李斯特給音樂教育帶來了什么？

豆豆姥姥 2019-02-11

展開全文

李斯特給音樂教育帶來了什么

導(dǎo)讀：電影《李斯特狂想曲》講述的是音樂家李斯特在教吉卜賽男孩約瑟學(xué)習(xí)小提琴過程中發(fā)生的幾個故事。這些故事雖情節(jié)簡單，但寓意深刻，特別是對于從事音樂教育工作的教師頗具啟發(fā)意義。電影的情節(jié)給人們在音樂教學(xué)中的啟示；一是音樂教學(xué)應(yīng)尊重個性、因材施教；二是應(yīng)如何看待樂譜的功能，既要重視樂譜，也不要完全依賴樂譜。

　最近，筆者看了一部電影――《李斯特狂想曲》，影片描寫了男孩搶錢包、李斯特主動教他學(xué)琴、演奏會上丟手鐲和比賽遭遇失敗等四個故事，其情節(jié)雖較為簡單，但寓意深刻。筆者觀后，心情久久不能平靜，深感其中的許多情節(jié)極富有教育意義，特別是對于從事音樂教育工作的教師更具啟發(fā)意義。因此，筆者擬對此談一些看法。

　影片的第一鏡頭描寫的是，李斯特和他的朋友來到吉卜賽人的居住地游玩，一個10歲左右的吉卜賽男孩有偷東西的惡習(xí)，趁亂搶走了李斯特的錢包。李斯特非常生氣，與他的朋友一起追趕，試圖捉拿小偷未果，卻被悠揚的小提琴聲所吸引，走進觀之，李斯特好像絲毫沒有發(fā)現(xiàn)演奏小提琴的男孩就是偷他錢包的人，相反，他倒是給予了他足夠的寬容和欣賞的眼神。盡管他的朋友竭力反對而且鄙視那個吉卜賽男孩，李斯特還是接近他并提出免費教他學(xué)習(xí)小提琴。

　顯然，李斯特的做法與眾不同，但是，最吸引筆者的是這樣的一個描述。當影片中描述李斯特開始教男孩拉琴時，他是一絲不茍的按照樂譜上的標記來教孩子識譜。但事情遠沒有他想象的那樣簡單。這位非常有個性的少年在學(xué)習(xí)當中并不好好配合他認為正確的教學(xué)，男孩在第一節(jié)音樂課上就自信地說：“我從不拉別人的曲子，只拉自己的，我需要空氣”。男孩也還很固執(zhí)，他認為不需要別人說最好，自己就是最好的。他說道：“我不想通過考官才知道我是最好的，我就是最好的!”對此，作為萬人景仰的李斯特又是怎么做的呢?影片中的李斯特表現(xiàn)出令人意想不到的寬容和耐心。幾次矛盾，幾次和好，鋼琴家和少年在教與學(xué)中不斷的磨合，最終找到適合雙方的教學(xué)方法即李斯特彈一次鋼琴，約瑟拉一下小提琴，避開樂譜直接進行教學(xué)。接下來，李斯特還為男孩成功地舉辦了一場沙龍即興演奏會，演奏會上男孩的樂思在琴弓上自由的馳騁，迷人的琴聲猶如晚霞中吉卜、賽人醉心的舞蹈，整個大廳里彌漫著充滿野性和浪漫氣質(zhì)的吉卜賽旋律。在鋼琴家和吉卜賽男孩即興合作的《匈牙利狂想曲》中，演奏會推向了成功的高潮。這些情節(jié)給筆者以下兩點啟示。

一、音樂教學(xué)應(yīng)尊重個性、因材施教

　“我不想通過考官才知道我是最好的，我就是最好的!”這多么響亮的話語啊!看看我們身邊學(xué)習(xí)音樂的孩子，有幾個敢說出這樣的話?在父母、老師的雙重壓力下和缺乏美感的冰冷的紀律約束下，教學(xué)過程變得單調(diào)、枯燥和緊張，學(xué)生的樂趣少了，自卑感多了，自發(fā)的創(chuàng)造少了，機械的模仿多了。我們不禁要問：如果一個人沒有個性，他還會創(chuàng)造嗎?幸好，李斯特是個一點也不固執(zhí)的音樂教師，他是那么的尊重孩子的個性，并善于發(fā)掘孩子身上的潛能。作為著名的鋼琴家都如此謙虛、寬容，那么，我們這些一般音樂教育工作者又應(yīng)該如何?筆者以為，就音樂專業(yè)學(xué)生的特殊性，我們應(yīng)充分尊重其個性，因材施教。

1、因勢利導(dǎo)、揚長避短。

　首先，組織各種形式的音樂會。音樂會是檢驗學(xué)生學(xué)習(xí)成果、提高學(xué)生各方面素質(zhì)、增強集體凝聚力的一種有效途徑。通過舉辦音樂會，可以讓學(xué)生各方面的才能得到表現(xiàn)、施展和提高，增進同學(xué)之間的相互了解、團結(jié)、協(xié)作，增強團隊精神。還可定期舉辦各種專業(yè)技能和專業(yè)理論比賽，使學(xué)生發(fā)現(xiàn)自身的薄弱環(huán)節(jié)，進一步調(diào)整學(xué)習(xí)目標，全面提高自身素質(zhì)。其次，以音樂為依托，組建各種形式的社團。如合唱團、各種類型的樂隊、舞蹈隊等，開辟第二課堂，提供施展自身才能的舞臺，讓學(xué)生學(xué)以致用，立足校園，豐富校園的業(yè)余文化生活，提升師生的精神文化生活品位。再次，加強社會實踐，走向社會。響應(yīng)黨中央號召，利用假期送文化下基層，進行社會實踐，這樣，一方面可以使大學(xué)生得到鍛煉，深入社會生活，另一方面又可以豐富廣大人民群眾的業(yè)余文化生活，為精神文明建設(shè)作貢獻。

2、實事求是、尊重個性。

　長期以來，人們對于音樂專業(yè)學(xué)生的思想、行為方式一直難以認同，教育者往往習(xí)慣于將普通專業(yè)學(xué)生的教育方法簡單地移植到這一特殊的專業(yè)，未能貫徹實事求是的原則，其結(jié)果是收效甚微，事倍功半。對這些學(xué)生的教育，不能照搬照套舊的模式。音樂專業(yè)的學(xué)生一般均有鮮明的個性，他們能淋漓盡致地表現(xiàn)專業(yè)技能，他們自以為很正常的言行在他人看來可能不順眼。這些個性特點，只要其不違背日常的行為規(guī)范和有悖于倫理道德，都不應(yīng)當加以壓制。要正確引導(dǎo)他們處理好個性發(fā)展與全面素質(zhì)培養(yǎng)的關(guān)系，做到相互兼顧，相輔相成，相得益彰?！　?/span>

3、因材施教發(fā)展完善。

　音樂專業(yè)的學(xué)生，自我意識強烈，自我評價較高，努力追求個性，渴望獲得成功，非常關(guān)注社會評價，特別是領(lǐng)導(dǎo)和老師的評價。他們的專業(yè)或歌、或舞、或奏，各有所長。在對專業(yè)不同、層次不一的教育對象實施教育時，就要充分了解被教育對象的具體情況，掌握其長處和不足，根據(jù)其個人性格特點和愛好，制定好個體發(fā)展的中長期目標和規(guī)劃。尊重學(xué)生的個性特點和創(chuàng)造力，平等地對待學(xué)生。多些激勵和表揚，少些批評，以靈活性代替統(tǒng)一性，不斷尋求音樂專業(yè)學(xué)生教育工作的新切入點，運用適當?shù)妮d體形式，加強教學(xué)工作的針對性。　　

二、音樂教學(xué)應(yīng)如何看待樂譜的功能　

　“影片中的李斯特表現(xiàn)出令人意想不到的寬容和耐心。幾次矛盾，幾次和好，鋼琴家和少年在教與學(xué)中不斷的磨合，最終找到適合雙方的教學(xué)方法即李斯特彈一次鋼琴，約瑟拉一下小提琴，避開樂譜直接進行教學(xué)”。確實，長期以來，人們一直認為，學(xué)習(xí)音樂必須首先識讀樂譜，不識讀樂譜就無法進入音樂殿堂。因此，某種程度上說，學(xué)習(xí)樂譜幾乎等同于學(xué)習(xí)音樂。人們之所以這樣認為也是有一定道理的。一個人如果不能用譜，只能將自己創(chuàng)作的音樂作品通過現(xiàn)場演(唱)奏傳遞給極有限的人；一個人如果不能用譜，他要想進行音樂表演，就只能靠死記硬背來的音響，難免掛一漏萬，這樣也才會有象“茉莉花”這樣的流變甚多的樂曲現(xiàn)象。一個人如果不能用譜，直到20世紀初，人類進行音樂審美活動還主要靠現(xiàn)場聆聽演(唱)奏，離開了現(xiàn)場演(唱)奏的聆聽，人們就無法享受音樂的美，這樣也就大大制約了音樂的傳播，無法跨越有限的時空，最終制約了音樂藝術(shù)自身的發(fā)展，使得音樂成為少數(shù)人才能從事的行業(yè)，也使得音樂成為只有少數(shù)人才能聽懂的藝術(shù)。這樣，音樂似乎確實太“專業(yè)”了。

如果有了樂譜且具備一定的解譜技能，更多的人將不必通過直接體驗音樂也能獲得對音樂的一定的體驗。但是，看了影片中李斯特的教學(xué)故事，筆者不得不對此進行反思。其實，不管哪種記譜體系，它的本質(zhì)也只不過是一種符號體系，是學(xué)習(xí)音樂的基本工具，它不是也永遠不可能是音樂本身。就功能而言，樂譜有兩個基本功能，即把作曲家的音樂保留下來，以便重復(fù)演出；為音樂表演者如何表演那些曲子提供指導(dǎo)；然而，對于廣泛的音樂實踐領(lǐng)域，特別是音樂欣賞和一般的音樂參與，一點也不靠記譜技能（美國雷默語）。可見，對于絕達多數(shù)在他們的有生之年將永遠不會以譜子作為欣賞音樂的方式的人來說，在學(xué)校里花許多時間和精力學(xué)習(xí)樂譜更是不可取的。特別是在當代，音樂傳承方式由“口傳心授”、“樂譜傳遞”到“電子音響直接呈現(xiàn)”。

通過現(xiàn)代化的手段，作曲家可以不用樂譜就能將自己的作品進行記錄、傳遞、呈現(xiàn)給接受者，表演家也可以直接對音樂音響進行二度創(chuàng)作且也不影響它的進一步傳播；最大收益的是人民群眾，他們從此可以更“隨心所欲”的進行音樂欣賞。至此，音樂由“神壇”走向“大眾”，樂譜也因為有了更好的途徑能實現(xiàn)音樂而失去了它最初的效能?？梢?，學(xué)習(xí)樂譜也不能完全等同于學(xué)習(xí)音樂。是之，樂譜是工具，音樂是本質(zhì)。那么，音樂為何物呢?這個問題很復(fù)雜，但至少認為它是聲音的藝術(shù)、時間的藝術(shù)，聽覺體驗是學(xué)習(xí)音樂的最重要基礎(chǔ)。

正如舒曼所云：“音樂教育，聽覺才是最重要的事情”。影片中李斯特正是遵循了這個規(guī)律，才創(chuàng)造了奇跡?？梢姡覀儗Υ龢纷V的態(tài)度應(yīng)該是既要重視樂譜，也不要完全依賴樂譜。

新的一年到了

我們會繼續(xù)建設(shè)好公眾號

以及各類古典音樂微信群

與大家一起生活在古典音樂中

免費申請巴赫音樂欣賞群

讓聆聽巴赫變成美好生活

還可加入古典音樂分享群

群里每天分享音樂與資料

掃描下方圖片微信二維碼即可申請

助手72小時內(nèi)會通過申請

如果沒有通過可再次申請

通過微信后務(wù)必耐心等待

元旦后開設(shè)肖邦莫扎特群

你為何要申請巴赫音樂微信群？

巴赫創(chuàng)作音樂的目的究竟是什么？是為了每個人的成為孤獨聆聽者？還是通過音樂讓人們相互理解，幸福生活在一起？建立巴赫微信群的原因，并不復(fù)雜——那就是通過巴赫的音樂，讓古典音樂把人團聚在一起，然后一起慢慢成長，不斷學(xué)習(xí)古典音樂知識，讓每日聆聽變成一種習(xí)慣的美好生活方式。我們的巴赫群正在開設(shè)巴赫1000計劃，在未來1000天免費帶大家欣賞巴赫作品、分享相關(guān)研究資料！除此以外，申請巴赫群的所有朋友，都有機會加入古典音樂群，以及未來建設(shè)的肖邦、莫扎特等群！