宋朝的藝人就擅長用“巧色”的方法來琢玉，在設計時巧妙的利用玉石本身的天然紋理和色彩。量料取材、因材施藝、巧用色彩?，F(xiàn)代的玉雕技藝就繼承了自宋朝開創(chuàng)的“巧色”的優(yōu)秀傳統(tǒng)，利用玉的原色制作各種玉雕產(chǎn)品，從而創(chuàng)作出獨具風格的作品。

“一巧、二俏、三絕”，就是對色彩的三種運用方法。這三種方法是雕飾品時常用的方法，可以衡量出雕師的技術。它們主要突出了量料取材的觀念。

巧 色

巧色這一玉雕技法從很早就已用于制作玉器，這一技術要求雕師盡可能的保留玉石原來的顏色，并把這種顏色融于雕刻的題材之中，使雕刻作品擁有別具一格的一面，更加的生動形象。

后來隨著工藝的不斷進步，在巧色的基礎上，人們又發(fā)現(xiàn)了俏色的手法，更加唯妙。

俏 色

俏色，重點在于“俏”，不同于巧，其實是在巧色的基礎之上，將顏色的鮮艷之處表現(xiàn)出來，看起來讓顏色更加突出鮮明，有畫龍點睛的作用。

俏色的厲害之處就在于在保留原色的同時將其展現(xiàn)的活靈活現(xiàn)。

分 色

分色，顧名思義，就是將顏色分開，分顏色時要自然連貫，分色是玉雕技法中色彩運用最難的一點，因為玉石的顏色都是天然的，過渡是漸變的，這就要求玉雕師特別了解玉石的構(gòu)造，及對各種顏色可以很嫻熟的進行運用，當然還需要一定的勇氣和好奇心。

正所謂“神仙難斷寸玉”，要想理清玉石顏色變化的趨勢是極其困難的，也正因為如此，分色是現(xiàn)階段玉雕飾品的重要評價標準之一。

巧色、俏色、分色三種色彩的運用技巧，缺一不可，如果學會將三者進行融會貫通，就有可能雕琢出大師級的作品。