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近來，有個很有趣的現(xiàn)象，不知你發(fā)現(xiàn)沒有。在你身邊被時常提起、匯成話題或談資的，不再是小鮮肉或小鮮花的盛世美顏，反倒老戲骨的精湛演技成了熱議的中心。 這似當下一股清流，給「顏值至上」的社會觀（社交觀），猛烈一擊，那么突兀，卻又令人欣喜。 # 以下小鮮肉、小鮮花，統(tǒng)稱為「小鮮肉」 # 有人斷言，「小鮮肉」的風暴即將遠去。而我看來，也確有此痕跡。那么，這種悄然改變從何而來？ 或許能分為以下幾個階段。 前幾年，對于年輕的受眾來說，「流量演員」或「IP 演員」更為吃香。小鮮肉們即使沒有過硬的表演實力，但憑借自身俊美的外表和自帶流量的屬性，即可獲得諸多電影和電視劇的青睞。 偶有憑借高演技獲得好評的演員被顏值至上的熱情傾倒式碾壓的落寞。 正如《甄嬛傳》，有孫儷、蔣欣這樣的憑借角色光環(huán)與上乘演技火遍大江南北的。
《杉杉來吃》一個魚塘梗，能玩半年 而更多的是古代瑪麗蘇角色與現(xiàn)代霸道總裁的千篇一律。是一窮二白的美、帥與缺乏內涵的尷尬話題「梗」。 總之，一順兒的小鮮肉撐起了整片天，其中紅的實力演員，零星而微弱，不免令人有些許擔憂。
影視界層出不窮、一批批小鮮肉擁上神壇，有的憑借光鮮亮麗的顏藝名噪一時，卻可能在名利中迷失自己，與演技漸行漸遠，花開一度后逐步走向模式化的平庸，成為了常態(tài)。 在褒獎自家 Idol 的花式夸贊同時，也有業(yè)界資深前輩語重心長的責備 ——
犀利、刺耳，卻是十足大實話。
《孤芳不自賞》一部年度摳圖巨作 用替身、摳圖的不在少數(shù)，一部部巨作因推崇人氣忽視演技的態(tài)度，備受爭議。熱度高、口碑低，粗制濫造，令人難以下咽。 看慣了表達悲憤的擠眉弄眼，或是外放嘶吼。 也看膩了撕心裂肺時刻，面如死灰，毫無靈魂的表情。
過極的單一或夸張，演繹「假大空」出神入化，難有靈動與自我的表演方式，除了臉不一樣以外，其他換誰都略顯雷同。 說白了，審美疲勞，麻木了，就無感了。
現(xiàn)階段，老戲骨大熱的架勢遠比鮮肉鮮花們來得更多些，這是趨勢，也是成長。 《我的前半生》就是一個很好的例子。
薛甄珠女士（女主角的媽），從她抽動的嘴角、輕微的皺眉，以及看不夠的羨慕眼神里，徹底詮釋出她深藏于骨子里（角色）市儈，真實的活色生香。
一個伴隨喜悅的整理手勢，老阿姨的少女心表露無遺 她熱鬧、她頑強、她灑脫、她重情，小缺點反而成就了這個人物的特有魅力。
于是乎，薛女士不有了自己的群粉，微博熱搜進而冒出了#薛甄珠女士#的話題，800 多萬的閱讀，奠定了「宇宙最強丈母娘」的地位。 特別是角色突然去世那一集，幾乎每個人的朋友圈里，都有「問候」編劇及絕不接受此設定的悲痛言語。
而她的扮演者許娣老師，這個幾十年如一日出演婆媽配角的老演員，紅了。
你隨處可見的，許娣老師的演繹生涯鋪天蓋地的出現(xiàn)在各大網(wǎng)頁、新聞，以及公眾號推送里。
不僅如此，微博后援會、靜態(tài)動態(tài)的表情包，一時間全部襲來，足見這位老戲骨紅得徹底。
唐晶一出場，明眸善睞、狡黠而靈動的一雙眼睛，能說會道的全是戲。
不悲不喜的矜持，情緒少有起伏，卻很有張力。這類的人物實屬考驗演技，袁泉賦予唐晶的獨有氣質，演活了職場女精英，也紅了自己。
從劇中的穿著、到戲外的性格，向袁泉「表白」的公眾號，雨后春筍般浮現(xiàn)，也不乏有羅貝貝、gogoboi 這樣的大號及資深影評號、品牌號的追熱點抒情。
話劇《青蛇》中袁泉飾演白蛇，「話劇女王」不是白叫的 影迷會與豆瓣討論小組，談論的不止于袁泉不可復制的美，更多的是她細微、精妙的演技帶來的震撼，與嘆服。
凌玲一出手，不聲不響，只通過人物細微行為，帶出性格，立住「高段位第三者」的人設。
步步為營、以退為進是她骨血里帶出的原生態(tài)，這個人物有著掠奪性的自私屬性，卻披上盈盈弱弱惹人憐的保護色。有老謀深算的隱忍，也有暴露本性的時刻。 情緒、微表情拿捏精準，撐起了并不磊落的暗壞脈絡，使得凌玲的扮演者吳越，在現(xiàn)實中被理性盡失的噴子們黑的體無完膚，在熱搜榜占領一席之地。
讓人聯(lián)想起容嬤嬤扮演者李明啟老師，當年上街買菜被理性頓失的觀眾丟雞蛋的尷尬。捎帶手翻紅了各色劇中白蓮花綠茶的高段位 PK 盤點。 上了《金星秀》的吳越表示，沒想到自己的凌玲會招來這么多的口舌，她有點不知所措。
甚至她身邊的朋友都會發(fā)來「陳俊生到底和你好了沒有」，或是追問大結局的微信。「編劇說了算，別問我」、「愛好不好，跟我沒有關系」，吳越回以極力與角色撇清關系之態(tài)。
這大概是她這段時間以來，最愛聽的話了。
足可見，她演繹的角色乃至吳越本人，受熱議的程度有多深，那是沖擊演員心理防線的深度！ 吳越的人氣，也隨之漲幅明顯。播出前，微博點贊量幾乎在幾百到兩三千不等，播出后翻了幾倍幾十倍。
紅黑紅黑的，當屬女主羅子君與前夫陳俊生了。
馬伊琍出演的羅子君，既是享受人生的闊太作女，也是獨立堅韌的單身媽媽，兩個反差鮮明極具標簽感的身份，讓她演得自然且合理。
不論是作女時期的低級衣格、極品性情，或是獨立后的種種開掛延展，有褒有貶，針對角色而言，這就是成功。
而對馬伊琍，這些年的低調、平穩(wěn)的狀態(tài)，也被羅子君這個角色突如其來帶成了「網(wǎng)紅」。圍觀群眾開始在街頭巷尾談論她，娛樂、時尚等諸多媒體的采訪相約而至。
憑借寫實、扎實的演技，馬伊琍不再是人們印象中的那個夏琳，她成就了羅子君，更完整了自我。
陳俊生這個人物本不討喜，外遇、怯懦、庸庸碌碌，但扮演者雷佳音卻把一個渣男演出了那么點憨厚、蠢萌與男子力擔當，這于演技而言，是科學的。
原配、小三與他同乘一車時，微張不自然的抿嘴，尷尬、緊張，從里到外徹底的慫字當頭。
為前妻，摒棄了懦弱，用力揮拳的震撼，不由地征服了觀眾的心。 那么多年沉浮于演藝圈，主角、配角全齊，大小熒幕皆可，拿過影帝（長春電影節(jié)最佳男主角），演得了話劇，偏偏只混了個半熟臉的雷佳音，這回真的紅了。
他紅到近來滿微博都是他的表情包，他的故事。甚至還有 CP 粉狂追他與賀函的角色 CP。
不負眾望，擺出了霸屏架勢，《繡春刀 2》中也有「前夫哥」的身影，與有顏有演技的張震飆戲，一點兒不輸人氣。此刻，可以為實力圈粉，鼓個掌！
還有《人民的名義》你們的達康書記，扮演者吳剛，亦是用不張不馳的沉穩(wěn)氣場，贏得了對高深演技該有的、遲來的關注。
作為一名在話劇、影視界滾打多年的老戲骨，因精湛的演技而紅，表情包，是最直接的表白。 人紅了，來自「人民的喜愛」多了，時尚類雜志也找上門來。據(jù)說當年他得影帝都沒有拍片兒的待遇……
因角色剛正不阿的可愛，吳剛終把「配戲之路」走亮了。
人們真正認可并高度贊揚演技底蘊，實力派迎來回潮的春天。而近來剛走俏的小鮮肉，也不再是一味地憑借顏即正義了。
你看鄧倫，一個眼神，把《歡樂頌 2》里搖滾青年謝童的熱血與憤懣，演出了張弛有度的爆發(fā)力。
依舊一個眼神，就轉換成《楚喬傳》中大梁太子蕭策的放蕩不羈，以及深情款款。 他演繹的太真、太活了，很容易讓人誤以為這就是鄧倫本人的真實脾性。
大片、戲約不斷，人氣飆漲，三月份剛成立的微博后援會，已有 7 萬多的關注。
再看李現(xiàn)，網(wǎng)劇《河神》中小河神郭得友一角，每一次巧妙的小表情、小動作，無不體現(xiàn)科班出身可圈可點的演技。
不吹胡子不瞪眼，也能從嚴肅的微皺眉神態(tài)，表達「我已生氣，生人勿進」的戲劇效果。
故顯浮夸假裝是死者舊友，隨后不用再演的收起情緒，也是自然流暢。
算是新人的李現(xiàn)，短時間急速虜獲熱度與人氣，微博上盡是「中了他的毒」與「為他充會員」的吶喊。
還有種折服眾人的演技，叫「真」，吳京在《戰(zhàn)狼 2》里做到了！
片中長達 6 分鐘的水下長鏡頭，他選擇用好萊塢都望而卻步的一鏡到底。跳海動作連跳 26 次，在深不見底暗流洶涌的海里，憋氣、打斗，近身搏擊、拳拳到肉，時刻都有窒息的危險，這是真 · 用生命在演戲的最好范例。
吳京用一腔熱血與錚錚鐵骨，演繹了最真實的中華「狼性」男兒。幾度歷經生死考驗的他，從容的說，「不經歷過生死，怎么去演繹生死？真聽、真看、真感覺，而并不是裝、拿、捏，觀眾隔著大銀幕，是會看到你的誠意的」。
是的，觀眾看到了他的誠意。7 月 27 日晚 8 點，《戰(zhàn)狼 2》上映，4 小時票房破億，28 小時突破 3 億大關，6 天票房超 13 億。首周末登頂全球票房第一！ 除了票房好成績，相信，你的朋友圈也被吳京攻陷了。 從早前的黃軒，到近期的鄧倫、李現(xiàn)等人，也都是大家口中所謂的小鮮肉，而他們圈粉的原因不單只限于顏值，更忠于演技。實力派不是靠顏值高地決定的，顏值錦上添花，足夠有演技，才是王道。
縱觀當下，早前顏藝小鮮肉的過度消費 —— 水滿則溢，物極必反，大 IP 熱度下滑，是合理的必然趨勢。 對于顏值的熱衷，或者說是感性的、執(zhí)迷的追捧慢慢呈現(xiàn)退潮態(tài)勢，大家熱議的焦點總算回歸到了演技上。 或許演藝圈從來就是名利場，但是這樣簡單純粹把戲演好的、低調的、不逐流的「非明星」演員，更需要掌聲，也更值得你關注。 慶幸的是，你趕上了這個時代，演技派回潮了！那么我們可以期待更多好演員紅起來，可以靜待那些個好戲精彩上演！ |
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