[摘要]空白在書法藝術中，是書法審美構成之一，是整幅作品的“半壁江山”，沒有空白，便無書法?！恫嚏摺肪艅葜姓f：“夫書肇于自然，自然既立，陰陽生焉；陰陽既生，形、勢出矣?！睍ㄐ问矫溃ピ煨吞攸c外，打動人心的原因在于肇于自然的“陰陽”，即相反相成的黑白對比，書法中的陰陽――黑白相互對立、牽制、襯托、消長等，這一對矛盾的發(fā)展變化，構成了書法藝術美的基礎。書法中的“白”是藝術形象賴以運動并獲得生命力的充滿情思的想象空間，是整幅書作的有機組成部分，是書中之空白，非紙素之白。其表現(xiàn)形式可分為字中之白，行中之白和書外之白。
　　[關鍵詞]書法；空白；表現(xiàn)形式
　　[中圖分類號]J292.1　[文獻標識碼]A　[文章編號]1003－5346(2008)12－0092－02
　　
　　書法是中華民族的一門傳統(tǒng)藝術，之所以能成為一門藝術，最基本的原因在于漢字和毛筆的特殊性。漢字的特殊性產(chǎn)生了中國書法別具一格的形式意味，毛筆的特殊性豐富和拓展了書法形式意味的內(nèi)涵。當二者結成一個自覺化的有機整體，成為人們表現(xiàn)自己心靈的方式和審美的對象時，書法就成了一門藝術。當用毛筆書寫漢字時，人們首先注意到的是墨線，其實落墨成字，應留意墨線，還應注意墨線之外的白色空間背景。白即空白，指墨跡以外的紙上空間。黑，指落在紙上的墨跡。空白在書法藝術中，是書法審美構成之一，是整幅作品的“半壁江山”，沒有空白，便無書法。《蔡邕》九勢中說：“夫書肇于自然，自然既立，陰陽生焉；陰陽既生，形、勢出矣?！睍ㄐ问矫溃ピ煨吞攸c外，‘打動人心的原因在于肇于自然的“陰陽”，即相反相成的黑白對比，書法中的陰陽――黑白相互對立、牽制、襯托、消長等，這一對矛盾的發(fā)展變化，構成了書法藝術美的基礎。白與黑是相對的，白的存在是為了更好地表現(xiàn)黑，即以白襯黑。二者合而為一，表現(xiàn)出無限的空間美。黑處易，白處難?！靶猩袢缈?，行氣如虹”，書法中的“白”是藝術形象賴以運動并獲得生命力的充滿情思的想象空間，是整幅書作的有機組成部分，是書中之空白，非紙素之白。其表現(xiàn)形式可分為字中之白，行中之白和書外之白。
　　
　　一、字中之“白”
　　
　　字的結構，又稱布白，因字由點畫連貫穿插而成，點畫的空白處也是字的組成部分，虛實相生，才完成一個藝術品。在書法中，“白”與“黑”都是體現(xiàn)藝術效果的重要手段，安排黑，也就布置了白；反之亦然。因此，“布白”實際上是包含了黑白兩方面的有機安排。我們常常在書寫時因寫“黑”而忽略“白”的形態(tài)，致使黑與白都不能達到佳境?？瞻滋帒斢嬎阍谝粋€字的造型之內(nèi)，空白要分布適當，和筆畫具同等的藝術價值，所以大書家鄧石如曾說書法要“計白當黑”，無筆墨處也是妙境呀!墨為字，空白也為字；有字之字重要，無字之字更為重要。字外行間有筆墨、有意趣、有情致，字的空間勻稱，布白停勻，和字形筆畫具有同等的審美價值。
　　結字布白的方法有兩種，一種為“勻布法”，一種為“疏密法”。勻布法要求布白要均勻。疏密法要求布白不勻。清笪重光《書筏》中說：“匡廓之白，手布均齊；散亂之白，眼布勻稱。精美出于揮毫，巧妙在于布白，體度之變化由此而分?！彼粌H著眼于表層意義上的“黑”與“白”，而且能從“匡廓之白”(整齊平均之白)和“散亂之白”(變化不定之白)去理解分間布白的奧妙，可見他已經(jīng)不滿足于靜態(tài)的去理解書法空白的美學意義了。清劉熙載在《藝概》中說：“結字疏密須彼此互相乘除，故疏不嫌疏，密不嫌密也?！笔杳芑ハ鄬Ρ龋拍芟嘤吵扇?。人們欣賞黑字，也同樣欣賞空白，這空白向人們展示出一種神秘縹緲的意境，其意味是深長的?！坝袩o相生”、“無為無不為”，這里的“無”不是什么都沒有，而是積極意義的“無”，它包含著生命。中國詩里的“言外之意”，音樂中的“弦外之音”，充分說明虛處和實處同樣重要。中國的園林藝術也很講究虛實相生，亭臺、樓閣、長廊、院落、山石等各種建筑物是實景的話，大片的水面則為虛景。北京的頤和園就是園林藝術中一個典型的代表，亭臺、樓閣、長廊、十七孔橋、萬壽山等等為實景，昆明湖則為虛景。“虛”與“實”相依相生，相反相成，彼此映襯。
　　書法的虛實表現(xiàn)手段是點畫落在紙上的瞬間一次性完成的，筆墨一到實處即成，虛處也由此而生。就一個字而言，落墨成字，要符合結構的要求，簡單說來就十個字，即：平正、勻稱、連貫、挪讓、變化?！捌秸本褪菣M平豎直?！皠蚍Q”是指按照字形筆畫對每字每筆作適當安排，而不是“均勻”的意思。“連貫”是指點畫之間互相呼應，筆道之間有有機聯(lián)系?！芭沧尅笔侵附M成字的各部分點畫之間彼此相讓，又互相呼應，顯得不密不疏?！白兓笔侵敢蛔种杏邢嗤墓P畫的要變化形狀，避免雷同。無論怎樣變化，關鍵在得書之重心點。字必須具備運動中的人，自然物體，或其他物體在某一瞬間的平衡。
　　
　　二、行中之“白”
　　
　　每個字都有其感覺上的重心點，將一行中的各個字的重心點自上而下地連成虛線，這條虛線就是一行字的“行氣線”。豎行的組合法取決于行氣線的曲直變化和字距的疏密變化及這一行字橫向收放的變化。行氣線呈直線狀的一行字稱為直線式行款。這種形式給人整齊肅穆、始終如一的感覺。而曲線式行款，行氣線呈曲線狀，即這行字的上下字之間或左右，參差不齊，使行氣線左右搖曳。這種形式給人活潑多變，靈動激越的感覺。一行之中，除了關注行氣線，還要注意字距的疏密變化和單字橫向收放變化。字的疏密變化有平均式和對比式兩種。平均式又有兩種情況：一種是每個字的中心點之間的距離始終不變，另一種是字與字之間的空白的基本不變。對比式指一行字的字距不均等，字間的留白也不平均。這種字間有緊有松、有疏有密，形成幾個字密集成一個字組單元，然后出現(xiàn)一段空白的間歇，緊接著又是另一個字組單元，形成有點有線組合，又有一定空白塊面的對比效果。這種空白，猶如樂曲中長短不一的各組音節(jié)間的休止符，使行款節(jié)奏多變、富有韻律感。單字橫向收放變化，構成了行與行之間“白”的形態(tài)，它同樣是書法藝術效果的重要組成部分。白與黑的形態(tài)交融互生、相映成趣，產(chǎn)生一種生動的藝術效果。這種白在作品之中，但又在“有形之象”之外。古人用心在無筆墨處、墨至則有形。書法家常常在最得意處，或將筆頻頻提起，或根據(jù)筆勢的需要加快運筆的節(jié)奏，在紙面上留下似斷似連的筆跡。似音樂中的旋律，強弱、高低、快慢，組合得好，組合得妙，就是一首優(yōu)秀的音樂作品。張懷瑾《書議》中說書法有似“無聲之音”，和音樂一樣，都以節(jié)奏為其要素。表現(xiàn)在紙面上的點畫，粗細輕重，方圓曲直，遲留疾澀，以及濃淡枯濕的墨色，顯示出運動中的視覺節(jié)奏?？瞻卓臻g亦隨著有形之象變化而變化，產(chǎn)生空白空間的節(jié)奏變化，空白空間有與筆墨形態(tài)兩者合而為一，表現(xiàn)出無限的空間美。唐代狂草大師張旭觀公孫大娘的舞劍，深得其神，