• 書法要練出一根中線，練好了這根線，放可為粗線，收可為細(xì)線。

• 篆書主張學(xué)大篆，以周代金文為主。大篆用筆深沉，力度強(qiáng)，結(jié)構(gòu)奇特。與行草比，篆書上手快，且具有一定的表現(xiàn)力，通過練習(xí)大篆可訓(xùn)練節(jié)制能力、基本技能，可以作用于以后的各種書體的創(chuàng)作。學(xué)習(xí)大篆要注意大篆的可開發(fā)性，要學(xué)便于開發(fā)自己創(chuàng)造力的作品。

• 學(xué)習(xí)篆書，用筆不能涂、抹、刷，否則用筆太淺薄。書法的氣要深沉。

• 大篆中鋒用筆多，但不可能始終是中鋒。大篆用筆不是平展形的，在運(yùn)動(dòng)過程中是有節(jié)奏的運(yùn)行，但又不是故意的抖動(dòng)。既要體會(huì)線條內(nèi)部墨色的變化、對(duì)比，還要從線條全過程中的輕重、黑白等體會(huì)到節(jié)奏的變化。

                 

• 藏鋒的作用是利用其反彈力，即取勢。

• 大篆線條外沿往往出現(xiàn)凹凸面，使人感覺用筆深沉。

• 結(jié)構(gòu)上要強(qiáng)調(diào)險(xiǎn)、奇二字，可用小篆作對(duì)比。結(jié)構(gòu)單位的大小、長短、高低、松緊、奇正等構(gòu)成大矛盾，才能展現(xiàn)出鮮明的對(duì)比，這些對(duì)比又共同構(gòu)成高層次的和諧。

• 書法上要破方塊字的“方”。

• 一定要減少平直形態(tài)的線條，要既能動(dòng)又能靜。

• 章法上注意字分大小，大小自然。漢字固有形態(tài)本身就有大有小，但不能絕對(duì)化，要強(qiáng)調(diào)筆畫粗細(xì)對(duì)比。

• 不能忽略藝術(shù)美的創(chuàng)造、藝術(shù)精神的創(chuàng)造。

• 線條寧拆毋碰，寧斷毋續(xù)，寧虛毋實(shí)。

• 在“白”處創(chuàng)造意境，是書法創(chuàng)作的重要法門。

• 一件作品直看、橫看均貫氣，布白才舒適。

• 對(duì)古代作品的學(xué)習(xí)，要研究圖案美，一定要有大局、整體觀念，不能陷于寫字的狀態(tài)，必須進(jìn)入書法創(chuàng)作狀態(tài)。

• 書法作品要落落大方。修、煉二字，不在量的多少。

• 要強(qiáng)調(diào)記憶，記憶是創(chuàng)作的前提之一。

• 臨習(xí)古代作品，第一步抓筆畫等基本要素，基本寫實(shí)；第二步再體現(xiàn)精神，求變化。

                          

• 寫隸書要求腰力，波尾不能飄。

• 凡是筆畫粗細(xì)相近的碑帖，臨寫時(shí)一定要變通，造成筆畫粗細(xì)變化。對(duì)大小、形體規(guī)整的字一定要強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)單位的挪移，造成動(dòng)感。

• 《禮器》的文化品位高于《西狹頌》，《西狹》適于寫大字，應(yīng)適當(dāng)夸張其筆畫粗細(xì)對(duì)比?！抖Y器》比《西狹》的可開發(fā)性強(qiáng)。

• 蘇東坡起筆側(cè)鋒較多，臨習(xí)時(shí)起筆不能尖，落筆角度不能太大，否則線條就薄。蘇字轉(zhuǎn)折處比較飽滿，撇畫由細(xì)到粗到細(xì)的變化比較明顯。

• 蘇字多數(shù)時(shí)候取橫勢，橫向擴(kuò)展，米、黃多取縱勢。相比之下，蘇字更顯雍容大度，米字更顯險(xiǎn)奇，黃字倔強(qiáng)，黃字直線多，米字曲線多。米、黃相同之處是結(jié)字斜，此亦是宋人行書的一個(gè)特點(diǎn)。

• 寫小行書時(shí)使轉(zhuǎn)的小布白要交代清楚，以顯得婉轉(zhuǎn)靈動(dòng)，小布白非常重要。

• 落筆要有切的感覺，抹的意識(shí)要淡化，這樣可以使線條向精純化的方向發(fā)展、向深沉的角度發(fā)展。從整體角度來講，要減少“尖”、“花”、“扁”、“弱”因素。

• 收筆，要重視意收，要有節(jié)制，不可一放無余，放易散。露鋒也要有節(jié)制。

• 藏鋒，有形藏，也有意藏。

• 線條質(zhì)量、結(jié)構(gòu)非常重要。要講究整合美，也要講個(gè)體美。

• 寫《集王圣教序》容易出現(xiàn)平穩(wěn)問題、“甜”的問題。

• 寫小字下筆落點(diǎn)要好，單字點(diǎn)畫很多的情況下是寧短毋長，寧斷毋續(xù)，結(jié)構(gòu)緊密處，一定要寫出“虛”來，造出“白”來。

• 王獻(xiàn)之《十三行》直筆畫多，但放大看，可看出直中有曲。

• 用筆要強(qiáng)調(diào)“曲動(dòng)”。

                 

• 篆、隸、楷線條形態(tài)的關(guān)鍵在兩頭，功力的體現(xiàn)關(guān)鍵在中間部分。

• 書法線條的關(guān)系以一語概括之，在“爭、讓”二字，重點(diǎn)抓“讓”，在意識(shí)上要能夠讓得開。

• 看一個(gè)字可以看出全體，要把每一個(gè)字都當(dāng)作活的生命體來看。

• 寫草書需注意勢，勢錯(cuò)字亦錯(cuò)。

• 寫隸書要注意布白的圖案美。

• 初學(xué)書法要注意腕動(dòng)，手指盡量少動(dòng)。

• 臨大篆要有一定的草情，但在筆畫的兩頭不要強(qiáng)調(diào)草意，否則會(huì)影響時(shí)代特征的表現(xiàn)。

• 無論是臨習(xí)還是創(chuàng)作，特別不能忘記“氣”。

• 學(xué)藝關(guān)鍵要有思想，要有思路。

• 寫小楷要注意體現(xiàn)線條的彈力，注意細(xì)微部分的變化。

• 臨《禮器》要注意粗線條與細(xì)線條的粗細(xì)比例，細(xì)線條要細(xì)而不弱。

• 寫《石門銘》時(shí)精神要豪蕩，豪蕩能引發(fā)雄強(qiáng)，精神狀態(tài)出線條。精神氣勢的表現(xiàn)一是筆畫的勢態(tài)位置要把握，二是線條行走要有一種雄強(qiáng)的氣勢，這雄強(qiáng)的氣勢出在自身的精神狀態(tài)，從精神中出，不局限于點(diǎn)畫。

• 線條要追求澀、蒼、老、辣。

                      

• 氣和韻是兩個(gè)概念，二者要打通。

• 書法除黑線外，還有灰線。

• 墨色、墨態(tài)是營造書法境界的重要組成部分。

• 淡墨中必須體現(xiàn)出美學(xué)層次，體現(xiàn)出濃淡變化，若無變化，則平勻，與全部濃墨無異。有意于濃淡不可取，要防止“花”，整體色彩亦要和諧。用淡墨要特別強(qiáng)調(diào)線條的筋骨。

• 毛筆含墨點(diǎn)水有正點(diǎn)、側(cè)點(diǎn)，在水和墨還未達(dá)到調(diào)勻的狀態(tài)時(shí)書寫，墨色變化就會(huì)好。

• 墨色變化的因素主要有幾方面：

1. 用筆速度不等勻，墨的流動(dòng)量不均等。

2. 蘸一筆寫若干線條，墨量由多到少，墨色發(fā)生變化。

3. 用水的量、角度不一樣。

• 整幅作品墨色要從各個(gè)角度去看，上下、斜角度，還要能從背后去看?？醋挚烧婵?，也要善于從反面看。

• 搞藝術(shù)者盯住一點(diǎn)但又不局限于這一點(diǎn)去思考，就會(huì)打通。思想一直要處于活潑狀態(tài)。

• 一件作品要?dú)饩执螅纫锌v向開展，也要有橫向漲開，即起伏跌宕。注意字與字之間的形態(tài)、縱橫的影響。

• 要往險(xiǎn)奇方向變，不能往平的方面變。

• 在《瘞鶴銘》中要強(qiáng)調(diào)篆書的用筆方法即篆意，起筆、收筆不能尖細(xì)，起筆的斜角線不能太大。學(xué)《瘞鶴銘》先學(xué)《鄭文公》、《石門銘》。

• 寫行草書要意氣風(fēng)發(fā)，因勢利導(dǎo)，應(yīng)機(jī)權(quán)變，不抱成見，只有在這個(gè)條件下，才可任性肆情，從而也才可能一任自然。寫行草要深沉、豪放。

• 要能從書法作品探到其書寫時(shí)的精神狀態(tài)，抓住精神狀態(tài)去臨寫，即使外形不像，但精神實(shí)質(zhì)在。

• 行筆快慢均可，但要注意節(jié)奏的變化。

                    

• 臨帖先是要打進(jìn)去，然后要再拉出來，拉出來的形態(tài)有多種，各人的情況都不一樣。

• 行筆變速太快易造成腰力弱，顯得太匆率，在審美感覺上讓人感到“急”，藝術(shù)意境上不沉穩(wěn)。

• 寫大篆線條內(nèi)質(zhì)要深沉，不能過于夸張抹、擦的筆法，抹擦的線條雖外表松動(dòng)，但內(nèi)在不沉實(shí)。

• 功力與性情二者要越來越貼合。

• 寫墓志，橫、豎筆畫的起筆處多增加一些直切的筆法，能體現(xiàn)肯定、果斷的精神。直切筆法有古意，趨向于樸素，而不趨向于妍美。應(yīng)不著急追求妍美、表面漂亮，否則線條內(nèi)涵不容易充實(shí)，要追求“廣”和“深”。

• 不能太強(qiáng)調(diào)一定要寫出什么不同的風(fēng)格，否則將走上造作之路。

• 無論臨摹或創(chuàng)作，書法形式美的基礎(chǔ)是對(duì)立統(tǒng)一的規(guī)律，其次是情感因素。要以對(duì)立統(tǒng)一規(guī)律來審視書法的形式能否成立。

• 一定要強(qiáng)調(diào)布白、造虛。

• 抓住“活法”。

• 寫北魏風(fēng)格，露鋒盡量減少尖細(xì)的因素，要做到既精神外耀，又有節(jié)制感。寫石刻和金文一定要表現(xiàn)出筆法和墨法，不是簡單的將白的翻成黑的。

• 隸書筆畫回避楷書的筆畫和用筆形態(tài)，一張作品中帶挑的筆畫要有變化，不能偏長。

• 篆隸作品的題款不能太強(qiáng)烈，以行楷為宜，題款一般以后出現(xiàn)的書體題，篆隸的題款不宜太草，否則與正文的和諧感不夠貼近。

• 寫時(shí)要求爽快，寫的過程中少想，寫時(shí)多想則滯。

                 

• 作為教師，評(píng)改學(xué)生作業(yè)要精辟，對(duì)水平差的學(xué)生一定要找出他的優(yōu)點(diǎn)，即使是一兩個(gè)筆畫；對(duì)水平好的不要太過肯定。要有總批、小批，總批是肯定與應(yīng)注意的地方，對(duì)差學(xué)生的毛病應(yīng)一條條地解決，對(duì)水平好的學(xué)生總批中必須提出毛病。在學(xué)生作品上寫的批注不能破壞作品本身字的美感。

• 史論重在培養(yǎng)學(xué)生的治學(xué)方法論。

• 厚度不在于點(diǎn)畫的粗細(xì)。

• 刻苦必須得法。

• 對(duì)從高中上來的本科生，第一步最好是打好楷書基礎(chǔ)，行書的間架結(jié)構(gòu)依賴于楷書，行書的活潑因素依賴于草書。

• 布白要靠線來提領(lǐng)。

• 行書的筆法不要只想到中鋒，鋒、腰、背均可，跌打滾爬都要用上。

• 裝裱字畫一般不要加邊框，以免將氣息框死。

• 線條飛白太平均，會(huì)出現(xiàn)線條內(nèi)質(zhì)扁、淺。線條尾部應(yīng)有一極短時(shí)間的停留，意念上要做到收、留。

• 白的作用要體現(xiàn)好，白除了使人感覺清朗外，還有深刻的美學(xué)內(nèi)涵。

• 寫金文，深沉、厚重的本質(zhì)不能丟掉。

• 用筆、結(jié)字要注意縱橫開合。

• 大篆線條外沿追求毛的感覺，有一定量的凹凸變化，能體現(xiàn)出蒼茫感和節(jié)奏感。

                 

• 行草書精神的體現(xiàn)就是提按使轉(zhuǎn)、翻騰起伏、變化自如。要淡化寫字的意識(shí)，強(qiáng)化抒情的意識(shí)。如臨米芾行書，最終可臨成行草，即抓住其藝術(shù)精神，而不在意其外在的東西。

• 筆畫間的碰撞與游絲縈帶交織成的布白是兩個(gè)概念。

• 教師演示基本筆畫要力求貼近法帖，演示結(jié)構(gòu)要力求把握碑帖的精神、總體特征，力爭表現(xiàn)出這個(gè)字的勢態(tài)。

• 行草要既沉著又痛快，末筆露鋒要強(qiáng)化“引”的意識(shí)，而不是甩出來的。

• 寫《石門銘》不能過拘于點(diǎn)畫，要順著大勢走。

• 狂草長卷布白要多，字內(nèi)及字間均不是直線關(guān)系，而是斜動(dòng)關(guān)系，強(qiáng)調(diào)動(dòng)感，每一行不能強(qiáng)調(diào)直，要直中有曲。

• 橫向要有開合之勢，收展之意。

• 基礎(chǔ)的范圍很寬廣，包括功力、學(xué)養(yǎng)、審美意識(shí)等等。

• 臨帖時(shí)，要在把握整體風(fēng)格、精、氣、神的基準(zhǔn)上去逐步深入，會(huì)突然在細(xì)節(jié)上傳神，不能總是在局部上深入。

• 臨帖要有創(chuàng)意，要有自己的意思在里面。

• 對(duì)于學(xué)習(xí)來說，觀念認(rèn)識(shí)是最重要的。

• 個(gè)人風(fēng)格特點(diǎn)是在點(diǎn)點(diǎn)滴滴的基礎(chǔ)上累積而形成的，最擔(dān)心的是不懂得自我積累。

                 

• 金文用筆最后不能后座。

• 臨《石門銘》要注意意和神的表現(xiàn)，不要過于拘于追求形似，不可過于用心求好，要求意趣，在意念上要放松。

• 用筆要能壓下去，壓下去的線條要沉下去，這樣其他線條就會(huì)昂揚(yáng)出來。

• 筆在紙上要有跳躍性。

• 禇字的長細(xì)筆畫要強(qiáng)調(diào)線條的彈力，強(qiáng)調(diào)線條不能一樣粗細(xì)，要做到細(xì)而不薄，細(xì)而不弱。

• 創(chuàng)作追求自然、天真，要有一點(diǎn)“玩”的意識(shí)。

• 對(duì)民間隨意的書法，取其構(gòu)成的大自然，但對(duì)用筆技法的豐富性、高層次要加強(qiáng)。

• 書法發(fā)展史上，技法的發(fā)展是越來越復(fù)雜，用筆技巧是越來越豐富。

• 從宏觀來說，南北的審美層次以南方為高。

• 研究史論，絕對(duì)按朝代劃分有偏頗，時(shí)代特點(diǎn)的形成需要長時(shí)間的積累。

• 東晉書札往往不是第一稿，其創(chuàng)作意識(shí)非常明顯。