《六法論》中指的“傳移模寫”，這就是最早提出繪畫學(xué)習(xí)的方法的著作。作為一個國畫學(xué)習(xí)者，學(xué)習(xí)繼承傳統(tǒng)，不僅僅只局限于對理論及對作品的研究欣賞，還要通過對名人畫作的臨摹和分析，正確把握畫作傳達出來的信息，我們通過具體的實踐和體會，才能懂得其中的奧妙。

       我們臨摹古人的作品，首先要明確的一點就是，臨摹只是在學(xué)習(xí)山水畫的一種學(xué)習(xí)途徑，為我所用，在其中獲取古人的精華，掌握一些山水畫用筆用墨的技巧，在其中吸取養(yǎng)分。從傳統(tǒng)中來，我們追求的是高雅的藝術(shù)，而不能作為最終目的學(xué)習(xí)，我們學(xué)習(xí)是對前人寶貴經(jīng)驗的總結(jié)，而不是一成不變的模仿。

         其次，臨摹，是學(xué)習(xí)掌握繪畫技法的重要手段。臨摹要以讀畫為前提，對畫作細(xì)細(xì)品讀，我們現(xiàn)在現(xiàn)有的臨摹作品很少，多數(shù)以書為范本。不能充分的端詳真跡的奧妙，只能通過對書本的解讀，了解畫作的特征。在讀畫中要做到，對信息資料的歸類，比如對畫作兩大問題的分析，把畫作中的畫面構(gòu)成和筆墨，經(jīng)過理解和分析，做到胸中有數(shù)，領(lǐng)略其中的奧妙，再下筆臨摹。

        再次，臨摹不但要把握畫作的精準(zhǔn)度，追求對原作的形似，正確的感悟畫者當(dāng)時的心境和掌握一些畫面的繪畫技巧，而且要做到神似。形似更要神似，要忠實于原作和培養(yǎng)自我個性特征。

　　臨摹是中國畫古今以來學(xué)習(xí)前人繪畫的具體方法，也是寫生和創(chuàng)作的前提。臨摹并非臨摹而臨摹，是為了寫生和創(chuàng)作。山水畫臨摹在學(xué)習(xí)山水的階段是至關(guān)重要的，從傳統(tǒng)中走來，我們追求的是高雅的的中國畫，這幫助我們在本質(zhì)上認(rèn)識一些問題，對傳統(tǒng)的了解和解讀更深層次系統(tǒng)的梳理了山水畫體系。

      山水畫的傳統(tǒng)都是靠前人在大自然中有感而發(fā)，提煉出來的產(chǎn)物，是世世代代的畫家，勞動和智慧的結(jié)晶。我們必須學(xué)習(xí)傳統(tǒng)。一個人的智慧是有限的，大好河山的書寫，這需要我們共同的創(chuàng)作，在借鑒古法的基礎(chǔ)上，加減乘除，融會百家之所長，創(chuàng)作出屬于自己的畫作。

　　對傳統(tǒng)的了解，需要我們從古人與現(xiàn)代人的生活場所這個角度考慮。古人對大自然的依賴和熱愛程度很深，一切都是自然的。唐代畫家張躁關(guān)于畫學(xué)的名言說過“外師造化，中的心源”。這就是說，藝術(shù)必須來自于現(xiàn)實美，必須以現(xiàn)實為源泉。古人對自然變換萬千充滿了對現(xiàn)實美的探索，他們不遺余力的追求大自然的復(fù)雜多變。借景喻情的抒發(fā)自己的情感，用真性情去書寫。在這種現(xiàn)實美的轉(zhuǎn)變成藝術(shù)美之前，這需要畫者的主觀情感的熔鑄和再造。這是要客觀現(xiàn)實與藝術(shù)家的主觀情感的有機統(tǒng)一。

　　通過品讀古人畫作，來充分感受古人對大自然的崇尚，優(yōu)越的自然環(huán)境和沒被人工雕琢而成的天然產(chǎn)物，成為古人爭先追逐的情感寄托。他們將錯綜復(fù)雜，千變?nèi)f化的山石樹木表現(xiàn)的淋漓盡致，這是古典山水畫的精神。這些都要求我們通過山水畫的臨摹，對古人追求極致的精神和審美思想不斷地學(xué)習(xí)。這有利于我們審美境界的提高和繪畫的創(chuàng)新。前人有稱臨摹為“師古人”，稱寫生為“師造化”認(rèn)為只有這樣才能“中得心源”以達到“望秋云，神飛揚；臨春風(fēng)，思浩蕩”的藝術(shù)境界。從臨摹到寫生，再到自己創(chuàng)作，這是長期實踐的過程。

　　通過臨摹掌握古人用筆用墨的途徑，根據(jù)自己自身的藝術(shù)修養(yǎng)和對物象形態(tài)的把握，對古人的的一些繪畫技巧進行模仿，吸取古人精華的部分，旁收博取，在自己之后的寫生和創(chuàng)作中，出古而不拘古，最終達到為我所用的作用。