交響樂隊(duì)

由弦樂、木管、銅管和打擊樂

四大家族組成

如果你想要對交響樂有更深入的理解

那么

認(rèn)識四大家族每個成員是有必要的

為了幫助你直觀認(rèn)識和親近這些它們

布里頓專門譜寫交響曲《青少年管弦樂隊(duì)指南》

只為介紹交響樂隊(duì)里的每一位成員

這首樂曲的主題來源

亨利·珀塞爾戲劇《摩爾人的復(fù)仇》一段舞曲

將這段舞曲進(jìn)行一系列變奏

故此曲也被稱作《珀塞爾主題變奏與賦格》

首先

先由樂隊(duì)全體演奏一遍主題音調(diào)

而后

弦樂、木管、銅管、打擊樂

四大家族分別單獨(dú)依次變奏

最后

在雄壯輝煌的普賽爾主題音調(diào)中結(jié)束

用音樂的方式

巧妙地介紹四大家族每個成員

觀看這部作品的解說版或字幕版

都是不錯的選擇

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通過布里頓的交響曲

《青少年管弦樂隊(duì)指南》

我們跟交響樂隊(duì)四大家族成員

做了一次親密接觸

接下來

我們進(jìn)一步了解這些家族成員

木管族：長笛

在管弦樂隊(duì)中，沒有哪個樂器組中的樂器像木管組那樣形式迥異。如果不是因?yàn)橹浪羞@些木管樂器的原型的管身都是鉆孔的木質(zhì)管，人們一定會對被歸類到此組的很多樂器感到不解并提出這樣的問題：為什么它屬于木管樂器？現(xiàn)代長笛銀光閃閃，完全是金屬制成，但它就屬于木管樂器；單簧管雖也屬于木管樂器，可它表面鑲滿金屬按鍵，也差不多遮蓋了木管的材質(zhì)特點(diǎn)。其實(shí)，這些事實(shí)都關(guān)系到幾千年來木管樂器的演化。

木管族：單簧管

管樂器（如笛，或者吹管）是人類最早發(fā)明的樂器。原因顯而易見：一根獸骨或一段中空的樹枝只要鉆出幾個孔，就可以成為橫笛；把秸稈壓扁，放在嘴唇間，就可以是雙簧管的簧片。

木管族：雙簧管（右）

木管族：大管

在木管樂器組中，可謂聚集著全樂隊(duì)的獨(dú)奏大師。從樂隊(duì)定音這個環(huán)節(jié)就可以看出來：雙簧管總是給出標(biāo)準(zhǔn)音“a”, 所有人都要跟著它的標(biāo)準(zhǔn)調(diào)音。其他的樂器組都沒有木管組如此特殊，作曲家需要經(jīng)?？紤]其統(tǒng)領(lǐng)全局、高居整體樂隊(duì)之上的獨(dú)奏風(fēng)格。也沒有哪個樂器組能像木管組那樣，在賦予樂隊(duì)千變?nèi)f化的色彩方面如此重要。然而，木管組的這個優(yōu)勢同時也是其劣勢所在，就像雙刃劍效應(yīng)一樣。木管樂器發(fā)出任何一個糟糕的音，都會“污染” 整個樂隊(duì)效果，長笛或單簧管如果吹錯了音，在聽眾哪怕是業(yè)余聽眾聽來，都會感到非常糟糕難受，突兀刺耳。

弦樂組樂器構(gòu)成了管弦樂隊(duì)的“骨干”，或者說是“基礎(chǔ)”。小提琴絕對是弦樂組中的明星，這不僅因?yàn)樗蠖鄶?shù)情況下演奏旋律聲部，也是因?yàn)樗袚?dān)了音響戲劇“主角”的功能。關(guān)于小提琴和小提琴演奏有很多的秘密。被譽(yù)為“小提琴巫師”和“魔鬼小提琴家”的尼可羅·帕格尼尼是19 世紀(jì)無與倫比的藝術(shù)大師，他的琴技超出他當(dāng)時所有的同行們，而他充滿熱情激烈的演出則能讓觀眾為之陶醉，有的人甚至還因此眩暈。每一個演奏家都與他所駕馭的樂器有著私密、至親的關(guān)系，他知曉其樂器的里里外外和方方面面，知其長處和短處，知其鋒芒和軟肋，他了解這件樂器在演奏時，哪個音區(qū)會特別優(yōu)美，哪個音略有困難，最高音有些“發(fā)飄”等等諸如此類的細(xì)節(jié)問題。說到弦樂器，這種人與樂器之間的私密關(guān)系尤為重要。俄羅斯的大提琴家姆斯蒂斯拉夫·列奧波爾多維奇·羅斯特羅波維奇曾這樣描述他的斯特拉迪瓦里大提琴：“我的樂器出生于1711 年”。

如果說小提琴是“主角女高音”，那么中提琴就是中音，大提琴是次中音，低音提琴是低音，與人聲的四個聲部相對應(yīng)。中提琴（Viola）比小提琴略大，音域也比小提琴低五度。它來自一個大的“中提琴家族”。中提琴的聲音比小提琴更低沉、柔和，具有如同天鵝絨般的質(zhì)感。由于在技巧方面不如小提琴那樣精湛多姿，所以長久以來中提琴一直處于小提琴的陰影之下。一些大作曲家比如C. M.v. 韋伯和柏遼茲在一百五十年前就在中提琴的聲音中發(fā)現(xiàn)了新的特殊之處，他們都在自己的作品中對中提琴加以表現(xiàn)。對于樂隊(duì)音響的完整性來說，中提琴非常重要，而在弦樂四重奏中，中提琴更是必不可少，它扮演著關(guān)鍵的角色。

小提琴和中提琴的各種音色可能性，大提琴幾乎也都可以呈現(xiàn)，而在音量和音區(qū)跨度方面，后者甚至更勝一籌。在早期，這種樂器作為中提琴家族里的“膝蓋提琴”，它的確是夾在膝蓋之間進(jìn)行演奏的，而今天的大提琴則由或長或短的琴腳支撐固定。在大提琴家每次進(jìn)行演奏前，都可以看到他調(diào)整和固定琴腳。大提琴的音高比中提琴低八度，具有無以匹敵的寬廣音區(qū)：從低沉的低音到美妙的中音，再到最高音——演奏家把這種晶瑩剔透的高音稱為“永恒之雪”。演奏最高音的時候，大提琴家的左手幾乎能接觸到弓弦毛，演奏“永恒的雪”時，需要運(yùn)用大拇指。理查·施特勞斯在他的交響詩《唐吉珂德》里運(yùn)用了大提琴的全部音區(qū)。泛音技巧在大提琴上可以非常輕松地使用。而弱音器用在大提琴上產(chǎn)生那種朦朧似紗的效果也比小提琴或中提琴要好。

弦樂族：中提琴

弦樂族：低音提琴

弦樂器家族中體積最龐大的成員是低音提琴，它與兄弟姐妹相比，顯得尤為另類。小提琴、中提琴和大提琴的琴弦音高為五度排列，而低音提琴卻是四度排列，也就是說，兩根弦之間的音程為四度。與其他弦樂器不同的是，低音提琴的琴弓持法為下手位，因?yàn)檫@樣的持法更能用得上力量。這種持法也叫“德國學(xué)派持法”。如果按照“法國學(xué)派持法”，低音提琴的琴弓持法就和大提琴一樣，即上手位。低音提琴需要演奏者體力充沛，體格健壯。有人曾計(jì)算過，一個低音提琴手在一場馬勒交響曲的音樂會上所消耗的體力，相當(dāng)于一個礦區(qū)工人在礦井里的八小時勞動。為了能準(zhǔn)確駕馭這個龐大的樂器，樂手需要站立演奏或坐在貝斯椅上進(jìn)行演奏。

豎琴

豎琴無疑是最古老的樂器之一，也是數(shù)千年來人類繪畫藝術(shù)歷史中最經(jīng)常呈現(xiàn)的樂器之一。在古埃及的法老陵墓里，在中世紀(jì)的壁畫中，在幾乎所有的博物館里，我們都可以看到與豎琴有關(guān)的文物。在一幅距今大約三千年的關(guān)于動物音樂會的妙趣橫生的畫中，人們可以看到一匹馬在用前蹄撥動豎琴?！妒ソ?jīng)》里也記載，大衛(wèi)王在他的時代就已經(jīng)在為他豎琴的音準(zhǔn)而操心，和今天的人們一樣，在圖畫中他甚至拿著校音器。豎琴有很多根弦，最開始只有五到六根，發(fā)展到今天，它擁有了四十六到四十八根弦。把這么多弦完好地組合在一起，需要造琴師卓越的制造技術(shù)。從能夠發(fā)出音響的共鳴板底部向上伸直的琴弦排列在金屬邊框內(nèi)，最低音的琴弦長度最長，達(dá)1.5 米，最高音的琴弦長度最短，只有7 厘米。早期的豎琴的琴弦數(shù)量較少，音域自然也比較窄，但演奏者知道怎么用手來按住琴弦，縮短共鳴的長度，這樣就可以改變和豐富音高的變化。

在管弦樂隊(duì)中，銅管樂器的音響效果與打擊樂器一樣以雄渾響亮著稱，音色輝煌、熱烈，雖然音質(zhì)各具特色，但洪大的音量和寬廣的音域?yàn)殂~管樂器組的共同特點(diǎn)。從發(fā)音原理來看，銅管樂器利用氣流振動嘴唇發(fā)音，借由吹嘴（杯嘴）協(xié)助，導(dǎo)入樂器共鳴發(fā)聲。吹嘴的形狀、大小配合著不同的運(yùn)唇方式，而且音色也會有所不同。銅管樂器改變音高有兩種方式：一、壓放按鍵或推拉滑管，來改變管身的長度，二、吹奏者改變嘴唇振動的發(fā)聲頻率。

取一個長達(dá)四米的阿爾卑斯號角，把它的號管卷一卷，再把它壓一壓，縮成團(tuán)，裝上一些活塞通氣口，就變成了現(xiàn)代的圓號——這個過程也是這個樂器演變的歷史。一個圓號手需要敏銳的聽覺，一個有力量的舌頭，當(dāng)然更不用說合適的嘴唇，因?yàn)樗幸磺卸既Q于此。從吹奏高音的繃緊的“檸檬嘴”到較松弛的“噘嘴”，還有吹奏低音時對各種唇形都必須加以掌握。

銅管家族：小號

銅管家族：短號獨(dú)奏

在古時候，小號是一種皇家樂器。在社會地位方面，小號手和鼓手的地位要遠(yuǎn)超其他音樂家。海頓時期的樂隊(duì)中，小號手與圓號手以及其他樂器演奏者能夠和平共處，坐在一起進(jìn)行演奏，但是往前追溯一百五十年，情況則非常不同，小號與定音鼓這兩種樂器是被禁止出現(xiàn)在某些“有失體面”的場合的。何為“有失體面”的場合呢？這方面也有詳細(xì)規(guī)定，例如：當(dāng)有吹口哨者或圓號手在場的時候，或有喜劇演員在場的時候，或有丑角演員在場的時候，或在市民或農(nóng)民舉辦婚禮的場合，等等。

銅管家族：長號

長達(dá)數(shù)百年的樂器發(fā)展進(jìn)化史充滿了傳奇色彩，其模式往往如此：樂器制造匠在這方面想出個新點(diǎn)子，演奏家在那方面提出了某種技術(shù)上的改進(jìn)，或者作曲家想象并提出樂器應(yīng)發(fā)出某種聲音，演奏家和樂器制造匠按照他的意圖進(jìn)行配合。但也有少數(shù)樂器較少變化——長號就是其中之一。

長號是小號的近親?？梢匀绱吮扔鏖L號的歷史：大約六百年前，出現(xiàn)了一對姐妹。她們同時成長，慢慢在身體上長出了卷和臂的結(jié)構(gòu)，妹妹在結(jié)構(gòu)上向內(nèi)收縮，就成為今天的小號，姐姐則在結(jié)構(gòu)上向外擴(kuò)展，在五百多年前，姐姐就成為了長號。

銅管家族：圓號

圓號和小號演奏者所操心的種種事情——斷音和各種管、活塞和閥門等等，在長號演奏者這里都沒有。它的“身軀”由兩個彼此嵌搭的長形管組成，而且可以彼此滑動。當(dāng)左手手持長達(dá)約一米半的長號時，右手進(jìn)行管身的伸拉，讓管內(nèi)吹動的氣柱變得或短或長，進(jìn)而吹響想要發(fā)出的音響。長號柔和吹奏時發(fā)出的聲音，非常接近人聲的音域。的確，長號的發(fā)聲與歌聲相似，最優(yōu)美的音色就是在中音區(qū)弱奏平滑舒緩的旋律線，比如馬勒的《第三交響曲》中那樣。當(dāng)然，長號也可以如鋼鐵般冷酷無情，發(fā)出審判日般的巨響，甚至可以撼天動地。

銅管家族：大號

大號絕對是銅管樂器組里最重的，也是整個管弦樂隊(duì)里聲音最低的樂器。就像阿爾卑斯號慢慢演化成普通圓號那樣，我們也可以視大號為長號在體積上逐漸擴(kuò)展后的產(chǎn)物（大號在1835 年正式出現(xiàn)并被注冊樂器專利權(quán)）。大號作為銅管組的低音樂器，通常在樂隊(duì)中位于低音長號的旁邊。演奏這個樂器是名副其實(shí)的“重量級”演奏。

交響樂隊(duì)中，最有趣、花樣也最繁多的樂器組，應(yīng)該就是打擊樂器了。翻開一本現(xiàn)代交響音樂作品的總譜，大量充滿異國情調(diào)的打擊樂器名字會蹦出來：邦戈鼓、康加鼓、沙錘、鐃鈸、瑪林巴琴、木琴、拇指琴箱鼓等等，因?yàn)樵诂F(xiàn)代音樂中它們經(jīng)常會被運(yùn)用。打擊樂器組可以被比喻成“魔法廚房”。正像一個廚藝非凡的廚師用嫻熟的手法將各種風(fēng)味的調(diào)料精心分配后，可以為我們帶來美味的珍饗一樣，打擊樂器演奏家也可以用他專業(yè)熟練的技法為我們的耳朵帶來味道十足的聽覺享受。由于音樂中經(jīng)常有對快速鼓點(diǎn)的要求，打擊樂演奏家需要靈活如鼬。

打擊樂器各類敲擊棒

定音鼓往往以君臨天下的姿態(tài)高居交響樂團(tuán)后排的最高點(diǎn)，位于打擊樂器組的核心位置。但大部分時間里，定音鼓都是在休息，因?yàn)檫@么“重量級”的樂器，作曲家可不會經(jīng)常用。恰恰由于出現(xiàn)的次數(shù)很少，定音鼓鼓手必須謹(jǐn)慎小心，留意不能錯過進(jìn)入的時機(jī)。不過最重要的是控制音高，因?yàn)楣牡拇笮〔煌舻母叩鸵灿兴煌?/span>

此外演奏家還經(jīng)常要面對不同的樂譜，同時控制多種樂器。一個常見的場面是：他的右膝蓋上方懸掛著三角鐵，再往上掛的是兩只鈸，左側(cè)是桶子鼓，旁邊是邦戈鼓和小鼓，最后還有作為背景的亞洲寺鐘。對于不同樂器，要使用不同的打擊工具，而且最重要的是要留意樂譜——在樂曲進(jìn)行困難的部分，比如演奏管鐘、木琴或馬林巴的快速段落時，必須要背譜演奏，因?yàn)椴豢赡芤贿呑x譜一邊在金屬管或片上快速敲擊。

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布里頓《青少年管弦樂隊(duì)指南》

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