莫扎特作品演奏技巧淺析

喜歡鋼琴的人都知道，莫扎特鋼琴奏鳴曲的風(fēng)格是率真、清新、活潑而富有童趣的，然而現(xiàn)在演奏莫扎特的學(xué)生卻幾乎全部都分別走上了兩個(gè)極端：不是彈得熱熱鬧鬧、大起大落、張牙舞爪像村子里的迎神賽會(huì)，就是彈得愁眉苦臉、平平淡淡、絮絮叨叨像廟里的念經(jīng)的和尚。我個(gè)人認(rèn)為，演奏莫扎特的奏鳴曲應(yīng)像畫一幅油畫：在一定灰度的統(tǒng)一色調(diào)下，存在著豐富而細(xì)膩的色彩層次。凡是沒(méi)有統(tǒng)一色調(diào)的作品，都會(huì)發(fā)出煙火氣、村俗氣，從而把莫扎特奏鳴曲彈出嗩吶的味道；凡是沒(méi)有豐富色彩層次的作品，都會(huì)變得平板乏味，使人聽(tīng)了昏昏欲睡。

而要想彈出真正意義上的具有莫扎特風(fēng)格的作品，全部的秘訣就在于兩個(gè)字：控制。這里的控制，不僅指演奏者對(duì)手指的控制，而且要求演奏者對(duì)整曲在宏觀上有一個(gè)理解和駕馭。要做到這種控制，就必須對(duì)莫扎特作品中的如下兩個(gè)關(guān)系加深理解： 

一、力度關(guān)系

力度關(guān)系，即通常意義上的強(qiáng)弱關(guān)系，是抓住莫扎特作品風(fēng)格的關(guān)鍵。上述的“迎神賽會(huì)”和“和尚念經(jīng)”，歸根結(jié)底是由對(duì)力度關(guān)系的理解不當(dāng)造成的：前者夸大了強(qiáng)弱的對(duì)比，而后者卻幾乎完全無(wú)視了這一對(duì)比。要知道，限于當(dāng)時(shí)鋼琴的制作工藝（可表現(xiàn)的力度范圍不如現(xiàn)代鋼琴大），在莫扎特時(shí)代的鋼琴作品中，極少有聲嘶力竭、戲劇性極強(qiáng)的強(qiáng)弱對(duì)比。這就要求我們含蓄地表達(dá)作品中的矛盾沖突，但也絕不能不加以表達(dá)——這是違背鋼琴演奏基本準(zhǔn)則的。在演奏中，強(qiáng)得部分切忌暴烈，一味的猛砸琴鍵，而要彈得堅(jiān)定、果斷，盡量不要使用飛連音。對(duì)于強(qiáng)的和弦，切不可直接敲擊鍵盤，而要先把手指放在鍵盤表面，再堅(jiān)定地向下推。注意體會(huì)：所謂“強(qiáng)”，不一定是音量強(qiáng)，還可能是音響的宏大、莊嚴(yán)，所以演奏時(shí)也不一定要“用力下?lián)簟薄Ｖ劣谌醯牟糠?，切忌輕浮，要下鍵到底，同時(shí)有所控制。其實(shí)彈弱音往往更費(fèi)力，彈一個(gè)弱音用的十分力，一分加諸于鍵盤，另九分就要用于控制手指：既要彈得很弱，又要把聲音發(fā)結(jié)實(shí)，這個(gè)時(shí)候最考驗(yàn)一個(gè)人的鋼琴水平。所以對(duì)弱的部分掉以輕心，用手輕輕一劃就過(guò)去，往往會(huì)讓曲子大失光彩。

二、連斷關(guān)系 

連斷關(guān)系，即連音和跳音（斷音）的處理，是莫扎特作品中細(xì)膩的部分?？疾煲粋€(gè)人對(duì)莫扎特作品的理解程度，往往看他對(duì)連斷關(guān)系的把握。莫扎特作品的連斷關(guān)系處理，不能光看譜面。很多初學(xué)者照著莫扎特奏鳴曲的譜子，一絲不茍的該連就連、該跳就跳，結(jié)果彈得像首上氣不接下氣的兒歌。同樣是由于當(dāng)時(shí)鋼琴制作工藝的限制（琴鍵比較笨拙，演奏跳音比較費(fèi)勁），莫扎特作品中的跳音，一般情況下應(yīng)處理成斷音，斷奏即可。在演奏連音時(shí)，要注意旋律的歌唱性和氣息，樂(lè)句之間應(yīng)有明顯的氣口，千萬(wàn)不可一口氣從頭彈到尾。而旋律的歌唱性，就要從氣息的起承轉(zhuǎn)合中加以體會(huì)。 

這里我們可以注意到，無(wú)論是強(qiáng)奏、弱奏、斷奏、連奏，莫扎特的作品很少有高高抬手的部分，這就是莫扎特作品演奏的另一個(gè)重要特征：貼鍵演奏。貼鍵演奏不是不抬手，而是不要像演奏李斯特、肖邦的作品那樣，雙手滿天飛。莫扎特的作品，就要演奏得如同靜水深流、波濤暗涌。