6月17日，頂著淅淅瀝瀝的小雨我踏上了從北京開往沈陽的列車，受趙亞博和肖博兩位同學(xué)的邀請前去觀看“2018全國評劇老藝術(shù)家公益演唱會(huì)”。喜歡評劇的朋友應(yīng)該對這兩個(gè)人的名字不會(huì)陌生，去年10月份他們曾和其他三位評劇愛好者一起在天津紅旗劇院舉辦了首屆評劇老藝術(shù)家演唱會(huì)。去年演唱會(huì)老藝術(shù)家們被喚醒的藝術(shù)青春和戲迷觀眾高漲的熱情深深打動(dòng)了他們，所以演出結(jié)束后肖博、趙亞博就在積極策劃第二場演出，并且把演唱會(huì)的舉辦地定在了評劇藝術(shù)的又一重鎮(zhèn)——沈陽。

經(jīng)常有朋友問我評劇到底是哪里的地方戲，我一般會(huì)簡單的解釋說：評劇源于冀東、成于天津、興于關(guān)外。對方一般都會(huì)很驚奇的反問：“東北也聽評劇？他們地方戲不應(yīng)該是二人轉(zhuǎn)嗎？”其實(shí)這是大家對東北地方戲的一個(gè)普遍誤解，二人轉(zhuǎn)在東北的影響當(dāng)然是巨大的，但是二人轉(zhuǎn)演員分包趕角兒的形式?jīng)Q定了它只是一門曲藝形式，而不能算作戲曲。（至于二人轉(zhuǎn)中“拉場戲”的形式我認(rèn)為是曲藝向戲曲過度的一個(gè)狀態(tài)）還有人說東北的地方戲應(yīng)該是龍江劇、吉?jiǎng)?、遼劇，其實(shí)這三個(gè)劇種在東北的影響很小，歷史也很短，吉?jiǎng)?、龍江劇定名于上世紀(jì)五六十年代，遼劇更是在2002年才定名。長久以來東北人民聽得最多的戲曲就是評劇，評劇的發(fā)展成熟更是與東北的民間文藝有著千絲萬縷的聯(lián)系。

1920年前后“唐山落子”在天津立足并逐漸發(fā)展壯大后，月明珠、金開芳等名角兒應(yīng)邀奔赴關(guān)外的營口、沈陽、長春、哈爾濱等地演出，受到東北觀眾的熱烈歡迎，為適應(yīng)東北民眾的欣賞習(xí)慣，藝人們開始吸收東北語言風(fēng)俗和民間藝術(shù)豐富自己的表演，其中以二人轉(zhuǎn)對其影響最大，二者相互融合、貫通。在此后的近二十年中，起源于冀東的唐山落子在東北逐漸形成了唱腔激越高昂，節(jié)奏明快爽朗的新唱法。沈陽（當(dāng)時(shí)稱奉天）作為當(dāng)時(shí)東北政治、經(jīng)濟(jì)、文化中心成為落子在東北最重要的根據(jù)地，所以人們便稱這個(gè)時(shí)期的落子為“奉天落子”。眾所周知評劇最重要的行當(dāng)就是旦角，現(xiàn)在所有的旦角流派也都是由女藝人創(chuàng)造的，而評劇舞臺(tái)上第一批女演員的出現(xiàn)正是在奉天落子時(shí)期，并且取代男旦占據(jù)了舞臺(tái)主導(dǎo)地位。以李金順為首，還有許多我們現(xiàn)在熟知的評劇女藝人如白玉霜、劉翠霞、愛蓮君、芙蓉花、花蓮舫、筱桂花、筱麻紅、喜彩蓮等都是崛起于這個(gè)時(shí)期，可以這樣說：奉天落子時(shí)期是評劇真正成熟壯大的時(shí)期，是評劇最興盛的發(fā)展階段。 

上世紀(jì)三十年代中期以后，“奉天落子”進(jìn)入“評劇”階段，當(dāng)時(shí)的落子已經(jīng)變成了一個(gè)相當(dāng)完善的戲曲劇種，逐漸開始走向全國。而東北民眾對評劇的熱愛始終未減，沈陽的評劇演出以北市場大觀茶園為中心數(shù)十年間亦從未間斷，1949年后進(jìn)步藝人組建唐山評戲院，1959年改組沈陽評劇團(tuán)，一時(shí)間名角輩出，韓少云、花淑蘭、筱俊亭、鑫艷玲、陳桂秋、虹麗霞、張金秋、筱凌妹更是被觀眾稱為沈陽評劇“八大主演”。（陳桂秋后被邀入錦州評劇團(tuán)，后補(bǔ)趙鳳霞）其中韓、花、筱更是成為了東北評劇的一張名片，享譽(yù)全國。

說了這么多就是想給大家介紹一下肖博、趙亞博兩位同學(xué)選取沈陽舉辦第二屆評劇老藝術(shù)家演唱會(huì)的用意。列車到沈陽北站后雨還沒有停的意思，居然從關(guān)內(nèi)一直下到了關(guān)外，不禁擔(dān)心這天氣會(huì)不會(huì)影響晚上的上座率，打車直奔中華劇場。亞博同學(xué)告訴我在沈陽想找一個(gè)合適的場地非常困難，我猜想可能是大部分劇場都被不唱二人轉(zhuǎn)的二人轉(zhuǎn)演出給占了，這也是傳統(tǒng)藝術(shù)在新時(shí)代知音難覓的尷尬，中華劇場是他們權(quán)衡了很久才選定的。

雨一直在下，直到開演前也沒有要停的意思，但事實(shí)證明我的擔(dān)心是多余的，熱情的沈陽觀眾冒著風(fēng)雨提前來到劇場門前等候，他們?nèi)缥乙粯悠诖@場意義非凡的演出。當(dāng)天參加演出的一共17位評劇老藝人，（其中張桂秋先生因身體不適沒有登臺(tái)）有14位是東北籍表演藝術(shù)家，我想主辦方選擇沈陽也是為了給更多的東北老藝人跟觀眾見面的機(jī)會(huì)。老先生們按照年齡大小一一登臺(tái)，為觀眾獻(xiàn)上自己的得意之作。演出從7點(diǎn)持續(xù)到10點(diǎn)半，三個(gè)半小時(shí)的演出讓觀眾過足了戲癮，掌聲此起彼伏。

年紀(jì)最小的趙如意老師首先登臺(tái)，71歲的她專程從天津趕來。趙老師師從評劇表演藝術(shù)家趙麗蓉先生，此次來到沈陽她首先為大家演唱的是評劇《打金枝》的“勸萬歲”，這段是沈陽評劇院評劇前輩筱俊亭先生的代表作，是沈陽觀眾最熟悉的作品，尤其最后俏皮玲瓏的【跺板】唱腔最是膾炙人口，臺(tái)下有許多觀眾都跟著合唱起來。趙老師返場唱的是到哪兒都必唱的《楊三姐告狀》“楊母哭靈”。

趙如意演唱《打金枝》《楊三姐告狀》

與上一屆相比，此次演唱會(huì)的一大特色是加大了生角演員的比重，錦州評劇團(tuán)的黃靜波老師藝宗魏派，他為大家演唱的是魏榮元先生的代表作《奪印》“黑魚嘴”選段。魏榮元開創(chuàng)的【越調(diào)】唱腔是評劇男聲唱腔的一座里程碑，為評劇花臉和老生的唱腔走出了一條新路?！昂隰~嘴”堪稱魏榮元現(xiàn)代戲唱腔的第一代表作，也是魏派唱腔中最難的一段。74歲的黃靜波老師嗓音寬厚飽滿，兩次甩腔，一次低沉含蓄，一次沉著有力，都完成的很好。

黃靜波演唱《奪印》

74歲的王鎮(zhèn)芝老師是花淑蘭先生的學(xué)生，她首先為大家演唱了《啞女告狀》。這個(gè)戲是評劇的傳統(tǒng)劇目，花先生這個(gè)戲我沒有聽過，但從王老師的演唱中能夠聽到鮮明的花派特色，無論是行腔的走向還是小地方的處理一聽就是典型的花派。如果花先生也這么唱的話那這段“行路”有可能是花派最繁難的一段唱腔了，整段唱腔的格局借鑒了京劇的導(dǎo)碰原的唱腔套路，音域跨度比較大。王老師返場《牧羊卷》“席棚”，這段大家都比較熟悉，也是花派唱腔中的大段。

王鎮(zhèn)芝演唱《啞女告狀》《牧羊卷》

75歲的王桂云老師來自阜新評劇團(tuán)，她為大家演唱的是評劇的傳統(tǒng)劇目《杜十娘》，王老師師從喜彩蓮，所以這段“梳妝”有著濃郁的喜派特色。解放前喜彩蓮是影響很大的一個(gè)演員，后來受她教益的名演員也有很多，其中受益最大的是李憶蘭老師，八十年代慶祝喜彩蓮舞臺(tái)生活六十年的演出中李憶蘭還登臺(tái)表演了《鳳還巢》。我個(gè)人比較偏愛評劇的中音唱法，所以在這次演唱會(huì)中聽到喜派的唱腔是很意外的，王老師的演唱中正平和，大方樸素，我很喜歡。節(jié)目單上寫著王老師還準(zhǔn)備唱《獨(dú)占花魁》“別院”，不知為何作罷，很遺憾。

王桂云演唱《杜十娘》

76歲的王北辰老師宗魏、馬兩派，前面黃靜波老師為大家演唱了魏榮元先生現(xiàn)代戲代表作《奪印》，王老師為大家演唱了魏先生傳統(tǒng)戲的代表作《鍘美案》，感覺這樣安排頗有新意。返場馬泰老師在《奪印》中的名段“水鄉(xiāng)三月”，這段應(yīng)該是馬先生最膾炙人口的唱腔了，“風(fēng)吹麥浪涌波濤”一句的甩腔化自歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》“船兒滿江魚滿艙”一句，兩下意境相通，過去藝人的創(chuàng)造力真是令人贊嘆。

王北辰演唱《鍘美案》《奪印》

本溪市評劇團(tuán)的吳玉坤老師今年77歲，受教于評劇前輩金開芳、夏青。對她去年演唱會(huì)上的兩段《桃花庵》還記憶猶新，這次她特意為演唱會(huì)重新排了夏青先生的《擺箭會(huì)》，這出戲是夏青先生于上世紀(jì)六十年代初排演的一出新戲，這段“斥君王”是劇中的核心唱段，難度非常大。吳老師返場是評劇傳統(tǒng)劇目《黃氏女游陰》，因?yàn)閯∏樯婕懊孕派仕赃@個(gè)戲在民國時(shí)代就是一個(gè)禁戲，同時(shí)也是深受百姓喜愛的一個(gè)戲，所以屢禁不止，前輩藝人愛蓮君、筱桂花等都有唱片留下。我曾一度以為這個(gè)戲已經(jīng)失傳，如果吳老師還會(huì)這個(gè)戲的話真希望年輕演員去學(xué)下來，或者能夠記錄整理，為評劇保留一份珍貴的資料。

吳玉坤演唱《擺箭會(huì)》《黃氏女游陰》

去年的演唱會(huì)上周巧玲老師一段《珍珠衫》圈粉無數(shù)，這次應(yīng)主辦方邀請77歲的周老師又從衡水趕到沈陽為大家表演。主持人說有很多評劇愛好者專程從京津趕過來就是為了看周巧玲老師。周老師首先為大家演唱的是《馬寡婦開店》，演唱前她特意向大家說明這出戲是她在學(xué)校學(xué)的，后來就不讓演了，這次為了演出重新排演了這段。其實(shí)這也折射出了一個(gè)問題，戲曲都講究開蒙，有一些可以給從業(yè)者打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)的劇目被稱為開蒙戲，而評劇的開蒙的劇目面臨一個(gè)問題就是當(dāng)年因?yàn)楦鞣N原因被禁，如《馬寡婦開店》、《老媽開嗙》、《珍珠衫》等都是如此，如今已經(jīng)沒有了“禁戲”的概念，希望這些戲都能正?；謴?fù)演出，對一個(gè)劇種的傳承來說意義非凡。周老師俏皮細(xì)膩的唱腔博得陣陣掌聲，又為大家返場演唱了《豆汁記》“棒打”，這段唱腔我只聽過白玉霜的唱片，白派這段更注重的是“悲”，重點(diǎn)表達(dá)金玉奴在哭訴自己的不幸遭遇。周老師這段雖然唱詞大致一樣，唱法上卻完全不是一樣，后面行腔兒上接近劉派唱法，采用了大口落子的跺板，但是沒有劉派的那種凌厲酣暢，速度也沒有劉派那么快，綿里藏針，剛?cè)嵯酀?jì)，很好的表達(dá)出了金玉奴又悲又恨的復(fù)雜心境。

周巧玲演唱《馬寡婦開店》《棒打薄情郎》

來自牡丹江評劇團(tuán)的78歲的王慧云老師去年也參加過演唱會(huì)，這次她演唱的是評劇傳統(tǒng)劇目《保龍山》“見公父”。這段以前只聽過六歲紅、鮮靈霞劉派風(fēng)格的唱法，王老師是喜彩君先生的學(xué)生，她的這段唱腔運(yùn)用中音演唱，吐字清晰有力，質(zhì)樸無華，把一段“姑蘇轍”的唱腔演繹的十分精彩。順帶說一句，要問哪個(gè)劇種可以把“姑蘇”“乜斜”這種難唱的窄轍用到出神入化，那一定是評劇了。

王慧云演唱《保龍山》

同樣參加過去年演唱會(huì)的李紅霞老師從石家莊遠(yuǎn)道而來，李老師是我最欣賞的新派傳人，在眾多的新派弟子中她的演唱最具乃師風(fēng)范?，F(xiàn)在很多新派假聲運(yùn)用的太多，雖然響亮卻沒有寬厚的感覺，讓人覺得不夠自然。李老師的唱腔高音寬亮，低音甜潤，毫不做作。79歲的她為大家演唱了兩段《劉巧兒》，節(jié)目單上說是要唱《鳳還巢》，“洞房中蠟燭雙燒”是我最喜歡的一段新派唱腔，沒有聽到深感遺憾。

李紅霞演唱《劉巧兒》

“奉天落子”時(shí)代大批的女演員涌現(xiàn)，所以在評劇界就出現(xiàn)了一個(gè)難題：這些嗓子又高又亮的旦角很難找到可以跟她們同工同調(diào)的小生演員配戲，所以女小生應(yīng)運(yùn)而生，并涌現(xiàn)出了很多杰出的表演藝術(shù)家如：袁鳳霞、洪影、艷銘杰等。81歲的吳春艷老師就是這樣一位女小生。來自阜新京劇團(tuán)的她為大家演唱了《唐伯虎點(diǎn)秋香》“作畫”，耄耋之年的老人神采飛揚(yáng)，連畫帶唱，一氣呵成。

吳春艷演唱《唐伯虎點(diǎn)秋香》

可能很少有人知道著名演員潘長江在成名前唱了很多年二人轉(zhuǎn)和評劇小花臉，許多年前還曾把其師劉立明老師的代表作《屠夫狀元》攝制成三集戲曲藝術(shù)片。其實(shí)潘長江出生在梨園世家，他的父親筱月來、母親王晶華都是當(dāng)年東北著名的評劇演員。這次演唱會(huì)二位老師也專程從北京趕來參加了演出。82歲的王晶華老師首先為大家演唱了評劇失傳劇目《夜審周子琴》，這個(gè)戲取材于蒲松齡《聊齋志異》的名篇《胭脂》，以前只聽過李金順的唱片，已經(jīng)失傳多年，這次能夠聽到覺得非常意外。返場新鳳霞的新戲《藝海深仇》【反調(diào)】。86歲的筱月來老師原名潘林生，是東北地區(qū)著名的評劇小生演員，他首先為大家演唱了《馬寡婦開店》中經(jīng)典的“八軸畫”，我最開始喜歡評劇就是因?yàn)樾∩唬瑐€(gè)人覺得評劇的小生唱腔是非常值得研究的，跟旦角的唱腔之間的差距非常大，幾乎完全是另起爐灶，這種現(xiàn)象在其他劇種中并不多見。潘老師的演唱與劉小樓、李福安的風(fēng)格相近，很典型的東北小生唱法，婉轉(zhuǎn)抒情、節(jié)奏穩(wěn)健。返場《張彥趕船》又叫《白玉樓掛畫》，這個(gè)戲我只看過其他劇種的演出，從沒聽過評劇的版本，不禁再次感嘆老人會(huì)的太多了，特別希望現(xiàn)在的演員能夠把這些傳統(tǒng)戲繼承下來，所謂“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”應(yīng)當(dāng)如斯。

王晶華演唱《夜審周子琴》《藝海深仇》

筱月來演唱《馬寡婦開店》《張彥趕船》

82歲的李曉梅老師來自錦州評劇團(tuán)，師從新鳳霞。這次來到沈陽參加演出她特地選了一段東北人最愛聽的大口落子，唱了《回杯記》的經(jīng)典大段。耄耋老人一張嘴就點(diǎn)燃了全場，嗓音清亮爽朗，高亢入云。同行的趙同學(xué)是比我火熱十倍的評劇迷，李老師這段《回杯記》居然聽的他哽咽，我想這眼淚不是為張廷秀和王二姐的愛情而流，來由一定是千頭萬緒無從說起的。李老師返場清唱了新鳳霞先生《無雙傳》四句唱腔。

李曉梅演唱《回杯記》《無雙傳》

83歲的新少敏老師去年也參加過演唱會(huì)，她是筱俊亭先生的大弟子，也是筱派藝術(shù)最優(yōu)秀的傳人。去年演唱會(huì)她登臺(tái)表演了《打金枝》和《小女婿》，這次她給大家演唱了筱派名劇《穆桂英掛帥》，俏麗玲瓏的唱腔博得觀眾陣陣掌聲。

新少敏演唱《穆桂英掛帥》

83歲的筱凌妹是當(dāng)年沈陽評劇院“八大主演”之一，這次她登臺(tái)為大家表演了《半把剪刀》“法場”。這出戲大家比較熟悉的是花淑蘭先生的版本，“法場”的大段念白堪稱經(jīng)典，筱凌妹老師這段念得鏗鏘有力、感人至深，節(jié)奏感極好。念白后的唱腔比花淑蘭唱的少，不知道是當(dāng)年就這樣演還是后來改的。

筱凌妹演唱《半把剪刀》

本場演出最后出場的依舊是在去年演唱會(huì)中唱大軸的陳桂秋老師，87歲的陳老師為大家演唱的是《賺文娟》中一段反串小生的唱段。陳老師似乎很喜歡反串小生的戲，除了《賺文娟》，他的《花木蘭》《孟麗君》中也都有反串小生的情節(jié)，在與韓少云先生合作的《人面桃花》中她反串的小生崔護(hù)更是成為經(jīng)典。藝術(shù)的魅力真的是無窮的，板胡一響慈祥的老太太立刻變成了英俊小生，當(dāng)場揮毫題詩一首，舉手投足之間風(fēng)流倜儻，一派雅士風(fēng)范。陳老師精彩的演唱和表演把整場演出推向了高潮。

陳桂秋演唱《賺文娟》

陳桂秋現(xiàn)場揮毫

老藝術(shù)家們的精彩表演深深打動(dòng)了現(xiàn)場每一位觀眾，寶刀不老的演唱依然能夠折射出他們當(dāng)初在舞臺(tái)上的風(fēng)姿綽約，正是如他們這樣為評劇藝術(shù)貢獻(xiàn)了一生的評劇人譜寫了評劇藝術(shù)的輝煌篇章。今年恰逢著名評劇表演藝術(shù)家鑫艷玲先生逝世三十周年，主辦方還特意安排了緬懷鑫艷玲先生的環(huán)節(jié)。

王其珩老師講述鑫艷玲先生的故事

演出結(jié)束后觀眾圍著舞臺(tái)久久不愿散去，本場演出的策劃者肖博、趙亞博也走上臺(tái)與老藝術(shù)家們合影留念，他們青春的面龐與老藝術(shù)家們臉上的皺紋相差了數(shù)十年的歲月，此刻二者卻因?yàn)橥粋€(gè)原因笑靨如花。與上次同樣，本場演出依舊是他們用草根眾籌的方式組織完成，在去年的文章中我就談過組織這樣一場演唱會(huì)的難度，但是他們憑著對評劇藝術(shù)的一腔熱愛做到了，并且還要繼續(xù)做下去，（據(jù)悉明年的演出將在北京舉行）老藝術(shù)家們在鮮花和掌聲面前燦爛的笑容是對他們最好的回報(bào)。桃李不言，下自成蹊，他們沒有忘記評劇，相信評劇也一定會(huì)記住他們。

久久不愿散去的熱情觀眾

從劇場出來雨已經(jīng)停了，一輪明月在天幕以上皎潔明亮。非常感恩能夠有機(jī)會(huì)觀看這樣一場精彩的演出，最后還是要祝福評劇，祝福所有老藝人健康長壽！