“水”的學(xué)問(wèn)

劉陽(yáng)

記得相聲大師侯寶林先生有一段關(guān)于“水”的相聲，是談舞臺(tái)演出飲水的笑料。

中國(guó)畫的本質(zhì)，恰恰也在一個(gè)“水”字上。許多初學(xué)中國(guó)畫者，大都因沒(méi)掌握水與墨、水與色、水與線條及水與皴、擦、點(diǎn)、染的關(guān)系，至使畫面“無(wú)筆”“無(wú)墨”一塌糊涂，形成中國(guó)畫之大忌“墨豬”。

 一個(gè)中國(guó)畫畫家不論有多么高深的知識(shí)想法、多么扎實(shí)的基本功與技巧，如果不知中國(guó)畫中“水之三味”，肯定只是“得形”而矣。有千年歷史的中國(guó)畫壇，歷代出現(xiàn)了無(wú)數(shù)卓有成就的大家，但遺憾的是，都只注重了所謂筆法、墨法，而忽視了“水法”。雖然洋洋灑灑有魏晉時(shí)期的“六法”， “形神論”，卻都只針對(duì)毛筆的使用，而引伸出什么“骨法用筆”之類的千古絕訓(xùn)。試推論：毛筆干著（不蘸水）就不可能書(shū)寫與繪畫，只蘸墨不加水就會(huì)被膠住，無(wú)從談“骨法用筆”與“墨分五色”了。中國(guó)畫與西洋畫的區(qū)別在于基礎(chǔ)媒介材料的不同，中國(guó)畫用紙、水、墨（以水作為調(diào)和劑），而西洋的色彩畫中，雖然水彩、水粉也是用水、色、紙，但不像中國(guó)畫那樣有體系化的用水墨觀念與表現(xiàn)模式。水彩水粉畫因可以反復(fù)修改、覆蓋，故而多追求筆觸化的結(jié)構(gòu)、色彩、光影變化，所以水的使用對(duì)畫的影響是不明顯的（甚至可以用調(diào)色刀直接穩(wěn)砌與刮削畫面上的顏色）。中國(guó)畫因?yàn)樾埐蝗缢始埡?，只能一筆畫好，不能修改，強(qiáng)調(diào)筆法與水墨運(yùn)用是很正常的。西方的油畫更不用說(shuō)了，用布（板）、油畫色、油做為繪畫的媒介材料，比水彩水粉更具覆蓋能力與可修性。西方的蛋彩、炳稀亦如是。

歷代中國(guó)畫大家留傳至今的所謂“好畫”，大都是善于把握中國(guó)畫的特質(zhì)：即用水。筆行于墨與色中，而不是獨(dú)立出來(lái)，而且墨、色的色相與色度的把握也是通過(guò)水來(lái)調(diào)節(jié)的，才出現(xiàn)了如黃賓虹大師所說(shuō)的“干裂秋風(fēng)，潤(rùn)含春雨”，只有恰當(dāng)掌握住了中國(guó)畫中的“水性”，才有可能做到參照與遵循中國(guó)畫的法則，見(jiàn)筆、見(jiàn)墨而不是黑墨相粘，骯臟糊涂一片。最能見(jiàn)出水在筆墨中的功夫，是寫意花鳥(niǎo)畫中的側(cè)鋒用筆，與逸筆人物、山水、花鳥(niǎo)及書(shū)法的線條轉(zhuǎn)換。也許正是水潤(rùn)澤了幾千年的中國(guó)畫吧！