Henri Cartier-Bresson 亨利·卡蒂?！げ剂兴桑▏F(xiàn)實主義攝影大師，也同本系列上一期的Robert Doisneau 杜瓦諾一并被稱為法國人文攝影大師，同后者不同的是，紀(jì)實攝影記者出身的他，擅長抓拍，獨創(chuàng)“Candid Photography' 快拍攝影，意在用準(zhǔn)確的鏡頭表達(dá)最真實的生活，還原最原始的場景。他的作品覆蓋政治，社會和生活，題材廣泛。他記錄社會運動，發(fā)問文化，探索復(fù)雜人性；他不斷旅行，用相機(jī)見證二十世紀(jì)所有有影響力的國際運動及重大事件，作品影響深遠(yuǎn)，被后輩爭相效仿；以他為代表發(fā)起的馬格南攝影社，記錄歷史、針砭時弊。他對攝影界的影響和貢獻(xiàn)，在二十世紀(jì)無出其右，被全世界公認(rèn)為“現(xiàn)代新聞攝影之父”。

布列松于1908年出生于法國83省的一個上流社會家庭，父親是織造公司老板，母親來自諾曼底一個富裕家庭，一家人住在巴黎富人區(qū)，父親也從事繪畫，因此他從小受到嚴(yán)格的法式傳統(tǒng)教育和藝術(shù)訓(xùn)練。

1927年他進(jìn)入立體派大師André Lhote 安德烈 諾特的工作室學(xué)習(xí)，并因此受到現(xiàn)代藝術(shù)潛移默化的影響。他和當(dāng)時新興的超現(xiàn)實主義派來往密切，作為一個年輕的晚輩，他常有幸參加他們的會議，受到他的長輩法國超現(xiàn)實派詩人和哲學(xué)家André Breton的影響，讓他對超現(xiàn)實主義的詩歌和哲學(xué)比繪畫更有興趣，以至于在他后來的大多數(shù)作品中，這些思辨都有潛在影響他的作品。

安德烈 諾特和他的學(xué)生們

他21歲那年去了非洲，在當(dāng)時法國的殖民地科特迪瓦等幾個非洲國家呆了持續(xù)一年。那時他就被異域文化所吸引，這也為他后來多次全球旅行做好鋪墊。后來他因病回到法國，在一本叫《Arts et Métiers Graphiques》的藝術(shù)雜志上看到一幅匈牙利攝影師Martin Munkácsi的作品，作品中三個非洲男孩在坦噶尼喀湖邊奔跑，這種抓拍的效果，讓人感到自由，優(yōu)雅，可感受到人物的栩栩如生。他受到啟發(fā)，并下定決心從繪畫轉(zhuǎn)向攝影。

布列松于是帶著他的萊卡相機(jī)游走歐洲，他拍攝柏林，布魯塞爾，華沙，布達(dá)佩斯，馬德里等。他也開始舉辦一些展覽，并在西班牙內(nèi)戰(zhàn)期間，作為導(dǎo)演拍攝了兩部紀(jì)錄片?！禫ictoire de la vie》(生命的勝利) 和《L’Espagne vivra》(西班牙內(nèi)戰(zhàn)紀(jì)錄)。

很快二戰(zhàn)爆發(fā)，他作為紀(jì)實攝影記者加入法國軍隊，次年在德國被捕，在納粹的集中營中度過了35個月，他兩次逃跑失敗，最終于1943年二月的第三次嘗試后成功?；氐椒▏?，他為法國地下黨工作，營救在集中營的其他伙伴。1945年，他拍攝了紀(jì)錄片《Le Retour 》(回歸) 講述這段故事。

布列松并沒有因為衛(wèi)國戰(zhàn)爭和二戰(zhàn)的結(jié)束而縮減他的攝影題材，在二十世紀(jì)上半頁的動蕩時局里，他奔走世界，所有的重大歷史事件都在他的人生履歷里有標(biāo)記。他于1948年拜見甘地，見證了當(dāng)時的印度民族獨立運動。

在這張照片中，他和他的朋友對甘地進(jìn)行采訪，并贈予攝影作品集，而后的一個半小時，甘地遭到刺殺。

他先后來到中國，在一年的時間內(nèi)，紀(jì)錄了中國政局的反轉(zhuǎn)變化: 國名黨從和共產(chǎn)黨勢均力敵，南北劃分而治到退兵臺灣；共產(chǎn)黨大獲全勝到新中國的建立初期。

他游歷日本，拍攝印尼獨立運動，進(jìn)入蘇聯(lián)，用鏡頭給歐洲描繪了他們從來未看見過的另一個激蕩世界。

隨后他回到歐洲，1952年，他出版了他的第一部攝影作品集《Images à la Sauvette》（決定性瞬間）。并由他的良師益友野獸派畫家Matisse馬蒂斯為他創(chuàng)作封面。

'Il n'y a rien dans ce monde qui n'ait un moment decisif' - Henri Cartier-Bresson

“任何事情在這個世界上都有一個決定性瞬間”－ 布列松

他對自己的身份認(rèn)同是一個攝影師，而剛巧的是他做了攝影記者。他對攝影的理解是，如果你有一個好的構(gòu)圖，那將是一種享受，但你不能為了拍照而將物體進(jìn)行組合，攝影是一種單純的智慧和感情的愉悅。

好的作品中，所有的線條和物體都是自帶有設(shè)計感，所有的細(xì)節(jié)決定一張照片的好壞，他甚至可能只是幾毫米的差別。

除了構(gòu)圖方面的因素之外，在某些布列松的照片里，你甚至仿佛讀到一本契科夫或莫泊桑的小說。沒有很多攝影作品是可以吸引我們長時駐足觀看的，但是在他的照片里，我們可以尋找到幾百張, 是布列松引發(fā)了我們的好奇心，讓人想問那里是什么樣的情況，它發(fā)生了什么樣的故事。

對于肖像拍攝也一樣，布列松從來不要求他的拍攝對象要擺出一個什么造型，人物對鏡頭的反應(yīng)全然不一，有的害羞不自然，有的感覺被監(jiān)視，甚至討厭。抓拍是一個很自然的狀態(tài)?！芭臄zCoco香奈兒小姐的時候，她很有魅力，我和他聊起另外一個人，香奈兒帶著一種巴黎人的口吻說'cette salope' ‘這個婊子’，于是抓拍了幾張就結(jié)束了” － 紀(jì)錄片《The century of Cartier-Bresson》

Coco CHANEL

布列松鏡頭下的畢加索

美國詩人，文學(xué)評論家 龐德

野獸派創(chuàng)始人 馬蒂斯

攝影不是為了說明什么，也不是為了證明，所有的感情都自由流動。我們隨時在審查這個世界，每分每秒都不同，生活隨時變化，世界有可能在一瞬間坍塌或重生，而死亡從我們生來就存在，所以即使是人生悲劇也有它獨自的魅力。－ 這是經(jīng)歷過大生死的布列松的攝影態(tài)度。

布列松持續(xù)攝影一直到1968年，介于攝影記者的緣故，他在冷戰(zhàn)時期游走于東西方，他的鏡頭是當(dāng)時所有攝影記者追隨的榜樣。人們通過他的作品看社會時局，文化歷史，他所拍即所表達(dá)，他成了一個透鏡，讓西方人了解世界的萬千眾生相。

1968年，他一度棄影從畫，但最終于1975年告別職業(yè)攝影生涯。他一生舉辦無數(shù)展覽，在世界各地獲得獎項，于2000年成立布列松基金會并在2002年被法國官方評為國家公共財富。

“Camera is a way of drawing，I am not taking the photography, the photography takes me' － Bresson 攝影也是一種繪畫，我并不去尋找攝影對象，而是攝影對象吸引了我。－ 布列松