從上個(gè)月“法扎”的火熱開局來看，2019年無疑將是音樂劇火爆的一年，從春天到夏天，音樂劇將帶你看見不一樣的羊城：非常林奕華首部音樂劇《梁祝的繼承者們》將于3月末登場，門票銷售火爆；4月音樂劇大師韋伯新作《搖滾學(xué)?！酚质且徊俊叭枷怠弊髌罚?月《綠野仙蹤》響起經(jīng)典的《飛躍彩虹》旋律，8月，原版音樂劇《瑪?shù)贍栠_(dá)》登臨廣州大劇院，羊城的觀眾將有機(jī)會(huì)領(lǐng)略倫敦西區(qū)的新世代頂尖IP的獨(dú)特魅力。

與此同時(shí)，今年廣州的舞蹈作品之多元與精彩，以“饕餮盛宴”來形容毫不為過：4月云門舞集林懷民《白水》《微塵》雙舞作同場演出，年底，林懷民攜手鄭宗龍和“陶身體”陶冶共同創(chuàng)作的三部互換編舞作品也將亮相廣州，這也將是林懷民退休離任前的最后一次巡回演出，是絕對的“年度重磅”。此外，英國編舞大師馬修·伯恩的《天鵝湖》，俄羅斯編舞家艾夫曼的“心理芭蕾”代表作《安娜·卡列尼娜》等，都將以各自的風(fēng)格展示舞蹈的絕美意境。手工外鏈代發(fā)

專題撰文 信息時(shí)報(bào)記者 黃文浩

非常林奕華音樂劇《梁祝的繼承者們》將于3月末登陸廣州大劇院。對劇迷來說，“林奕華”三個(gè)字意味著“搶票”，而且這還是其首部音樂劇，更加要嘗鮮。除了導(dǎo)演，林奕華還是這部作品的編劇和作詞人，為該劇寫了15首歌詞?！傲鹤！钡墓适录矣鲬魰?，林奕華將“梁祝”的故事放到了當(dāng)代，把梁與祝相知的尼山書院改為藝術(shù)學(xué)院，巧借經(jīng)典之殼，講述了發(fā)生在藝術(shù)學(xué)校的一場三角戀，以此探討人之所以為“人”的本質(zhì)。

從“四大名著”到《聊齋》，再到“梁祝”，喜歡林奕華的觀眾在劇中找到的是緊貼當(dāng)下的情感共鳴，《梁祝的繼承者們》有一個(gè)副標(biāo)題叫“獻(xiàn)給跟自己談戀愛世代的人們”，林奕華試圖通過整部劇呼喚觀眾“要敢于換一個(gè)角度來思考和探索，這包括那個(gè)仍未被開拓的新大陸：你自己”。

音樂劇大師韋伯最新力作將在4月“直送羊城”?！稉u滾學(xué)?！犯木幾?003年由理查德·林克萊特執(zhí)導(dǎo)的同名電影，這部劇在2015年百老匯首演4年后時(shí)間就能登陸中國，可能也是韋伯音樂劇引進(jìn)的最快紀(jì)錄了——畢竟《劇院魅影》《貓》等都等了快30年才看到。而與你印象中的韋伯經(jīng)典不同，劇中最大亮點(diǎn)是一群可鹽可甜的小小少年，他們原本都是優(yōu)等生乖寶寶，典型的“別人家的孩子”，當(dāng)他們第一次背起吉他敲起鼓棒拿起麥克風(fēng)，最燃最萌的搖滾天團(tuán)就此誕生?！睹咳杖請?bào)》評價(jià)韋伯“喚醒了搖滾的力量”，該劇獲得2016年托尼獎(jiǎng)最佳音樂劇等四項(xiàng)獎(jiǎng)項(xiàng)提名，2017年獲勞倫斯·奧利弗獎(jiǎng)最佳音樂成就獎(jiǎng)。

5月登場的經(jīng)典音樂劇《綠野仙蹤》，則將1939年奧斯卡獲獎(jiǎng)電影搬上舞臺(tái)，是對經(jīng)典的一次全新且盛大的演繹。觀眾們不論老少，不論看過多少次電影，都會(huì)被它炫麗的布景、永恒的旋律和驚艷的特效所深深吸引，《飛躍彩虹》（Somewhere Over the Rainbow）幾十年來一直被傳唱，讓人過耳不忘，永久地縈繞在腦海和心間。

倫敦西區(qū)原版音樂劇《瑪?shù)贍栠_(dá)》則是來自倫敦西區(qū)的新世代頂尖IP，本劇根據(jù)全球頂尖奇幻文學(xué)大師羅爾德·達(dá)爾的同名小說改編，由皇家莎士比亞劇團(tuán)孵化，詞曲由全能鬼才蒂姆·明欽一手包辦，英國音樂劇大神皮特·達(dá)玲擔(dān)任編舞，以奇幻童真的故事，搭配顛覆想象力的舞臺(tái)創(chuàng)舉，勞倫斯·奧利弗和托尼獎(jiǎng)兩大戲劇界最高獎(jiǎng)項(xiàng)都授予了《瑪?shù)贍栠_(dá)》最佳舞臺(tái)設(shè)計(jì)獎(jiǎng)，該劇還曾因包攬七項(xiàng)奧利弗獎(jiǎng)而被載入吉尼斯世界紀(jì)錄。8月，羊城觀眾將有機(jī)會(huì)一覽其風(fēng)采。

舞蹈饕餮盛宴：中西薈萃，個(gè)個(gè)都是“狠角”

今年將登陸廣州的舞蹈劇目堪稱重磅。4月，云門舞集將帶來兩部林懷民作品，《白水》《微塵》雙舞作經(jīng)常同場演出，迥然不同的風(fēng)格造就強(qiáng)烈的戲劇張力?！栋姿窢I造了一個(gè)超現(xiàn)實(shí)的動(dòng)感世界，輕巧、美麗而詭異；《微塵》則是熾烈的紅黑背景，舞臺(tái)灰煙彌漫，這兩部放在一起演，用林懷民的話說，是“檸檬水PK伏特加”。

2019年對云門來說將是非常特殊的一年，林懷民將于年底自藝術(shù)總監(jiān)職位退休，“云門2”藝術(shù)總監(jiān)鄭宗龍于2020年起接任新重?fù)?dān)。在這個(gè)節(jié)點(diǎn)上，年底（12月27-28日）將在廣州上演的“云門舞集與陶身體劇場交換作”無疑意義重大。這次演出將聚合云門舞集、云門2、陶身體劇場、林懷民、鄭宗龍、陶冶，三個(gè)表演團(tuán)體、三位藝術(shù)家首度聯(lián)袂演出三部作品，互換編舞。云門舞者演出林懷民的《秋水》、陶冶的《12》，陶身體舞者演出鄭宗龍的《乘法》，這也是林懷民退休離任前的最后一次大陸巡回演出。

除了云門，6月末登臺(tái)的楊麗萍作品《平潭映象》、8月北京當(dāng)代芭蕾舞團(tuán)舞劇《風(fēng)聲鶴唳》，10月末優(yōu)人神鼓劉若瑀與黃志群打造的新作《墨具五色》，都將以藝術(shù)家各自不同的角度和形式詮釋“東方氣韻”。

芭蕾舞方面，各種名號的《天鵝湖》雖然是無論何時(shí)都不會(huì)缺席的演出，但今年9月，馬修·伯恩芭蕾舞劇《天鵝湖》卻是特別的存在。1995年，由英國頂級編舞大師馬修·伯恩編排的《天鵝湖》在倫敦薩德勒威爾斯劇院首演，他大膽起用了全男班舞者飾演天鵝——區(qū)別于某些“男版天鵝湖”的滑稽演繹，劇中演繹王子與天鵝在夢幻與現(xiàn)實(shí)之間的糾葛，是驚艷顛覆的現(xiàn)代改編。該劇自首演來獲得超過30個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)，包括奧利弗獎(jiǎng)最佳新舞劇制作、托尼獎(jiǎng)最佳編舞和最佳服裝設(shè)計(jì)等，同時(shí)它也是在西區(qū)和百老匯上演時(shí)間最長的芭蕾舞劇。

聲名遠(yuǎn)播的俄羅斯圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞團(tuán)將緊隨馬修·伯恩之后獻(xiàn)上雙舞作。提到俄羅斯的舞團(tuán)，觀眾可能先想到的是馬林斯基芭蕾舞團(tuán)、莫斯科大劇院芭蕾舞團(tuán)這樣的世界名團(tuán)。艾夫曼芭蕾舞團(tuán)成立于1977年，屬于芭蕾界的革新力量，其藝術(shù)創(chuàng)作把芭蕾舞的情緒表達(dá)和戲劇沖突推至極限，開創(chuàng)獨(dú)此一家的“心理芭蕾學(xué)派”。

鮑里斯·艾夫曼是當(dāng)今俄羅斯舞壇上最有特色、最受歡迎的編舞家之一。這次帶來的作品之一的《卡拉馬佐夫兄弟》，是對陀思妥耶夫斯基的小說的新詮釋。艾夫曼稱：“《卡拉馬佐夫兄弟》是陀思妥耶夫斯基描寫心理最全面的小說。而我們的芭蕾劇院是全世界第一個(gè)去關(guān)注和制作陀思妥耶夫斯基作品的劇院?！钡诙课枳魇菫橹袊^眾所熟知的《安娜?卡列尼娜》，改編自托爾斯泰的同名小說，這部作品在艾夫曼心里占據(jù)了特殊位置，小說里，托爾斯泰不但探討了哲學(xué)和道德問題，也剖析了女人在情感上依賴男人的心理本質(zhì)。