薛光禹，1950年生于沈陽，遼寧省美術(shù)家協(xié)會會員，沈陽中山金石書畫研究會國畫協(xié)會副主席。

上世紀(jì)七十年代中期，剛剛從知青回城的薛光禹，經(jīng)人介紹拜沈陽金石書畫名家陳舊為師，被收為入室弟子，傳授詩、書、畫、印技藝。后來轉(zhuǎn)拜畫蘭名家高常榮專習(xí)畫蘭，又崇大寫意畫家康斧山為師。他遍臨明清諸家：徐渭、董其昌、八大山人、揚(yáng)洲八怪、吳昌碩，近現(xiàn)代名家：齊白石、李可染、李苦禪、葛月潭等眾人畫作，謙虛恭學(xué)，孜孜不倦。在魯迅美術(shù)學(xué)院進(jìn)修期間，先后受到烏密風(fēng)、郭西河、季觀之、許勇等多位教授的指導(dǎo)，在繼承各宗畫法和眾家之長的基礎(chǔ)上，逐漸形成自己的風(fēng)格。其花鳥畫作品追求清新恬淡，鮮活雅致的藝術(shù)特色，他的大寫意蝦、蟹、游魚、雞雛、竹、菊花等，廖廖幾筆，便窮盡物態(tài)，生動可人，如神人假手，取象不惑。其中尤以蘭花最為上乘，一筆之間，揮毫可范，竹葉、花瓣、昆蟲，姿態(tài)秀雅、生動有趣、質(zhì)感逼真，尤如天然。墨色枯潤相間，構(gòu)圖爽潔考究，呈現(xiàn)出畫家清新的筆墨語言和審美追求。

薛光禹的花鳥畫，應(yīng)該說是在傳統(tǒng)的花鳥畫構(gòu)圖“疏密兩體”的學(xué)說上傾向于簡約疏朗。這種崇尚簡約、自然的美學(xué)思想突發(fā)于老莊道學(xué)，為我國古代書畫美學(xué)的一貫傳統(tǒng)，所以唐代的“密體”畫與“疏體”畫，就是后來的“工筆畫”與“寫意畫”。元代文人畫的興起和清代八大山人的倡求，把花鳥畫清曠空靈的境界和虛實(shí)雅淡發(fā)揮到了更高境界。正如徐悲鴻語：“中國畫以黑墨寫于白紙或絹，其精神在抽象，杰作中最現(xiàn)性格處在煉，煉則簡，簡則幾乎華貴，為藝之極則矣”?！昂喖s”是詩與畫的鮮明特征之一，也是詩畫審美的共同標(biāo)準(zhǔn)。詩與畫的融合過程，與中國文人畫的發(fā)展是同步的、一致的。以王維水墨渲淡風(fēng)格為標(biāo)志的南宋文人畫，所崇尚的是簡約和神韻，這種簡放的畫風(fēng)，成為傳統(tǒng)書畫美學(xué)中的一朵奇葩。

薛光禹的畫給人一種清松自然的愉悅感。無論是寫蘭、竹、蟹、鯉魚、群蝦、雞雛、壽桃都惟妙惟肖，能于濃淡枯潤之間一氣呵成，把握形象之準(zhǔn)確，造型能力之堅(jiān)實(shí)，似庖丁解牛，無一復(fù)筆，滯筆，神行于虛實(shí)之間，使百媚橫生，令人叫絕。作品《無腸將軍》畫面上的幾只河蟹，鮮靈活潑，姿態(tài)各異，墨韻生發(fā)，滿幅靈動，構(gòu)圖簡括，清雄雅淡。這些橫行于池塘淺沼問的生靈，在畫家的筆下，尤顯生動自然之狀，有的互相嬉戲，竊竊私語，有的劍拔弩張，一觸即發(fā)……。畫面布局更顯生動，對角線構(gòu)圖使生物更具行為化。雖然畫家承襲齊派的筆墨程式，但仍如芙蓉出水，新鮮異常。又如《蘭花》，徐疾幾筆，即將君子之風(fēng)躍然紙上，蘭的折葉、翻葉交叉重復(fù)，墨韻濃淡相宜，邊款秀美，書體得當(dāng)。顯示出文人畫的書卷氣和畫家的美學(xué)素養(yǎng)，以及筆墨修煉的諳熟造化。

古人云；畫竹先得成竹于胸中。光禹畫竹，極盡雅致，他將繁茂的竹葉加以概括夸張，使之簡約有序，呈現(xiàn)俊美，竹葉的有法結(jié)構(gòu)與無法的葉片穿透，舒展多姿，生機(jī)勃勃，竹干圓潤挺拔，表現(xiàn)出竹的高潔之美。畫家在創(chuàng)作過程中，除了“技道兩盡”的修養(yǎng)外，還要具備相應(yīng)的審美心胸，物我兩忘，物我合一和聚精會神的審美心境。

薛光禹清新自然的花鳥畫寫意價值所在，在于生韻別致。徐渭在《書謝叟時臣淵明卷為葛公旦》中說：“……不知畫病不病，不在墨重與輕，在生動與不生動耳?！彼J(rèn)為，畫花鳥畫也應(yīng)當(dāng)“飛動棲息，動靜如生”。在徐渭的繪畫觀念里，生動與否是繪畫成敗的關(guān)鍵，用筆、用墨皆為“生韻”服務(wù)。生韻與傳統(tǒng)的氣韻生動含義接近，但更具“有生氣，有韻致”的新內(nèi)涵。薛光禹在繪畫題材上有自己的標(biāo)準(zhǔn)，強(qiáng)調(diào)以師造化為本。他畫《春日》將活潑可愛的雞雛，表現(xiàn)得稚態(tài)可鞠，墨韻枯潤和虛實(shí)變化使毛絨絨的雞雛情趣更加盎然。作品《魚樂》中，水中游的鯉魚愉悅歡暢，生動自然，這是畫家喚醒積極進(jìn)取的生命意識，和他那恬淡生活藝術(shù)語境的審美觀照。畫蘭花濃淡虛實(shí)，繁中化簡，簡中蘊(yùn)繁，是他仰其高潔脫俗的品德和節(jié)操。他不喜繪牡丹，可能是鄙棄攀貴附勢的個人情志，將自然景物化為情感之物，融人對社會和人生的洞悉與評價。

徐悲鴻語云：“中國畫最重空白處，空白處并非真空，是靈氣往來生命的流動之處。且空而后簡，簡則煉，則理趣橫溢，而脫略形跡?！毖庥淼淖髌分?，空白處多占大半，這是畫家人為的安排，是構(gòu)圖的需要，也是烘托主題的一種方法。黃賓虹說：“看畫，不但要看畫之實(shí)處，還要看畫之空白處?！边@種留白，是一種高雅的省略，使主題更加突出，欣賞的效果更好，能創(chuàng)造出一種為筆墨所不能達(dá)到的意境，收到“無畫處皆成妙境”的藝術(shù)效果。畫家的《年年有余》用簡約的筆墨將兩條鯰魚活靈活現(xiàn)地浮現(xiàn)在我們眼前，畫面上既有曲線的優(yōu)美，又有對角線構(gòu)圖的均衡，在大面積的空白中更顯生動。這是畫家崇尚徐渭、齊白石、吳昌碩簡約雅淡和爽利明潔的繪畫理念，也是畫家陰陽思想的哲學(xué)觀念在繪畫中的理想反映。

中國文化以靜為尚，做人以德為高。薛光禹盡管畫藝資深，獎項(xiàng)盈屜，但從不以此居功自傲，他謙遜為人、質(zhì)樸敦厚，遇事低調(diào)，不事張揚(yáng)。但在社會公益上卻表現(xiàn)出極大熱情，在各種賑災(zāi)的義捐會上多次獻(xiàn)出自己的作品和善款；他常年下鄉(xiāng)扶貧，與農(nóng)家一起過年；不定期地到部隊(duì)為官兵作畫；到廠礦為一線工人指導(dǎo)。作為沈陽航空學(xué)院客座教授，他還為省內(nèi)高等院校的師生義務(wù)授課，培養(yǎng)出大批書畫人才。

當(dāng)年，著名畫家高常榮健在的時候，有人問他：“東北的畫蘭高手，最早當(dāng)數(shù)葛月潭，接著是您，您之后還會有誰?”這位當(dāng)時年近八旬的老先生轉(zhuǎn)過身，指著站在身后的一位高大清秀的年輕人說：“我之后，就是他啦!”。高先生所指的年輕人，就是他的學(xué)生薛光禹。這一幕，薛光禹記憶猶新，前輩的教誨和期望，始終是激勵他不斷進(jìn)取的精神來源。

文人畫以筆墨為主，畫法貴在得韻致，反映了藝術(shù)家對自然生物審美精神內(nèi)涵的深切體悟，花鳥寫意正是這種體悟的高度藝術(shù)概括。以梅、蘭、竹、菊，花、鳥、魚、蟲等生物的水墨寫意，不可假墨以求形似，須以文人之靈趣性情注之于筆端，隨意寫出，以抒發(fā)高尚純潔的思想情感。要實(shí)現(xiàn)自然物的形態(tài)與人精神之間的相互感應(yīng)，以高雅的藝術(shù)形式去感召人，必須是具備相應(yīng)的審美修養(yǎng)和人格修養(yǎng)，所以，一個藝術(shù)家應(yīng)該把生活、思想，技巧化為自己的血肉、靈魂，化為自己的創(chuàng)造個性，那么，才能創(chuàng)造出更加完美的藝術(shù)作品。

陳秀慶，研究館員。中國華僑攝影學(xué)會副會長，中國攝影家協(xié)會會員，中國工業(yè)攝影協(xié)會監(jiān)事會主席，遼寧省攝影家協(xié)會理事，遼寧省僑聯(lián)攝影家協(xié)會主席。沈陽市政協(xié)學(xué)宣文史委員會副主任，民進(jìn)中央開明畫院理事、畫師，沈陽開明書畫研究會會長。遼寧省美術(shù)家協(xié)會會員，遼寧省作家協(xié)會會員，遼寧社科院美術(shù)研究中心研究員，遼寧省僑聯(lián)特聘專家。沈陽市職工攝影家協(xié)會名譽(yù)主席，沈陽市華僑攝影家協(xié)會主席，沈陽市政協(xié)攝影協(xié)會副主席，沈陽中山金石書畫研究會副會長，和平區(qū)攝影家協(xié)會主席，沈河區(qū)攝影家協(xié)會藝術(shù)顧問，省、市僑聯(lián)委員?！毒G洲畫刊》、《職工攝影》、《華僑攝影》主編。沈陽市作家協(xié)會會員，沈陽市慈善總會理事。沈陽廣昊攝影設(shè)計制版有限公司總經(jīng)理。