對(duì)比莫扎特與貝多芬的演奏風(fēng)格

莫扎特、貝多芬兩位作曲家同屬維也納古典樂(lè)派。貝多芬在很多方面繼承和發(fā)展了莫扎特藝術(shù)。莫扎特是音樂(lè)史上獨(dú)一無(wú)二的天才，貝多芬則是一位音樂(lè)的革命巨人，貝多芬的鋼琴奏鳴曲，是闡述音樂(lè)家精神發(fā)展過(guò)程的獨(dú)特文獻(xiàn)。

一、從鋼琴演奏的八個(gè)方面看貝多芬與莫扎特

　要研究學(xué)習(xí)鋼琴演奏的風(fēng)格問(wèn)題，我們主要對(duì)速度、力度、聲音、和聲、奏法、裝飾音、踏板、彈奏方法八個(gè)方面進(jìn)行比對(duì)。

　速度：古典風(fēng)格時(shí)期的演奏速度比巴羅克時(shí)期有很大提高。速度往兩頭擴(kuò)張，貝多芬的快板樂(lè)章比海頓、莫扎特又快的多，而表現(xiàn)力深刻的慢板樂(lè)章往往更慢。

　力度：古典時(shí)期由于“槌子琴”的出現(xiàn)，音量增大了，可以用不同的觸鍵來(lái)做漸強(qiáng)、漸弱的變化，因而音樂(lè)表現(xiàn)力比巴羅克時(shí)期更為豐富了。

　聲音：古典主義時(shí)期鋼琴的聲音與古鋼琴完全不一樣，莫扎特、海頓的聲音更清晰，他們更強(qiáng)調(diào)手指的顆粒性、清晰度和透明度。而貝多芬聲音結(jié)實(shí)、雄厚，因?yàn)樗囊魳?lè)內(nèi)容常常是富于戲劇性的，他要求聲音的音量和厚度大大地超過(guò)莫扎特和海頓。

　和聲：古典主義時(shí)期主調(diào)音樂(lè)代替復(fù)調(diào)音樂(lè)，以“旋律與和聲背景”為主體的主調(diào)音樂(lè)占據(jù)首要地位。由“主――下屬――屬――主”建立起來(lái)的功能和聲及其調(diào)性關(guān)系體系成為音樂(lè)結(jié)構(gòu)的骨架。和聲成為非常重要的因素，鋼琴的織體完全變了，有主旋律、有伴奏，而不是像復(fù)調(diào)音樂(lè)時(shí)期是幾個(gè)旋律并行。

　奏法：古典主義時(shí)期的由于鋼琴的變革，因此在鋼琴上可以彈出比較好的連奏，特別是貝多芬的某些作品中強(qiáng)調(diào)非常連的聲音，連奏成為重要的、新的因素。

　裝飾音：裝飾音一直是很復(fù)雜的問(wèn)題：其一，記號(hào)不統(tǒng)一。 其二，對(duì)同一個(gè)裝飾音有幾種不同的彈奏法。其三，由于后人編寫(xiě)的樂(lè)譜版本日益增多，給裝飾音的研究又增加了難度。如車(chē)尼爾，這位巴赫之后一百年的鋼琴老師，很容易帶上他那個(gè)時(shí)代的審美情趣來(lái)解釋巴赫作品的裝飾音，因此現(xiàn)在非常強(qiáng)調(diào)要考證巴赫作品的原稿，即Urtext版。巴羅克和古典時(shí)期彈奏裝飾音的基本原則是：第一，裝飾音必須在拍子上開(kāi)始。第二，顫音從上方二度音開(kāi)始。古典主義時(shí)期海頓、莫扎特的裝飾音基本繼承了巴赫的傳統(tǒng)，但貝多芬的裝飾音則略為復(fù)雜。第一，顫音從原音開(kāi)始。第二，顫音的數(shù)量較自由，不像巴羅克時(shí)期那么嚴(yán)謹(jǐn)，采用盡可能快的自由節(jié)奏顫音，顯示出越來(lái)越快的趨勢(shì)。

　踏板：踏板是古典主義時(shí)期發(fā)展起來(lái)的。彈奏莫扎特的作品時(shí)，踏板的用法應(yīng)注意掌握以下的原則：1.在長(zhǎng)音上踩，起到潤(rùn)色的作用。2.不要踩太深，要與不用踏板的部分產(chǎn)生很好的銜接。貝多芬作品中踏板的運(yùn)用比海頓、莫扎特要復(fù)雜得多，這是由他的音樂(lè)內(nèi)容所需要的表現(xiàn)力決定的。

　彈奏方法：在漫長(zhǎng)的鋼琴藝術(shù)史中，鋼琴的彈奏方法經(jīng)歷了一個(gè)逐步改進(jìn)和科學(xué)化的過(guò)程。這與樂(lè)器的構(gòu)造、作品的音樂(lè)內(nèi)容、意境、技術(shù)類型等是緊密聯(lián)系的。在巴羅克和古典主義時(shí)期，由于古鋼琴的琴鍵較淺、輕，沒(méi)有太大的力度變化，不需要用很大的力量去演奏，彈奏時(shí)更多的運(yùn)用手指部分來(lái)彈奏，用力部位基本局限于手掌以下，手指是發(fā)力的基本出發(fā)點(diǎn)。當(dāng)時(shí)出現(xiàn)了所謂的“手指派”，莫扎特就屬于手指派，而貝多芬之后逐漸發(fā)展為手指和手臂相結(jié)合的方法。

二、貝多芬與莫扎特之音樂(lè)創(chuàng)作風(fēng)格

　莫扎特與貝多芬同屬維也納古典樂(lè)派。貝多芬非常仰慕莫扎特，而且在很多方面直接繼承和發(fā)展了莫扎特藝術(shù)。莫扎特的音樂(lè)風(fēng)格最突出的特點(diǎn)，就是自始至終保持著一種無(wú)與倫比的流暢性。這源自他天生對(duì)音樂(lè)的親和感；貝多芬則是一位音樂(lè)的革命巨人，他的鋼琴奏鳴曲，是闡述音樂(lè)家精神發(fā)展過(guò)程的獨(dú)特文獻(xiàn)。

　莫扎特短暫的一生共創(chuàng)作了四十一部交響曲，為交響曲的發(fā)展作出了重要貢獻(xiàn)。他六十年代的交響曲明顯地受到J.S.巴赫的影響，都是些稚氣幼嫩的作品。七十年代他在訪問(wèn)維也納、米蘭、慕尼黑、曼海姆時(shí)，接觸了當(dāng)時(shí)歐洲著名的交響樂(lè)團(tuán)，使他進(jìn)一步了解和掌握了交響樂(lè)的特點(diǎn)。八十年代在維也納是他交響樂(lè)創(chuàng)作的成熟時(shí)期。這些作品同海頓的四樂(lè)章套曲形式的古典范式一致，但第一樂(lè)章奏鳴曲式兩主題的對(duì)比大大加強(qiáng)，有時(shí)甚至同一主題內(nèi)部也有對(duì)比性的樂(lè)思，從而使主題的發(fā)揮更具戲劇性；另外，他還在整部曲子風(fēng)格統(tǒng)一的前景下，突出了各樂(lè)章之間的對(duì)比，增加了作品的感染力。

　貝多芬一生只有九部交響樂(lè)，是他的最高創(chuàng)作成就。九部交響曲的風(fēng)格發(fā)展恰好體現(xiàn)了他走向成熟的成長(zhǎng)過(guò)程，是他革命精神的完美體現(xiàn)。貝多芬的交響曲以表現(xiàn)革命斗爭(zhēng)的英雄為中心，創(chuàng)作的構(gòu)思之寬廣，形象之宏偉，感情之深邃，對(duì)比之鮮明，都使他偏重于采用并擴(kuò)充奏鳴曲形式；同時(shí)，他創(chuàng)作的形象豐富多樣，運(yùn)用在他的每一部作品中的奏鳴曲形式又各有特點(diǎn)。他對(duì)奏鳴曲形式的處理，在音調(diào)和形象上都達(dá)到了內(nèi)在的統(tǒng)一，他不僅在一個(gè)樂(lè)章的范圍內(nèi)使各個(gè)主題形成相互間的統(tǒng)一，在整個(gè)套曲的不同樂(lè)章中也是這樣。如，《第三交響曲》第一樂(lè)章第一主題的英雄性號(hào)角式的音調(diào)，也在其他樂(lè)章中出現(xiàn)，《第五交響曲》第一樂(lè)章的第一主題甚至起了主導(dǎo)動(dòng)機(jī)的作用。他還把歌劇創(chuàng)作的戲劇性手法應(yīng)用到他的交響樂(lè)創(chuàng)作中，使交響曲成為一種深具戲劇性的器樂(lè)體裁；他把交響曲中原來(lái)的小步舞曲樂(lè)章改為詼諧曲，擴(kuò)大了表現(xiàn)力的范圍。

　可以說(shuō)聽(tīng)莫扎特的鋼琴音樂(lè)時(shí)是懷著一種高尚的寧?kù)o來(lái)細(xì)細(xì)咀嚼的，仿佛是走進(jìn)了一個(gè)繁花似錦的花園，靜靜的享受著古典的建筑，庭中小徑，月光下的路燈，小草鮮花，清亮的流水聲，漫天的星斗倒影在小池中，一曲終了，可以懷著安逸悄然入睡。而在欣賞貝多芬的鋼琴作品時(shí)心中往往是不能平靜的。《月光》奏鳴曲中，第一樂(lè)章好象皓月當(dāng)空，一派安寧景象，第二樂(lè)章則如月映池底，波光瀾瀾，第三樂(lè)章是無(wú)論如何也難以讓人聯(lián)想到月亮的。其急風(fēng)暴雨般的演奏典型地表現(xiàn)出了貝多芬的風(fēng)格。所以，貝多芬和莫扎特的區(qū)別就在于兩人都賜給人類美妙的音樂(lè)，可美的不一樣，美的一快，一慢；一個(gè)入世，一個(gè)出世；一個(gè)正視生活的困難，一個(gè)則用含著眼淚的微笑面對(duì)嚴(yán)酷的生活。

往期巴赫：1、史懷哲眼中的巴赫丨巴赫的音樂(lè)被人演奏的太快；2、史懷哲《巴赫論》丨研究巴赫越多就理解越少丨 德文版序言；3、富特文格勒論巴赫與貝多芬丨巴赫的理智與柔情丨BWV846丨BWV847；4、大提琴家王健談巴赫丨拿我和馬友友比是鼓勵(lì)我丨王健父親最鐘愛(ài)的曲子丨在現(xiàn)代社會(huì)中，除非你有敏感的天性，否則聽(tīng)不到巴赫的內(nèi)心世界；5、管風(fēng)琴大師史懷哲《巴赫論》丨巴赫藝術(shù)的根基丨第一章；6、朱曉梅談巴赫與中國(guó)思想以及古爾德；7、史懷哲的《巴赫論》丨不讀這本書(shū)，無(wú)法成功演繹巴赫；7、論巴赫音樂(lè)的精髓丨作曲家葉小綱說(shuō)：“巴赫的音樂(lè)激發(fā)了人們的無(wú)數(shù)想象與叛逆精神，讓人感到生命的有限，又體會(huì)到了心靈宏大的無(wú)邊無(wú)際；8、為何單簧管要聽(tīng)莫扎特，雙簧管要聽(tīng)巴赫？9、321巴赫生日快樂(lè)丨著名音樂(lè)家聊巴赫丨圣誕清唱?jiǎng)∝绲卤ぷ冏?/span>；10、去了抑或沒(méi)去上海聽(tīng)巴赫《馬太受難曲》的我們，看看別人怎么說(shuō)《馬太》及其信仰吧！11、學(xué)理工的我，恨不得一切都用公式說(shuō)清楚；走近巴赫時(shí)，這種信念突然坍塌了…… 12、圣樂(lè)與靈性丨聆聽(tīng)巴赫音樂(lè)所不可缺少的宗教知識(shí)背景；13、巴赫詮釋與演奏指南丨淺析巴赫復(fù)調(diào)作品的旋律形態(tài)及觸鍵方式；14、卡薩爾斯丨巴赫組曲中的每一段舞曲，都有生動(dòng)而鮮明的特點(diǎn)；15、盛原談朱曉玫丨“誰(shuí)彈巴赫，誰(shuí)就是我的哥們兒。” 16、史懷哲與巴赫丨音樂(lè)中的詩(shī)人和畫(huà)家丨演繹巴赫的恰當(dāng)人數(shù)；17、彈好巴赫的七個(gè)步驟丨如何才能高質(zhì)量完成一首巴赫作品？18、如何演奏巴赫平均律第21首BWV866丨要學(xué)會(huì)從巴赫本身出發(fā)，準(zhǔn)確表達(dá)作品內(nèi)在情感；19、席夫談巴赫丨我很少選擇偏激的速度丨斯坦威鋼琴很危險(xiǎn)丨喜歡背譜是因?yàn)樽V子和譜架在演奏者與樂(lè)器之間立起一堵墻，把譜架放倒我才能呼吸；20、朱曉玫首次回國(guó)巡演訪談丨什么是演奏最好的境界？為何練巴赫很容易取暖？21、演奏巴赫復(fù)調(diào)鋼琴作品的八點(diǎn)要求丨彈好巴赫關(guān)鍵是掌握好其作品風(fēng)格；22、你也是從這兩首小步舞曲開(kāi)始聽(tīng)巴赫嗎？不過(guò)它們的作者并非巴赫！23、如何演奏巴赫《英國(guó)組曲》？24、聆聽(tīng)“小提琴圣經(jīng)”丨巴赫的《g小調(diào)無(wú)伴奏小提琴第一奏鳴曲》（BWV1001）詮釋；25、如何體現(xiàn)巴赫演奏的“中庸”風(fēng)格丨聆聽(tīng)《意大利協(xié)奏曲》（BWV971）；26、演奏巴赫無(wú)伴奏小提琴組曲（BWV1004）中的《吉格舞曲》與《恰空舞曲》有感；27、巴赫《哥德堡變奏曲》淺談丨這部作品如同一匹戰(zhàn)馬，人人都想駕馭！28、周海宏丨我為什么不喜歡朱曉玫彈的巴赫的《哥德堡變奏曲》；29、陸倍文丨周海宏沒(méi)有聽(tīng)到朱曉玫，只聽(tīng)到了不符合自己想象的“哥德堡”；30、喻宇丨聽(tīng)周海宏、陸倍文談朱曉玫之后談朱曉玫；31、如何彈好巴赫《創(chuàng)意曲集》丨“每首都有不同的情緒風(fēng)格和技術(shù)要求?！?/a>32、巴赫平均律最后一首（BWV983）前奏曲的音樂(lè)美；33、“巴赫的音樂(lè)就像永恒的和諧正與自己對(duì)話”丨淺談巴赫《平均律鋼琴曲集》的演奏方法；34、這七個(gè)步驟可以說(shuō)是高質(zhì)量完成巴赫作品的必經(jīng)之路！【每晚一張音樂(lè)CD】巴赫主題：1、迫切需要?jiǎng)?chuàng)新的古典音樂(lè)丨只有巴赫是好的，只有貝多芬是高雅的，這種不創(chuàng)新、向后看的習(xí)慣，決定了古典音樂(lè)走下坡路的命運(yùn)；2、鋼琴家陳必先丨西藏演出遭停電，點(diǎn)著蠟燭彈巴赫丨以現(xiàn)代的技巧和精神才能賦予古典音樂(lè)新生命；3、鋼琴家休伊特講解如何演奏巴赫（附文字稿）；4、海菲茲演繹巴赫《恰空》；5、巴赫《管風(fēng)琴小品集》；6、巴赫《英國(guó)組曲》由誰(shuí)奏鳴丨美好的音樂(lè)與美德有聯(lián)系嗎？沉浸于心曠神怡、或?qū)庫(kù)o、輝煌的音樂(lè)就能讓人不干壞事嗎？7、王健丨談巴赫大提琴組曲丨它們成為我靈魂的避難所丨中國(guó)表演者已與西方最偉大的名字并列；8、“音樂(lè)”是人類喜樂(lè)之源丨哈農(nóng)庫(kù)特的巴赫宗教康塔塔《心與口》（BWV147）；9、音樂(lè)短札丨巴赫六首大提琴組曲的演奏風(fēng)格丨為何在大提琴組曲的樂(lè)譜上，巴赫沒(méi)有留下任何表情術(shù)語(yǔ)？ 10、演繹巴赫的費(fèi)恩伯格；11、圣樂(lè)與靈性：論巴赫的宗教音樂(lè)；12、席夫談巴赫丨巴赫的音樂(lè)是空氣而非生日蛋糕；12、蘭多芙斯卡丨我用巴赫的方式演奏巴赫；13、克萊默演繹巴赫《無(wú)伴奏小提琴奏鳴曲和帕蒂塔舞曲》；14、圖雷克的巴赫入門(mén)（An Introduction To Bach）；15、321巴赫生日快樂(lè)丨他的音樂(lè)使我感到愉快丨我們可以安靜的吃草啦！16、朱曉玫作序的《萊比錫之旅》丨“第一本以清晰易懂的方式給音樂(lè)愛(ài)好者講述《平均律鍵盤(pán)曲集》的書(shū)”。 17、巴赫《哥德堡變奏曲》淺談丨30種變奏是巴赫那個(gè)時(shí)代的各種生活場(chǎng)景，以及面對(duì)自然的沉默思想；18、巴赫及其音樂(lè)對(duì)人的教化體現(xiàn)在哪些方面？大提琴家王健說(shuō)：“巴赫的音樂(lè)有很多旋律表現(xiàn)了中國(guó)人的生活哲學(xué)……” 19、爸爸“巴赫”丨莫扎特說(shuō)“巴赫是父親，我們是孩子。我們學(xué)會(huì)的一切都來(lái)自于他?！必秃諈s說(shuō)“我唯一的老師就是我的父親。” 20、論巴赫音樂(lè)的埋沒(méi)與復(fù)興丨看完《馬太》后，黑格爾說(shuō)：“從欣賞偉大巴赫作品中的全部?jī)r(jià)值，我們又一次體會(huì)到了這種天才般的堅(jiān)定和博學(xué)。” 21、古爾德的巴赫給我們哪些啟發(fā)丨他的巴赫，只能聆聽(tīng)，不能復(fù)制；22、巴赫與靈魂的虔誠(chéng)；23、三代巴赫大師帶給我無(wú)限歡樂(lè)丨聆聽(tīng)《巴赫無(wú)伴奏大提琴組曲》；24、巴赫是最能創(chuàng)造奇跡的作曲家丨羅斯特羅波維奇解說(shuō)巴赫無(wú)伴奏大提琴組曲（中文字幕）；25、蘭多夫斯卡談巴赫《平均律》丨對(duì)位手法就是巴赫的語(yǔ)言丨這種“一個(gè)音符對(duì)應(yīng)一個(gè)音符”的語(yǔ)言，是巴赫唱著對(duì)上帝之愛(ài)，唱著其純真之愛(ài)；26、王健談巴赫丨他的“音樂(lè)里有愛(ài)，但不是占有的愛(ài)，而是慈祥的、溫暖的愛(ài)?！?/a> 27、【小傳】巴赫養(yǎng)成記（上）；28、【小傳】巴赫養(yǎng)成記（下）；29、王健丨我們耳中的巴赫，已經(jīng)是我們眼中的巴赫！30、穆洛娃談演奏巴赫的巨大轉(zhuǎn)變丨“持續(xù)演奏和研究巴赫是一個(gè)永無(wú)止境的探索過(guò)程?！?/a> 31、巴赫如何模仿維瓦爾第的？奏鳴曲“快-慢-快結(jié)構(gòu)”如何確立？來(lái)聽(tīng)《意大利協(xié)奏曲》（BWV971）；32、加德納的巴赫朝圣之旅丨《圣誕清唱?jiǎng)　罚˙WV248）；33、橫跨古典、浪漫的詩(shī)情畫(huà)意丨肯普夫演繹最浪漫巴赫《哥德堡變奏曲》（BWV988）；34、歌德說(shuō)：巴赫的音樂(lè)“好像永恒的和諧在自言自語(yǔ)，像在創(chuàng)世之前必須在上帝內(nèi)心發(fā)生的一樣?！?/a> 35、巴赫并非高得讓人看不見(jiàn)，他只是深得測(cè)不到底！