蜂鳥 ?? 導(dǎo)演: KIM Bora 作者 朱馬查 被AI取代的電影推銷員,nexus-42,服役4年。 編輯 parallel 1994年10月21日,首爾圣水大橋垮塌。
導(dǎo)演金寶拉略帶自傳性的《蜂鳥》,一開始便是以她年少時目睹的這一真實(shí)事件為起點(diǎn)發(fā)展而來的,當(dāng)影片臨近結(jié)尾少女恩熙來到漢江邊遠(yuǎn)望這座破裂的建筑,它凝固成了本片最有標(biāo)志性的姿態(tài),一道裂痕與傷口。
可這個圍繞少女恩熙心事展開的故事絕對不是疼痛青春,相反,它時時將我們浸入一種溫柔中,但又不是小清新明快飄忽的不痛不癢。這溫柔是一種酥癢的麻痹感:昏黃的房間,蒼白的課室,女孩男孩并肩走過的林蔭路,暗淡無光的初吻樓道等等,視覺上的低反差和偏灰棕的色調(diào)使影片在質(zhì)感上都呈一種混沌。氛圍音樂好像滋滋電流白噪音,交代出的情緒也像是黃昏一個人回家時候的那種恍惚感。
鏡頭由始至終同步恩熙的感受,即使凝視她,也呈現(xiàn)她的情緒,彌漫于全片的是人處于年少時,無力卻又試圖自我保護(hù)而生出的那種鈍感。 時間感也是模糊的,事件大致以時序發(fā)生,從夏天到秋天,但剪輯不動聲色,常常不能讓人明確感到其中究竟間隔多遠(yuǎn),因此有的情緒持續(xù)而深刻,經(jīng)過發(fā)酵、壓抑直至爆發(fā),有的轉(zhuǎn)瞬即逝。 譬如恩熙畫著珊瑚色眼影唇膏去地下舞廳,遇到表現(xiàn)好意的女孩子,眼里的那些肆無忌憚。這樣一面的她在片中極少出現(xiàn),仿佛仲夏之夢,但又理所應(yīng)當(dāng)——因?yàn)樵谌缤F一般的綿軟氣氛中,時時都有這樣的尖銳包裹其中。
看《蜂鳥》時很容易會想到黃驥的《笨鳥》,同為深刻描繪少女與外部環(huán)境的關(guān)系,黃驥將電影設(shè)置在當(dāng)代,比金寶拉稍多的是對于少女生活周遭環(huán)境隱晦而獨(dú)到犀利的社會批判,而《蜂鳥》雖然設(shè)置在1994年韓國經(jīng)濟(jì)騰飛的大環(huán)境中,又有多處直接插入現(xiàn)實(shí)事件中的重大事件以及流行元素,但這樣一個充滿時代感的背景卻顯得更加抽象,虛焦在人物后面,最終《蜂鳥》更概括地去描繪了一些情感狀態(tài),普遍社會環(huán)境下人與人的連結(jié)如何形成、斷裂、重新發(fā)現(xiàn)、加固或不朽。
巧合的也是和當(dāng)年《笨鳥》一樣,《蜂鳥》也得以入選本年度柏林電影節(jié)新生代單元,給柏林觀眾呈現(xiàn)又一個獨(dú)特的東亞女性視角。而又與安德里亞·阿諾德《魚缸》、《美國甜心》慣于描繪的歐美少女的橫沖直撞與脆弱不同,Kim Bora與黃驥的女主角身上都有一種被動與靜止,大多數(shù)時候她們承受著許多,在孤獨(dú)與壓抑中茫然打轉(zhuǎn),小心翼翼的觀察,往往又突然地奮起,為反擊或?yàn)樽非蠊伦⒁粩S。 蜂鳥,渺小辛勞,終其一生碌碌尋覓蜜糖,正是不受父母重視前途未卜的女孩。無論是流連舞池,擁吻男孩女孩,還是將感情寄托在毫不了解卻全然信任的女教師身上,尋找的不過是一些零碎的快樂與溫暖,一種求得安慰與解惑的可能。然而影片中最為平靜溫暖,最讓她得到關(guān)注的那一段時光,又似乎是以病癥和傷疤換來的。
同時,《蜂鳥》又并非如此專注深切地只聚焦恩熙一人,常常寥寥幾鏡輕松地將她周圍的女性(母親、姐姐、朋友、愛慕者、女教師)都凸現(xiàn)出來,而在她們之間有著沉默的理解與憐惜,莫名的疏遠(yuǎn)與吸引,言傳身教,當(dāng)然還有反復(fù)無常。有了這么精妙的女性關(guān)系的表現(xiàn),那么就不難理解《蜂鳥》中毫不猶豫毫無保留并且不加討論地去展現(xiàn)女孩的雙性戀傾向,將這當(dāng)成完全自然的事實(shí),沒有任何多余的戲劇化。
恩熙與女教師之間的感情的確是影片最柔軟的部分,雖然整個發(fā)展過程看似平淡無波甚至幾乎落入窠臼,但這據(jù)說部分來自導(dǎo)演真實(shí)經(jīng)歷的故事極其細(xì)膩真誠,其中有些過于直白的關(guān)于反抗與判斷的說教也被細(xì)膩的情感打磨得光滑了一些。 她們之間的互動更像自我對話,女教師看似過來人,可其實(shí)不過是二十出頭的大學(xué)生,郁郁地在樓道抽煙,平時沉默寡言,常常不辭而別,在語言學(xué)校校長眼里大概也像個問題青年,和恩熙一樣抱著一堆困惑,因此面對她沒有什么居高臨下,更是一種潤物細(xì)無聲的理解與陪伴。 所以當(dāng)恩熙給她寫信,猶豫地落筆問,“Will I shine?”,注定是得不到答案的。片尾的留言緩緩念出,也并不像寄語,更像未求得論證的自問,“什么才是活下去的正確的方式?有時候我以為我知道,但我其實(shí)并不知道……”,最后卻只有“世界神秘而又美麗”這樣草草的結(jié)論。她們因?yàn)檫@樣對答案求而不得的姿態(tài)而連在一起,這不只是一段倉促而不知所終的感情,更是這一代韓國青年面對一個開始騰飛喧囂不斷風(fēng)波不斷的大時代的不知所措。 另一個層面,金寶拉在這部影片里,緩慢隱秘,卻是在用一種非常新穎的方式去描繪家庭關(guān)系,這樣的東方家庭畫像在許多以家庭題材見長的男性導(dǎo)演鏡頭下也是難見的。影片開始給了大家一幅假象 ,似乎是另一部控訴韓國男權(quán)社會、男性家庭暴力與不作為的女權(quán)政治影片: 父親高聲呵斥,閑暇時背著母親出門,不顧家中事務(wù),女兒稍有狀況便只有打罵;兄長享有全部頭等優(yōu)待,稍不如意對妹妹拳腳相加;另一邊則常常是母親的沉默與欲言又止,意味深長的眼光,或者歇斯底里的爭吵哭喊,還有姐姐無聲而持續(xù)的叛逆,與妹妹若有如無的疏遠(yuǎn)。 一開始看起來一切都沒有多么微妙,直到后來才發(fā)現(xiàn),這一幅表象又絕對不是導(dǎo)演要展示的本意。影片過程中好像是冰川消融,流下來的卻也不是更加溫暖的,而是雪水般綿長復(fù)雜又絕不堅硬的情感。這里的家庭關(guān)系有時冷冽殘酷,有時又溫柔包裹,一時嘈雜劇烈,更多時候是無語默然的,看起來乏味無趣,卻又深刻親密。
恩熙生病后本能地并不先告訴父親,對母親說,母親似乎也只是冷淡地讓她獨(dú)自去診所看病,診所讓她回去拿母親的家書簽名她也十分不愿意。等到必須要轉(zhuǎn)去大醫(yī)院動手術(shù),她在臥室門口怯生生地對父母說,父親當(dāng)即第二天帶她去了醫(yī)院,而聽到醫(yī)生對手術(shù)風(fēng)險描述一番后,父親在病室門口不禁痛哭流涕。這一系列的發(fā)展平靜又迅疾,將其中的隔閡與無奈,被迫的懂事,不富裕家庭捉襟見肘的關(guān)愛,男性的無力都表達(dá)地清清楚楚,并且順暢無比。
逃課晚歸談戀愛的姐姐犯錯,家中父母互相推諉責(zé)任吵鬧,母親忍無可忍揭穿父親的背叛,兩人大打出手,舉起臺燈摔個粉碎,這大概是許多“不會好好說話”的東亞家庭十分常見的場景。 次日,恩熙早飯時父母親早已和諧地一同在客廳看電視,雖然不言不語,甚至沒有眼神交流,卻是整部影片最溫暖的場景之一。許久之后,恩熙在沙發(fā)下找回了臺燈的最后一塊碎片,仿佛將這樣一個場景再拿出來反芻一次。 影片的韓文原名是《蜂鳥》,英文片名則是《蜂鳥之家》(《House of the Hummingbird》)。影片開始后不久,恩熙一家人協(xié)力在自家作坊為一個大單子加班趕制年糕,這個忙碌而沉默的真實(shí)勞動場景已經(jīng)昭明題中之義。 《蜂鳥》不僅是少女的碌碌成長,不僅是壓抑的青春心事,或是成長的陣痛與惘然,它試圖觸及的更是社會中下層家庭的忙亂緊張的真實(shí)生活瑣碎,是普遍的每一個家庭成員都面對的人生難題。當(dāng)恩熙向母親問起舅舅的死,鏡頭凝視著母親,她露出了一種少女式的迷惑神情;兄長面對失而復(fù)得的妹妹,在飯桌上突然哭泣;恩熙找到老師家里,遞出那份禮物,給那位母親帶去的沖擊……每個人都面對一個龐然大物,不可抵擋無法扭轉(zhuǎn),它既帶來驚懼也帶來解脫,或者它太過迅疾帶來了什么讓人來不及反應(yīng),直到我們看到恩熙面對斷裂的大橋,臉上不知該釋然還是痛哭的表情,這個龐然大物找到了一個具體的形象。 —FIN— 本文系網(wǎng)易新聞·網(wǎng)易號“各有態(tài)度”特色內(nèi)容 點(diǎn)擊鏈接和圖片查看柏林系列報道 柏林Day5 | 一部升級版《鬼魅浮生》,一種迷幻的現(xiàn)實(shí)主義 柏林Day7 | 柏林最大期待《瓦爾達(dá)》《同義詞》出分! 訪金熊獎導(dǎo)演拉皮德:法國和以色列是遙遠(yuǎn)的“同義詞” ![]() 柏林四百多部電影,最打動人的卻是這六十分鐘 ![]() 世界盡頭的離別 ![]() 這段三角戀可能是今年柏林最好亞洲電影 ![]() 中國“獨(dú)立動畫”在柏林的朋克聲響 ![]() 在福岡尋找青春與愛情的幽靈 ![]() 2019年柏林電影節(jié)最全片單 ![]() 入圍柏林短片競賽,上海蟄伏一個動畫高人 |
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