對于拍電影,你用什么設(shè)備并不重要,重要的是你要有一個(gè)動人的故事。如果說你有一個(gè)連學(xué)院獎都會青睞的好的故事,那有好的器材拍攝自然更能錦上添花。所以,咱們一起來看看今年奧斯卡獎提名電影所使用的器材和鏡頭,并聽聽這群電影人的幕后心得吧。 資料來源:www.premiumbeat.com 《愛樂之城》 奧斯卡提名:14項(xiàng),包括最佳影片,最佳導(dǎo)演,最佳攝影,最佳剪輯 導(dǎo)演:達(dá)米安·沙澤勒(Damien Chazelle) 攝像指導(dǎo):萊納斯·桑格倫(Linus Sandgren) 攝像機(jī):Panavision Panaflex Millennium XL2 鏡頭:Panavision Anamorphic(C系列,E系列),訂制Panavision 40mm變形寬銀幕鏡頭 格式:膠片-35mm(柯達(dá) Vision3 500T 5219,柯達(dá) Vision3 250D 5207),16mm(柯達(dá) Vision3 500T 7219) 寬高比:2.55:1
“因?yàn)檫_(dá)米安(導(dǎo)演)對這部片子的理念,所以他堅(jiān)持用寬銀幕鏡頭拍。我覺得用2.55 寬高比拍攝會比較合適,就像《一個(gè)明星的誕生》(A Star is Born)那種風(fēng)格,在標(biāo)準(zhǔn)寬高比變?yōu)?.40:1之前的那種50年代老電影的風(fēng)格。所以我們最后定了2.55的寬高比。這也是我們對老派好萊塢的致敬。 我們想要真實(shí)捕捉這些流光溢彩的顏色和光輝,讓你能真正看到和感受到,而不是通過后期或者DI做出來。所以都用了35mm膠片拍。但有一串鏡頭是拿16mm拍的。我們都認(rèn)為Panavision的鏡頭可以表達(dá)出我們想要的那種經(jīng)典好萊塢風(fēng)格的效果。我們最終采用Panavision XL2的攝像機(jī)和變形C系列和E系列鏡頭。
我們拍攝時(shí)候機(jī)器需要拉的非常近或非常遠(yuǎn),所以一般鏡頭可能不合適。因?yàn)閷掋y幕鏡頭一般需要拉到三英尺遠(yuǎn)做近景聚焦。所以我們跟Panavision特殊訂做了一個(gè)40mm的變形鏡頭,方便靠近拍攝。廠商為我們制作了這個(gè)能更近聚焦的鏡頭,讓我們可以拍攝時(shí)拉近演員的手和其他動作,然后拉遠(yuǎn)作廣角拍攝。
《月光男孩》 奧斯卡提名:8項(xiàng),包括最佳影片,最佳導(dǎo)演,最佳攝影,最佳剪輯 導(dǎo)演:巴里·詹金斯(Barry Jenkins) 攝像指導(dǎo):詹姆斯·拉克斯頓(James Laxton) 攝像機(jī):ARRI ALEXA XT Plus 鏡頭:Hawk V-Lite,Angenieux Optimo A2S 格式:Digital - ProRes 寬高比:2.35:1
電影攝影師詹姆斯·拉克斯頓對Filmmaker 雜志談起他極簡的拍攝裝備?!氨酒耆菃螜C(jī)拍攝完成。拍攝中根本沒有B位機(jī)器。我執(zhí)掌了大部分拍攝,除了用Steadicam的那一段。
我們選擇Hawks V-Lite 鏡頭,是因?yàn)樗芘某鑫覀兿胍男ЧKJ度高,對比度強(qiáng)。這兩點(diǎn)是我們所要的?,F(xiàn)在的電影都流行用低對比度的效果,但我們想要高對比度。
我們用了ProRes格式。我們經(jīng)過測試發(fā)現(xiàn)用Raw格式不適合我們這部電影。 用ProRes拍攝時(shí)ALEXA的緯度是夠的,所以我們沒有用Raw的后期制作路徑。
我們另一個(gè)考慮的因素是拍攝的耗時(shí)。因?yàn)槲覀冇脙和輪T和一些首次觸電的素人演員,所以我們希望有足夠的時(shí)長持續(xù)拍攝來讓他們進(jìn)入角色。有時(shí)候,持續(xù)拍攝也能拍著拍著,拍出了狀態(tài)。這時(shí)你就可以不切換,只是重新設(shè)置下,不要用助理攝影喊“開拍”,或者打板之類的去打斷演員表演的連續(xù)性。 影片第一段模仿了富士膠片的效果,比較暖色調(diào),能凸顯皮膚的質(zhì)感。第三段在柯達(dá)膠片的效果上做了微調(diào),讓畫面不那么中規(guī)中矩,而是更跳脫更有光彩?!对鹿饽泻ⅰ分械牡诙萎嬅孀顬楠?dú)特。比克爾將其歸功于使用舊式的Agfa膠片作鏡像拍攝。這種市場上已難尋蹤跡的德國膠片以高光處泛青而聞名,這也造就了影片第二部分的藍(lán)綠色調(diào)。在拍攝中我們只用Rec709監(jiān)控。有時(shí)用帶LUT的DIT來著色是很有用,但對于我們這部片子和工作的速度,只要用Rec709監(jiān)控就可以簡單快捷的把握色彩,再下來我會花時(shí)間與比克爾一起用DigitalIntermediate在后期再調(diào)色。
如果我們要不飽和的效果,這些方式就不靈了。但是對于《月光男孩》來說,Rec709正合適。我只需要這一件就夠了。我不是個(gè)坐在DIT跟前做各種精細(xì)調(diào)節(jié)的人。我在劇組的任務(wù)就是提供一個(gè)色彩濃重的底片,然后我的同事后續(xù)會用DI 細(xì)化圖像。
《降臨》 奧斯卡提名:8項(xiàng),包括最佳影片,最佳導(dǎo)演,最佳攝影,最佳剪輯 導(dǎo)演:丹尼斯·維倫紐瓦(Denis Villeneuve) 攝影指導(dǎo):布拉福德·楊 Bradford Young 攝像機(jī):ARRI ALEXA XT M,ARRI ALEXA XT Plus,ARRI ALEXA SXT 鏡頭:Camtech Vintage Ultra Prime,Kowa CineProminar,Zeiss Super Speed 格式:Digital - ARRIRAW 寬高比:2.35:1
布拉福德·楊拍攝《降臨》時(shí)采用了ARRI的ALEXA 。以下是網(wǎng)站NoFilm School對他的采訪的節(jié)選。“我們用ALEXA XST拍攝。我用兩種不同的鏡頭拍:來自CamTec的舊式Ultra Primes,和Super Speeds。 導(dǎo)演之前與羅杰·迪金斯(Roger Deakins)合作時(shí)用數(shù)字拍攝,出來的效果非常好,我在拍攝中也漸漸的喜歡上數(shù)字?jǐn)z影。它有太多好處了。
楊使用ALEXA XT把外星人降臨這個(gè)故事視覺上處理成一個(gè)平易的人間故事。相比之下,手持重量輕而便攜的ALEXA M拍時(shí)間彎曲時(shí)刻的路易斯(劇中角色),效果則像畫像般色澤溫暖而自然?!霸谖遗陌祝ㄑ輪T)疲憊的神態(tài)時(shí),我用了冷色調(diào)。后來我們想回調(diào)一點(diǎn),但導(dǎo)演說不用調(diào)整了,不要太擔(dān)心膚色。就讓她清冷,讓她身處憂郁之中,讓看的人都能從視覺上感受到。 我一直有點(diǎn)怵拍攝中的運(yùn)機(jī),因?yàn)樵谖覄傞_始拍電影時(shí),沒有用過手推車啊機(jī)械臂啊Steadicams這一類輔助工具。因?yàn)楫?dāng)時(shí)我們負(fù)擔(dān)不起?,F(xiàn)在當(dāng)我用小車或著運(yùn)機(jī)工具,我盡可能的讓它的動作不易覺察。在我的片子里,我都只做細(xì)微的攝像機(jī)移動。
《雄獅》 奧斯卡提名:6項(xiàng),包括最佳影片,最佳攝影 導(dǎo)演:加斯·戴維斯(Garth Davis) 攝影指導(dǎo):格里格·弗雷澤(Greig Fraser) 攝影機(jī):ARRI ALEXA XT,ARRI ALEXA XT M,RED EPIC DRAGON 鏡片:未知 格式:數(shù)字 寬高比:2.35:1
格里格·弗雷澤也接受了No Film School的采訪,訪談中他講到他在印度時(shí)如何運(yùn)用輔助裝置?!霸谟《扰臄z時(shí),無人機(jī)的萬向接頭(gimbal)是個(gè)調(diào)節(jié)拍攝高度的神器。我們可以從薩羅(主角)的高度拍,而Steadicam就不能從這個(gè)高度拍。我們還在無人機(jī)上裝了個(gè)RED DRAGON高清傳感器。
《赴湯蹈火》 奧斯卡提名:4項(xiàng),包括最佳影片,最佳剪輯 導(dǎo)演:大衛(wèi)·馬肯茲(David Mackenzie) 攝影指導(dǎo):吉爾斯·納根斯(Giles Nuttgens) 攝像機(jī):ARRI ALEXA XT Studio 鏡片:Hawk V-Lite,Angenieux Optimo A2S 格式:Digital - ARRIRAW 寬高比:2.35:1
納根斯在和Studio Daily的采訪中談起他如何在《赴湯蹈火》的現(xiàn)場工作?!?0小時(shí)的連續(xù)拍攝,沒有大型監(jiān)控設(shè)施,沒有制片在場,沒有手機(jī)沒有椅子,沒有拍板,拍完一卷樣片(一天大約五次)就送到在附近的編輯室里,每天拍攝結(jié)束后,大家就一齊集思廣益。
納根斯說,他們是為了著重于看素材的色調(diào)對不對,需不需要調(diào)整,而不是順序。調(diào)整也不是針對打光或者構(gòu)圖,而是側(cè)重于場景,看它能不能反映我們初衷和本意。 這個(gè)過程尤其可貴。
《隱藏人物》
奧斯卡提名:3項(xiàng),包括最佳影片 導(dǎo)演:西奧多·梅爾菲(Theodore Melfi) 攝影指導(dǎo):曼迪·沃克(Mandy Walker) 攝影機(jī):ARRIFLEX 416,Panavision Panaflex MillenniumXL2 鏡頭:Panavision超速M(fèi)KII,PanavisionPrimo(E系列,T系列,ATZ),未知佳能 格式:膠片 - 35mm和16mm(柯達(dá)100D,250D,500T) 寬高比:2.35:1
A位機(jī)攝像和Steadicam操作杰森·埃爾森(Jason Elson)告訴ICG雜志他在《隱藏人物》拍攝中是如何運(yùn)機(jī)的:運(yùn)機(jī)的動作保持最小。我們與演員一起動,除此之外沒有隨便的移動。在對話場景,為了拍下眼神交流,我們會在A位攝像機(jī)上加一個(gè)鏡頭,而不是非得同時(shí)上兩臺機(jī)器一起拍,因?yàn)槟菢訒绊懡嵌取?/span>
接下來曼迪·沃克談到了畫面色彩:畫面看起來真的很像Kodachrome膠片。美術(shù)總監(jiān)韋恩·托馬斯(Wynn Thomas)和服裝設(shè)計(jì)芮妮·卡弗斯(Renee Kalfus)和我們一起來定色彩搭配,質(zhì)地和圖形。在每個(gè)場景,畫面的色彩和飽和度都是精心設(shè)計(jì)的,烘托出女主角們在那個(gè)時(shí)刻的境遇。
我們讓角色凱瑟琳(Taraji P. Henson飾演)穿著白色襯衫,和一群白人男子置身灰色的房間里,非常引人注目。我們通過服飾的色彩和亮麗的紅唇讓她凸顯出來。
《海邊的曼徹斯特》 奧斯卡提名:6項(xiàng),包括最佳影片,最佳導(dǎo)演 導(dǎo)演:肯尼斯·羅納根(Kenneth Lonergan) 攝影指導(dǎo):喬迪·李·萊普斯(Jody Lee Lipes) 攝影機(jī):ARRI ALEXA XT 鏡頭:Canon K35,Angenieux Optimo 格式:Digital - ARRIRAW 寬高比:1.85:1
導(dǎo)演兼作家肯尼斯·羅納根向Filmmaker雜志談起這部他本來為了約翰·克拉辛斯基和馬特·達(dá)蒙撰寫片子,結(jié)果數(shù)年后自己導(dǎo)演了的經(jīng)歷?!懊恳徊孔髌分?,我在寫劇本時(shí)都更接近導(dǎo)演的思路?,F(xiàn)在我真正理解了怎樣拍一部片子。
比如,片中有很多開車的場景。我寫完后就想:“哎,這些場景真的都需要開車嗎?”城鎮(zhèn)相隔一段,小孩子又沒有駕照,而且故事發(fā)生在冬天。開車戲?qū)θ宋锇l(fā)展關(guān)系是有用的。我又想:“我還是讓導(dǎo)演找個(gè)巧妙的方式來拍這些開車戲吧。”結(jié)果當(dāng)我執(zhí)導(dǎo)時(shí),我們沒想出來一個(gè)巧妙的方式來拍這些開車戲,所以只能盡我們所能讓演員們演好,結(jié)果出來效果也還不錯(cuò)。但是我有點(diǎn)遺憾的是,如果我一開始就知道我將自己執(zhí)導(dǎo),我就可以在劇本中加入更多的視覺元素。 《血戰(zhàn)鋼鋸嶺》 奧斯卡提名:6項(xiàng),包括最佳影片,最佳導(dǎo)演,最佳剪輯 導(dǎo)演:梅爾·吉布森(Mel Gibson) 攝影指導(dǎo):西蒙·杜根(Simon Duggan) 攝像機(jī):ARRI ALEXA XT Plus,RED EPIC DRAGON,Blackmagic Pocket Cinema Camera 鏡片:Panavision Primo,Primo V,Leica Summilux-C,Angenieux Optimo 格式:Digital - ARRIRAW 寬高比:2.35:1
西蒙·杜根與IndieWire談起拍攝這部戰(zhàn)爭史詩的心得。“拍的都很內(nèi)斂,包括戰(zhàn)爭場景。我們嘗試在畫面上從簡,高度專注于拍攝演員的表演和講好這個(gè)故事。為了制造緊張感,第二組在特級人員身上裝置了Blackmagic口袋攝影機(jī)來拍攝他們跑過爆炸場景這一段。
關(guān)于三段主要的戰(zhàn)斗場景,杜根這樣說:“我想讓這三個(gè)序列不同。開始戰(zhàn)斗這一段運(yùn)用比西弗吉尼亞軍營那段稍低的飽和度。第二段我降低了顏色的飽和度,第三段又大幅降低飽和度,所以整體是一個(gè)逐漸轉(zhuǎn)向黑白的過程。
《藩籬》 奧斯卡提名:4項(xiàng),包括最佳影片 導(dǎo)演:丹澤爾·華盛頓(Denzel Washington) 攝影指導(dǎo):夏洛特·布魯斯·克里斯滕森(Charlotte Bruus Christensen) 攝像機(jī):Panavision Panaflex Millennium XL2 鏡片:Panavision C系列,ATZ和AWZ2 格式:Film-35mm(Kodak Vision3 50D 5203,Vision3 250D 5207,Vision3 200T 5213,Vision3 500T 5219) 寬高比:2.35:1
夏洛特在接受MovieMaker雜志的采訪中談到了她的拍攝選擇。“有很多人問我:“你為什么用35mm拍?你怎么不用數(shù)字拍攝?現(xiàn)在都用數(shù)字拍攝了。 “但是我們都認(rèn)為,目前膠片攝影還有市場,像是在紐約馬上就要開設(shè)一個(gè)膠片實(shí)驗(yàn)室。我就是很愛膠片攝影,拍出來很真實(shí)。用數(shù)字拍攝的話,拍完你還得制作后期,把它作的看起來像膠片電影。那為什么不直接拍膠片電影?
對于電影開始時(shí)的那段運(yùn)機(jī),夏洛特是這么說的:“我?guī)teadicam跑動。從影片開始,到演員們說話,鏡頭就一直是動的狀態(tài), 像音樂一樣。丹澤爾一直說:“我想要的效果是像音樂一樣,音樂?!蔽揖屠斡涍@個(gè)原則來運(yùn)用機(jī)器。然后鏡頭來到后院,突然進(jìn)入一個(gè)戲劇場景了,我們就把機(jī)器放在觀眾的視角,保持不動。所以直到維奧拉(Viola,演員)進(jìn)入畫面前機(jī)器一直在運(yùn)動,當(dāng)她進(jìn)入場景后,攝像機(jī)緊盯住她捕捉她的每一絲情緒。
《沉默》 奧斯卡提名:最佳攝影 導(dǎo)演:馬丁·西科塞斯(Martin Scorsese) 攝影指導(dǎo):羅德里格·普利托(Rodrigo Prieto) 攝像機(jī):ARRI ALEXA Studio,ARRICAM Lite 鏡片:Zeiss Master Anamorphic,Angenieux Optimo鏡片 格式:Digital-ARRIRAW,F(xiàn)ilm-35mm(Kodak Vision3 250D 5207,Vision3 200T 5213,Vision3 500T 5219) 寬高比:2.35:1
羅德里格·普利托對No Film School談起他在《沉默》的工作歷程。“在影片中有一個(gè)色彩的漸進(jìn)。我們受到巴洛克派畫家的啟發(fā),從冷色調(diào)(藍(lán)色和青色)開始,逐漸走向大自然的綠色,因?yàn)樗枪适轮幸粋€(gè)重要的基調(diào)。然后,我們過渡到更日本的風(fēng)格,我們運(yùn)用了更多琥珀色、黃色和金色,代表了江戶時(shí)代日本屏風(fēng)藝術(shù)的風(fēng)格。
我們不約而同的想拍膠片電影。但實(shí)際上所有夜景我們都用數(shù)字拍攝了,因?yàn)閿?shù)字可以捕捉到燭光下或黃昏時(shí)火炬下的人物。我們恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用了兩種拍攝方式。我們用膠片去拍膠片最適合拍的——皮膚啊面部的細(xì)節(jié)啊風(fēng)景的顏色,然后我們用數(shù)字去拍低光照的場景。
《夜行動物》
奧斯卡提名:最佳男配角 導(dǎo)演:湯姆·福特(Tom Ford) 攝影總監(jiān):希莫斯·麥加維(Seamus McGarvey) 攝像機(jī):Panavision Panaflex Millennium XL2 鏡片:Panavision Primo鏡片 格式:Film-35mm(Kodak Vision3 200T 5213,Vision3 500T 5219) 寬高比:2.35:1
希莫斯·麥加維與IndieWire談起了他在《夜間動物》和《會計(jì)師》中的拍攝工作?!半娪翱梢宰屇沆`活的去往任何方向,這也是構(gòu)成這兩部電影的理念...
《夜間動物》講述了一個(gè)主角腦中想象的故事。這個(gè)故事要講的有電影的風(fēng)格,同時(shí)也是一個(gè)心理的歷程。所以這給了我們信心在一個(gè)合理范圍內(nèi)去嘗試各種畫面。
這部電影讓我們可以用西部片的方式或黑色電影的方式把觀眾帶入一望無垠的沙漠。而且很多場景是在夜間拍攝的,很幸運(yùn)我們得以在秋高氣爽的季節(jié)拍攝。我發(fā)現(xiàn)現(xiàn)在電影和攝影機(jī)越來越強(qiáng)大了,能夠自如的應(yīng)對拍攝時(shí)外界溫度的變化和各種拍攝條件。同時(shí),用數(shù)字媒體拍攝時(shí),也有顆粒感,有對比度。當(dāng)我們在后期想把女主角的室內(nèi)場景調(diào)的更黯淡時(shí),我們也有足夠的緯度可以處理。 商務(wù)合作:18810654934(可加微信) |
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