2017年8月18日，葫蘆絲藝術(shù)界領(lǐng)軍人物李春華老師率領(lǐng)中國(guó)新絲韻葫蘆絲藝術(shù)團(tuán)在寧波音樂港舉辦了一場(chǎng)盛大師生音樂會(huì)。據(jù)了解，李春華老師與寧波交響樂團(tuán)中西合璧，演繹了多首超七孔葫蘆絲作品，節(jié)目盛況空前。

       雖然，本人遺憾地錯(cuò)過了這次音樂會(huì)。但是卻在一次偶然機(jī)會(huì)，非常榮幸地欣賞了音樂會(huì)的視頻?？赐暌曨l，我的心情久久無法平靜，那種激動(dòng)和震撼簡(jiǎn)直無法用言語(yǔ)形容。

      讓我印象最深刻的是李春華老師用超七孔演繹的《山丹丹開花紅艷艷》。這是一首以陜甘民歌作為基調(diào)所創(chuàng)作的一首新民歌。曲中運(yùn)用陜北高腔的激越熱烈，真實(shí)樸素地頌揚(yáng)了陜北人民群眾對(duì)黨的真摯情感，展示了一幅當(dāng)年陜北人民革命生活、朝氣樂觀的動(dòng)人畫景。其優(yōu)美動(dòng)人的旋律、明亮寬廣的曲調(diào)深受人們的喜愛。

       自70年代以來，《山丹丹開花紅艷艷》有朱逢博、郭蘭英等著名歌唱家演唱的經(jīng)典版本，有氣勢(shì)滂沱的合唱版本，還有鋼琴、古箏、笛子等多種器樂版本。在聽到過的眾多器樂版本中，要數(shù)民族樂器——笛子的演奏版讓我印象深刻。笛子悠揚(yáng)高亢的音調(diào)恰如其分地展現(xiàn)了歌曲優(yōu)美寬廣的曲調(diào)。

      然而，在看完李春華老師演奏的《山丹丹開花紅艷艷》的視頻后，我的這種印象顯然在發(fā)生變化。從李春華老師由一個(gè)小波音開始把引子部分緩緩牽引出來的那一刻起，全場(chǎng)鴉雀無聲，直到李老師一個(gè)長(zhǎng)顫音把樂曲最后一個(gè)音符華麗結(jié)束的那一瞬間，掌聲雷動(dòng)，無不驚嘆于葫蘆絲有如此高度的表現(xiàn)力。

      據(jù)悉，李老師演奏《山丹丹開花紅艷艷》使用的超七孔系列中的小D調(diào)十指葫蘆絲（也叫十一孔葫蘆絲，其音域從低音3到高音3，整兩個(gè)八度）。在演奏歌曲的熱烈部分，李老師也充分運(yùn)用到葫蘆絲特有的副管，將樂曲的激情奔放的基調(diào)演繹的惟妙惟肖。李老師高超的演奏技藝自不用多說，真正讓我感到震撼的是現(xiàn)在葫蘆絲竟然能將音域擴(kuò)展到如此寬廣的地步，更震撼其在達(dá)到如此寬音域的同時(shí)，還完全保留了葫蘆絲的本味、音色和音質(zhì)，感慨李老師弱而不虛，強(qiáng)而不燥的精湛把控。同時(shí)我也驚訝葫蘆絲竟然能和西方的交響樂融合得如此完美，水乳交融。我認(rèn)為完全可以與笛子版本媲美，并又獨(dú)具風(fēng)味。

       我想我該重新定位葫蘆絲了。

       它是一種古老的樂器，歷史悠久，淵源可追溯到先秦時(shí)代。其輕柔細(xì)膩、圓潤(rùn)質(zhì)樸的音色，深受人們的喜愛。然而，長(zhǎng)期以來，葫蘆絲（原七孔）也因其音域比較窄，很大程度上制約了其對(duì)更多樂曲的演奏。

       隨著社會(huì)的發(fā)展，人們對(duì)葫蘆絲藝術(shù)的熱愛和追求越來越高。特別是在近幾年，在葫蘆絲技藝傳承者的不懈努力下，在傳統(tǒng)七按孔（正面6孔，背面1孔）葫蘆絲的基礎(chǔ)上，開創(chuàng)性地研發(fā)出了超七孔葫蘆絲。超七孔葫蘆絲保持了原七孔葫蘆的音色韻味，保持了音孔排列的實(shí)用性、可操作性，涵蓋了傳統(tǒng)葫蘆絲的指法和技巧，極大地拓寬了音域，增強(qiáng)了表現(xiàn)力，絕大多數(shù)的曲子都能得到完美的演繹。當(dāng)前，已經(jīng)成功開創(chuàng)出的超七孔葫蘆絲有八孔、九孔、十孔、十一孔葫蘆絲，音域跨越兩個(gè)八度。是葫蘆絲這種古老樂器里程碑式的創(chuàng)新，也是葫蘆絲的革命性發(fā)展成果，定將成為葫蘆絲發(fā)展的必然趨勢(shì)。 

       山丹丹那個(gè)開花喲，紅艷艷……

      李春華老師演繹的這首陜甘民歌曲調(diào)再一次在我耳邊響起，如癡如醉，沉浸其中……

——廣東 鄧勛奕