詩書畫印的結(jié)合，

是中國畫特有的藝術(shù)形式，

它融多種藝術(shù)為一體，相互輝映，

這是西方繪畫所沒有的。

詩 書 畫 印

題畫詩在“詩書畫印”的結(jié)合中扮演了重要的角色。在中國畫的空白處，往往由畫家本人或他人題上一首詩。詩的內(nèi)容或抒發(fā)作者的感情，或談?wù)撍囆g(shù)的見地，或詠嘆畫面的意境。畫之不足，題以發(fā)之，這種題在畫上的詩叫題畫詩。如徐渭的自題《墨葡萄》：

半生落魄已成翁，

獨立書齋嘯晚風(fēng)。

筆底明珠無處賣，

閑拋閑擲野藤中。

徐渭一生坎坷，雖飽讀詩書，才華橫溢，但多次參加科舉考試均落榜。如果沒有這首詩，此畫只不過是一幅上乘花鳥畫；題了此詩之后，卻能表達(dá)他的懷才不遇、抱負(fù)難酬。這幅畫的藝術(shù)品位就更高了，成了文人畫中的精品。

印章則不僅可以增強畫面的形式美感，而且能夠運用篆刻的語言闡發(fā)畫面的意境和畫家的感受。

而從“詩書畫印”的結(jié)合及其歷史進程看，詩、書、畫、印由四個獨立的部分演變成一個藝術(shù)的整體，是經(jīng)過歷朝歷代的積淀。

兩漢魏晉南北朝

部分彩繪壁畫和漆器上已經(jīng)可以發(fā)現(xiàn)題名、題贊的出現(xiàn)，“書”的功能是文字意義的傳達(dá)，與藝術(shù)表現(xiàn)關(guān)系不大。

唐宋

唐朝時期，只用小字藏于樹根石罅之間，這時期的“書”也只是個人標(biāo)簽的強調(diào)。

到了北宋時期，文人畫的興起，詩畫相融的成為了一種基本追求，而且在書畫同源的理論作用下，繪畫之中融入了書法筆意。但此時的題畫詩，也并未題在畫面上。

元

“詩、書、畫”三者的結(jié)合更為有機，“印”在此時的表現(xiàn)并不突出，但已經(jīng)在畫面上形成了四者同構(gòu)的藝術(shù)表現(xiàn)形式。如開元代文人畫風(fēng)的趙孟頫，其《二羊圖》開題款先河，并鈐作者印及鑒藏印多方；其《秀石疏林圖》自題詩 “石如飛白木如籀，寫竹還應(yīng)八法通；然而，這個時期的“印”不過是用以證明身份，也就是一種標(biāo)簽。

明

文人篆刻真正崛起的時間大約要到明代文彭之時，正如清代篆刻大家黃易所說“是畫是書，各稱其體，余謂印章與書畫亦當(dāng)相稱”。

那么，畫壇大師們是如何玩轉(zhuǎn)”詩書畫印“的？不得不提的是他們：

愛新覺羅·印章狂魔·弘歷

彈幕這一玩意兒從液晶屏火到了銀幕，可有網(wǎng)友說這一現(xiàn)代科技的產(chǎn)物其實是“乾隆皇帝玩剩下的”。乾隆的御筆一揮再揮，恨不得對每件藝術(shù)珍品簽上“愛新覺羅弘歷到此一游”。

其中，被乾隆“彈”過的字畫有王羲之的《快雪時晴貼》，還大筆一揮寫了個“神”字。

還有王獻(xiàn)之的《中秋貼》，人家王獻(xiàn)之一共才寫了30多個字，被乾隆咔咔咔蓋了80多個章。

最為“面目全非”的是黃公望的《富春山居圖子明卷》，乾隆外出巡視時隨身攜帶，每次觀賞更是要題上幾句，

幾乎所有的空白處都被他題了字，“面目可怖”，甚至畫中的山縫中也是字。不過，乾隆的藝術(shù)鑒賞卻不怎么樣，子明卷后被證實是高仿品，網(wǎng)友大呼：“幸虧乾隆沒發(fā)現(xiàn)那個無用師卷是真跡，不然富春山居圖真跡就完蛋了。”

老憤青齊白石

齊白石先生是“詩書畫印”四絕齊全的畫家之一，對四絕，他自認(rèn)為篆刻第一，詩詞第二，書法第三，繪畫第四。我們最熟悉莫過于他所畫的蝦蟹圖，水平足見一斑。

同時，他也是一個老憤青，一生畫過很多幅不倒翁，最早于一九一九年，以單一的墨色畫側(cè)面，不倒翁戴官帽，畫法拙稚拘謹(jǐn)，到了后來變?yōu)橥w遍黑，面部染赫，鼻梁與折扇留白，并在畫上題詩諷刺官場，把低能腐吏的丑陋以玩笑態(tài)度揭示出來。

烏紗白扇儼然官，

不倒原來泥半團。

將汝忽然來打破，

通身何處有心肝。

全能型畫家黃君璧

還有黃君璧，在他的繪畫作品里，山水、人物、花鳥、蟲卉無所不有，詩、書、畫、印俱全，盡顯其功底扎實：

牡丹寓意富貴吉祥，也一直被認(rèn)為是國花?！赌档ぁ樊嬵}詩曰：“不隨凡卉競風(fēng)光，自展春暉照玉堂。色相莊嚴(yán)誰可比，豈因富貴號花王?！?/p>

此外，黃君璧對印石的收藏不可不提。其藏印有數(shù)百枚，常用的有百來方，尚有一、兩百方常年保存在保險箱內(nèi)，不是非常要好的朋友，那是難得一見。

在所有的印章中，他最得意的是齊白石刻制的六方印章。其中有一方重達(dá)一公斤的雞血石印章，印文是“直心道場”。另一顆為獅鈕田白印，印文為“天畸”。還有一顆是白壽山石，印文是“直心居士”。這些印章，刀工非凡，古樸蒼勁，為齊白石的經(jīng)典之作。

值得一提的是，黃君璧的女兒黃湘詅也是一名全能型畫家。黃湘詅自幼于白云堂隨父親習(xí)畫，尤其自16歲起，她每日臨摹父親畫作。

是以她的山水作品傳承白云堂風(fēng)骨之余，題材和用色上又能展現(xiàn)出自己獨到的婉約特質(zhì)，另辟蹊徑。

此外，她又以水墨熊貓聞名，借筆下熊貓展現(xiàn)自己的內(nèi)在心靈，逗趣、憨傻……均栩栩如生。

詩書畫印，已經(jīng)漸漸融入了近當(dāng)代畫家的創(chuàng)作中，并成為了他們的標(biāo)志。不斷求新求變，既是對傳統(tǒng)的繼承，又是一種開拓創(chuàng)新，其重點就在于文人精神上面。詩書畫印的結(jié)合，姜澄清在《文人、文化、文人畫》中稱其為中國“文化之巔”。