2019-01-30 21:56 | 三三有梗2019-01-30 21:56 | 三三有梗

幾乎全世界的人都會(huì)哼唱《we will Rock you》和《we are the champions》這兩首歌。

它們是各種賽事場(chǎng)合的必放曲目，被無(wú)數(shù)歌手翻唱過(guò)。

對(duì)于不了解這些歌曲背后故事的年輕聽(tīng)眾而言，它們僅僅是耳熟能詳、朗朗上口的旋律。

唯有走近那個(gè)搖滾史上最璀璨奪目的時(shí)代瞧一瞧，才能發(fā)現(xiàn)：音樂(lè)再未如此震撼和鼓舞人心。

今天要向大家推薦的，就是講述這兩首歌曲的創(chuàng)作者、搖滾樂(lè)殿堂絕無(wú)僅有的天才——皇后樂(lè)隊(duì)（Queen）主唱弗萊迪·默丘里（Freddie Mercury）——的音樂(lè)傳記電影《波西米亞狂想曲》（bohemian rhapsody）。

從幾年前皇后樂(lè)隊(duì)吉他手布萊恩·梅（Brian May）和鼓手羅杰·泰勒（Roger Taylor）籌劃拍攝這部電影，到最終成片并于近期斬獲第76屆金球獎(jiǎng)電影最佳劇情片、主演拉米·馬雷克（rami malek）收獲個(gè)人演繹生涯第一個(gè)金球獎(jiǎng)最佳電影男主角獎(jiǎng)。

《波西米亞狂想曲》猶如一匹黑馬，以一部音樂(lè)傳記電影的姿態(tài)，在票房上擊敗了大熱的漫威超級(jí)英雄電影《毒液》，又在頒獎(jiǎng)禮上擊敗了《黑豹》、《一個(gè)明星的誕生》等熱門(mén)候選，成為沖奧大熱。

弗萊迪的扮演者拉米和皇后樂(lè)隊(duì)的吉他手布萊恩

簡(jiǎn)直和其主角弗萊迪·默丘里一樣能打了。

電影名取自皇后樂(lè)隊(duì)的杰出代表作《波西米亞狂想曲》，這是弗萊迪在樂(lè)隊(duì)經(jīng)過(guò)初期磨合后的又一次大膽嘗試，最初收錄在1975年的專(zhuān)輯《A Night at the Opera》里，但是沒(méi)有立即引起關(guān)注。

原因是從來(lái)沒(méi)有一首歌如此“瘋狂”地想要將搖滾和歌劇這兩種截然不同的曲風(fēng)融為一體。更不用說(shuō)其中反復(fù)吟唱的令人困惑的意大利語(yǔ)、西班牙語(yǔ)和阿拉伯語(yǔ)等。

光是長(zhǎng)達(dá)6分鐘的時(shí)長(zhǎng)，在當(dāng)時(shí)的流行音樂(lè)市場(chǎng)上就是空前的，主流電臺(tái)很難配合播放打歌，也難怪時(shí)任 EMI 唱片公司的老板會(huì)否認(rèn)弗萊迪的這一創(chuàng)作。

但是弗萊迪和樂(lè)隊(duì)成員們對(duì)自己的作品非常有信心，影片中，他們毫不惋惜地離開(kāi)了 boss 的辦公室，并調(diào)皮地用石子擊碎玻璃窗。

弗萊迪離開(kāi)辦公室前對(duì)固步自封的 boss 說(shuō)：“你將永遠(yuǎn)為錯(cuò)過(guò)皇后樂(lè)隊(duì)而聞名！”（這是影片虛構(gòu)的）

假亂真的樂(lè)隊(duì)成員扮演者及其本尊

后來(lái)《波西米亞狂想曲》的成功證實(shí)了樂(lè)隊(duì)的自信不是盲目驕傲，在其作為單曲再次發(fā)布的1976年，便榮登當(dāng)年英國(guó)唱片銷(xiāo)量榜榜首，并持續(xù)保證著海內(nèi)外的高銷(xiāo)量。

至今，《波西米亞狂想曲》仍然位列英國(guó)史上最暢銷(xiāo)單曲榜第三位。

所以講述弗萊迪的傳記電影用這首歌做其片名，再恰當(dāng)不過(guò)了。

《波西米亞狂想曲》曲風(fēng)華麗多元、精巧復(fù)雜，將搖滾的粗曠和歌劇的細(xì)膩結(jié)合得天衣無(wú)縫。

搭配由弗萊迪填寫(xiě)的歌詞，如訴如泣，正像他雌雄同體、陽(yáng)剛與陰柔并重的特點(diǎn)和令人扼腕的人生走向一樣。

影片中，青年弗萊迪成長(zhǎng)于一個(gè)中產(chǎn)階級(jí)移民家庭，理應(yīng)好好學(xué)習(xí)天天向上，但喜歡音樂(lè)和時(shí)裝的弗萊迪每晚躋身喧鬧的酒吧，等待屬于自己的機(jī)會(huì)，甚至不惜和對(duì)這個(gè)長(zhǎng)子寄予厚望的父母撕破臉。

終于，他遇到了正處于群龍無(wú)首狀態(tài)的布萊恩·梅和羅杰·泰勒，還有后來(lái)加入的貝斯手約翰·迪肯（John Deacon）。

四人一拍即合，當(dāng)被問(wèn)及新樂(lè)隊(duì)的名稱(chēng)，弗萊迪脫口而出：皇后！

“皇后”是一只難以被定義的樂(lè)隊(duì)，因?yàn)樗麄円恢痹谧晕姨魬?zhàn)和突破。

無(wú)論是和出資方據(jù)理力爭(zhēng)，還是樂(lè)隊(duì)成員間爭(zhēng)論得臉紅脖子粗時(shí)，做不一樣的音樂(lè)是皇后樂(lè)隊(duì)不曾動(dòng)搖的信念。

電影《波西米亞狂想曲》聚焦1970年代初至1985年 live aid 演唱會(huì)期間，弗萊迪經(jīng)歷了組建樂(lè)隊(duì)嶄露頭角到引領(lǐng)樂(lè)隊(duì)大放異彩、功成名就；從青澀靦腆的眾人小甜心到自負(fù)膨脹、恣意放縱的王者姿態(tài)；從高處不勝寒墜入谷底又痛定思痛，最終回歸親情、友情和真愛(ài)。

有影評(píng)人抨擊用這樣的好萊塢式套路去講鬼才弗萊迪·默丘里的故事簡(jiǎn)直是對(duì)他的褻瀆。乍一看，這種相識(shí)于微——走紅——眾叛親離——反省改過(guò)的模式的確很好萊塢主旋律。

但是對(duì)于熟悉和喜愛(ài)弗萊迪·默丘里及皇后樂(lè)隊(duì)的歌迷而言，勇于挑戰(zhàn)，勇于面對(duì)和承認(rèn)自己的過(guò)失，這就是 Queen 的精神——一種積極向上的、純粹的熱愛(ài)與不矯揉造作、不虛與委蛇的率性灑脫。

這也是為什么，電影《波西米亞狂想曲》收到了來(lái)自普通觀眾而非專(zhuān)業(yè)影評(píng)人士一邊倒的好評(píng)。

目前這部電影暫時(shí)沒(méi)有引進(jìn)國(guó)內(nèi)院線的消息，有機(jī)會(huì)在海外影院觀看了該片的觀眾們幾乎如出一轍地表示自己在觀影時(shí)“不自覺(jué)地淚流滿面”。

無(wú)論是不是皇后樂(lè)隊(duì)的歌迷，無(wú)論年紀(jì)長(zhǎng)幼，無(wú)論膚色外貌，幾乎全場(chǎng)的觀眾在影片播放結(jié)束后都舍不得離場(chǎng)，他們?nèi)汲两谄睬小トR迪·默丘里生前創(chuàng)作的最后一首作品——《don't stop me now》。

而作為一部音樂(lè)電影，弗萊迪·默丘里創(chuàng)作并演唱的一系列優(yōu)秀作品貫穿整部影片并堪稱(chēng)完美地串起了故事脈絡(luò)。

無(wú)論對(duì)這些歌曲是否熟悉，觀眾都能很直觀地感受到它們的魅力和沖擊力。尤其是影片最后一幕，即全片的高潮片段——以頂級(jí)拍攝技術(shù)和演員超精湛的模仿表演，深度還原的1985年 live aid 演唱會(huì) Queen 的演出片段。

這里必須先介紹一下 live aid 。這是一場(chǎng)于1985年7月13日在英國(guó)倫敦和美國(guó)費(fèi)城同時(shí)舉行的旨在為埃塞俄比亞大饑荒募捐的跨地區(qū)演唱會(huì)。

參與演出的明星陣容有鮑勃·迪倫、保羅·麥卡特尼、布魯斯·斯普林斯廷、蒂娜·特納、艾爾頓·約翰、皇后樂(lè)隊(duì)、U2、麥當(dāng)娜·西科尼……所有你能想象到的當(dāng)時(shí)最頂尖的歌手， live aid 被稱(chēng)作人類(lèi)歷史上最偉大也是最重要的表演。

而電影中復(fù)原的這段舞臺(tái)演出被截取出來(lái)和當(dāng)時(shí)的影像資料做比較，被贊譽(yù)為 ctrl+v 級(jí)的還原度。

該片段通過(guò)航拍視角彌補(bǔ)了當(dāng)年錄像機(jī)位不足且視角呆板的缺陷，一個(gè)長(zhǎng)鏡頭直接從溫布利球場(chǎng)7萬(wàn)人振臂打 call 的遠(yuǎn)景拉到鋼琴上屏息以待的弗萊迪，手指在鋼琴上敲響《波西米亞狂想曲》前奏。

五首歌的時(shí)間，弗萊迪和樂(lè)隊(duì)成員們?yōu)橛^眾們奉獻(xiàn)了一場(chǎng)超高水準(zhǔn)的演出。

這里的“觀眾”不僅僅是昔日7萬(wàn)名現(xiàn)場(chǎng)觀眾或電視和收音機(jī)前的觀眾，還有時(shí)隔34年后已經(jīng)無(wú)緣弗萊迪現(xiàn)場(chǎng)演出的觀眾。

影片中的弗萊迪于1985年被確診罹患艾滋病，現(xiàn)實(shí)中弗萊迪是1987年才確診的，這樣的虛構(gòu)大概是不想把弗萊迪生命尾聲的那種衰弱和頹敗展現(xiàn)給觀眾，只想把畫(huà)面定格于 live aid 精妙絕倫的演出，讓大家記住他橫跨4個(gè)八度的遼闊音域，和生而屬于舞臺(tái)的風(fēng)姿綽約。

所有觀眾在欣賞這部影片時(shí)，一起經(jīng)歷的毛孔顫栗、心跳加速、血液沸騰和熱淚盈眶，都是對(duì)弗萊迪·默丘里最誠(chéng)摯、最完美的紀(jì)念，相信也是他的樂(lè)隊(duì)成員們（他們稱(chēng)彼此為“一家人”）制作本片的最大意義。