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1.鼓吹樂
鼓吹樂是甘寧鼓樂系列之一，是渝東北地區(qū)民間的打樂的縮影，它源于漢獻帝初年，因盛行于三國時期東吳名將甘寧的故里而得名。有一年東吳大將甘寧在夷陵中箭，帶箭傷回到故里，不料因流血過多而死。當?shù)厝搜s了幾十撥鑼鼓前去吊喪，恰好去的鑼鼓隊數(shù)量是59撥，與甘寧的陽命（59歲）相符。后來就將“趕山鑼鼓”更名為“甘寧鑼鼓”，同時又將甘寧故里水田壩改名為“甘寧壩”，如今叫甘寧鎮(zhèn)?！肮拇禈贰笔怯蓡顓戎髯?，配合鑼鼓套打的民間器樂合奏形式。代表性樂曲有《公母引》、《四句引》、《鉆山引》等。鼓吹樂在中國民間器樂中具有鮮明的藝術特色和魅力。鼓吹樂采用嗩吶與鑼鼓合奏的表演形式，分“走吹”和“坐吹”。傳統(tǒng)的樂隊編制有“大套戲”和“小套戲”之分。“大套戲”是由四支嗩吶和鑼鼓“十樣子”（十種打擊樂器）的合奏，場面宏大，壯麗輝煌；“小套戲”是兩只嗩吶和鑼鼓“五樣子”（五種打擊樂器）的合奏，自由多變，十分靈活。
它的藝術形式配合得當，音韻和諧，系城鄉(xiāng)喜聞樂見的民間器樂之一，有較高的民間藝術特色。多用于紅白喜事，如婚嫁、慶典、禮儀、起房上梁、民間喪事、勞動場面等。
鼓吹樂的發(fā)明始祖姓羅，名娃子，東漢獻帝初年人，從小聰慧，隨父經(jīng)商，走南闖北，學得很多過人本領。到中年時已是家業(yè)興旺，就在水田壩大興土木，建起了很大一座宅院。由于水田壩一帶常有野獸出沒傷及牲口，羅娃子就發(fā)明了一套打擊器物驚嚇、驅趕狼群。該器物最初僅有兩件，一是鑼，即用銅皮做成鍋蓋狀；二是鼓，即用羊皮蒙于木桶。之后感覺音量不夠，又逐漸增加了鈸、鉸子、馬鑼、小鑼等。當時稱這些器物為“趕山鑼鼓’，即驅趕野獸之意。
如今，在萬州城鄉(xiāng)已不多見，原因有二：一是傳承人大都相繼謝世，二是召集的年青人不愿學。瀕危情況十分嚴峻。如今，已將它納入“甘寧鼓樂”系列之一，并實施重點保護。
2.吹打樂
吹打樂是甘寧鼓樂系列之一，它是以嗩吶演奏與鑼鼓演奏并重的民間器樂合奏形式，樂曲中常出現(xiàn)打擊樂器單獨演奏的鑼鼓段落。吹打樂大多是牌子曲結構的民間器樂曲，代表性曲牌有《道師丁》、《老聊子》、《新聊子》、《點將》等。吹打樂采用嗩吶與鑼鼓合奏的表演形式，與鼓吹樂相同，分“走吹”和“坐吹”。傳統(tǒng)的樂隊編制有“大套戲”和“小套戲”之分?！按筇讘颉笔怯伤闹顓群丸尮摹笆畼幼印保ㄊN打擊樂器）的合奏，場面宏大，壯麗輝煌；“小套戲”是兩只嗩吶和鑼鼓“五樣子”（五種打擊樂器）的合奏，自由多變，十分靈活。曲牌結構嚴謹、嗩吶清新活潑，鑼鼓音調悅耳，有較高的民間音樂價值。多用于慶典、禮儀、婚、喪、嫁、娶、賀房、祝壽等場面。分坐打、走打兩種。所用樂器有：嗩吶、鑼、鼓、鈸、馬鑼。
3.鑼鼓樂
鑼鼓樂是甘寧鼓樂系列之一?！拌尮臉贰笔侨坑么驌魳菲餮葑嗟拿耖g器樂合奏形式，俗稱“耍鑼鼓”。代表性樂曲有《雙鳳頭》、《單捧圣》、《剪刀架》、《山花艷》等。鑼鼓樂的特點為結構完整、調式豐富、音韻和諧、節(jié)奏明快、形式多樣、形象鮮明、演奏靈活。鑼鼓樂不同于常見的梆子、大鼓、花鼓、南音等。表演“大套戲”和“小套戲”時，演奏員可多可少，演奏形式靈活多變，有很高的藝術特色和藝術價值。鑼鼓樂雖已進入瀕危狀態(tài)，但并未到絕地。目前，鄉(xiāng)村仍時常有它的影子，每逢慶典，結婚出嫁等禮儀仍能聽到鑼鼓樂的聲音。
4.船工號子
“船工號子”即“川江號子”。關于它的起源，前人多引《淮南子·道應訓》所載的“今夫舉大木者，前呼‘邪許’，后亦應之，此舉重勸力之歌也”的勞動號子產(chǎn)生為據(jù)，未論述“川江號子”的起源，這無疑是正確的。對“川江號子”的發(fā)展歷史，人們都說由于此系處于生活底層的“下九流”，不為統(tǒng)治者關注，沒有資料記述。
萬州的“船工號子”主要用于船工勞動時，合腳、合力，勁往一處使。早年時，大船上裝有鼓，扳橈、拉纖為合腳步，采用擊鼓合拍，后來，到清朝中期，萬州的船工號子才逐漸形成?！按ぬ栕印敝饕ㄍ茡?、搬撓、搖櫓、拉纖等工種號子。有平水、緊水、拋沙、靠岸、離港、過灘等不同節(jié)奏、不同風格的曲牌?！按ぬ栕印敝校罕姾铣糠值囊粽{都比較簡單，但在同領唱相應合的交織結構上都富于變化。領唱部分旋律性較強，唱詞除勞動號令、呼號以外，還有“數(shù)板”。其內容有反映船工生活的，也有民間傳說、故事及戲文?！皵?shù)板”有緊、中、慢三種板式。緊“數(shù)板”近于吶喊或朗誦，中“數(shù)板”類似川劇高腔的“二流”，慢“數(shù)板”則與川劇高腔的“一字”相仿，但一般都有勞動呼號的襯腔。由此可見三峽民間歌曲同地方戲曲的密切關系。從地域的特點及歷史的約定俗成劃分，“三峽船工號子”屬于“川江號子”體系。“川江號子”又有“上河號子”與“下河號子”之分?！吧虾犹栕印币愿⒘隇榇怼！跋潞犹栕印眲t以奉節(jié)為中心，向長江的上下方輻射并覆蓋整個三峽地區(qū)，是“三峽船工號子”的精華。如流傳最廣的《櫓號子》。聲音宏亮，內容風趣，音韻和諧，十分抒情，有很強的藝術感染力。只限船工勞作時，故都在船上或江岸表現(xiàn)。一人唱眾人合，其代表曲目由：《望娘灘》、《二流水》、《平水謠》、《過灘號子》。隨著時代的發(fā)展，長江上已沒有了木船，船工號子便步入絕境。如今，萬州能喊“號子”的老船工已不足五人。隨著國家對該項目的重視，萬州曾多次配合市“非遺”研究院的專家采訪，搜錄了大量資料。如今，船工號子已列入國家級非遺保護名錄。
就萬州而言，尚能喊出多種號子并健在的有：譚學發(fā) 80歲 有著62年的船工生涯，15歲開始學喊號子，20歲做號子頭，大半生在船上度過，當了45年駕長、船長。他擅長喊平水號子、過灘號子、雞啄米號子、大斑鳩號子等，他的號子高亢激昂、抒情動聽、很有特色，上世紀五、六十年代多次將船工號子搬上舞臺演唱，并獲得一致好評。2008年，重慶市“非遺”研究院在收集整理、出版川江號子一書中，他榜上有名。
5.抬工號子
抬工號子（又名《石頭歌》）也稱開山號子。是三峽地區(qū)的工匠們勞作時哼唱的號子之一。多在開山取石、搬運石料、抬石行走時演唱。有時工匠們坐在一塊休息時也要哼唱幾段，常以一問一答的形式用來解愁開心，消除疲勞。
《石頭歌》的曲調產(chǎn)生于唐末時期，距今已有一千一百余年的歷史了。
唐朝末年，朝政混亂，賦租繁重。三峽地區(qū)連年天災，民不聊生。這個時期，恰逢三峽腹地的萬縣（今萬州）要構筑城墻，急需大量石料。家住長嶺（亦稱青石嶺）的王禹泉聞訊后，火速招集了一百多名工匠開山取石，送到縣城。王禹泉這人文武全才，能說會道，加之心底善良，又特別能體諒工匠們的苦衷。一天，他瞧見工匠們一個個精神不振，就現(xiàn)場編了幾句唱詞教工匠們唱，很快，工匠們精神倍增，干起活來有勁多了。經(jīng)講述者回憶，這幾句唱詞就是：大哥采石在山間，幺妹等你在床前，只盼大哥快回轉，幺妹為你獻牡丹；大哥白天愛石頭，晚上愛的是奶頭，石頭一摸冰冰冷，奶頭一摸解憂愁……不久，這些樸素而又充滿情趣，恢諧的山歌很快傳遍了萬縣，夔州，巫山及整個三峽地區(qū)。
再后來，這個王禹泉懷著一腔熱血，隨伯父王仙芝從軍，參加了鹽販起家的黃巢義軍，并隨義軍四處流動作戰(zhàn)，義軍很快擴大到30多萬人。半年后，王仙芝與黃巢關系鬧僵，并發(fā)生斗毆，王仙芝從此與黃巢各領人馬分道揚鑣。再后來，王仙芝在黃梅兵敗戰(zhàn)死，殘部又紛紛投到黃巢的兵營。此時王禹泉已心灰意冷，含淚安葬了伯父，又重新回到三峽地區(qū)的云安硐村，再度做起了“石頭”生意。用王禹泉的話說：莫道石頭賤如草，石頭能吃又能喝。砌屋要石下地腳，石頭鋪路車如梭，宮殿好看石頭造，白面好吃石頭磨。上述幾句，就是《石頭歌》的最早雛形。后來《石頭歌》便成了三峽人的抬工號子（或稱石工號子）。
《石頭歌》的版本很多。大致可分作五字句，七字句和長短句。文藝界的專家們在采錄整理過程中，以最大限度地保持了原滋原味。并在原來的基礎上，適當作了些取舍，去其糟粕，保留精髓。還不惜耗資將它搬上舞臺，并多次參加正規(guī)演出，展示給觀（聽）眾，收到了很好的效果?！疤Чぬ栕印钡墓?jié)奏規(guī)整，領合對稱，速度平穩(wěn)，曲調的風格也較簡單、樸實。除領唱者在每句的開頭稍有變化外，合唱者均以相同的曲調用襯詞伴和，只是在臨近終止時才把節(jié)奏拉長，或突然停頓，起到組織勞動、指揮勞動、統(tǒng)一號令的作用?！疤Чぬ栕印钡娘L格多樣，有上坡、下坡、平路及慢腿、快腿之分，調式極為豐富，曲調優(yōu)美抒情動聽，兼有風趣恢諧搞笑，節(jié)奏時疾時緩，讓人聯(lián)想。《石頭歌》的內容注重以“石頭”為主，差不多每句都與石頭有關。如：三峽石頭如玉琢，三峽石峰云中擱，神奇寶石三峽長，女媧投石三峽落。又如：從小愛往石橋過，石頭獅子最愛摸，而今我長成石頭漢，誰肯嫁給我石頭坨。所以古往今來，三峽地區(qū)的工匠們在干石工活（打石，抬石，撬石，砌石，壘石）時，都愛唱石頭歌。抬工號子結構簡單，調式活潑，易唱易學，指揮力強。有獨唱、領唱、合唱或一領一唱。其代表曲目有：《羅幺姐》、《石頭歌》、《石王上路》、《青石嶺上石頭多》等。隨著社會的進步，勞動結構發(fā)生了重大變化，如今多為機械化作業(yè)，已無人抬石頭唱抬工號子了，頻危狀況難以改變。不過，值得一提是《三峽石頭歌》通過包裝打造，形成了小合唱節(jié)目形式，并先后在重慶、北京等地演出，榮獲文化部頒發(fā)的全國第九屆群星獎。
6.高腔山歌
明朝末年，萬州有個愛唱山歌的秀才，此人姓張，號雨村，平素不太愛干活，只酷愛琴棋書畫，同時還愛編寫一些小段子教山民演唱。他編的段子上口好聽，但也有很多糟粕。如“月兒彎彎兩頭鉤，閨妹生兒往河里丟，不是為娘心腸狠，沒得老子出不到頭”。又如“月兒彎彎兩頭翹，一晚上搞她七八道，下不得床，屙不得尿，一想起來就好笑?！庇捎趶埿悴诺母韬芪耍髞砣藗兙桶阉糜趧趧訒r演唱，從而達到消除疲勞，促進勞作進度的目的。隨著這些段子在民間流傳，逐漸演變成了高腔山歌。
如今，多種號子似的勞動歌曲，一般統(tǒng)稱為“山歌”。多用于農事活動或背運、挑力等。這些活動雖然也有集體勞動的形式，但大多是獨立作業(yè)，且不要求在節(jié)奏、速度、強度上完全一致。因此，山歌不像勞動號子那樣擔負協(xié)調動作、統(tǒng)一號令的作用，形式上也不受具體勞動的限制。山歌大量吸收了其它民間歌曲的精華，在形式、體裁、音調等藝術手段方面更加豐富，所反映的內容也極其廣泛。山歌的節(jié)奏寬廣自由，曲調遼闊高亢，音域寬，起伏大，往往因演唱者的不同發(fā)生局部的變化和差異，即興創(chuàng)作的成份也比其它歌曲大。如《郎走高山姐過河》。山歌的唱法分平腔和高腔，以高腔最為盛行。如用高昂的假聲演唱的“楊歌”，其節(jié)奏修長自由，曲調婉轉動人，感情也格外充沛奔放。當然，也有兩種唱法兼用的。山歌的演唱形式有獨唱、對唱、綴句聯(lián)唱、穿唱，以及領唱幫腔、領唱齊唱等。節(jié)奏寬廣，自由，具有極高的歷史價值、藝術價值。其代表曲目有：《月兒彎彎兩頭鉤》、《哥走高山姐過河》、《半邊傘》、《幺妹幾時來》，然而如今會唱高腔山歌的人均已年邁，或相繼謝世，年輕人又不愿意花功夫去學，現(xiàn)已步入瀕臨絕境。
7.薅秧歌、薅草歌 薅秧歌、薅草歌是勞動歌的一種，據(jù)唱歌人講，萬州地區(qū)早在唐代以前就有了勞動歌，農民下地勞動薅秧、薅草時演唱的歌。這些歌傳說是一個叫唐永富的人開始編唱的。有歌為證：唱起唐家歌，勞動多快樂，無憂也無愁，收獲真是多。壩區(qū)薅秧和山區(qū)薅草時演唱的山歌多為領唱幫腔和領唱齊唱的形式，因變化豐富，頗具特色，故將其從山歌中單列出來，稱為“薅秧歌”、“薅草歌”。這類歌曲的曲牌很多，有的曲牌更是直接以“號”為名的，如“花號子”、“夾號子”等。不過，這類“號子”已不具有同具體勞動的節(jié)奏、強度要求相配合的實用性質，有的只是一些節(jié)奏規(guī)整，或以勞動呼號唱詞的歌曲或歌曲中的插部、副部而言。如《喊一個聰明的幺姑娘》（薅草歌·夾號子）。一領眾幫，變化豐富，趣味性濃郁，有一定藝術特色和生存空間。多在田間地頭演唱。獨唱、合唱、一領一幫。多為民樂：鑼、鼓。其代表曲目有：《喊一個聰明的幺姑娘》、《月兒彎彎兩頭翹》、《鬧五更》、《十想》、《十愛》、《太陽曬過河》等。時下，已無集體勞動場面，此類演唱形式如今很難見得到了，會唱的人也寥寥無幾。
代表性人物為分水鎮(zhèn)的王宗新，男，1968年生，喜歡唱民歌、山歌，對薅草歌、薅秧歌也還有濃厚的興趣，邊勞動邊唱歌是他的一大特點。
8.燈調、小調
燈調起源于明末清初，到清代中葉，其表演形式有了很大的變化，即從多人演唱變成了對唱，采取一問一答的表現(xiàn)形式，如問：什么過河不脫鞋，什么過河橫起來，什么背上背八卦，什么背上長青苔。答：鴨子過河不脫鞋，螃蟹過河橫起來，烏龜背上背八卦，螺絲背上長青苔。到民國時期，燈調逐漸演變成了燈戲，如梁山燈戲、巫山的踩堂戲、萬州的川戲（燈戲）等，后來燈調受川戲的影響，干脆就稱作川劇中的一種：燈戲。戲中也包括生、旦、凈、丑等角色，逐漸把燈調推上了一個歷史的高度。如今萬州會唱燈調的人已不多見。
小調起源于盛唐時期，到明末清初，萬州一帶的小調十分流行，主要用于田間勞作，閑暇時抒發(fā)感情。如：情妹生得一支花，情哥見了多愛她，愛她就愛她，快去她家耍，你來嘛……如今，小調已融入民間，偶爾也有人能唱上幾句。時下，會唱小調的藝人基本沒有了。“燈調”、“小調”是節(jié)日慶典的群眾表演歌舞形式。在三峽地區(qū)流行的有“車燈”、“滾燈”、“犀牛燈”、“土地燈”、“彩船”、“連蕭”等。其中，除了“連蕭”是一個或多人表演，歌唱形式為領唱幫腔外，其余的五種均由一旦一丑擔任主要表演，基本上是對歌對舞的形式，有的曲牌間有群眾幫腔。燈調的曲調高亢歡樂，伴奏鑼鼓的節(jié)奏十分豐富，洋溢著節(jié)日的歡樂氣氛和喜慶色彩。除歌舞形式外，亦有由燈調演變發(fā)展而成的燈戲，如流傳于三峽腹心地帶巫山縣的“踩堂戲”。據(jù)傳，“踩堂戲”由“皮影戲”和“跳跳公”演化而成，受川劇的影響也較大，已有一百多年的歷史。和其他姊妹劇種一樣，“踩堂戲”也分生、旦、凈、丑等行當，且每一行當?shù)某痪衅涔潭ǖ那?。它抒情、上口、易學、好聽、好記。不擇場地，見人唱人，遇事唱事，隨口編唱，獨唱、舞臺演唱、走路勞動均可演唱。用二胡、笛子、板胡、活葉演奏，也可不用樂器。代表曲目：《正月十五鬧花燈》、《高高山上一樹槐》、《十月懷胎》、《苦媳婦》、《孟江女》等。隨著時代的發(fā)展，此類小調早已被現(xiàn)代流行音樂取代，瀕危狀況已成事實。目前會唱燈調張朝明是早年川劇團前臺演員，他15歲考入川劇團，主演很多角色，如《智取威虎山》的203首長，《元和鬧街》的鄭元和，《梁?！返牧荷讲妒遑灐返臎r鐘等，他的燈調功底深厚，且愛演唱，至今精神狀態(tài)良好。
會唱小調的何榮國，系中國民間文藝家協(xié)會會員，萬州民間文藝家協(xié)會副主席。他自幼酷愛小調搜集和演唱，如今仍能唱出很多具有民間特色的小調，是萬州民間小調演唱和收集整理的一塊牌子。
9.婚嫁歌
婚嫁歌具體起源年代無法考證，且各說不一。有人說系祖輩代代相傳形成的，也有人說是唐朝時期才逐漸興起的。據(jù)傳，楊玉環(huán)經(jīng)過四川時，將“霓裳羽衣曲”留給了四川：長安柳，潞州人，相思盼過幾度春，夢里常相思，醒來不見君，一曲“羽衣”系兩人。人們覺得此曲凄婉動人，就開始在少女出嫁時演唱，不久又被一個好寫詩的秀才編入情歌類，后來又重新填詞，就形成了今天的婚嫁歌。
婚嫁歌與哭嫁歌有一定的差異?？藜奘浅o娘家人聽的，旋律充滿憂傷，而婚嫁歌曲牌則充滿喜慶，且是與人合唱。新人結婚時，結婚的前一天和結婚當天，與迎親的佳賓共同演唱，有時也可對唱。川東婚俗源遠流長，民間習俗延續(xù)至今，遺憾的是，如今，婚嫁已由現(xiàn)代歌舞代替?；榧薷枰呀?jīng)遠離人們而去，已步入瀕危之境況。由于早先沒有采取任何保護措施，保護工作很難入手。
10.孝歌
孝歌是甘寧鼓樂系列之一，俗稱忠孝鑼鼓?！靶⒏琛庇址Q“喪歌”，三峽地區(qū)還有“鬧喪鼓”、“坐夜”等獨特稱謂。是專用于喪葬儀式的。喪歌采用邊演唱邊敲鑼鼓，每唱一段打一折鑼鼓。孝歌的特色是腔調充滿悲傷，旁人聽起來往往能夠進入角色。即與所唱人物同悲哀，甚至催人淚下。孝歌的曲調平穩(wěn)、纏綿，敘事性強，音調和節(jié)奏接近于語言的宣敘，常用來演唱民間傳說、故事和知識性較強的典故，如普遍流傳的《梁?！?、《苦媳婦》、《孟姜女哭夫》等。多用于親人故去，遷墳，燒七，走陰，祭祀等。一人唱幾句，到最后一句，由敲鑼鼓打鼓者合唱。孝歌主要用鑼、鼓、鈸，小鑼、馬鑼表演。其代表曲目有：《四下河南》、《雨打芭蕉》、《樓臺會》、《勸世文》、《孟姜女》、《鬧五更》、《十月懷胎》等。
隨著社會的發(fā)展，城鄉(xiāng)出現(xiàn)了許多小型文藝演出團體，他們不但豐富了舞臺，還走進了農家院壩。于是孝歌這一形式也被現(xiàn)代表演隊伍取代。目前這一傳統(tǒng)的孝歌藝術形式已不多見，會者少之又少了。原因是現(xiàn)代人不愿意聽，更不愿學，如今已步入瀕危境地。
11.川劇音樂
川劇音樂內容非常豐富。它包括川劇昆腔、川劇高腔、川劇胡琴、川劇彈戲、川劇燈戲、川劇嗩吶、川劇笛譜音樂和川劇鑼鼓音樂。各種音樂獨具特色。根據(jù)不同劇情選擇音樂表現(xiàn)形式，根據(jù)歷代先輩藝人的積累，形成川劇獨有的鑼鼓音樂形式。川劇打擊樂它獨特的風格和特點，與川劇幫腔，成為川劇的獨有的標志。川劇音樂以鼓、板為指揮樂器，由鼓師指揮領奏，用川劇音樂、打擊樂、幫腔等形式表現(xiàn)劇中人物的“喜、怒、哀、樂”，及特殊場景。各種場合大小型演出，場所可大可小。根據(jù)不同劇情選擇音樂表現(xiàn)形式，以打擊樂、幫腔、弦樂等形式為主。使用的樂器由：川大鑼，大鈸，小鑼，馬鑼，蓋板子，川二胡，胖筒筒等。代表曲目有：《新水令一堂》、《端正好一堂》、《香羅帶》、《江頭桂》、《紅衲襖》、《梭梭崗》、《昆曲》、《笛譜》、《西皮》、《二黃》、《彈戲》、《亮子》、《趕錘》、《長錘》、《和牌眼》、《鬧臺》、《花鑼鼓》等。
12.土家族哭嫁歌
起源于明清時期，那時萬州一帶對嫁女這一形式非常注重，對女子出嫁感覺是一件十分悲傷的事情，人們?yōu)榱思夼氤隽撕芏噢k法。后來一個叫陳氏的婦女想出了一個點子，就是在出嫁之時，嫁女必須痛哭一場，連哭帶唱，所想內容多為在家時父母的疼愛，即父母對自己的好。如何把自己“一泡尿，一泡屎”拉扯成人。如今要出嫁了，即將成為娘家的客人，無論如何也無法接受，莫奈何，就以“哭嫁”這一形式表達自己對娘家人的愛。如：哎呀我的媽，一生累死噠，又養(yǎng)雞來又養(yǎng)鴨，又要把我拉扯大，又如：養(yǎng)到六七歲，又要籌學費，文具書本樣樣貴，沒少有拖累。后來，人們就將這一形式稱作哭嫁，即“婚嫁歌”?？藜薷栌址Q“姊妹歌”、“伴女歌”，相應的還有“伴郎歌”，專用于婚嫁儀式。“姊妹歌”多為一人領唱，眾女伴用同樣的曲調以襯詞伴和。唱到高潮處，在座的賓客也情不自禁地加入合唱，場面極為感人?！版⒚酶琛钡母柙~多為表達姑娘感懷父母養(yǎng)育之恩和出嫁前的離情別意，也有很大部分是關于孝順公婆、敬夫教子以及對未來生活的美好希望?！版⒚酶琛钡男蓛?yōu)美流暢，節(jié)奏舒緩從容，具有強烈的抒情性和歌唱性?？藜薷鑴勇?，如：婦女苦情歌，下地把難落，出世以來受搓磨，苦情真難說，女兒七歲多，爹媽來裹腳，好腳包成殘廢腳，實在痛不過，腳下兒包得苦，走路像鴨母……其代表曲目：《苦情歌》。這種歌曲還在萬州恒合土家族鄉(xiāng)廣泛傳承，保護現(xiàn)狀良好。
13.榨油號子
原始的手工榨油，在萬州已擁有700多年歷史了。早年間，萬州的很多鄉(xiāng)鎮(zhèn)，如分水、武陵、新田、龍駒、甘寧、長嶺等地都開著規(guī)模不等的油坊，分水三角凼村的石杠油坊至今保存完好。關于油坊的故事、傳說很多，也很精彩，這里就不細說，只講榨油號子。
榨油號子也叫打油號子，打榨號子，是油坊工人勞動時常用的勞動歌。油坊榨油一般有三種不同的方法，即：撞榨、壓榨和錘榨。所喊的號子也因榨法和地區(qū)而不同。撞榨，即撞一下撞桿，喊一聲號子，人數(shù)2—3人，撞榨的步伐、動作均聽號子指揮；壓榨，為多人操作，利用螺旋形板絞壓，動作規(guī)范整齊，邊喊號子邊使勁；錘榨，形式與撞榨接近，一個是橫撞，一個是直錘，一般為2人操作。所喊的號子多為一問一答，邊喊邊干，錘木楔擠油。
從古至今，萬州的油坊一直采用撞榨產(chǎn)油。由于操作工常年穿得很單薄，甚至赤膊工作，常被人戲稱為打油匠或油叫花兒。社會地位十分低下，屬“下九流”。榨油坊多為簡陋，幾乎是四面通風。主要工具有榨盒、撞桿、碾槽、炕床等。原材料主要有桐籽、菜籽、芝麻等。
榨油號子一般根據(jù)榨油材料、心情好壞而定。號子特點、形式主要有快、慢、長、短、領、合之分，常唱的號子有翻山榨、母豬榨、陰陽榨、半邊榨、幺妹榨（也稱情人榨）等。如《幺妹榨》（對唱式）是這樣喊的：春季里來春風吹，幺妹樓上描畫眉，畫眉描得再好看，獨守空房無人陪。叫聲幺妹莫亂想，哥在石杠榨油坊，莫道油房千年在，怎比幺妹在身旁；秋季里來秋葉黃，幺妹燈前晚卸妝，滿頭翡翠都摘下，一點朱唇無人嘗。幺妹相思在繡房，哥哥流汗在油坊，有朝一日回家轉，日同板凳夜同床。
快、短類號子襯詞少，節(jié)奏快，聲音渾厚、粗獷豪壯、高亢激昂。喊這類號子撞榨快，出油快，多用于趕工之時。長、慢類號子襯詞多，唱詞長，拖腔長，節(jié)奏和緩，詼諧風趣，抒情動聽。喊這類號子撞榨慢，出油慢，多用于懷舊、小憩、偷懶、磨洋工，對老板不滿等。
如今，尚存的榨油號子有：《情妹要嫁打油匠》、《太陽出來一點紅》、《十二月花》、《郎是半邊傘》、《洞房夜夜換新郎》、《十樣錦》、《看女婿》、《號子一喊油出來》等。這些號子情感充沛，感染力強，有較高的民間藝術特色和現(xiàn)實藝術價值。若作適當包裝，完全可以登上正規(guī)舞臺參演參賽，讓更多的人了解榨油號子。
14.《浦里河民歌》
浦里河是長江上游的一條小支流，發(fā)源于梁平縣龍灘橋和萬州區(qū)后山鎮(zhèn)的鐵廠村，在萬州余家場匯合后流經(jīng)開縣、云陽，最后在云陽縣雙江鎮(zhèn)注入長江，該河流長約300余公里。在歷史的長河中，浦里河流域民眾世世代代在這里繁衍生息，創(chuàng)作了豐富多彩、膾炙人口的民歌。流傳至今的有“豐收年歲螃蟹多”、“老來難”、“懶大嫂”、“對子歌”、“扯謊歌”、“單身歌”、“婦女苦情歌”、“望郎歌”等勞動類、儀式類、時政類民歌、情歌百余首，表現(xiàn)了浦里河兩岸人民的智慧、勤勞和艱辛。
其代表作品有《放牛歌》：“清早起來去放牛，一根田坎放出頭，牛兒低頭吃青草，哥郎抬頭望繡樓?！薄锻筛琛罚骸按杭就衫刹粊恚锰一ǘ涠溟_。郎在社里犁秧田，不來看妹妹不怪。夏季望郎郎不來，望得秧苗排對排。風吹秧苗起綠浪，郎在田里栽秧忙。秋季望郎郎不來，望得頭發(fā)往下掉。郎在田里搭谷忙，不來看妹理應該。臘月望郎郎過來，耍著龍燈把年拜。望得妹子忙打扮，腳上穿雙綠蘭鞋。一枝花梅點點放，青年男女找對象?；橐龃笫伦宰髦鳎p雙對對成鴛鴦?！薄秾ψ痈琛罚海谐吧礁韬贸陔y開，白米好吃田難栽；蝦魚好吃網(wǎng)難撒，粑粑好吃鍋難刷。”（女唱）“山歌好唱難排頭，木匠難起八角樓；鐵匠難打鐵篩子，石匠難打石繡球”等等。 |
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