 《古琴之四》 200×100cm 亞麻布 丙烯 木炭 頭發(fā) 2012 一種溫潤的叛逆 劉序之 “舒服”二字可以用來形容與人相處的愉悅，在一些方言里也用來單純地形容一個人的品質(zhì)，我們柳州話說：“我舒服你”或者“這個兄弟舒服”。我們稱輕松、自在的氛圍“舒服”，也稱一個人直爽的性格“舒服”，但形容人，還有一種更高境界的舒服——溫潤如玉。 少鵬老師就是一個溫潤如玉的人，舒服。畫如其人，少鵬老師的畫像他一樣從容自若，不露鋒芒，什么大起大落，大風(fēng)大浪，讓人感覺悲喜無謂，去留無意，云卷云舒，心悅誠服。  《一塊玉》 100×200cm 亞麻布 油彩 丙烯 木炭 2011 對展覽的執(zhí)著與挑釁 其實我們晚輩們私底下經(jīng)常聊起少鵬老師，我因為無數(shù)次流露出對少鵬的崇拜而常被問起：“少鵬老師的畫究竟好在哪？”，也借此聊到了許多有意思的話題，比如“參加展覽”，比如“創(chuàng)作意圖”，比如什么叫“畫好好畫”。 因為少鵬老師是屬于對展覽很執(zhí)著的一類畫家，所以有一種聲音是“想要畫得好必須堅持參加展覽”，由此也還有另一個聲音，說的是少鵬老師雖然頻頻入選各個重量級展覽甚至斬獲大獎，但他并沒有去迎合或諂媚，甚至是在挑戰(zhàn)或者說是刺探官方展覽的評審尺度，始終堅持著自己的藝術(shù)追求，直到自己的東西得到認(rèn)可，這是非常難能可貴的一點。這么說起來不禁讓人聯(lián)想到一直希望獲得沙龍認(rèn)可卻不斷挑釁著權(quán)威的愛德華·馬奈。  《臨梁楷出山釋迦》 200×200cm 亞麻布 油彩 丙烯 木炭 2012 少鵬老師在2012年的《最繪畫——中國青年油畫作品展》獲“佳作獎”，獲獎作品題為《臨梁楷出山釋迦》，聽說當(dāng)時在評選的時候引起了不小的爭論，有反對這張畫獲獎的評委表示這張畫是在“臨摹”而不是“創(chuàng)作”，而支持這張畫的評委就說該畫算是“再創(chuàng)作”啊……當(dāng)然，最后獲獎就回答了一切，但在我看來，這樣的插曲只是在說明一個問題——也是我喜歡少鵬老師的畫的原因：就是畫得好，不跟你講道理。 畫里畫外的明白與糊涂 還有的朋友聊到“創(chuàng)作意圖”，說少鵬老師活得特明白，畫畫也畫得特明白，在畫里總是有很明確的創(chuàng)作意圖，至少明白畫面中這里怎么畫，那里怎么畫，該畫什么，不該畫什么；同樣也有另一個聲音認(rèn)為少鵬老師的畫好是來自于他的糊涂，用他自己的話說叫“瞎畫”！不去想那么多，不去期待一個完美的一定站得住腳的好結(jié)果，管他呢，涂涂抹抹，寫寫畫畫，有感而發(fā)，隨畫去吧。 從膽識的角度來看，藝途大致分為三個階段：勇敢——膽怯——勇敢：因為剛開始畫畫的時候什么也不懂，沒有包袱，所以畫起來莽勁足，天性足，自信而勇敢；后來知道的東西慢慢多了，功夫有了，選擇多了，人倒反不知道該畫什么，該怎么畫了，不知道何去何從，陷入迷茫，畏首畏尾，束手束腳的；但是當(dāng)跨過這道坎，畫家在冗沉的知識和技巧中掙脫出來，在花花選擇中甄別出了自己的藝術(shù)理想，仿佛三千弱水，終于找到了對自己胃口的那一瓢飲，最后洋洋灑灑，大徹大悟。這時候的畫家又重新勇敢起來，這是我們都期待的一種堅定而無畏的自由。 顯然少鵬老師是一個糊涂的明白人，已經(jīng)來到了第三個階段。在南寧和北京兩頭跑，在學(xué)校和畫室兩頭跑，過著平淡卻不平凡的生活，畫著可謂又無所謂的畫，他明白通往成功的近道在哪，卻總?cè)滩蛔×肀脔鑿?，這是真正的藝術(shù)家最愛干的事。他很清楚怎么畫成一張畫，卻時常陷入一種“不知道怎么畫”的狀態(tài)，清晰的思路總是被他有意無意地胡亂涂抹糊涂掉，司空見慣的外在世界由此變得陌生，卻可能更接近他熟悉的內(nèi)心世界。  《靈渠寫生 · 祠》 80×100cm 亞麻布面油畫 2017 在“文筆”中見“修養(yǎng)” 我覺得少鵬老師畫得好，卻實在不知從何談起，我總覺得少鵬老師畫得好——跟他堅持參加展覽無關(guān)，跟他有沒有明確的創(chuàng)作意圖無關(guān)，而是因為他把繪畫語言玩弄的比較好?，F(xiàn)在流行一個詞——“盤”，所謂“盤”就是悄無聲息的打磨，升華手中的玩物，這么看來，少鵬老師的畫還真是盤出來的。 而這樣對繪畫語言的把玩讓我聯(lián)想到另一個仿佛可以說明白這個問題的詞：文筆。 像魯迅寫“在我的后園，可以看見墻外有兩株樹，一株是棗樹，還有一株也是棗樹?！边@樣用不普通的表述來描寫最普通的景象，竟叫人不感覺生硬，這是在把玩；又像錢鐘書寫：“天地間有許多景象是要閉了眼才看得見的，譬如夢?！比绱硕栋?，是聰慧。如果先生的時代有微博，他一定是轉(zhuǎn)載量最大的段子手。 那么什么是文筆？我以為聰慧的把玩即是文筆。  《耦園 · 亂石》 80×100cm 布面綜合材料 2018 馬爾凱處在一個斑斕的年代，但他的東西卻不斑斕，甚至過于低調(diào)了，雖然身邊不乏當(dāng)時畫壇的弄潮兒，可他的畫里卻沒有喧囂、沒有煙火，沒有新穎的構(gòu)圖，沒有奪目的色彩，也沒有往畫布上顏料里加入其它的材質(zhì)，畫里既沒有顛覆式的題材，亦沒有革命性的技法，晦澀的隱喻或崇高的精神指向都沒有——如此一無所有的畫作，只剩下一手好文筆！竟是這手文筆就已經(jīng)足夠耐人尋味，值得我們?yōu)橹磸?fù)斟酌。反觀莫奈、萊熱、契里科、康定斯基、馬塞維爾等等這些赫赫有名的大師，雖然他們也對繪畫的歷史和繪畫本身作出過杰出的貢獻(xiàn)，但以一個從業(yè)者的眼光來看，還是沒有辦法由衷的喜愛他們的作品，其原因就是文筆差矣。 少鵬老師畫中的詩意，情懷，理想，都借由他的好文筆才得以熠熠生輝，我們所傾慕的“畫家的修養(yǎng)”其實是從文筆體現(xiàn)出來。好的文筆是苦心經(jīng)營的匠心獨運，又似不經(jīng)苛求、雕琢，不矯情、做作，卻也不拿廉價的意外效果來對付自己，可以化平凡為非凡，可以畫無味至有味，我想這就是少鵬老師的畫為什么如此迷人的真正秘密。 在舉國都在無知地?zé)狒[討論著我們該寫實還是寫意的那幾年，少鵬老師已經(jīng)繞過這些紛爭執(zhí)著“寫意”，而在我們還糾結(jié)于是“靠寫生帶動創(chuàng)作”還是“讓創(chuàng)作融入寫生”的那幾年，少鵬老師已經(jīng)在琢磨如何“造境”了。本來“寫意”和“造境”這兩個詞沒什么新鮮的，但人們總是喜歡自己耽誤自己，所以才顯得少鵬老師這樣獨善其身不被耽誤的畫家難能可貴。 少鵬老師的畫在近幾年展現(xiàn)出一種更可喜的傾向——從原先的“寫意”演化至今天的“無意”，甚至“無言”，由“造境”，演化至今天的“出境”、“出世”的狀態(tài)，更是從早年的“唱反調(diào)”步入了一種真正的“叛逆”。  《藝圃 · 天井》 80×100cm 布面綜合材料 2018 真正的叛逆是一種拉扯。也許是歷史的巧合或是另一種必然，藝術(shù)家身上都帶有一種叛逆的人格，因為叛逆是社會中的個體賴以保持自由、獨立的本能手段，我們需要其幫助我們保持人的清醒，也幫助我們保持著人允許自己迷惘的權(quán)利。 人總是在堅定和猶豫之間上下求索，在平庸和出眾之間左右騰挪，總是在來自歷史的信仰和來自市井的困惑之間來回拉扯。但愿這種拉扯最后能把我們盤成少鵬老師那般，作一個糊涂的明白人。 明白自己要什么，不要什么，這對畫畫和人生來說都至關(guān)重要。有的朋友喜歡問我：“畫畫有什么用？”，我答不上來，而且突然發(fā)現(xiàn)自己原來是個沒用的人……不過今天我的答案是：畫畫能教會我們明白，也教會我們明白難得糊涂。 教會我們在逆境的時候如何鍥而不舍，在順利的時候記得懷疑自己。教會我們懂得珍惜，懂得把握，亦懂得放棄，懂得割舍；懂得倔強(qiáng)，懂得堅持，亦懂得隨性，懂得無所謂。懂得面對，懂得逃避；懂得挑戰(zhàn)，懂得妥協(xié)。知道什么叫熱愛，當(dāng)我看到身邊的朋友為了畫畫而“六神無主”，也知道了什么叫奉獻(xiàn)，當(dāng)我看到身邊的朋友為了畫畫“六親不認(rèn)”。讓我們享受著趣味橫生的喧鬧也讓我們享受苦行清修的寧靜。  《廢園》 80×100cm 布面綜合材料 2018 念書的時候還真讀過一本書就叫《藝術(shù)有什么用？（What are the art?）》，書是讀完了，但也忘卻了書的內(nèi)容，而究竟“藝術(shù)有什么用？”——實際上我從來沒有追問過自己，更沒有討教過他人，但我確定：“百無一用，萬中無一”——是每個藝術(shù)家的清高和野心。 2019年3月2日于北京宋莊  黃少鵬 1968年出生于廣西欽州； 1991年畢業(yè)于廣西藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系油畫專業(yè)獲學(xué)士學(xué)位； 2016年畢業(yè)于首都師范大學(xué)表現(xiàn)性油畫專業(yè)獲碩士學(xué)位； 1991年至1996年在廣西群眾藝術(shù)館工作，1996年至今在廣西藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院任教。 中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國油畫學(xué)會會員、廣西美術(shù)家協(xié)會油畫藝委會副主任兼秘書長、廣西油畫學(xué)會副主席兼秘書長，國家一級美術(shù)師。 2004 - 2009  《門外的小路》 180×150cm 麻布 油彩 2004  《室內(nèi)的植物》 100×80cm 麻布 油彩 2005  《泉》 150×150cm 麻布 油彩 2006 《白沙村最后的菜地》 100×80cm 麻布 油彩 2007 《停泊船的漓江》 50×60cm 麻布 油彩 2008 《康家老葡萄》 70×80cm 麻布 油彩 2009 2010 - 2016 《官帽椅 》 150×150cm 布面綜合材料 2011 《長方桌和斯坦因的經(jīng)書》 180×150cm 亞麻布 油彩 丙烯 木炭 2011 《一道光打在王道士的身上》 200×100cm 亞麻布 丙烯 木炭 紙 2011 《用我的肉換它可以嗎？》 200×100cm 亞麻布 油彩 丙烯 木炭 2011 《古堡廢棄的房子》 60x80cm 布面油彩 2012 《古堡人家烽火臺》 60x80cm 布面油彩 2012 《臨祝淵撫琴圖局部》 80×100cm 亞麻布 丙烯 金箔 2013 《故園》 180×300cm 亞麻布 油彩 丙烯 金箔 2014 《西泠風(fēng)景》 110×190cm 亞麻布 油彩 丙烯 2014 《靈巖寺寫生 · 唐代遺跡》 60×80cm 布面油畫 2014 《靈巖寺寫生 · 塔》 60×80cm 布面油畫 2014 《靈巖寺寫生 · 蒼柏》 60×80cm 布面油畫 2014 《靈巖寺寫生 · 暮色》 60×80cm 布面油畫 2014 《靈巖寺寫生 · 塔林》 60×80cm 布面油畫 2014 《西冷》 200×400cm 亞麻布 油彩 丙烯 金箔 2015 2017 - 2018 《靈渠寫生 · 園》 80×100cm 亞麻布面油畫 2017 《靈渠寫生 · 橋》 80×100cm 亞麻布面油畫 2017 《靈渠寫生 · 太與石》 80×100cm 亞麻布面油畫 2017 《藝圃 · 廊與湖》 80×100cm 布面綜合材料 2018 《藝圃 · 廊》 80×100cm 布面綜合材料 2018 《藝圃 · 老樹》 80×100cm 布面綜合材料 2018 《藝圃 · 亭》 80×100cm 布面綜合材料 2018 《藝圃 · 亭與石》 80×100cm 布面綜合材料 2018 《藝圃 · 亂石與亭》 80×100cm 布面綜合材料 2018 《藝圃 · 松與石》 80×100cm 布面綜合材料 2018 《藝圃 · 院》 80×100cm 布面綜合材料 2018 《晉祠 · 古柏》 100×80cm 布面綜合材料 2018 《晉祠 · 風(fēng)與塵》 80×100cm 布面綜合材料 2018 《晉祠 · 獅》 80×100cm 布面綜合材料 2018 《晉祠 · 四鐵人》 80×100cm 布面綜合材料 2018 《耦園 · 樹與石》 80×100cm 布面綜合材料 2018 《耦園 · 樹陰疊石》 80×100cm 布面綜合材料 2018 《耦園 · 曲徑幽林》 80×100cm 布面綜合材料 2018 《耦園 · 疊石》 80×100cm 布面綜合材料 2018 《耦園聽櫓》 80×100cm 布面綜合材料 2018 注：我知道大家讀了我的文章定會為其中精辟的觀點嘖嘖稱奇，我想在此說明：例如“從藝的勇氣分為三個階段”等等那些漂亮的理論都是我在我的老師黃菁老師的文章里讀來或是平日里跟黃老聊天聽來的。當(dāng)然，文中亦有或多或少不恰當(dāng)?shù)难赞o和表述，那些都是本人的拙見，還是陶淵明那句：“但恨多謬誤，君當(dāng)恕醉人”——各位看官有看不慣的地方，也請別跟我這個罪人一般見識。 最后送上一發(fā)彩蛋，《財神》^ ^ 《財神》 200×100cm 布面綜合材料 2018 |
|
|
