美學(xué)的概念，簡而言之，就是藝術(shù)的科學(xué)，藝術(shù)的理論。它所研究的內(nèi)容和探索的范疇是:藝術(shù)的形式和本質(zhì)，藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)與特征，藝術(shù)的邏輯和屬性，藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律和方法，藝術(shù)形成的流派與風(fēng)格，藝術(shù)和現(xiàn)實的關(guān)系，以及審美心理的表現(xiàn)籌等。因此，書法美學(xué)，理所當(dāng)然地是書法藝術(shù)的基礎(chǔ)理論。它既產(chǎn)生于長期的書法實踐，經(jīng)過不斷地總結(jié)精練上升為理論;反過來，又指導(dǎo)著書法實踐的發(fā)展，不斷地提高書法藝術(shù)的價值與水平。

正如毛澤東主席一九三六年在《實踐論》中所提出的論斷:“通過實踐而發(fā)現(xiàn)真理，又通過實踐而證實真理和發(fā)展真理?！薄皩嵺`、認(rèn)識、再實踐、再認(rèn)識，這種形式，循環(huán)往復(fù)以至無窮，而實踐和認(rèn)識之每一循環(huán)的內(nèi)容，都比較地進(jìn)到了高一級的程度?！边@個哲學(xué)公式，也同樣符合書法藝術(shù)和書法美學(xué)互相促進(jìn)、互為因果、不斷發(fā)展的客觀規(guī)律。

書法藝術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展，既是人民大眾長期實踐的結(jié)果，也是歷代書法家豐富經(jīng)驗的積累。各種字體的形成和演變，基本上為三個要素所促成：

這里應(yīng)當(dāng)著重指出，歷史上有些著名書法大家，對書法藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展，對書法美學(xué)的建樹和提高，先后作出過特殊的貢獻(xiàn)，是不可抹煞的。

談到歷代書法家，可說是成百上千。然而，書法家這個高雅的美銜，應(yīng)該講是個總的稱呼，倘若加以區(qū)別，姑妄言之，可分為五系，這就是：書法藝術(shù)家、書法理論家、書法改革家、書法教育家及書法鑒藏家。下面聯(lián)系一部分著名書家、書論及書品簡述如下:

根據(jù)唐代《法書要錄》、宋代《宣和書譜》、明代《書史會要》、清代《書法正傳》《藝舟雙揖》《墨林今話》所列，象漢朝時期的史游、崔緩、杜度、張芝、蔡邕.師宜官、曹喜、梁鴿，三國時代的鐘殊、胡昭、衛(wèi)靚、韋誕、皇象，晉代的衛(wèi)瓘、陸機(jī)、索靖、王殉、王羲之、王獻(xiàn)之，南北朝的羊欣、薄紹之、謝靈運、王僧虔、陶弘景、鄭道昭、蕭思話、蕭子云，隋代的智永、智果，唐代的虞世南、歐陽詢、褚遂良、孫過庭、薛稷、李邕、陸柬之、李陽冰、張旭、懷素、顏真卿、柳公權(quán)，五代的楊凝式、徐銥，宋代的蔡襄、蘇試、黃庭堅、米芾，元明時期的趙子昂、鮮于樞、康里子山、祝允明、文徽明、董其昌，清代的王鐸、傅山、鄭燮、金農(nóng)、劉墉、錢炸、鄧石如、伊秉緩、何紹基、翁同和、趙之謙、吳昌碩等，都是歷代著名的藝術(shù)大師。他們在書法藝術(shù)道路上，都有程度不同地開拓與創(chuàng)新，都有各自獨到的風(fēng)格和特點。他們不僅留下大批藝術(shù)珍品，提供人們長期觀摩欣賞，并且作為法度規(guī)范的楷模，啟迪后人進(jìn)行臨摹和效仿。大量優(yōu)秀杰作，不但列為國家墨寶，而在世界藝術(shù)領(lǐng)域中也占著顯著位置。

從流傳下來的古代書法理論著述來說， 秦漢時期，則有李斯的《用筆法》，蕭何的《書勢法》，蔡邕的《筆論》、《九勢》，崔玻的《草書勢》;自晉代以來有成公綏的《隸書體公，衛(wèi)恒的《四體書勢》，索靖的《草書勢》，衛(wèi)鐸的《筆陣圖》，虞和的《論書表》，王僧虔的《筆意贊》，蕭衍的《草書狀》，庚肩吾的《書品》，智果的《心成頌》。而到了唐朝，書法理論隨著書法藝術(shù)的發(fā)展而發(fā)展，特別著名的是孫過庭的《書講》，其次是張懷灌的《書議》、《書斷》，虞世南的《筆髓論》，歐陽詢的《八法訣》、《用筆論》，顏真卿《述張旭筆法十二意》。此后有宋代蘇軾、黃庭堅的《論書》，米莆的《書史》《海岳名言》，朱長文的《墨池篇》，歐陽修的《集古錄》，姜夔的《續(xù)書譜》。到了元明，有鄭構(gòu)的《衍極》，陳繹曾的《翰林要訣》，陶宗儀的《書史會要》，解紹的《書學(xué)評說》，董其昌的《畫禪室隨筆》。清代以來，隨著書法的復(fù)興，又促進(jìn)了理論的再進(jìn)一步，如覽重光的《書筏》，阮元的《南北書派論》，包世臣的《藝舟雙揖》，劉熙載的《書概》，周星蓮的《臨池管見》，朱和羹的《臨池心解》，蔣寶齡的《墨林今話》，康有為的《廣藝舟雙揖》等。

綜上所述，可以說，歷代書法理論著作，無論對當(dāng)時及后代書法實踐的總體指導(dǎo)，還是促進(jìn)書法美學(xué)水準(zhǔn)的不斷提高，都有著重要作用和意義;并且在書法藝術(shù)繁榮與書學(xué)理論發(fā)展的過程中，兩者不僅在數(shù)量和質(zhì)量上并駕齊驅(qū)，而且是相得益彰不可分割的，它們都是我國書法寶庫中同樣燦爛的兩順明珠，任何輕視實踐或輕視理論的觀點，都是不足取的。

根據(jù)歷史載述，西周宣王時的太史摘，在總結(jié)前人古文字的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步創(chuàng)書大篆十五篇，稱為“摘文”，現(xiàn)存的石鼓文，系用此種字體書寫。衷秦統(tǒng)一六國后，李斯、趙高、胡毋敬貫徹“書同文”方針，竭力推行“小篆”，并分別寫成《倉頡篇》、《愛歷篇》、《博學(xué)篇》作以示范。同時代的程遴，.歷經(jīng)數(shù)年心思，主要在草篆的基礎(chǔ)上，初創(chuàng)“秦隸”三千字，被準(zhǔn)予應(yīng)時通用。到了漢代，史游和杜度作“急就章”，得到上方贊賞，稱為“章草”通行。崔玻和張芝又在章草基礎(chǔ)上，靈動幻變，臨池苦練，創(chuàng)出“今草”。據(jù)傳，王次仲善隸書，又始創(chuàng)楷法，即“漢隸”(八分)。繼之，劉德升苦心鉆研，在楷草中悟出不真不草的書體，相間流行，稱作“行書”。魏時的鐘舞又創(chuàng)始了“楷書”。及至漢魏，篆隸草行楷五體，已經(jīng)繁衍齊全。

王冬亮作品

上面講過，各大書體的形成，并非某個朝代的某個人所能獨創(chuàng)，而是伴隨歷次文字演變與改革，經(jīng)過繼承與創(chuàng)新，在漫長道路上逐步定型和完善起來的。至于所列舉的創(chuàng)書者，只是各個時期的代表人物而已。 從現(xiàn)在見到傳世最早的“楷書”，則首推鐘繇的《宣示表》、《力命表》、《薦季直表》，鐘慈傳書于衛(wèi)揀，衛(wèi)則留有墨跡《名姬帖》;衛(wèi)又傳書王羲之，王書有《樂毅論》、《東方朔贊》等。王羲之，王獻(xiàn)之父子，還把行楷草書書寫藝術(shù)推到秀雅俊逸、神韻絕俗的藝術(shù)高峰。到了隋唐，智永竭力舉薦楷書“永”字八法，筆畫結(jié)體法度化，增強了審美標(biāo)準(zhǔn)，并涌現(xiàn)出歐陽詢、顏真卿、柳公權(quán)諸大家，立為正體，普及推廣。與此同時，在今草體中創(chuàng)出了以張旭、懷素為代表的“狂草”體裁，可謂筆勢飛動，姿態(tài)奇特，使書法藝術(shù)美.達(dá)到全篇貫穿，一氣天成的境地。

這一體系是既重要，又難得。說其“重要”，是因為相對地靠教育家才把書法藝術(shù)傳授下來，不斷發(fā)揚光大。對書法美學(xué)的傳授和繼承，與祖國的醫(yī)學(xué)接代頗有相似之處，即一般容易，精到甚難。講它“難得”，是說在封建時代，高超的技藝每每僅授至親友，有的只傳子女，以防秘訣失控。據(jù)說，王羲之少年學(xué)書，父親王曠在枕中藏著一本《筆說》，被他發(fā)現(xiàn)拿來讀，父親察覺后問:“怎可偷看我藏的書?”羲之笑而不答，母親解脫說:“你光看看用筆法吧?！逼鋵嵏赣H怕他不能保密家傳，即說:“長大后我傳給你?！濒酥埱笳f:“現(xiàn)在就學(xué)，大了可就耽誤啦!”父親這才答應(yīng)。一個月后，書藝果然大進(jìn)，衛(wèi)夫人看了和王策說:這孩子準(zhǔn)是看到用筆要訣，近來的書法已達(dá)到成人水平。并流著淚說:他以后定會淹沒我的名聲。

再如鐘舞青年時代，發(fā)現(xiàn)學(xué)友韋誕有本蔡邕筆法論》的書(稱勺、角垂芒”之秘)，央求借看一下，而韋誕堅決不肯，氣得鐘麟連續(xù)三天頓足擊胸，幾乎吐血喪命。韋誕死后，將書一起入棺，鐘fir.暗里派人盜墓取書，如獲至寶?？墒晴?.死了也將此書陪葬，引起再次盜書，后被宋翼得到，書法水平日增。可見，獲得理論指導(dǎo)與沒有理論指導(dǎo)的書法，是大不一樣的，同時還說明，在古代書法領(lǐng)域里，求知與保守的斗爭也是很激烈的。

魯大東作品

盡管如此，歷史上還是涌現(xiàn)不少書法教育家。據(jù)傳，劉德升在抱犢山立館講授書法，參加學(xué)習(xí)的就包括:邯鄲淳、孫子荊、關(guān)批把、曹操、韋誕、鐘繇、胡昭等人，之后多成名家。鐘爵也當(dāng)過書法教師，對外甥宋翼寫字“狀如算子”大加訓(xùn)斥，迫使發(fā)奮學(xué)書。唐代李世民，登位后很重視書法，專辦書院，稱作弘文館，為帝王將相子弟就學(xué)，虞世南、歐陽詢都任過教。此外，7世南曾師從智永禪師，褚遂良也拜虞世南為師，陸柬之則向歐陽詢、褚遂良求教，得“錐畫沙”“印印泥”的訣竅，而張旭又師從陸彥遠(yuǎn)，顏真卿曾經(jīng)兩度向張旭登門求教，還悟出了個“屋漏痕”的道理?？梢?，師從者均得大益，甚至青出于藍(lán)。

王冬亮作品

所謂鑒藏，包括鑒賞和收藏兩重含義。這種專家各個朝代都有，但不多得。盡管這些人多數(shù)寫不出書法佳品妙作，也沒有創(chuàng)出高深理論著述，但對歷史名家的珍品相當(dāng)熟悉，對一幅字畫的審美講得頭頭是道。個中的緣由是，他們不僅具有匠心慧眼的本領(lǐng)，而且還有淵博的書法知識，他們的“字內(nèi)”工夫欠缺，寫得不夠理想，然而“字外”工夫深厚，能夠鑒別優(yōu)劣，如同某些小說評論家，自己寫不出作品，可是善于評議人家的。故此，歷代皇宮內(nèi)廷與諸家大臣納進(jìn)的名帖，往往邀其評議鑒定一番。而本人也專心搜集，有的家中藏品頗豐。就清代來說，著名者有龐元濟(jì)、關(guān)冕均、羅振玉、高士奇、梁嶼、孫承澤等，明代及其以前有吳升、顧復(fù)、安岐、張丑、柯九思、吳其貞、王世貞、郁逢慶、項元汁、梁清標(biāo)等。有些書法大家，如清代楊守敬、包世臣，明代童其昌、詹景鳳，元代的趙子昂、鮮于樞，宋代米帶、蔡卞等，也都是聞名的鑒藏家。他們?yōu)槟承?span>藝術(shù)品的傳世作出了一定的貢獻(xiàn)。