范曾在《大哉雪濤》中曾提出近現(xiàn)代寫意花鳥的四大家：李苦禪、潘天壽、王雪濤、郭味渠。李苦禪與潘天壽可以看作大寫意花鳥的翹楚，而引領(lǐng)小寫意新風的王雪濤，其作品如今的價值幾何呢？作為表現(xiàn)花鳥題材的百科全書式人物，又有哪些題材最能代表他的風貌呢？

　　牡丹題材

　　王雪濤在近現(xiàn)代畫家中素有“牡丹王”的美譽，越是百姓喜聞樂見的題材，越是難度大，稍有不慎，并會落入艷俗的境地。因此古代很多大家只敢用水墨去表現(xiàn)牡丹，如沈周、唐寅、陳淳等人，能夠用顏色窮研其變，并且馥郁若滴的，王雪濤確是不二人選。2013年秋拍北京匡時“澄道”夜場中一件不足八平尺的牡丹類作品《東風濃艷》經(jīng)過藏家數(shù)輪爭奪，最終以4,600,000元交割，畫面中僅有五朵綻放的牡丹，可謂一花值百萬。另一幅作于1979年的《桃花牡丹八哥圖》在嘉德2010年春拍上曾以4,424,000元成交，畫面集中了牡丹、桃花、八哥等王氏最擅長的題材，如此價格確實是實至名歸。同樣是繪有五朵牡丹的《牡丹蝴蝶圖》亦在2011年嘉德春拍上以3,047,500元成交。在如今的拍賣場上，若不是得自家屬，或附有大段題跋，更無長篇累牘的著錄，卻能夠以幾朵牡丹突破三四百萬，且畫中僅“雪濤寫”三個字，這種情形實屬罕見。更令人稱奇的是，王雪濤的牡丹曾在不同的拍賣公司、不同的年份，以相同的尺幅(四尺整紙)、相同的價格成交(2,530,000元)，更是足見其作品在市場上價值的穩(wěn)定性。它們分別是2011年北京瀚海秋拍上拍的《東風濃艷圖》、2012年北京保利秋拍上拍的《牡丹錦雞圖》和2013年山東天承秋拍上拍的《富貴雙蝶圖》。

　　松鶴題材

　　“松鶴”作為長壽的常見題材也頗受王雪濤喜愛。在他獨立完成的作品拍賣成交額前十五位中，松鶴題材就占了四席，其中的《松齡鶴壽》曾先后于2011年和2013年出現(xiàn)過，每次出現(xiàn)都以超過四百萬的高價成交；《齊眉鶴壽圖》和《松鶴延年圖》也于2011年、2013年分別以3,220,000元和2,760,000元成交。

　“王雪濤是以小寫意花鳥著稱的大家，對于像仙鶴一類的大型禽鳥和松樹一類的雄渾題材在王雪濤的繪畫作品中并不多見，更見功力，只要是真跡，每次在市場上出現(xiàn)幾乎都會創(chuàng)下拍賣高價。加之仙鶴的體型頎長，此類作品的尺幅一般在十六平尺以上，因此，單幅作品至少在兩百萬以上。王雪濤松鶴題材的精品均價為20-30萬元∕每平尺。”

　　八哥、喜鵲題材

　　八哥學名鴝鵒，與紫藤相配寓意富貴以及愛情的長久。此外，八哥還常與桃花、梅花相配。而喜鵲更是為人們報喜的吉祥瑞禽。2011年北京匡時曾以1,150,000元拍出《梅上鳴禽》；2012年北京匡時又以1,380,000元拍出一幅《紫藤八哥》；2013年銀座國際以1,265,000元拍出《桃花八哥》；一幅《桃花牡丹八哥圖》在2010年中國嘉德拍賣會上更是以4,424,000元創(chuàng)下了王雪濤八哥題材的最高價。在這些作品中八哥所占的尺幅并不重，但此類題材卻屢屢創(chuàng)出高價。

　　喜鵲題材更是屢創(chuàng)高價。作于1947年的《大慶圖》在2013年嘉德秋拍中曾拍出2,070,000元的高價；《月月見喜》先后于2010年北京保利秋拍和2011年山東天承秋拍中兩次出現(xiàn)，前者以1,904,000元成交，一年的時間就陡升為4,370,000元，其市場潛力可想而知。

　　“王雪濤很喜歡畫八哥，價格差別也很大，主要是看與何種花卉相搭配。如與普通花卉相配，價值為10萬∕每平尺；如與松樹、牡丹、梅花、桃花等搭配，價值可達30-50萬元∕每平尺。喜鵲題材相對而言要高于八哥題材?！?/p>

　　公雞、雉雞題材

　　公雞、雉雞這類中型禽鳥具有“大吉”之寓意，特別是公雞與雞冠花相配更是無與倫比：“冠”通“官”，“冠上加冠”即為“官上加官”，象征步步高升。王雪濤于1981年創(chuàng)作的《冠上加冠圖》曾先后三次亮相在北京容海、北京瀚海、銀座國際等拍賣公司，并分別以1,495,000元、 1,552,500元、1,610,000元成交；創(chuàng)作于1978年的《葡萄雙雞》以1,792,000元成交；創(chuàng)作于1979年的《雙吉圖》在2013年山東天承拍賣以1,437,500元拍出；2013年6月保利一張《富貴大吉圖》以1,207,500元成交。

　　王雪濤此類題材均價在20-30萬元∕每平尺。

　　就裝裱形式而言，最能代表王雪濤水平的是四條屏、多開的冊頁和手卷?；蛟S是受到任伯年的影響，王雪濤很善于繪制條屏，其作品最高拍賣價格的前五位中條屏占了三位，而內(nèi)容上不像張大千、李苦禪那樣通屏表現(xiàn)一個題材，而是一屏一奇，禽鳥、花卉、構(gòu)圖、設色都會盡量尋求變化，最大限度地展現(xiàn)王氏的平生所學。王雪濤個人獨立完成的最高價位作品是作于五十年代晚期的《花鳥四條屏》，并于北京匡時以11,500,000元的高價拍出。如果說四條屏是展現(xiàn)王雪濤對整體的把握，手卷和冊頁正是他研究歷代名家與個人精微氣質(zhì)的集中體現(xiàn)，2010年中美國際拍賣曾以11,000,000元的價格拍出他的《彩本寫意花鳥》長卷。兩件逾千萬的作品足以說明藏家對此類作品的認可與追捧。

　　王雪濤真品、贗品知幾何？

　　王雪濤作品本應是一線大家的水準，但在如今的市場上只能算“二線畫家的尾巴、三線畫家的頭”。究其原因，當然與后人的宣傳有一定關(guān)系，另一個不可回避的因素即是王雪濤畫作也是假畫泛濫的“重災區(qū)”。正如齊白石作品一樣，越是人們喜愛的名家名作，造假的越多。因此，王雪濤繪畫的辨?zhèn)螁栴}顯得尤為重要。

　　牡丹的花瓣與花蕊：

　　近現(xiàn)代書畫收藏家尚學東談得比較細致：“王雪濤畫牡丹喜歡用洋紅調(diào)白粉來畫，顏色與白粉有一定的融合，花蕊是中黃而不是藤黃，這在他的紀錄片中有很詳細的描述，花瓣畫得極深入又很有層次。很多造假者因為不熟悉程序，搞得很機械，用筆少了層次就沒了，用筆多了又很膩。

　　很多造假者不知道，王雪濤的牡丹不僅用洋紅，還有一定比例的曙紅和胭脂，特別是花瓣的暗面，因此，顏色極其沉穩(wěn)。更難的是，顏色的疊加保持了一定的厚度。很多偽作只敢薄薄地畫一層，一旦畫厚了，就會露馬腳。這種厚而不膩、沉穩(wěn)且艷麗的表現(xiàn)法是作偽者最難攻克的技術(shù)。

　　王雪濤勾葉筋完全不同于齊白石和吳昌碩，后兩者更多的是篆書筆法，而王氏則更接近于行草書的筆法，不是一勾到底而是筆斷意連，點到為止，并且用來“醒線”的復筆很多，顯得輕盈活潑，很接近自然中枝葉的狀態(tài)，這一點也尤為重要?！?/p>

　　禽鳥：

　　王雪濤的禽鳥在造型上受清代的華喦和任伯年影響很大，他們二人在鳥類的造型上水平是數(shù)一數(shù)二的。王雪濤很好地繼承了二人的優(yōu)點，非常善于畫動態(tài)中的鳥類，這要求畫家對鳥類的生理結(jié)構(gòu)和運動規(guī)律非常了解，這也是他的優(yōu)勢。很多造假者畫個靜態(tài)的八哥蹲在樹枝上還可以，只要一畫動的就露怯了，市面上的假畫多是靜態(tài)的。

　　“在用筆用墨方面，王雪濤畫的八哥等禽類很見筆，幾筆下去，形就出來了，再用小碎筆小心收拾，形的處理是圓中帶方，特別是頭、頸、肩、背的銜接關(guān)系十分肯定利索。市面上的假畫主要分成兩類，一是用淡墨堆出來的，軟塌塌、圓乎乎的一大片，干筆和濕墨沒有過渡，這種仿品比較低級；還有一種比較高級的，用筆肯定，干濕適宜，也比較靈動，但缺乏對禽鳥羽毛質(zhì)感的描繪，就會那么幾下子，也很熟練，很多補筆不敢加，一加就膩了，而這恰恰是王雪濤厲害的地方，也正是他的畫貼近自然、貼近生活的妙處?！?/p>

　　“他畫的公雞、鷹、鴨等中型禽鳥，在表現(xiàn)身體時喜歡加入一定的膠，水多時產(chǎn)生出通透而整體的效果，很多偽作常常用小筆去堆砌，與真品效果差距很大?！鄙袑W東補充說。

　　款識：

　　想通過款識來分辨真假王雪濤的畫并不容易。他的畫不像齊白石、李可染等人題寫長跋或長詩，或是綴上“某某君囑”、“某某先生正”之類的用語，基本上就是創(chuàng)作時間、創(chuàng)作地點和署名，畫面透露的信息量小，這就增加了鑒賞難度。但他的屬款與畫面的用筆是極其統(tǒng)一的。

　　著名鑒定家張津才談到王雪濤時，很肯定地說：“近現(xiàn)代花鳥畫，王雪濤首屈一指，而且文才也特別好，四十多時，幾乎每畫一詩。只不過打成右派以后，多用窮款避免是非。”

　　王雪濤的入室弟子徐健就曾談到：“題款和用印，雪濤先生自57年打成右派后題字很少，但位置從整個構(gòu)圖上看又是最恰當不過了，而且字體的結(jié)構(gòu)，也與畫面融為一體。簡單的看，光‘雪濤’兩字就能看出大概是何年代。雪老也自己打趣說：‘我的落款濤里面寸字的勾越長，越晚?！鲙熓前耸畾q去世的，但在七十五時有一幅畫卻題成八十五，當時老師就算是八十五歲畫的吧，就沒有改。哪位收藏家見到這幅畫千萬別讓年齡捉弄了?！?/p>

　　王雪濤常用的一些印都是齊白石、陳半丁、賀孔才刻的，特別對齊白石所刻的幾方情有獨鐘，如“老雪”、“千秋”、“瓦壺齋”等。

　　王森然曾說過，王雪濤在小寫意草蟲的成就超過齊白石，并認為雪濤先生在中國畫用色方面可謂首屈一指，如稱第二，無人敢稱第一。如此高的評價不難預計其作品會有高歌猛進時代的到來，特別是山東藏家對王雪濤作品市場的大力支持。我們期待著這一天的早日到來。