書(shū)山有路勤為徑，學(xué)海無(wú)涯苦作舟。我在初學(xué)國(guó)畫山水的時(shí)候嘗試了許多方法，后來(lái)經(jīng)過(guò)自己的摸索與總結(jié)，畫山水還是得先畫樹(shù)木，這才是國(guó)畫山水的必經(jīng)之路，也就是像學(xué)習(xí)書(shū)法一樣必須學(xué)會(huì)用筆，畫樹(shù)講究的是取法自然，遵循自然界的法變，樹(shù)法非常亦變，也就是說(shuō)自然界中的樹(shù)千變?nèi)f化品種繁多，對(duì)一個(gè)畫者來(lái)說(shuō)就必須要懂得歸納與取舍，絕對(duì)不能照搬照抄，這樣畫面就會(huì)呆板不生動(dòng)，而更重要的是要聯(lián)系我們所要畫的主題形式，來(lái)取決樹(shù)、山、石、水、云是怎么表現(xiàn)才生動(dòng)富有靈性。所以在畫中一定要遵循主次關(guān)系，畫山水必須先畫樹(shù)。

畫大樹(shù)可從上而下，也可先左而右，這也根據(jù)自己的繪畫習(xí)慣，總體來(lái)說(shuō)畫大樹(shù)還是要遵循先畫主枝干。若是一些雜木小樹(shù)可以從上而下或從左到右一筆帶過(guò)，古人在畫遠(yuǎn)山遠(yuǎn)樹(shù)的時(shí)候一般采用的減法，兩側(cè)可稍加一些點(diǎn)或圈，這樣畫才能畫的更加生動(dòng)形象。

畫樹(shù)枝則要根據(jù)樹(shù)木伸枝的朝向，是俯視還是仰視。從主到次或從上到下的作畫過(guò)程均要遵循畫樹(shù)干出枝時(shí)的體態(tài)生長(zhǎng)特點(diǎn)，一定要突出繪畫陰陽(yáng)背面來(lái)（也就是明暗交界），請(qǐng)勿對(duì)稱用筆無(wú)論是雙枝還是沒(méi)骨畫法都要遵循。

古代畫家將樹(shù)的出枝畫法歸為大概兩種畫法：鹿角畫法、蟹爪畫法。而且還說(shuō)畫樹(shù)應(yīng)注意枝葉的畫法，也就是前后左右穿插的畫法，要有虛有時(shí)，有遠(yuǎn)有近才會(huì)有立體感。畫樹(shù)勢(shì)一定要有靈性，切勿呆板沒(méi)有動(dòng)感與神韻，怎樣才能表現(xiàn)出來(lái)這些效果呢？除了基本的用筆之外，一定要分析樹(shù)木的出枝方向，富有生命力的樹(shù)要遵循蓬勃向上，老樹(shù)枯枝要蒼勁有力。

在繪畫雜樹(shù)葉時(shí)基本上也要遵循兩種表現(xiàn)手法：一是用線，二是用點(diǎn)，總體來(lái)說(shuō)在繪畫工筆山水時(shí)候用線的的表現(xiàn)要多一些，然而在繪畫寫意山水時(shí)也會(huì)偶爾用到。畫面的近景部分經(jīng)常采用，此法古代繪畫山水中為增加畫面的層次是大量采用。

古代畫家在畫山水畫中對(duì)樹(shù)木的要求非常高，隨之歷史的發(fā)展與演變至今，古代畫家已經(jīng)為我們積累了一筆豐厚的資產(chǎn)?，F(xiàn)代好多畫家也保持著富有濃郁生活氣息的樹(shù)枝和樹(shù)葉的表現(xiàn)手法，這也是我們?cè)诶L畫過(guò)程中必須加以學(xué)習(xí)和繼承發(fā)揚(yáng)。