|
Otto Piene，1928年出生于威斯特法倫，2014年7月17日去世，享年86歲，他是新媒體藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的倡導(dǎo)者，被公認(rèn)為以動(dòng)能技術(shù)為基礎(chǔ)多媒體藝術(shù)的重要先驅(qū)之一，德國(guó)新媒體藝術(shù)家。  德國(guó)新媒體藝術(shù)家?jiàn)W托·皮納（Otto Piene） 新媒體藝術(shù)家?jiàn)W托·皮納在2012年底榮獲法蘭克福馬克斯·貝克曼獎(jiǎng)(Max Beckmann)，該獎(jiǎng)志在獎(jiǎng)勵(lì)繪畫(huà)雕塑和建筑領(lǐng)域內(nèi)的杰出新媒體藝術(shù)家。此前的獲獎(jiǎng)?wù)甙ò⒅Z爾夫·倫納(Arnulf Rainer)，德庫(kù)寧(Willem de Kooning)， 布魯斯·瑙曼(Bruce Nauman)，理查德·漢密爾頓(Richard Hamilton)，芭芭拉·克萊姆(Barbara Klemm)。  德國(guó)新媒體藝術(shù)家?jiàn)W托·皮納（Otto Piene）作品鑒賞1 新媒體藝術(shù)家?jiàn)W托·皮納在德國(guó)ZKM的發(fā)展歷程有也占據(jù)著特殊的地位，作為1990年董事會(huì)成員之一，他協(xié)助建立了位于德國(guó)卡爾斯魯厄的ZKM德國(guó)新媒體與藝術(shù)中心。早在1974年他就曾繼任戈?duì)柦堋P普斯(Gy?rgy Kepes)擔(dān)任波斯頓麻省理工學(xué)院高級(jí)視覺(jué)研究中心(Center forAdvanced Visual Studies, CAVS)總監(jiān)，并在1994年成功地將該研究中心打造成為世界范圍內(nèi)新媒體藝術(shù)與科技最重要的研究中心之一。時(shí)至今日，ZKM新媒體與藝術(shù)中心的發(fā)展仍可因循包豪斯畢業(yè)生戈?duì)柦堋P普斯執(zhí)掌下芝加哥設(shè)計(jì)學(xué)院和奧托·皮納主理波斯頓麻省理工學(xué)院高級(jí)視覺(jué)研究中心的成長(zhǎng)軌跡。  德國(guó)新媒體藝術(shù)家?jiàn)W托·皮納（Otto Piene）作品鑒賞2 新媒體藝術(shù)家?jiàn)W托·皮納在完成慕尼黑藝術(shù)學(xué)和杜塞爾多夫藝術(shù)學(xué)院以及在科隆的哲學(xué)學(xué)習(xí)之后，與亨茲·麥克(Heinz Mack)和昆特·約克(Günther Uecker)在二十世紀(jì)五十年代末在杜塞爾多夫發(fā)起“新媒體藝術(shù)運(yùn)動(dòng)” (ZERO artmovement)。二十世紀(jì)五十年代中期，他廣泛運(yùn)用光線(xiàn)、空氣、煙霧和火等自然元素，在眾多的文本中他將光線(xiàn)描述為一切可見(jiàn)事物存在的先決條件。在二十世紀(jì)六十年代，他因光動(dòng)能的新媒體藝術(shù)作品而聲名鵲起，尤其以新媒體藝術(shù)光芭蕾(light ballet)系列作品而知名，在這些作品中他營(yíng)造了以光、運(yùn)動(dòng)和空間為主題的新媒體藝術(shù)作品。  德國(guó)新媒體藝術(shù)家?jiàn)W托·皮納（Otto Piene）作品鑒賞3 在新媒體藝術(shù)家?jiàn)W托·皮納看來(lái)，新媒體藝術(shù)并不應(yīng)如此的概念化因其是一種能量現(xiàn)象。融合自然科學(xué)發(fā)現(xiàn)以及新媒體藝術(shù)、科技和自然的深刻聯(lián)系構(gòu)成了奧托·皮納新媒體藝術(shù)的基礎(chǔ)。不僅如此，奧托·皮納也是環(huán)境藝術(shù)的創(chuàng)始人之一。  Otto Piene, Fleurs du Mal, 1969. ? OttoPiene / VG Bild-Kunst, Bonn 2013, photo: altengarten.de 火?噴 德國(guó)新媒體藝術(shù)家?jiàn)W托?皮納（Otto Piene），他的作品融合自然科學(xué)發(fā)現(xiàn)以及新媒體藝術(shù)、科技和自然 奧托?皮納先用帆布進(jìn)行作畫(huà) 用火進(jìn)行燃燒完成他的藝術(shù)作品 火
Otto Piene (1928 – 2014) was born in Laasphe, Westphalia, Germany and lived and worked in Düsseldorf, Cambridge and Groton, Massachusetts. Piene was one of the founding members of the ZERO group (1957-1966) along with Heinz Mack, and later Günther Uecker. From 1948 to 1953, he attended the Blocherer Art School and studied painting at the Academy of Art in Munich and the Staatliche Kunstakademie in Düsseldorf. Piene graduated with a philosophy degree from the University of Cologne in 1957. After serving as a Visiting Professor at the University of Pennsylvania in 1964, Piene became the first Fellow of the MIT Center for Advanced Visual Studies (CAVS) from 1968 to 1971, during which he coined the term “Sky Art” for large outdoor sky/light projects, such as Olympic Rainbow for the 1972 Munich Olympics. In the same year, Piene became Professor of Environmental Art at MIT, and from 1974 to 1994, he was director of the CAVS. Solo exhibitions include retrospectives at the Kunstmuseum im Ehrenhof, Düsseldorf (1996); the Prague City Gallery (2002), and the Museum am Ostwall, Dortmund (2008-2009). The artist had a show of Light Ballet and Fire Paintings at Sperone Westwater in 2010. Recent museum solo shows include the MIT List Visual Arts Center, Cambridge (2011), ZKM 1 Museum Für Neue Kunst, Karlsruhe (2013), Museum Kunstpalast, Düsseldorf (graphic work) (2013), Neue Nationalgalerie, Berlin (2014), Langen Foundation, Neuss (2014) and LWL-Museum für Kunst und Kultur, Münster (2015). In 2014, the Guggenheim Museum in New York opened a large-scale historical survey of the work of the ZERO group, showcasing a diverse selection of Piene’s work. In 2015, a touring exhibition of ZERO artworks was presented at the Martin-Gropius Bau, Berlin and traveled to the Stedlijk Museum, Amsterdam. Another major exhibition of the ZERO group was held at the S.U. Sak?p Sabanc? Museum (2015-2016). Piene’s work is in many important public collections including The Metropolitan Museum of Art, New York; The Museum of Modern Art, New York; the Neue Nationalgalerie, Staatliche Museen zu Berlin, Berlin; the Philadelphia Museum of Art, Philadelphia, PA; the Stedelijk Museum, Amsterdam; and the Walker Art Center, Minneapolis, MN. 本文來(lái)源：網(wǎng)絡(luò) 小博編輯整理 |
|
|
