潘玉良像

    潘玉良是我國旅法最早最著名的女畫家，曾兩次遠渡重洋，在巴黎從事藝術(shù)活動達50多個春秋，一生留下四千多件藝術(shù)作品和許許多多的傳奇故事。在巴黎一座安眠著許多杰出藝術(shù)家的墓地，一塊黑色大理石墓碑上，鑲嵌著一位長眠者的白色大理石浮雕像。雕像的下方，懸掛著幾十枚造型各異而又美觀的獎?wù)?，右邊是一行用中文鐫刻的碑文：世界藝術(shù)家潘玉良之墓（1895 ～1977）。

    潘玉良傾畢生心血和精力，經(jīng)歷困苦的磨練，創(chuàng)造了“融中西畫藝術(shù)于一體”的獨特風(fēng)格。她的油畫借鑒了現(xiàn)實主義、印象主義及野獸派等眾多西方繪畫流派的風(fēng)格和韻味，融入中國傳統(tǒng)的線描手法，既豐富了西畫的表現(xiàn)手法，又將中國藝術(shù)的意境、韻律、詩意蘊藏其中。構(gòu)圖大膽而夸張，畫面奔放而深沉，色彩絢麗而寧靜，有著強烈的動感，給人以美的享受。她的彩墨畫充分發(fā)揮西畫背景烘染和后印象派的點彩手法，同時又吸收了中國民間藝術(shù)的質(zhì)樸、渾厚、沉靜的氣韻，成功地將中國的筆墨精神和西畫的實體質(zhì)感巧妙地融合在一起，呈現(xiàn)出既秀美靈逸又堅實飽滿的獨特的審美情趣。

    潘玉良的繪畫道路從西畫開始，但從未放棄民族藝術(shù)的根基。她筆下的人物的裝束和服裝大多是中式的，晚年的《面具扇舞》《歌舞燕聲圖》等更完全是中國傳統(tǒng)民間年畫的場景。她以一個畫家的執(zhí)著實踐，在流派紛呈、交替更迭的西方現(xiàn)代畫壇中堅守陣地，始終沒有丟棄寫實主義的畫風(fēng)，實踐著中西融合的理想。她以女性的細膩體察和感悟生活，描繪了眾多生動傳神的人物形象；以鮮明的繪畫風(fēng)格和獨立的人格魅力而立足于畫壇，受到世人景仰。

 1939年作-樞真巴黎肖像-油畫

 1942年作-小女孩-油畫

         1944年作-窗前女郞-油畫

 1950年（約）作-月夜琴聲-油畫

 1954年作-花鼓燈——袖舞-油畫

 1955年作-雙人扇舞-油畫

 1955年作-舞春風(fēng)-油畫

 北國風(fēng)情-油畫

 穿紅靴的女郎-油畫

 戴花的執(zhí)扇女-油畫

 戴帽子的婦女-油畫

 公園內(nèi)-油畫

 花攤-油畫

 街景-油畫

           金發(fā)女郎像-油畫

 聊天-油畫

 母女圖-油畫

 人物-油畫

 少女與鮮花-油畫

       樹陰下女郎-油畫

 嬰戲-油畫

 嬰戲-油畫

 1956年作-放風(fēng)箏-彩墨

 1961年作-梳妝女-彩墨

              1962年作-遐想-彩墨

 愛花-彩墨

 1966年作-歌舞艷聲-彩墨

 歌舞艷聲-彩墨

 兩頭背像-彩墨

 雙人扇舞-彩墨

 洗滌-彩墨

      執(zhí)扇少女-彩墨

 捉迷藏-彩墨

                             * * * * * 潘玉良自畫像 * * * * *

 1936年作-玉良自畫像-油畫

           1939年作-執(zhí)扇自畫像-油畫

 1943年作-自畫像-油畫

        1944年作-自畫像-油畫

 1945年作-紅衣自畫像-油畫

    1945年作-自畫像-油畫

   執(zhí)筆自畫像-油畫

         我的家庭-油畫（潘玉良背后戴眼鏡站立者為其夫潘贊化）