品。作者以篆書筆法畫藤條枝干,遒勁有力,蟠曲環(huán)繞,但條條有木,形亂而理順,這是他勝于吳昌碩之處;藤蘿的花卉則不拘泥于自然世界的客觀事實(shí),用洋紅調(diào)花青畫花,色彩比自然界的藤蘿花卉更加鮮艷;又襯以嫩綠之葉,焦墨之干,三者協(xié)調(diào)一致,更顯色彩繽紛,格調(diào)高雅。

花卉草蟲冊(cè) 冊(cè)頁
1935年作 (728萬元,2009年11月中國嘉德)

海 棠 設(shè)色紙本
(1058萬元,2013年5月中國嘉德)
此幅無年款,從風(fēng)格和筆墨氣息看,約作于30年代中后期。70多歲,身體健康,生活安定,藝術(shù)成熟,直到85歲前后,都處于創(chuàng)作的高峰狀態(tài)。這時(shí)期的畫作,大都以精力彌滿、形神兼?zhèn)?、筆精墨妙為特點(diǎn)。此幅畫盛開的木本海棠,兩大枝從右側(cè)伸入畫面,挺秀的細(xì)枝斜勢(shì)穿插,折落低垂,紅花綻放其間,又有綠葉相襯,讓人感受到春天的明媚和清麗。大約同一時(shí)期,齊白石還畫過一幅與此相似的作品,在題跋中談及辛亥年(1911)春,與王湘綺師在長(zhǎng)沙瞿子玖家雅集看海棠的事,并有詩云:“往事平泉夢(mèng)一場(chǎng),師恩深處最難忘。三公樓上文人酒,帶醉扶攔看海棠。”畫花卉草蟲勾起往事的回想,給作品染上濃郁的情感特征,是白石老人繪畫的突出特點(diǎn)。

海棠蜜蜂 立軸 設(shè)色紙本 1936年作
齊白石詩書畫印俱佳,喜練《天發(fā)神讖碑》,以書法用筆入畫,金石之氣力透紙背。強(qiáng)烈的平民意識(shí)、民間情趣、生命意識(shí)、家國情懷,構(gòu)成他獨(dú)特的繪畫情懷。他筆下的海棠,用色嫻雅,用筆簡(jiǎn)練縱橫。而蜜蜂,則被他揣摩寫照,融入了人類的精神,詼諧欲語。觀《海棠蜜蜂》,筆墨的縱橫淋漓,色彩的交織輝映,每一筆都有出處和講究,看似隨意,實(shí)則經(jīng)心,將有形景物化為無形瑞兆,這亦是白石老人功力高深的地方。白石老人有一顆童心,同樣的事物經(jīng)他的筆端而出,就別有一番天趣。不能不慨嘆造化的鬼斧神工,亦不能不慨嘆丹青的神奇魅力。觀白石老人的畫作,理所應(yīng)當(dāng)想到他的至理名言“妙在似與不似之間”。庸才難以捕捉到表現(xiàn)的亮點(diǎn),白石老人卻能把它們繪得充滿靈性。這不僅源于他深厚的功力,更在于那顆求索的童心。

鼠子圖 立軸 設(shè)色紙本
款識(shí):寄萍堂上老人齊璜,四百六十甲子時(shí)作。鈐?。糊R大
“四百六十甲子時(shí)作”是齊白石一種獨(dú)特紀(jì)年方式,應(yīng)為其76歲時(shí)所作。此作大寫意筆墨的力感、謬味和飽合度,在鼠子墨色的滲透感和葡萄的暈化上,得到了淋漓盡致的體現(xiàn),輔以充滿節(jié)奏的行書題款,創(chuàng)造出藝術(shù)的完美。這幅《鼠子圖》的藝術(shù)魅力,不僅僅在于高超的筆墨技巧,白石老人以可貴的童心,完美地刻畫出三唉老鼠的不同神態(tài),以及葡萄經(jīng)霜后的紅紫欲滴,為觀者提供了一個(gè)令人歡喜感動(dòng)的藝術(shù)世界。

喜從天降 立軸 絹本 1936年作
齊白石畫草蟲,有著較好的整體效果,又有著細(xì)致入微的細(xì)部刻畫。草蟲一般體態(tài)較小,而一些具體的結(jié)構(gòu)就更小。一般能畫出蟲爪的結(jié)構(gòu)已是不易,但他不僅畫出基本的結(jié)構(gòu),還畫出蟲爪上的毛,真可謂細(xì)致入微,令人嘆為觀止,表現(xiàn)了極強(qiáng)的繪畫功力。齊白石的畫在注重草蟲結(jié)構(gòu)的同時(shí),還注重質(zhì)感的表現(xiàn),畫蜻蜒和蟬的翅膀極透明之能事,而畫飛蛾通體蓬松的絨毛感覺一碰即落,其繪畫語言的運(yùn)用表現(xiàn)出了超于一般畫家的能力??坍嬀?xì)是齊白石草蟲畫的一大特色,但常人畫得細(xì),容易膩和板,甚至細(xì)得如標(biāo)本而無生氣;齊白石所畫則于精細(xì)中求生意,嚴(yán)謹(jǐn)處富變化。如畫蜻蜓翅膀中的網(wǎng)紋,一筆中有濃淡變化,更增加了翅膀的動(dòng)感。畫水中草蟲的長(zhǎng)足,線條挺拔又能表現(xiàn)出關(guān)節(jié)的結(jié)構(gòu)。這一切都是筆筆寫出,積淀了他數(shù)十年的繪畫功夫和學(xué)養(yǎng)。
此幅白石老人草蟲作品,草蟲刻畫細(xì)膩到位,活靈活現(xiàn),上方一個(gè)大大的蛛網(wǎng)與之呼應(yīng),更顯得動(dòng)感十足,仿佛置身于白石老人花園之中。齊白石的草蟲畫在題材和畫法上,獨(dú)具一格,開時(shí)代新篇。他更正了唐代以來“評(píng)畫以禽鳥為下,而蜂蝶蟬蟲又次之”的評(píng)畫標(biāo)準(zhǔn),提升了草蟲畫的品格,成為中國繪畫史上的奇葩。

翠石白羽 鏡片 紙本
1937年作

五菊引蝶 立軸 設(shè)色紙本
《五菊引蝶》這副作品為齊白石79歲時(shí)揮毫所成。欣賞此作,可以借以領(lǐng)會(huì)齊白石繪畫的藝術(shù)精神和審美追求。整個(gè)構(gòu)圖飽滿而錯(cuò)落有致,五朵嬌艷欲滴的菊花,正在盛開,在綠墨的葉子襯托下,尤顯其華貴。五朵菊花的排列位置也極講究,兩朵濃烈的位下,將畫面的重心穩(wěn)固并吸引觀者視線。三朵稍淡的位上,令整個(gè)畫面穩(wěn)重卻不失靈動(dòng)。綠墨枝葉則是大筆快速成型,交錯(cuò)中富有節(jié)奏感,其茂盛與菊花的風(fēng)韻相互輝映,呈現(xiàn)出菊花的成熟形態(tài),讓整個(gè)作品看上去既豐富又單純。齊白石作為構(gòu)圖高手,對(duì)畫面細(xì)節(jié)的把握往往信手拈來。為營(yíng)造畫面的動(dòng)勢(shì),提升作品的趣味性,畫面上方留白,為蝴蝶提供了足夠多的活動(dòng)空間,同時(shí)也給觀畫者無限遐想。蝴蝶的姿態(tài)也令人莞爾。蝴蝶撲向菊花的細(xì)節(jié),讓它鮮活于紙面,成了點(diǎn)晴之筆,使畫面生機(jī)陡然盎然。蝴蝶的飛翅,纖細(xì)的觸須,表現(xiàn)了他深厚的線條力,也賦予了作品生命力。把借山吟館主的匠心和童趣都表露無疑。

蒼松雙鼠 立軸 水墨紙本 1937年作
款識(shí):騮先先生清屬,丙子冬十又二月之初,白石齊璜。
《蒼松雙鼠》為齊白石贈(zèng)給時(shí)任教育部長(zhǎng)朱家驊的畫作。此作構(gòu)圖極為推敲:布滿松鱗的粗壯樹干,從畫面底部幾乎垂直地向上伸展,在接近頂部時(shí)才向右伸出畫面。樹干頂端,一只松鼠正俯身向下,探頭望著下面樹枝上只看見背影的松鼠。全作松干、松枝用淡墨,濃墨與重墨畫出的松鼠,登時(shí)凸顯出來。兩只醒目的松鼠,雖相向而視,但尾巴皆向畫面左側(cè)彎曲,與畫面左上端垂直而下的行書題款、下方細(xì)如毫發(fā)又挺拔多姿的馬尾松針,在動(dòng)勢(shì)與墨色上遙相呼應(yīng),令畫面的方圓、虛實(shí)、疏密、上下諸關(guān)系,奇崛而又自然,見出畫家獨(dú)運(yùn)的匠心。

桃花小雞 立軸 設(shè)色紙本
齊白石曾說“余畫小雞廿年,十年能得形似,十年能得神似”。此幅《桃花小雞》中,毛茸茸的、各具情態(tài)的三只小雞,在桃花樹下,一只低首覓食,一只抬頭前望,像尋找什么,又似沉思,另一只探頭前走。它們?cè)煨蜏?zhǔn)確生動(dòng),活潑可愛。齊白石用水墨圓點(diǎn)小雞的筆法,突出毛絨的質(zhì)感。桃花則采用沒骨畫法,以色點(diǎn)花瓣,畫面率意散淡。桃干不虬且直,骨氣傲然。墨色濃淡結(jié)合,花瓣色彩鮮亮,片片用心點(diǎn)染,足見齊白石深厚功力。畫面生活氣息濃厚,可見畫家對(duì)生活場(chǎng)景高度概括和提煉,充分體現(xiàn)出白石老人作畫“妙在似與不似之間,太似則媚俗,不似為欺世”。
|