——專訪河北省保定市繪畫藝術(shù)家石博義

全媒體記者：張行方

石博義，男，1968年生，河北保定人，聽葉軒主人。現(xiàn)為河北大學(xué)文化產(chǎn)業(yè)中心特聘研究員，中國書畫家理事，保定老年大學(xué)教師。

石博義自幼酷愛美術(shù)，隨河北省著名畫家劉志義、蘇靜、薛樹生、康衛(wèi)忠、許鴻濱等老師研習(xí)繪畫，手摩心追，不舍晝夜，打下了堅實的繪畫基礎(chǔ)。

石博義作品涉獵廣泛，主攻中國寫意花鳥畫兼善山水，尤善寫意牡丹和藤蘿。

石博義作品雅俗共賞，深得專家和書畫愛好者認可和喜愛，作品多次入選全國、省市畫展并獲獎。

石博義作品曾在北京中山公園、保定市蓮池舉辦個人畫展，吸引無數(shù)專業(yè)人士和書畫愛好者前往觀摩，社會反響熱烈。

河北電視臺廣角曾有專題片進行全面報道。

“畫乃心印”是中國歷代無數(shù)畫家的經(jīng)驗積淀而成的優(yōu)秀傳統(tǒng)。情感是藝術(shù)的生命，沒有情感的藝術(shù)毫無生命力。自古以來，寫意畫就很講究筆情墨趣，追求在筆墨顯示情感，畫家的思想情感通過他手中的筆墨得以表現(xiàn),以“氣韻生動”為極致。

繪畫大師潘天壽曾說：“畫中之形色，孕育于自然之形色；然畫中之形色，又非自然之形色也。畫中之理法，孕育于自然之理法；然自然之理法，又非畫中之理法也。”

石博義的寫意花鳥畫有以下特征——

表現(xiàn)在造型上，中國花鳥畫重視形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”與“似與不似之間”，借以實現(xiàn)對象的神采與作者的情意。

在構(gòu)圖上，它突出主體，善于剪裁，時畫折技，講求布局中的虛實對比與顧盼呼應(yīng)，而且在寫意花鳥畫中，他尤善于把發(fā)揮畫意的詩歌題句，用與畫風(fēng)相協(xié)調(diào)的書法在適當(dāng)?shù)奈恢脮鴮懗鰜?，輔以印章，成為一種以畫為主的綜合藝術(shù)形式。

在畫法上，花鳥畫因?qū)ο筝^山水畫具體而微，又比人物畫豐富，所以工筆設(shè)色更具寫實色彩或帶有一定的裝飾意味，而寫意花鳥畫則筆墨更加簡練，更具有程序性與不可更易性。

“落盡殘紅始吐芳，佳名喚作百花王。競夸天下無雙艷，獨立人間第一香?！边@是唐代詩人皮日休對牡丹花色香的最佳闡釋。

石博義的牡丹作品用筆簡練，常常是寥寥數(shù)筆，卻生機盎然，形神兼?zhèn)?，用筆清秀，意趣生動，蕩氣回腸，堪稱精品。

總之，對于石博義來說，自己在繪畫之旅上只是萬里長征走完了第一步，尚需百尺竿頭再進一步。

藝無止境，相信石博義一定會在畫壇走得更遠，飛得更高。

附：石博義繪畫藝術(shù)作品欣賞——