Michael  Brecker 因病于2007年1月13日在紐約的醫(yī)院中過世，享年57歲。堅強的Michael  Brecker，他對音樂的愛的硬度超越了薩克斯風上的按鍵總和，在與病魔對抗期間，他依然忘情地吹奏薩克斯風，他的“天鵝之歌”－最后的專輯《Pilgrimage》在過世前的兩周剛剛錄制完成。 Herbie  Hancock、Brad  Mehldau、Pat  Metheny、John  Patitucci、 Jack  DeJohnette，一眾他生前的摯友隱在唱片的背后支持著他。

Michael Brecker出生于1949年。在迄今的音樂生涯中，他一共獲得7座葛萊美獎。有樂評家認為他是自Wayne Shorter以來，對其他Tenor薩克斯風樂手影響最深的爵士音樂演奏家。這樣的說法可以說是對他相當高的評價了。究竟他的音樂好在那兒，我想還是得從他的音樂生涯回顧起。

Brecker在他38歲時錄制第一張個人專輯「Michael Brecker」前，已經(jīng)有了非常豐富的演出經(jīng)驗。早年他曾經(jīng)在許多流行歌者的專輯中演出，也許正因為如此，使得許多爵士樂迷常會忽視他優(yōu)異的即興技巧。

Brecker在一開始的時候是學習Clarinet以及Alto Sax，直到他上了高中之后才轉(zhuǎn)而吹奏Tenor Sax。早年開始搞樂隊時，玩的則以搖滾樂和R&B為主。60年代末期，他從老家費城移居紐約，同時也趕上了當時的Fusion風潮，參與了 Dream這個早期Fusion團體的演出。隨后也曾與Horace Silver、Billy Cobham等人有過短暫的合作關(guān)系。不過，真正讓Michael Brecker廣受樂壇人士注意，應(yīng)該是在他和弟弟RandyBrecker合組了一支聞名于世界的樂隊「Brecker Brothers」之后，（喜歡聽Jazz-Rock的朋友對這個團應(yīng)該不會陌生）。到了80年代后，他又參與了許多相當有名團體，包括「Steps」（之后更名為Steps Ahead）及EWI（Electronics Wood Instrument）。同時仍繼續(xù)跨樂界參與如Paul Simon、Yoko Uno等樂人的表演。

于各種音樂的多面接觸與影響，更使Michael Brecker超越了爵士樂的范疇，跨足流行、搖滾、放克、節(jié)奏藍調(diào)、靈魂樂等，合作過的音樂家多如過江之鯽，所積累的錄制專輯數(shù)量迄今已超過五百張，其中尚未包括他于世界各地巡回，接受當?shù)貥肥盅埧绲兜难葑?。如果我們說David Sanburn的中音薩克斯風的演奏與詮釋已影響了任何錄音室的習慣與要求，那么MichaclBrecker精準、快速、強悍卻又言之有物的次中音薩克斯風音樂，已然奠定了一種標準，在任何一個角落滲入我們的耳朵！

為了追求更新的聲音，他使用了Nyle Steine所發(fā)明，原叫Steinerphone，后來轉(zhuǎn)賣給了AKAI的電子吹管(EWI :Electric Woodwind Instrument)，可以更不受束縛地運作MIDI及電子合成音色，表達他的意念。從爵士薩克斯風的立場來看，他近乎完美的技巧，充分地掌握了手中的樂器，及對五聲音階、減音階、增音階等的高度運用，及上聲部延伸音的奧妙強化，顆粒般清晰的樂句詮釋及戲劇性的強弱表達，還有許多「不可能」的指法及吹奏技巧，不知已讓多少后來的爵士樂手(不分樂器)焦頭爛耳，試圖跟上他的腳步。當然，許多樂評喜歡將他的風格歸類為 John Coltrane的力度、Sonny Rollins的節(jié)奏及Joe Henderson與Wayne Shorter的和聲，是的，這些他都有，但其實更是他能吸收前輩之所長，跳脫傳統(tǒng)爵士樂的包袱，并誠實面對他的音樂背景，創(chuàng)造出「屬于Michael Brecker的爵士樂」！

從上述的簡歷大約可以看出來，Brecker是個相當具有跨越音樂界線的爵士音樂家，而通常他也是被歸類為Fusion的音樂家。在「Two Blocks From The Edge」這張Studio現(xiàn)場一次完成的專輯中，Brecker也在當中操弄各種音樂元素，從Modern Jazz 、Fusion、到Latin樂風，幾乎無所不玩。理所當然地，Brecker是當中的主角，在8首曲目中，它的即興演出盤據(jù)了幾乎所有的空間，時而熱烈，時而優(yōu)雅，搭配著不同樂風的曲子都能演繹出當中的意蘊。其中「Madame Toulouse 」、「Bye George 」，以及「Delta City Blues」更是非聽不可的精彩之作！