書法雖為一技,然包蘊自然人生之理。藝術化人生與人生藝術化才是我們應該思考的命題。傳統(tǒng)中很多附著于書法的功能已逐漸被這個時代所疏離,我試圖以自己的實踐去體驗這些價值。 我把自己定位為一個堅定而刻苦的學古派,私意欽慕于如米芾、董其昌、王鐸、何紹基等一路學古出新的路數(shù)。學書三十余年,一路過來,摸爬滾打,須臾未嘗離開古帖,不同時期總在與形形色色的古人對話。面對一個個人物和他們的作品,從不喜歡到喜歡,很多時候需要調(diào)整自己的精神狀態(tài),打破很多自我局限的框架,這個歷程,對自己既是實踐能力、認知水平的提高過程,也是不斷磨礪心性的過程。開悟需要這種漸修。所謂“字如其人”,書法的進步與人生的修煉是互為一體的兩個側(cè)面。 這是我來北京十年的首次展覽,展現(xiàn)在大家面前的是我近幾年的作業(yè),我把它看做我的人生某個時期的心跡記錄。謹真誠希望各方同仁予以批評指正。 中國藝術研究院著名藝術家系列精品展 陳忠康精品展 主辦單位:中國藝術研究院 展覽時間:2016.2.24——2016.3.9 展覽地點:中國國家博物館2層南4號廳 以前以前我就教過陳忠康,但上的課很少,沒有什么深入的交談。他考上我的博士生以后,我們接觸多了,我對他也有比較多的思考。 以前陳忠康的特點大家都清楚,他對傳統(tǒng)所下的那種細致的功夫具有代表性。 朱晦翁《墨梅》 杜甫《堂成》 以前我對他說,你已經(jīng)走在自己的路上,不要輕易放棄自己的道路,這是第一點;第二點,繼續(xù)在這條路上深人,隨時注意有什么新的可能性;第三點,人的精神和作品肯定是有聯(lián)系的,你所選擇的道路,要求第一流的傳統(tǒng)文化修養(yǎng),你就朝這個方向去努力,同時適當補充現(xiàn)代文化修養(yǎng)。這是我給他的第一階段的任務。我們今天不談修養(yǎng),我談他的技術。他反復說到他現(xiàn)在由繁到簡,這是不是反映了所有藝術創(chuàng)作的規(guī)則,或者是一個傳統(tǒng)風格書法家的必經(jīng)之路呢?我覺得,這倒未必,重要的是這里反映了他思考技法的進路。 題竹石牧牛 以前我們來看陳忠康的作品。他最好的作品中所反映的東西,有古意,但不像王羲之、顏真卿那么復雜。這便得到很大的好處。當我們把事物簡化到幾個最基本的元素時,我們所有的精力都可以用在這幾個點上,就能把這幾個點把握得特別牢固。我們在復雜性上可能有所損失,但是在那種扎實、那種無可挑剔上,有決定性的收獲。例如懷素,用筆當然不像人們想象的那么簡單,他實際上有很微妙的變化,但相對于張旭就簡單多了。《自敘帖》犧牲了一部分用筆的豐富性,換取了速度和空間的豐富變化。這很合算,成就了他的風格,成就了他偉大的作品。陳忠康有意無意地也在這種算計中獲得了一種優(yōu)勢。我們?nèi)タ搓愔铱嫡莆盏哪敲磶紫?,你可以說,并不怎么復雜。但是我和楊濤聊過,古代的書法家——超一流的除外——都掌握了幾下?一個人只要掌握了這么五六下,最多七八下,你就可以在書法史上立于不敗之地。我對陳忠康說,你最好的作品已經(jīng)超越了許多明代和清代人。 崔顥 《黃鶴樓》 以前陳忠康除了對用筆的思考外,對字結(jié)構也下了很多功夫。這功夫下到什么程度了?下到他“淡淡地放縱”的時候,那個神采還沒變。這就很重要了。如果你僅僅寫什么都像字帖中的字,那還不行,那還是一種初級的東西。陳忠康對字結(jié)構的把握——當我們的觀察進人到作品里邊去的時候就可以發(fā)現(xiàn),他是很松弛地在處理字的結(jié)構。由于用筆、線質(zhì)的輕松自如,在結(jié)構上便有余力。比如說,這是核心,他圍繞著這個核心可以跳舞,但離開核心又不很遠。當然,我們可以指責他,你為什么不跳得更遠一點,但是這里有性格、目標的問題,也有藝術道路上循序漸進的問題。作為一位39歲的書法家,不著急吧?作為老師,我當然希望你能跳得更遠,在中國書法史的序列里,再上升幾個臺階。 2006年討論會發(fā)言記錄 邱振中(中央美術學院教授、博士生導師) 作品欣賞 東坡浣溪沙詞 黃庭堅詩 51x40cm 杜甫詩一首 364x145cm 吳昌碩題蘭詩 蘇軾詩 248x124cm |
|